エディンバラ・キングス・シアター(別名:リーベン・ストリートの老舗劇場、ピープルズ・シアター)は、スコットランドのエディンバラ、リーベン・ストリートにある舞台芸術施設です。エディンバラ・パントマイムの本拠地であり、演劇、ダンス、音楽イベント、地域コミュニティグループの活動に利用されるほか、エディンバラ国際フェスティバルの主要会場でもあります。2026年の大規模改修を経て、現在は1,125席を備え、カフェは毎日営業しています。
キングス劇場は、劇場帝国ハワード&ウィンダムが所有する劇場として有名になった。この劇場はもともと、ロバート・C・ブキャナンが会長を務めるエディンバラ・ビルディング・カンパニー社によって委託された。キングス劇場は、20年以上前に設立され成功を収めていたロイヤル・ライセウム劇場に対抗するために建設された。ブキャナンはすでに多くの地方のバラエティ劇場を経営していたため、業界での経験は豊富だったが、これは彼にとってこれまでで最も野心的なプロジェクトだった。[ 2 ]
礎石は1906年8月18日にアンドリュー・カーネギーによって据えられ、その下に当時の新聞のコピーと硬貨が埋められた。建設中、所有者は財政難に陥り、請負業者のウィリアム・スチュワート・クルックシャンク、建築家、測量士、弁護士への最終費用を支払うことができなかった。その時点で、運営権はクルックシャンクが主要株主であった新しいキングス・シアター・カンパニーに移管された。ブキャナンが常務取締役となり、クルックシャンクの息子A・スチュワート・クルックシャンクを支配人としてキングスの日常業務を引き受けた。マイケル・サイモンズが会長を務めるハワード&ウィンダム社に劇場を売却して負債を清算しようとする試みは失敗に終わり、クルックシャンク家は自ら運営することを決定し、1908年6月にA・スチュワート・クルックシャンクが常務取締役に就任した。[ 3 ]

この劇場は1906年12月8日に初めて一般公開され、ヴァイオレット・エングルフィールドが王子役、フィリス・デアがシンデレラ役を務める祝祭的な「シンデレラ」が上演された。その後、カール・ローザ・オペラやリチャード・ドイリー・カート一座が巡業公演を行うなど、バラエティ豊かな巡業劇場として成功を収めた。クルックシャンクの時代には、演目はドラマ、ミュージカル、大規模なパントマイム、レビュー、オペラなど多岐に渡った。
クルックシャンクは後に、自分の劇場が大規模なサーキットに属していないことが不利に働いていることに気づいた。1928年、彼は劇場をハワードとウィンダムに売却し、アーネスト・サイモンズが会長を務める同グループの経営責任者となった。当時すでに英国を代表する劇場監督の一人となっていたクルックシャンクは、1944年にアーネスト・サイモンズが亡くなった際に会長に就任した。[ 3 ]
1934年、A. スチュワート・クルックシャンクは、海辺の娯楽を模範とした夏のシーズンをエディンバラで実験してみる価値があると判断した。そのショーは「ザ・ハーフ・パスト・エイト」として知られ、すでにグラスゴーの同名の劇場、ハワード&ウィンダム劇場で大成功を収めており、コメディアンのジャック・エッジが14週間満員御礼で公演していた。エッジはショーのオープニングのためにエディンバラに招かれたが、観客はまばらで失敗に終わり、わずか6週間で終了した。ハワード&ウィンダムは、冬のパントマイムを制作するためにチャールズとイロナ・ロスを招いた。チャールズ・ロスは、夏の間劇場を閉鎖するのは機会を無駄にしていると考え、以前失敗した夏のショーを復活させたいと考えていた。クルックシャンクは最初は懐疑的だったが、1937年に折れて、ショーに4週間の猶予を与え、成功しなければ閉鎖すると告げた。ロスはショーの主役となる大スターを見つけることができず、ショーはまたしても失敗するかに見えた。彼は最終的に、デイブ・ウィリスという若くてまだあまり知られていないコメディアンを見つけ出した。ウィリスはまさにロスが探していた人物だった。ハーフ・パスト・エイト・ショーは1937年5月31日に開幕し、「クリフ・ハーレー、フローレンス・ハンター、チャールズ・ロス・ガールズも出演する、歌、ダンス、笑いの食後軽快レビュー」と宣伝された。当初、ショーを見に来たのは数百人だけで、3週目の終わりにはクルックシャンクは公演を終了しようとしていた。次に起こったことは予想外だった。ショーの噂は口コミで広まり、翌週の終わりにはキングス劇場は毎晩満員で立ち見が出るほどだった。プログラムは毎週変更された。スパンコールと羽飾りのドレスを着たダンサーによる大掛かりなオープニングとフィナーレがあり、デイブ・ウィリスはショーのほとんどの場面に出演する勤勉な人物だった。1941年までにショーは28週間に及んだ。ウィリスがグラスゴー版のショーを上演するために移ったとき、ハリー・ゴードンが引き継いだ。その後、スタンリー・バクスター、リッキー・フルトン、ジミー・ローガンといったスター選手が続いた。
1938年11月、ウラジミール・ローシングとアルバート・コーツの指揮の下、コヴェント・ガーデン・イングリッシュ・オペラ・カンパニーは英語によるオペラの7公演からなるシーズンを開始した。[ 4 ]
1948年、A・スチュワート・クルックシャンクが72歳で自動車事故で亡くなり、劇場は大きな打撃を受けた。しかし、真の劇場の精神では、ショーは続けなければならず、ハワードとウィンダムはそれを実現させた。長年にわたり満員の観客がキングス劇場の客席に大きな負担をかけており、キングス劇場はすぐに改修を必要としていた。1950年、ガラスの天蓋はよりモダンなデザインに交換された。次に、内装の改善に焦点が当てられた。キングス劇場は10ヶ月間閉鎖され、その間に内部で劇的な構造変更が行われた。建物は再装飾され、最上階のバルコニーは取り壊され、その後、アッパーサークルの傾斜が増し、後方に拡張された。視界は大幅に改善されたが、その結果、収容人数は大幅に減少した。劇場は1951年のエディンバラ・フェスティバルに合わせて部分的に再開され、ドレスサークルは閉鎖された。改修工事のため、再び閉鎖された。キングズ劇場は1951年12月14日、パントマイム「長靴をはいた猫」の上演でついに再開した。1950年代から60年代にかけて、バラエティ番組は引き続き成功を収めた。
1960年、エディンバラ・ギャング・ショーが初めて上演されました。100名を超えるボーイスカウトが熱意をもって初のラルフ・リーダー・ギャング・ショーを披露し、大喝采を浴びました。これがきっかけとなり、エディンバラのスカウトとキングス・シアターにとって、パントマイム・シーズンに向けての準備の一環として、毎年恒例の伝統行事となりました。現在もショーは続いており、エディンバラのスカウトとガールガイドに所属する8歳から25歳までの200名以上の若者が定期的に参加しています。
1960年代後半になると、テレビの人気が高まるにつれてスターのギャラはどんどん高くなり、これが劇場の終焉を意味した。補助金がなければ、キングスのような大きな劇場は滅びる運命にあり、多くは生き残ることができなかった。1969年、劇場はハワード&ウィンダムによってエディンバラ市議会に売却され、劇場の将来とエディンバラ国際フェスティバルでの役割、そしてスコティッシュ・オペラの会場としての役割が確保された。当時、キングスは市内で最も有名な劇場であり、より大きなエンパイアはビンゴに使用され、巨大なプレイハウスは依然としてスーパーシネマとして使用されていた。1970年、劇場はカテゴリーAの指定建造物に指定された[ 1 ]。 1985年、市議会はキングスに125万ポンドを投資した。木工細工、カーペット、ガラス、大理石は修復され、講堂では通路が広げられ、マルチプレックス映画館に近い新しい座席が設置され、舞台前部とオーケストラピットも拡張された。
この劇場は、 Qdos Entertainmentが制作するエディンバラの代表的な年間パントマイム公演の本拠地です。現在は、フェスティバル・シアターも運営するキャピタル・シアターズが管理しています。また、フェスティバル期間中は重要な会場となります。
劇場を現代の基準に適合させるための新たな再開発計画が2022年に始まり、改修工事のため劇場はこの期間中閉鎖されました。キングス・シアターの再開発は2023年2月27日に開始されました。この複数年にわたるプロジェクトにより、キングス・シアターの美しい歴史的特徴が保存され、技術設備とホスピタリティ設備がアップグレードされ、通りから座席や舞台まで段差のないアクセスが可能になったことで、英国で最もアクセスしやすい歴史的建造物の1つとなり、劇場の将来が確保されました。このプロジェクトは、キャピタル・シアターズと、エディンバラ市議会、スコットランド政府、英国政府、ナショナル・ロッタリー・ヘリテージ・ファンドからの助成金、信託や財団からの助成金、企業からの支援、個人からの寄付の組み合わせによって資金提供されました。


劇場の内装と外装は別々に設計されました。建物自体の設計はジェームズ・デイヴィッドソンが担当しました。彼はコートブリッジで有名な建築家で、ラナークシャーの多くの教会、学校、銀行、オフィスを設計しており、キングス劇場は彼のラナークシャーの公共建築設計の典型例です。建物のファサードは明らかに左右対称で、劇場というよりは保険会社のオフィスのように見えます。建物には当初、歩道を覆うガラスのキャノピーがありましたが、20世紀半ばに現代的なデザインに置き換えられました。ファサードには整然と並んだ二連窓があり、中央には柱、出窓、入口上部の半円形窓といった特徴的なデザインが施されています。
キングス劇場の内部は、カーコーディのキングス劇場を含む多くの劇場を手がけたカーコーディの建築家、JD スワンストンによって設計された。スワンストンは、1904 年に開場したその劇場のスタイルとレイアウトの多くを、エディンバラのキングス劇場の設計に踏襲した。[ 5 ]
ロビーに入ると、マホガニー材、精巧な彫刻が施されたドア枠、ステンドグラス、大理石の柱、寄木細工の床が目に飛び込んできます。この劇場は元々2,500席あり、1階席と2階席には折りたたみ式の座席、最上階のバルコニーには金属製の肘掛け付きの布張りのベンチが備えられていました。幾度かの改修を経て、現在は1,350席となり、元の収容人数の半分強となっています。劇場のデザインはまさに目の保養です。ボックス席は3層に配置され、きれいに段々に積み重ねられています。建築家たちが同分野の他の建築家ほど経験豊富ではなかったため、劇場内の視界は劣悪でした。ボックス席の中には舞台が全く見えないものもあり、バルコニーからは舞台そのものではなく、プロセニアム上部の漆喰装飾が見えました。しかし、これらは些細な批判であり、劇場の優れた点はこれらの欠点をはるかに上回っていました。
2013年に、ひび割れた漆喰を隠すために、ジョン・バーンがデザインした壁画が中央の天井の円形部分に追加された。 [ 6 ]
劇場は、アクセスと設備を改善するために、2020年から2021年にかけて大規模な改築を計画している。[ 7 ]改築中に、講堂の金の王冠の装飾の後ろから石膏で封印された瓶が見つかった。瓶の中には、1905年にこの建物に携わった建築家と左官職人の名前のリストが入っていた。[ 8 ]
北緯55度56分30.80秒、西経3度12分11.04秒/北緯55.9418889度、西経3.2030667度/北緯55.9418889度、西経3.2030667度