ラ パシエガ洞窟 | |
ラ・パシエガ洞窟 | |
| 位置 | プエンテ ビエスゴ(カンタブリア)、スペイン |
|---|---|
| 座標 | 北緯43°17′20″ 西経3°57′56″ / 北緯43.28889° 西経3.96556° / 43.28889; -3.96556 |
| の一部 | モンテカスティーヨの洞窟 |
| 正式名称 | モンテカスティージョ - ラパシエガ |
| タイプ | 文化的な |
| 基準 | 1、3 |
| 指定された | 1985年(第9回) |
| の一部 | アルタミラ洞窟と北スペインの旧石器時代の洞窟壁画 |
| 参照番号 | 310-011 |
| 地域 | ヨーロッパと北米 |
| 正式名称 | クエバ デ ラ パシエガ |
| タイプ | 移動不可 |
| 基準 | 記念碑 |
| 指定された | 1924年4月25日 |
| 参照番号 | RI-51-0000269 |
スペインのプエンテ・ビエスゴ市にあるラ・パシエガ洞窟は、カンタブリア州で最も重要な旧石器時代美術の記念碑の一つである。2008年7月より「アルタミラ洞窟と北スペインの旧石器時代洞窟壁画」の一部としてユネスコ世界遺産リストに登録されている。[1]
この洞窟は、単一州コミュニティの中心部、パス川渓谷の真ん中、オルノス デ ラ ペーニャ洞窟とモンテ カスティージョ洞窟の周辺、ラス モネダス、ラス チメネアス、エル カスティージョ洞窟と同じ洞窟群にあります。モンテ カスティージョ洞窟は、旧石器時代の物質文化の点でも芸術的な観点からも、驚くほど完全な一連の洞窟です。ラ パシエガは基本的に巨大なギャラリーで、その長さは 120 メートル以上と知られており、山の斜面とほぼ平行に走っており、6 か所で地上に開いています。6 つの小さな開口部は、大部分が塞がれていますが、そのうち 2 つは検査のために入ることができます。主ギャラリーは約 70 メートルで、より深い二次ギャラリーに通じています。二次ギャラリーは曲がりくねって迷路状になっており、場所によっては広がって大きな部屋を形成しています。したがって、「部屋 II-VIII」や「ギャラリー B」と呼ばれる部屋、または「ギャラリー C」の「部屋 11」など、すべて旧石器時代の装飾が施されている部屋を指します。
記録されている遺物は主にソリュトレ後期とマドレーヌ前期のものであるが、より古い遺物も見つかっている。2018年にウラン・トリウム年代測定を行ったところ、梯子状の記号が64,000年以上前のものであり、ネアンデルタール人によって作られたものであることが明らかになった。[2]洞窟全体に、絵画や彫刻または刻み込まれた画像のある「壁」がたくさんある。馬、シカ科の動物(雄と雌)、牛の表現がある。また、繰り返される文字のパターンを示唆する抽象的な記号(自形文字)も数多くある。
発見
ラ・パシエガの科学的発見は、ヴェルナーとヒューゴ・オーバーマイヤーの功績とされる。 1911年にエル・カスティージョ洞窟を発掘していたとき、彼らは作業員が近くに別の空洞があることを知っているという知らせを受け取った。村人たちはそれを「ラ・パシエガ」と呼んでいた。調査員たちはすぐに、洞窟に岩絵があることを確認した。その後、アンリ・ブリューイユ、ヒューゴ・オーバーマイヤー、エルミリオ・アルカルデ・デル・リオが洞窟の体系的な調査を開始した。しかし、アンリ・ブリューイユが大作の執筆を続けていたため、調査は完了できなかった。[3]別のモノグラフが必要となり、1913年に出版された。 [4] [注 1]この調査はスペインの先史科学の発展に極めて重要であった。
「次の10年間、アルカデ・デル・リオはパリの古生物学研究所が後援する国際プロジェクトに全面的に協力することになり、そのプロジェクトではアベ・ブレイユとH.オーバーマイアーが活躍した。ラ・パシエガ洞窟が発見されたのもこの時期である。これはカンタブリアの岩絵研究において最も重要な時期である。この努力の成果は、モナコで発行されたこの地域の洞窟に関する記念碑的な共同出版物、一般論文(アルカデ・デル・リオ、ブレイユとシエラ、1911年)、およびラ・パシエガに関する論文(ブレイユ、オーバーマイアーとアルカデ・デル・リオ、1913年)に盛り込まれた」— ホアキン・ゴンザレス・エチェガライ[5]
1903 年にアルカデ デル リオがエル カスティージョ洞窟を発見し、前述のように、オーバーマイアーが 1910 年から 1914 年にかけて発掘調査を行いました。発掘調査は、資格のある専門家によって、現代に至るまで、さまざまな時期に断続的に続けられました。[6]最終的に、調査は考古学者のロドリゴ デ バルビン ベールマンとセサル ゴンザレス サインスによって引き継がれました。「ラ パシエガ」の発見と最初の調査の後、この地域はほとんど訪問されませんでした。これは主に、1930 年代のスペインの困難な歴史的状況によるものです。その後、1952 年にユーカリの植林が行われていたときに、17 世紀の小さな金銭的財宝が入った別の洞窟が発見されました。そのため、新しい洞窟は「ラス モネダス」と呼ばれました。ただし、そこには重要な絵画や絵が飾られた岩の聖域が見つかりました。これを踏まえて、技術者のアルフレド・ガルシア・ロレンソは、モンテ・カスティーヨにはさらなる秘密が隠されていると結論付けました。そのため、地質調査が開始され、翌年、岩絵のある別の洞窟「ラス・チメネアス」(「煙突」)と、それほど重要ではない「ラ・フレチャ」、「カスタニェラ」、「ラゴ」などの 他の洞窟が発見されました。
他の考古学者
この洞窟にはカンタブリア紀の初期のソリュートレ文化とマドレーヌ文化の遺跡があったため、「壁」画の年代順のシリーズの基礎となった。発掘は古く、最近では 1951 年に Jesus Carballo 博士が実施した。不明瞭な遺物のある基層があり、その特徴から、おそらくムスティエ文化の段階に関連していると思われる。その上には比較的豊富なソリュートレ文化の層があり、「feuilles de laurier」(葉の尖頭器) や、軽い圧力で剥ぎ取ることで作られた、軽い槍の尖頭器のような、最も微細な加工が施された刻み目のある尖頭器など、非常に特徴的な道具があった。この層は正確には上部ソリュートレ文化に属すると考えられる。最も新しい層も比較的豊富で、さまざまなビュラン (穿孔器)、ストライカー ピン、骨の穴あき物体があり、下部マドレーヌ文化に属する可能性がある。確かに、エル・カスティーヨの地層学的重要性と比較すると、ラ・パシエガは、これまでに発見された資料に関する限り、それほど組織化されていない考古学的連続体です。[注 2]しかし、それによってそれらの価値が下がるべきではありません。
洞窟壁画
アンドレ・ルロワ=グルアンが提案した計画では、ラ・パシエガは「聖域としての洞窟」の良い例、より正確には、特定のモデルに従って配置されたさまざまな時代の聖域の集合体として捉えることができます。実際、このアイデアは、1950 年代にエル・ペンド洞窟で発掘作業を行っていた外国人調査員のグループに参加していたときに、カンタブリアの洞窟を訪れた際に、この著名なフランス先史学者の考えの中で生まれました。「スペイン北部の岩絵の研究が巨匠の考えに決定的な影響を与えたことは間違いありません。それ以来、この考えは彼の多くの出版物を通じて有名になりました。」[7]ルロワ=グルハンによれば、このタイプの洞窟は、かなり複雑な空間的または地形的な階層構造を持っており、その中で、最も目立つ、または好まれる場所を占める主要な動物のグループ(ウシとウマが向かい合って二元性を形成する)を識別することができ、二次的な動物(シカ、ヤギなど)と、補助的な機能を果たす他のよりまれな種がそれを補完している。一方、固有形のシンボルは、周辺または周縁部、または到達が困難な場所に現れるのが一般的である。[8]
したがって、動物とシンボルは同じ基本式に対応しており、論理的には二元性があり、同じ種の動物が雄と雌のペアで頻繁に現れるという事実によってさえ擁護されていますが、その配置は非常に複雑なので、豊穣の象徴性だけに基づいた説明を想定すべきではありません。最初の要素は、2つの種AB(馬とバイソン)の存在です。男性と女性の2種類の記号に直面して、馬とバイソンに同じ象徴的価値、または少なくとも2つのカテゴリ(S1とS2)のシンボルと同じ種類の二価性を帰属させようとする試みです[9]
この規則には例外があり、地域や時代によって異なる多くのバリエーションがあると考えられています。その意味は概要では完全には明らかではありませんが、ラ・パシエガでも特別な方法で説明する必要があります。
.png/500px-La_Pasiega-Plano_(Cantabria).png)
ホアキン・ゴンザレス・エチェガライ[10]とその後の同僚[11]は、描かれた動物の種類を様々に数えており、そのうちの1人は、この洞窟に描かれた動物の種が700種以上あると見積もっており、その中には、鹿97頭(雌69頭、雄28頭)、馬80頭、アイベックス32頭、牛31頭(バイソン17頭、オーロックス14頭)、トナカイ2頭、肉食動物1頭、シャモア1頭、メガロセロス1頭、鳥類1頭、魚類1頭が含まれる。また、マンモス1頭と、明確に特定されていない四足動物が40頭ほどいた可能性もある。また、屋根の形をした象徴やその他の驚くほど多様なシンボル(130種以上)など、非常に多くの擬人化動物や、数百のマークや部分的に消された痕跡が含まれている。
ギャラリーA、第1聖域

ギャラリー A に入るには、小さな井戸を通って降りる必要がありますが、以前は別の入口から入ることができましたが、現在は鍾乳石と外部からの崩落によって完全に塞がれています。ギャラリーは深さ 95 メートル (現在の入口から) まで続いていますが、狭くなっており、その先まで続いているかどうかはわかりません。洞窟に入ると、右側の塞がれた入口を通過し、深さ 60 メートルから 70 メートルの間に、最も興味深い絵画コレクションの少し手前に、ギャラリー B への接続部が現れます。
そして、75メートルを少し超えたあたりで、聖域(正確には聖域)が始まるようです。そこには、50頭以上の鹿(大部分はメス)、その半数ほどの馬、そしてより少ない数の牛(オーロックスやバイソン)が、最も目立つ場所を占めるように戦略的に配置されています。この聖域では、擬人像、陰部、線状および点状のシンボル、正方形、そして鹿とほぼ同じ数の大量のテクティフォームが発見されています。
絵画は、年代の基準だけでなく、時計仕掛けのように展開する技術的および主題的な順序にも注意を払うことで、さまざまなグループにまとめることができます。これらのグループは、ルロワ=グルハンによって解明された記号論的動物学の慣習で図式化されているようです。[注 3]
最初の大きなグループはギャラリーの左側の壁にあり、多数の鹿(ほとんどが雌)と多数の馬、そして構図の中央にあるバイソンが二重のフリーズとして配置された人物像が含まれています。それらの間のシンボルは、陰部と陰茎の関連、つまり雄と雌の区別を強調しています。このグループはバイソンと馬のテーマを浮き彫りにしており、これも同じタイプの二元論として解釈できます。このグループは別の小さな馬のグループで完成し、残りの動物は中央とフリーズの上部にあり、そこには雌と固有形動物のみがあります。
制作技法には、雌鹿とバイソンの輪郭、線画(輪郭とモデリングの中間)があり、2 か所のみ、部分的なティンタ プラナ(選択的塗りつぶし)が使用されています(特定の雌鹿の頭部)。主な色は間違いなく赤ですが、黄色と紫がかった赤もわずかに見られます。このグループでは彫刻は使用されていません。
その後、ギャラリーの左側の壁には、これらと多少関連のある、あまり組織化されていない一連のグループが見られます。そこには、次のグループを補完するあらゆる種類の人物像が描かれています。明らかに、鹿がいくつかの固有形態動物と数頭の牛 (おそらくオーロックス) と共存して支配的であり、角を曲がったところに次に現れるグループの馬と関連しているように見えます。
2番目の大きなグループは、ギャラリーの端のエリアの左に曲がったところから始まり、ギャラリーは狭くなります。このグループでは、左右の人物像が一緒になっています。今回は、ラ パシエガでよくあるように、馬と鹿の数がほぼ同数で、牛の数は少ないですが、牛もそれほど重要ではありません。そのうち 2 頭はバイソンです。また、女性のような擬人像と、このタイプの洞窟聖域でよくあるように、約 30 個の長方形のテクティフォーム シンボルが配置されています。
「一般的に、シンボルは動物とは別のスペースを占めており、パネルの境界内、または壁龕や窪み、または多かれ少なかれ近くの隙間に流れ込んでいます。それでも、記号が同じ動物に関連して配置されていると考える理由があります。」[12]
牛は3頭の馬とともに右側に集中しており、この2番目のグループの二元的弁証法的な配置の核を形成しています。さらに、それらには擬人化された動物も含まれており、すべて典型的な周辺の動物(鹿)と固有動物に囲まれています。左側の壁には、さらに多くの鹿とともに、以前の説明で言及した、曲がり角の前に描かれた牛と明らかに二元関係にある他の5頭の馬が描かれています。狭い峡谷になり始めているギャラリーの端には、両側に長方形の標識があります。
近くの小さな窪みに、より小規模な第 3 のグループがあります。これには 5 頭の鹿、1 頭のアイベックス、1 頭のウシ科動物が描かれており、すべて 7 つの四角形の標識で補完されています。そのうちの 1 つはオレンジのスライスのような形をしています。配置は原則的に明確です。2 つの壁の絵は 2 つの対峙を形成し、一方にはウシ科動物といくつかの鹿および固有形の標識があり、これが馬と対峙し、このようにしてバイソンと並び、残りの鹿、標識、およびヤギが続きます。
この巨大な絵画群は、主に赤色で描かれた輪郭線で描かれています。
3 番目の大きなグループは、すでに説明した最初のグループと、以下で説明する最後のグループの間にある、天井から垂れ下がった石筍層 (洞窟学名bandera ) の上にあります。2 つのグループは互いに近い位置にありますが、異なる技法で作られているため[注 4]、異なる時期に作られたのではないかという疑いが生じます。約 10 頭の雌鹿、数頭の馬 (それほど多くはありませんが)、2 頭の牛、および正方形のシンボルがあります。入口の方向から来ると、最初に雌鹿のほとんどが見え、次に馬の群れが見え、その下にシンボルと残りの雌鹿が見えます。
温かみがあり、頻繁に使用されることから、最も多く使われている技法は、ティンタ プラナ(平らな色またはブロック色) です。これは、2 色法のような方法で黒い線と組み合わされて輪郭を形成したり (馬の 1 頭に見られるように)、詳細を定義する彫刻線で強調したり (さまざまな雌鹿に見られます)、または、赤く塗られた雌鹿に見られるように、岩に落書きして明暗法のテクスチャを追加して囲んだりします。馬のうち 3 頭ともう 1 頭の頭は黒、四角い記号は黄色、残りの人物は赤です。
4番目(最後)の大きなグループは、今述べたグループと向かい合って配置されており、非常に近い関係にあり、同数の鹿と馬、そして一対のバイソンが含まれています。さまざまなシンボルの中には、サンティアンのものを彷彿とさせる手の形をしたイディオモルフが目立っています。[13]また、グロテスクなバイソンの頭を意味していると思われる赤い記号もあります。中央の位置には馬とバイソンが描かれており、典型的な2つの組み合わせを形成しており、一方の端には別のバイソン、反対側の端には残りの馬がいます。ティンタ・プラナ、エングレービング、2色塗りはありません。逆に、主に(多かれ少なかれモデル化された)赤色の輪郭線が描かれています。
ギャラリーB、第2聖域

ギャラリー A から入って 60 メートルか 70 メートル進むと、右側のトンネルを抜けてギャラリー B の最初の大きな部屋があります。現在使用されている入口からかなり離れたところに、外部への古い出口がいくつかありますが、時が経つにつれて塞がれてしまいました。そのうちの 1 つは開口部になっていますが、このエリアが装飾された時代に、これらの出口が使用可能であったかどうかは不明です。これは、先史時代の芸術家が部屋の装飾のゾーン配置とレベルを概念化する際にどのような観点を採用したかを理解するのに役立つでしょう。[注 5]
この部屋の絵画密度は、部分的に関連しているギャラリー A よりも低い。この洞窟の慣習的なパターンに従い、鹿と馬がほぼ同数、牛がそれより少ない。しかし、魚、大きなアイベックス、棒、鍵の形、そして「碑文」として一般に知られている前例のない小さなシンボルの集まりなど、他のいくつかの図像の独創性は際立っている。
-
パネル53
-
パネル54と55
-
パネル57
観察できた限りでは、これらすべての人物像の配置は、ギャラリー A のメイン パネルへの導入を注意深く計画したものに相当します。このパネルがメイン エントランスであったと仮定します。エントランス (ギャラリー A から) には、小さな雌鹿が彫られており、後にルロワ グルハンによってアルファ(つまり男性) と名付けられた種類の記号がギャラリーの両側に現れます。建設されたエントランスに続いて、右側に魚が現れ、その後に大きな雄鹿 (雄鹿) と小さな雌鹿 (両方とも黒) が続きます。大きな部屋の中央に到達する直前に、両側に記号が現れますが、今回はベータ (女性) タイプで、色は赤です。この聖域の最高点は、牛馬の計画を繰り返す 3 つのグループまたはパネルで構成され、二次的な動物が補完されているか、またはそれらがありません。馬だけが描かれたパネルが他に 3 つあり、そのうちのいくつかは同じ石筍の柱に、他のものは壁に描かれています。この核では、はっきりと描写された手が強調されており、切断されているわけではなく、6 本の指があります。格子状のシンボル、縞模様の線で刻まれた正体不明の動物、そして部屋で唯一の雄のアイベックスです。
-
赤く塗られた鹿、
パネル 59 -
彫刻された馬、
パネル 50 -
黒く塗られた馬、
パネル 51 -
黒く塗られた雄のアイベックス、パネル 47
画家たちが使用した技法は、ギャラリー A の技法を部分的に思い起こさせます (そのため、これらの部屋は関連のある部屋と見なされるようになりました)。赤いペイント、輪郭と輪郭の中間、赤いブロック カラーリング (ティンタ プラナ)、下部の岩へのスクラッフィトと、同じ色だがより濃い色合いの線の追加によって実現された内部のモデリング。最も重要な違いは、特に馬に施された、単純なものから縞模様のものまで、豊富な彫刻の使用です。
ギャラリーC(第XI室)、第3聖域

洞窟に入った後、ギャラリー C へはギャラリー D を横切って左に抜ける道を通って行くことができます。そこを進むとギャラリー C の「部屋 XI」が開きます。この部屋はギャラリー B と同様に、外部と直接つながっていますが、確かに持ち込まれた瓦礫や岩で遮られています。ここでも、2 番目の聖域で気づいたように、入口が塞がれている問題により、絵画の配置の認識が観察者にとって変化します。
ルロワ=グルハンは、この聖域を、同じ部屋内の別々の場所にあり、テーマ、技法、年代が異なる2つの部分に明確に区別しています。[14]さらに、オリジナルのモノグラフの67番に示されている2頭のアイベックスは、一種のモデリングによって部分的にブロックカラーで制作され、色は黒ですが、この方法は、部屋の残りのどの彫像にも見られません。
第 11 室の最初の大きなグループは、現在では封鎖されている、推定される元の入口の周辺で主に見られるものです。主に雌鹿、数頭の雄鹿、さまざまな牛、一対の馬、そしてヤギが描かれています。他にも識別が難しいシンボルがあり、動物のように見えるものや擬人化されたものなどがあり、黒色の手の跡、点状の記号、棒状の記号、その他の擬人化記号があり、その中でも、いわゆる「トランパ」(シンボルの後ろにバイソンと雌鹿を囲む柱の一種 (これについては後ほど詳しく説明します)) が目立ちます。このグループの配置は、さまざまな記号を伴う bos-equus-cervus または記号を伴う bos-equus-擬人化記号など、バリエーションのある 3 重構造または 3 元構造に対応しているようです。実のところ、非常に多様な人物が集中しているため、このパネルの複雑さは大きいです。
-
ギャラリー C にある、黒く塗られ、線が描かれた雄のアイベックス
-
ギャラリー C のパネル 74-75 の壁画の図
-
ギャラリー C のパネル 79 の壁画の図
明らかに、主な技法は赤い輪郭線で描かれているが、パネルの 1 つには、非常に精巧に描かれた、鹿の縞模様の彫刻も見られる。また、さまざまな人物が黒で描かれている。さらに、牛の 1 頭には、赤いブロック ペインティングと黒い線が組み合わされた 2 色塗りの作品があり、今回は別の日付の再描画である。推定される擬人化には、旧石器時代の芸術ではあまり一般的ではない、最大 3 色 (赤、黒、黄色) が含まれているようだ。黄色の人物もいくつかある。
2 番目の大きなグループは、ゾーン D へのアクセス エリアの周辺、つまり部屋の反対側にあります。表されている種は主に馬、次に牛、そして少数ですが確実に存在する鹿とアイベックス (これらのシンボルは前述のグループを補完しています) があります。シンボルの数は不確定で、鍵型や羽の形、縞模様や点線のものなど、明確な種類があります。鹿の数が減っているのは洞窟の他の部分では起こっておらず、鹿が大多数を占めていますが、馬の割合が増加しています。
-
ギャラリー C のパネル 86 の壁画の図
-
絵画と彫刻の重ね合わせ、
ギャラリー C -
ギャラリー C のパネル 81-83 の壁画の図
-
ギャラリーのパネル 83 の暗い色のバイソン
ここでも配置は複雑です。すべての固有形象は洞窟の入り口に最も近いエリアにあり、オーバーレイはおそらく異なる時期に再描画されたことを示しています。牛のない馬のサブグループは 3 つ考えられます (このうち 2 つだけが、これまでに観察された典型的な AB 構成です)。ただし、孤立した人物像は多数あり、特にゾーン D の部屋の入り口周辺に多く見られます。
主な技法は、縞模様のような複数の線の彫刻と黒塗りです。黄色、赤、黄土色は少ないです。しかし、あまり目立たないものの、1 つの表現に 2 色塗りの例があります。すでに見たように、この技法も以前のグループのものとは異なっており、部屋内の 2 つの領域が分離されていることを示しています。
ゾーンD
これは洞窟の中間部分で、おそらくギャラリー C の聖域の延長線上にあるもので、「グレー エリア」のような場所にあります。牛と馬の二元性というテーマを繰り返している 2 つの小さなグループを除けば、一貫性がほとんどなく、画像の数もはるかに少なく、散発的です。
聖域の違い
総合的に見ると、さまざまな「聖域」の間には明らかな違いが見られます。最も充実したギャラリー A の聖域には、ブロック カラー ペインティングと組み合わせた数点の絵画を除いて、彫刻作品はありません。一方、タンポナード法は非常に重要で、基本的に赤で描く他の技法と組み合わせられています。アイベックスは非常に少ないですが、鹿は馬のほぼ 2 倍、牛の 5 倍の数がいます。長方形のテクティフォームの固有形動物が多数います。
絵画が少ないギャラリー B では、タンポナードが見られず、彫刻 (単純なものや縞模様のもの) が目立つようになります。1960 年代に発見された部屋を除いて、ここの鹿は少なく、固有形質も完全に異なり、いわゆる「碑文」は独特で際立っています。
ギャラリー C には、いわば 2 つの独立した聖域があり、どちらも縞模様の彫刻が施されていますが、最初の聖域には主に赤い絵が描かれているのに対し、2 番目の聖域には主に黒い絵が描かれています。ここでは、ヤギが洞窟の他の部分には見られないほど重要な位置を占めており、特に赤く塗られた独特の絵はかなり珍しいものです。
ギャラリーAとギャラリーCはどちらも二色作品ですが、手法はそれぞれ異なります。
ラ・パシエガの固有形質
ラ・パシエガの固有形質(および擬人化可能な形質)は、次のように分類されます。
- 点状の記号: 洞窟内で最も単純なシンボルです。一般的に 2 つの形式で現れ、そのうちの 1 つは多数の点で構成されており、通常は動物とは関連付けられていませんが、補完関係にある他の固有形質と関連しています。ギャラリー B と C で最もよく見られます。後者では多数の点の集合が鹿に関連しているように見えますが、シンボルはペイントされ、動物は彫刻されているため、異なる時代のものであると推測できます。
-
大きな点の集まり
-
小さな点の集まり
-
2つの大きな点の集まりと関連した馬の頭
-
小さな点の集まりと関連した馬の頭
2 番目のタイプでは、ドットははるかに緩くグループ化されているように見えます。その場合、あまり不確実性なく、それらを動物と関連付けることは確かに可能です。ドットの小さなグループは、牛と組み合わせて各部屋に 1 回または 2 回表示されます。ただし、ギャラリー A には、馬にドットの光輪があり、前述の部屋の入り口のように、互いに向かい合っている非常に明確なケースが 2 つあります。ドットの形は、ソリュートレウス期に最も一般的です。
- 線状記号: これらは、形態的にも関連性においてもより多様で複雑である(矢、枝、羽、桿体(バストンシロ)と呼ばれる単純な線のような形のものなどがある)。これらは雌鹿と関連づけられることもある。例えば、ギャラリー A の最も前面のパネルの 1 つには、陰部と雌鹿と関連づけられたこの種の固有形がある。ギャラリー C の 2 番目のグループにはバイソン(パネル 83)があり、これには線状記号が関連づけられている可能性がある(槍のように見えるが、この考えは非常に議論の余地がある)。また、他のシンボルも関連づけられている。横には羽の形をしたシンボルが、他の鍵形(鎖骨形)のシンボル(後述)と一緒にまとめられているが、これらは元のモノグラフでは特定されていなかった(しかし、Leroi-Gourhan [15]の論文を通じて知られるようになった)。
-
ロッド
-
バーとドットの標識
-
矢印型の標識
-
羽根の形の標識
最後に、ギャラリー B と C の入り口には、棒を使った一連の標識があります。ブレイユは、このタイプの標識を聖域内の地形の変化に関連して解釈しましたが、それはあり得ます。つまり、それらは入信者がたどった目印、または裂け目などの起こり得る危険を警告する目印である可能性があります。[16]確かに、洞窟の困難なエリアを訪れると、それによってより簡単に通り抜けることができます。ルロワ=グルハンにとって、それらは洞窟自体と二元関係にある男性のシンボルであり、洞窟自体は女性原理を表しています(後述)。
- 鉤爪形文字: 鉤爪形文字と呼ばれる文字は、特にギャラリー B とルーム XI にかなり豊富に見られるが、ギャラリー A には存在しないか、まったく存在しないかは疑わしい。ルーム XI の文字は最も特徴的で、馬に関連している可能性がある。これらのうちの 1 つは、ルロワ=グルハンが「結合文字」と呼ぶもの[15]と考えられる。これは、同じ自有形体で線または棒 (男性) と鍵形 (女性) を結合したものである。これらの文字の類型と年代は非常に豊富である。
-
爪形記号
-
連結したクラビフォーム
-
三角形の標識
-
多角形の標識
- 多角形の記号は多様なグループであり、長方形、五角形、六角形の記号を含む一般的なカテゴリです。どの部屋にも1つはあり、数は少ないものの、他の洞窟の例と比較することができます。たとえば、ギャラリーBにはグリル形の記号があり、アグアス・デ・ノバレス洞窟やマルソラス洞窟の他のものと比較できます。ギャラリーAには、ラスコーの窪みの1つで見つかったものと匹敵する長方形の記号があります。最後に、五角形と六角形が並んで形成された記号があり、専門家のピラール・カサドの意見では、これは楕円形の記号の変種として分類されるべきです。[17]
- テクティフォームの痕跡: これらは、この洞窟に最も多く見られる痕跡であることは間違いありません。これらは、多かれ少なかれ長方形で、追加部分がある場合とない場合があり、内部の仕切りがある場合とない場合とがあります。頻繁に見られるにもかかわらず、これらの痕跡はギャラリー B には見られません。ブレイユは、これらすべての痕跡の年代順と発展を確立しました。ルロワ グルハンによると、これらはスタイル III に属し、スペインとフランスの多くの洞窟に類似点があり、最も近いのはエル カスティーヨの洞窟です。ラ パシエガでは、ギャラリー A の端のエリアと狭い峡谷、および部屋 XI の最初の大きなグループにこれらが見られます。

- ユニークな標識:

- ラ・トランパ: ギャラリー C の説明でこの奇妙な絵画群について言及したブリューユは、これが実際には、2 つの古い赤い人物像の上に、非常に進化した書体の長方形の黒い立方体記号のようなシンボルを重ねて描いた結果であると初めて理解した。ルロワ=グルアンは、これが異なる日付の絵画を組み合わせた結果であると認めたが、発達した立方体記号と考えるべきではないと考えていた。しかし、彼は、再描画は意図的で、動物 (バイソンの後肢と鹿の前部、頭と前脚) を固有形の中に取り込む効果に関するものだと考え、それをすべてスタイル III に含め、女性らしさの 3 つのシンボルの組み合わせから生じたミトグラムであると解釈した。ホルダ・セルダとカサド・ロペスは『ラ・トランパ』に女性の象徴性を認めず、むしろそれをラス・チメネアスやラ・ピレタに見られる密閉された囲いの他の表現に関連付けている。[18]
- ギャラリー B の「碑文」はこれらの記号よりもさらに複雑で独特であるため、ブレイユはそれを入信者向けの暗号化されたメッセージを含む本物の碑文と解釈した。ルロワ=グルハンは、分解すると、その図像は女性のシンボルで構成されていると説明するために長々と述べている。ホルダは、そこに「袋」の形をした典型的な記号を見出し、前述の密閉された囲いと、中期サイクルの終わりに現れる蛇のような形と関連づけている。カサド ロペスは、マルソラスとフォント ド ゴームに類似点を見出している。アメルキンは、オーストラリア原住民のシンボルとプロト アフロアジア語の象形文字を使用して碑文を読む方法を提案している。[19]

- 人間の表現: これには、人体の一部または全体の、多かれ少なかれ写実的な人間のイメージが含まれます。部分的な表現の最も代表的なものは外陰部です。楕円形のものが 3 つ、長方形のもの、および「ラ トランパ」のすぐ近くにある三角形のもの 1 つが特定できます。また、このグループには、ラ パシエガでさまざまな方法で描かれた手があります。これらのうちの 1 つは図式的で、マニフォームと呼ばれ、前述のようにサンティアンの手と関連しています。また、赤い手が実体で描かれています (6 本の指があり、長方形のグリル サインと関連しています)。最後に、別の実体のある手がありますが、これは黒色で、腕を表していると思われる連続した線があります。この後に、完全な人間の表現または擬人化が続くと推定されます。
- 擬人像は 3 つ (すでに述べた黒い手を完成させるように見える線も数えれば 4 つ) と数えられ、そのすべてが非常に議論の余地があります。最も疑わしいのはギャラリー A のもので、識別が難しい断片的な動物と関連した女性の表現である可能性があります。また議論の余地があるのは、第 11 室にある、球形で赤い平板色で描かれた別の像で、そのすぐ近くにあります。そのすぐ近くには、すべての研究者が擬人像であると認めている 1 つの像、つまりさまざまな色の像があります。体は赤で縁取られ、大きな口があります。対照的に皮膚は黒く、いくつかの角も追加されていますが、これも黒いです (専門家の意見では、これらは別の日付の再描画です)。像の下の方には、黄土色の線状の擬人像があり、ブレイユはこれを男根と解釈しました。この人間の形に関連して、外側に 2 つの赤いシンボルがあります。
-
外陰部
-
手の形をしたシンボル
-
手形と固有形質
-
擬人化
年代順の試み
ラ・パシエガ洞窟には、上塗りや再塗装の例が数多く残されており、相対的な年代順を推測できる。一方で、使用されている技法や色彩の多様性から、かなり広範囲にわたる年代順を想像できる。1913年のモノグラフの著者らは、旧石器時代美術のほぼ全発展期を網羅する3つの年代段階を確立して締めくくった。2つのオーリニャック期、1つのソリュトレ期、そしてマグダレノス期と考えられる2色彩のピーク(このような絵画では非常に珍しい)である[20]。後に、モノグラフの著者の1人であるアンリ・ブリューイユは、同じ年代順の枠組みの中で、装飾段階を11に増やした[21] 。
1968年にルロワ=グーラン[22]の分析が発表され、彼はかなり一般的な年代順を提唱したが、それは概ねゴンザレス・エチェガライ[23]と一致するものであった。どちらの出版物でも、ギャラリーA全体とルームXIの最初のサブ聖域の装飾はスタイルIIIのまさに始まりに位置付けられているが、同じ部屋の2番目のサブ聖域は最も古いスタイルIVに位置付けられるべきである。ルロワ=グーランは、ギャラリーAの作品をラスコーと比較することを根拠に、それがより古風であることは認めながらも、それらが同時代のものであると示唆した。最近、絵画に絶対的な年代測定システムを適用できるようになった結果、ルロワ=グーランが提唱した様式分類や他の研究者による相対的な年代測定は不確かであることが実証された。[注 6]
ホルダはラ・パシエガの年代記の改訂作業を引き受けた。[24]彼の最後の出版物は、この洞窟の装飾を「中期サイクル:ソリュートレ-マグダレニアン」に位置付けており、ブレイユの11の段階を総合的に受け入れているが、装飾のどの部分も実際にはオーリニャック派である可能性を認めていない(少なくとも真剣に疑っていない)。中期サイクルのソリュートレアン段階では、赤く塗られた人物像、細い線や輪郭の人物像、タンパナード法の人物像も含まれている。ホルダによると、この時期の彫刻は珍しく粗雑なものだったという。少し後には、不完全な赤い馬像が出てくるが、生き生きとした写実的なスタイルで、いくつかの固有形象といわゆる碑文がある。カンタブリア地方から下マドレーヌ地方までの中期サイクルの後半では、古風な彫刻の輪郭線が続くが、ギャラリー B と C の馬やギャラリー C の後ろ足には、多重の線描や縞模様の線描も見られる、と彼は言う。描かれた人物は赤色で、タンポナード、輪郭、または模型線で描かれている。しかし、より重要なのは、模型化された明暗法で処理された赤いティンタ・プラナの絵画であり、時には彫刻線や黒線で完成されている。これらは、何よりも躍動感(首のねじれ、脚の動きなど)を表現している。作者によっては、これらの人物が最も進化していると考える。バイクロームはまれで、ほとんどの場合、元の絵画とは異なる色で後から修正されたものである。最後のグループのギャラリー A の馬だけが、エル・カスティーヨの馬に匹敵する本物のバイクロームと見なすことができる。最も多く見られる擬人形は、内部に分割がある四角形のものです。ホルダは、ラ・パシエガには少数の擬人形が含まれているものの、中期サイクルでは擬人形が消えたと主張しています。最古の著者によると 4 つ、最新の著者によると 1 つだけです。

ゴンザレス・エチェガライとゴンザレス・サインスは、ラ・パシエガの作品が様式IIIとIVに属することを認める、ルロワ=グルアンの提唱した一般的な考えを共有しているようだ。[25]実際、ギャラリーAのほぼすべてとギャラリーCの最初のアサンブラージュ(部屋XI)は、単純な線または線入りタンポナードによる赤い絵画が主流である様式IIIに属し、ブロックカラーと、ボリュームを形作るための補足としてのエングレービングまたはバイクロームワークも含まれます。一方、様式IVは、主にギャラリーBとギャラリーCの2番目のグループに見られます。この段階は、主に黒色または細い線状のアウトラインで描かれ、モデリングはほとんど行われず、内部が引っかき傷で埋められています。エングレービングの形状(単純な線状のマーク、またはスクラッフィトを含む反復線または縞状の線)が最も豊富です。
参照
注記
- ^ 両方の出版物がモナコで発行されたのは、1909年にこの遺跡を訪れて以来、調査のパトロンを務めていたモナコ公アルベルト1世だったためである。彼は考古学の大ファンで、この発掘調査や他の発掘調査を大いに支援し、化石人類の1つは彼に敬意を表して「グリマルディ人」と名付けられている。これはホモ・サピエンス・フォッシリスに与えられた多くの名前の1つである。
- ^ この評価は、1950 年代以前にスペインで存在していた古い発掘システムに依存しているという警告を伴います。実際、モンテ カスティーヨで行われた古い作業の残土山の中に、実際には考古学的に重要な遺物である廃棄標本が見つかることがあるというのは、悪名高い証明された事実です。
- ^ Leroi-Gourhan、「Consideraciones sobre laorganización espacial de las figuras Animales en el arte parietal paleolítico」、Símbolos、Artes y Creencias de la Prehistoria (エディトリアル Istmo、マドリッド 1984)、p.: 453) は動物の姿を特定しており、記号には次のような表記があります。
- ^ この記事では、これらの異なる方法のグループに言及することで、それらの物理的な近さによって、異なる実行テクニックに重点を置きます。
- ^ こうした情報不足に加え、内容は洞窟の現状に限られています。2 つ目の問題は、ギャラリー A に記載されていない入手可能な資料に関するもので、その場合、モノグラフ (Breuil, Obermaier y Alcalde Del Río、前掲書、1913 年) に示されている図は、関連のないシートに、文脈から外れて表示されており、パネルの完全な配置を現実的に把握する方法を再構築することはできません。目録には累積的な効果は記載されていますが、構成の数値的割合は記載されていません。この問題は、ギャラリー C の絵画群で繰り返し発生します。また、ホアキン・ゴンサレス・エチェガライとエドゥアルド・リポル・ペレロによって 1964 年に発見された別館のパネルの構造に関する詳細な研究もありません。考古学、 vol. XV、サラマンカ大学。 ISSN 0514-7336。
- ^ ショーヴェとニオーもスタイル III に含まれていましたが、絶対的な年代順ではグラヴェッティアン(紀元前 25000 年) に再配置されています。Clottes, J. (1995): 'Les peintures de la Grotte Chauvet Pont d'Arc, á Vallon Pont を参照d´Arc (フランス、アルデシュ): 放射性炭素法による直接データと間接データ」、 in Comptes-Rendus de la Académie des Sciences de Paris、vol. 320、番号シリーズ II 。パリ、1113-1140 ページ:また、Lorbanchet, M. (1995)、Les Grottes ornées de la Prehistoire。ヌーボーよろしく、エド。エランス、パリ。ラ・パシエガ近くのラス・チメネアス洞窟では、その逆のことが起こっているようです。この洞窟は、様式上の理由から、この洞窟と同じグループにまとめられています(「これらに付随する動物は、完全に様式 III です」、ルロワ・グルアン、1965 年のフランス語版、269 ページ)。しかし、その後、放射性炭素年代測定により、それらはマグダレニアン期のかなり若いものであることが判明しました。
参考文献
- ^ ラマルファ、カルロス、ペニール、ハビエル、「Las cuevas de Puente Viesgo」、Cuevas de España (社説エベレスト、レオン、1991)。ISBN 84-241-4688-3
- ^ DL・ホフマン; CDスタンディッシュ; M.ガルシア=ディエス; PBペティット; JAミルトン。 J. ジリャン; JJアルコレア=ゴンザレス。 P.カンタレホ=ドゥアルテ。 H. コラード; R.デ・バルビン。 M.ロルブランシェ; J・ラモス=ムニョス。 G.-Ch.ウェニゲル; AWGパイク(2018)。 「炭酸塩地殻のU-Th年代測定により、イベリア洞窟壁画のネアンデルタール人の起源が明らかになった。」科学。359 (6378): 912–915。Bibcode :2018Sci...359..912H。土井:10.1126/science.aap7778。hdl : 10498/21578。PMID 29472483。
- ^ Breuil, H.、Alcalde del Río, H.、および Sierra, L.、Les Cavernes de la Région Cantabrique (Espagne)、 Ed. A. シェーン。 (モナコ、1911年)。
- ^ Breuil, H.、Obermaier, H.、および Alcalde del Río, H.、La Pasiega à Puente Viesgo、 Ed. A. シェーヌ (モナコ、1913 年)
- ^ González Echegaray、Joaquín (1994): 「Consideraciones preliminares sobre el arte rupestre cantábrico」、Complutum、Vol. 5、マドリードコンプルテンセ大学の新しい出版物シリーズ、15 ~ 19 ページ。 ISSN 1131-6993。
- ^ カブレラ、V.、ベルナルド・デ・キロス・F. 他。 (2004)、「Excavaciones en El Castillo: Veinte años dereflectiones」、Neandertales cantábricos、estado de la cuestión、 vol. Actas de la Reunión Centífica、No. 20-22 (10 月) (アルタミラ博物館、文化大臣 2004)。
- ^ Gonzalez Echegaray 1994、「Consideraciones preliminares sobre el arte rupestre cantábrico」、Complutum、Vol. 5、マドリッド・コンプルテンセ大学の新しい出版物シリーズ。
- ^ Leroi-Gourhan、André、「Consideraciones sobre laorganización espacial de las figuras Animales en el arte parietal paleolítico」、Símbolos、Artes y Creencias de la Prehistoria (社説 Istmo、マドリッド 1984)。ISBN 84-7090-124-9
- ^ Leroi-Gourhan、André、「Los hombres prehistóricos y la Religión」、Símbolos、Artes y Creencias de la Prehistoria (社説 Istmo、マドリード 1984)。ISBN 84-7090-124-9
- ^ González Echegaray、Joaquín、「Cuevas con arte Rupestre en la región Cantábrica」、Curso de Arte Rupestre paelolitico (Publicaciones de la UIMP、サンタンデール-サラゴサ、1978)、49-78 ページ。
- ^ González Echegaray、Joaquín、González Sainz、César (1994)、「Conjuntos rupestres paleolíticos de la Cornisa Cantábrica」、Complutum、vol. 5、マドリード大学の公共サービス、21 ~ 43 ページ。 ISSN 1131-6993。
- ^ Leroi-Gourhan、「Consideraciones sobre laorganización espacial de las figuras Animales en el arte parietal paleolítico」、Símbolos、Artes y Creencias de la Prehistoria (論説イストモ、マドリッド 1984)。ISBN 84-7090-124-9
- ^ Jordá Cerdá、Francisco、「Los estilos en el arte parietal magdaleniense cantábrico」、Curso de Arte rupestre paleolítico、 (Publicaciones de la UIMP [1]、サンタンデール-サラゴサ、1978)、p. 98.
- ^ Leroi-Gourhan、André (1972): 「動物の空間的組織、古石器時代の芸術に関する考察」、ラス・アクタス・デル・シンポジウム・インターナショナル・デ・アルテ・プレヒストリコ、 vol.サンタンデール、番号 281-308 ページ。この記事は次の章として (スペイン語に) 翻訳されています: Leroi-Gourhan, André: 'Consideraciones sobre la organización espacial de las figuras Animales en el arte parietal paleolítico', in Símbolos, Artes y Creencias de la Prehistoria (エディトリアル Istmo、マドリード) 、1984)。ISBN 84-7090-124-9
- ^ ab Leroi-Gourhan、アンドレ (1958)、「La fonction des Signes dans les sanctuaires paléolitiques」、Bulletin de la Société Préhistorique Française、 vol. 55、N. ファスキュロス 7-8。 ISSN 0249-7638
- ^ Breuil、Henri (1952)、Quatre cents siècles d'Art pariétal (New Edition by Max Fourny、パリ)、373-374 ページ。
- ^ Casado López、Pilar (1977)、イベリカ半島の古美術品、 Monografías Arqueológicas (Saragossa)、90 および 242 ページ。
- ^ Jordá Cerdá、Francisco、「Los estilos en el arte parietal magdaleniense cantábrico」、Curso de Arte rupestre paleolítico、(Publicaciones de la UIMP、サンタンデール-サラゴサ、1978)、p.73; Casado López、Pilar (1977)、イベリカ半島の古美術品、Monografías Arqueológicas (Saragossa)、p.269。
- ^ アレクサンダー A. アメルキン博士 (2019): ラ・パシエガの碑文。 - 「象形文字」、2019 年 8 月 1 日
- ^ Breuil, H.、Obermaier, H.、および Alcalde Del Río, H.、(1913)、La Pasiega à Puente viesgo、 Ed。 A.シェーヌ(モナコ)。
- ^ Breuil、Henri (1952)、Quatre cents siècles d'Art pariétal、 Re-ed。マックス・フォーニー(パリ)。
- ^ Leroi-Gourhan、André ()、Prehistoria del arte Occidental、社説 Gustavo Gili、(SA、バルセロナ)。ISBN 84-252-0028-8。
- ^ González Echegaray、Joaquín、「Cuevas con arte Rupestre en la región Cantábric」、Curso de Arte Rupestre paelolitico (Publicaciones de la UIMP、サンタンデール-サラゴサ、1978)。
- ^ Jordá Cerdá、Francisco、「Los estilos en el arte parietal magdaleniense cantábrico」、en Curso de Arte rupestre paleolítico Publicaciones de la UIMP、サンタンデール - サラゴサ、1978 年。
- ^ González Echegaray、Joaquín y González Sainz、César (1994)、「Conjuntos rupestres paleolíticos de la Cornisa Cantábrica」、Complutum、 vol. 5、マドリード大学の公共サービス番号。 ISSN 1131-6993。
さらに読む
- パイク、AWG;ホフマン、DL;ガルシア・ディエス、M.ペティット、PB。アルコレア、J.デ・バルビン、R.ゴンザレス・サインツ、C.デ・ラス・ヘラス、C.ジャイアンツ州ラシェラス。モンテス、R.ジルハオ、J. (2012 年 6 月 14 日) 「スペインの 11 の洞窟における旧石器時代美術の U シリーズ年代測定」。科学。336 (6087): 1409 ~ 1413 年。Bibcode :2012Sci...336.1409P。土井:10.1126/science.1219957。PMID 22700921。S2CID 7807664 。
外部リンク
- 古美術 --- クエバ デ ラ パシエガ
- モンテカスティージョ洞窟
- サラス A および B の写真ギャラリー
- サラ・デ・写真ギャラリー C
