ジュリアン・エドワーズ

ジュリアン・エドワーズ（1855年12月11日 - 1910年9月5日）は、イギリスの軽オペラ音楽の作曲家で、プログレッシブ時代にブロードウェイで多くのヒット作品を作曲しました。彼は、このジャンルに新たなレベルの音楽的洗練を導入しようとしました。彼の曲のいくつかは当時人気を博しました。

エドワーズはイギリスのマンチェスターに生まれ、エディンバラとロンドンで学んだ。カール・ローザ歌劇団の指揮者となった。また、ロイヤル・イングリッシュ・オペラ・ハウスでも指揮者を務め、そこで妻となるプリマドンナのフィリピーヌ・シードルと出会った。^[1]彼は『ヴィクトリアン』と題するグランド・オペラを作曲し、1883年4月6日にシェフィールドのシアター・ロイヤルで初演され、 1884年1月19日にはコヴェント・ガーデン・オペラ・ハウスでも上演された。JF・レイノルズ・アンダーソンによる台本は、ヘンリー・ワズワース・ロングフェローの戯曲『スペイン学生』に基づいている。

彼はすぐに軽音楽に関心を向け、ブロードウェイのプロデューサー、ジェームズ・C・ダフの招待でニューヨークに移り、ハリー・B・スミスの台本による『ジュピター』 （1892年）を皮切りに、ブロードウェイの数々のショーを制作した。その後、さらに17本のミュージカルを制作した。^[2]

彼の最初の大ヒット作は『マドレーヌ、あるいは魔法の口づけ』（1893年）である。これは劇作家で作詞家のスタニスラウス・スタンゲとの最初のコラボレーションであり、スタンゲとは他のいくつかのプロジェクトでも一緒に仕事をした。彼らは後に、中世アイルランド王の生涯に基づいた「ロマンティック・アイルランド・オペラ」である『ブライアン・ボル』 （1896年）でさらに大きな成功を収めた。^[3]彼らの批評的に成功したオペラの1つは『結婚の日』で、これは1896年9月15日に新しく改装されたウィーティング・オペラハウスのグランドオープンで初演され、最終的には1897年にブロードウェイのカジノ劇場で上演された。^{[4] [5]}

他にも多くの作品があるが、その中には『陽気なマスケット銃兵』（1898年）、『シックなプリンセス』（1900年）、^[6] 『ドリー・ヴァーデン』（1902年）、『ジョニーが行進する時』（1902年）、『恋のくじ』（1904年）、『陽気な音楽家』（1908年、脚本・作詞はチャールズ・J・キャンベルと義兄のエドワード・シードル）、 『モーター・ガール』 （1909年）、『少女と魔法使い』（1909年）などがある。 『恋のくじ』はドイツのオペラ歌手エルネスティーネ・シューマン＝ハインクのために上演される予定だったが、彼女は50回の公演で降板した。

エドワーズが作詞家スタニスラウス・スタンジと共作した曲のいくつかは、独立した作品として出版された。『ジョニーが行進するとき』に収録された愛国歌「マイ・オウン・ユナイテッド・ステイツ」は特に人気を博した。^[1]彼の作品を歌った当時のスターには、リリアン・ラッセル、ジェファーソン・デ・アンジェリス、デラ・フォックス、クリスティ・マクドナルド、ルル・グレイザーなどがいた。^[2]

ブロードウェイのショーを執筆しながら、エドワーズはよりシリアスな作品の執筆も続けた。彼はアメリカで、1幕の叙情劇として上演された劇『ルネ王の娘^{』（1893年）のオペラ化で名声を博した。 [3]エドワーズは既存の英語訳から自ら台本を書いた。このオペラは彼の音楽が「ワーグナーに溺れている」という理由で批判された。エドワーズはこれを1幕オペラの}ソンゾーニョ賞に応募するつもりだったが、完成が遅すぎた。^[7]この作品は限られた成功しか収めなかった。^[8]

彼はまた、スタンゲの台本によるアメリカ独立戦争を舞台にしたもう一つの一幕物のグランドオペラ『愛国者』 （1907年）も作曲した。さらに『エルフィネラ』と『コリンヌ』という2つのグランドオペラを完成させたが、これらは未上演となった。彼は特に『贖い主』や『ラザロ』を含む宗教カンタータを誇りにしていた。^[3]彼のオラトリオ『マグダラのマリア』は、彼の死の前に完全には完成しなかった。1907年、彼はPDAアッテルボンの詩『人魚姫』の翻訳を作曲した。

彼は、『クオ・ヴァディス』、『王の宮殿にて』、 『グランゴワール』 、『プリシラの求婚』 、『シチリア王ロバート』、『暗号』、『バルコニーにて』、『心の望みの地』など、数多くの劇の劇伴音楽を作曲した。

彼はまた、「日光と影」を含む歌曲集も出版しており、ホ長調とイ短調の2つの交響曲の写譜全文は、アメリカ議会図書館のタムス＝ヴィトマーク・コレクションに収蔵されている。

1908年にインタビューを受けたエドワーズは、作曲家と作詞家の適切な関係について尋ねられた。彼は、単一のモデルはないという見解をとったが、「私にとって、音楽家と台本作家の理想的なコラボレーションは、ギルバートとサリバンのコラボレーションです。彼らは唯一無二の存在です」と述べた。彼は特にギルバートの台本を賞賛し、サリバンの音楽を「巧妙」と評した。彼は軽音楽における自身の作品を軽視し、特にオペラやカンタータなどの真面目な作品を重視した。^{[9]当初はワーグナー主義に反対していたエドワーズは、この運動の強力な支持者となった。彼は、}リヒャルト・シュトラウスの『サロメ』（1905年）が最近の現代音楽で最も重要な作品である と信じていた。

エドワーズは 1910 年に心不全で亡くなった。演劇史家ジェラルド・ボードマンはエドワーズを「真面目だが才能に恵まれていない」作曲家と評しているが、ボードマンのエドワーズに関するコメントは彼のオペレッタについてのみ言及している。

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