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ホセ・チャベス・モラード[ a ]（1909年1月4日 - 2002年12月1日）は、20世紀のメキシコ壁画運動に関わったメキシコの芸術家である。彼の世代は、ディエゴ・リベラ、ホセ・クレメンテ・オロスコ、ダビッド・アルファロ・シケイロスの世代に続く。チャベス・モラードはカリフォルニアとメキシコで授業を受けたが、ほとんど独学で学んだと考えられている。彼はさまざまな素材を試し、記念碑的な作品にイタリアのモザイクをいち早く使用した。彼の主な作品には、メキシコシティのシウダ・ウニベルシタリア、通信運輸省、国立人類学博物館の壁画、そしてグアナファト市のアルホンディガ・デ・グラナディタスのフレスコ画があり、これらは制作に12年を要した。 1940年代以降、彼は文化振興者としても活動し、特に故郷のグアナファト州に数多くの文化施設を設立した。その中には、彼と妻で芸術家のオルガ・コスタにちなんで名付けられたオルガ・コスタ＝ホセ・チャベス・モラード美術館も含まれる。
チャベス・モラードは、メキシコ革命勃発直前の1909年1月4日にグアナファト州シラオで生まれた。[ 1 ] [ 2 ]彼の父は商人ホセ・イグナシオ・チャベス・モンテス・デ・オカ、母はルース・モラード・カブレラだった。彼は質素な家庭の出身だったが、祖父は祖父母や曽祖父母が収集した5,000冊以上の蔵書を持つ私設図書館を所有していた。これらの本の挿絵が、幼いチャベス・モラードに初めて芸術に触れる機会を与えた。彼は幼い頃、特に『ラ・イルストラシオン・エスパニョーラ』の挿絵を模写して過ごした。[ 2 ] [ 3 ]
彼が十代の頃に母親が亡くなり、16歳でシラオの電気会社、コンパニア・デ・ルスで働き始めました。上司の似顔絵を描いたことでこの仕事を失いました。 [ 2 ] [ 3 ]その後、国営鉄道会社、フェロカリレス・ナシオナレス・デ・メヒコに就職し、メキシコの田舎を旅することができました。1925年にアメリカ合衆国に移住し、カリフォルニアの柑橘類農園で働き、アラスカのトネペク島でサケ漁の仕事にも就きました。この間も絵を描き続け、主に同僚の似顔絵を描いていました。[ 2 ] [ 3 ]アラスカからカリフォルニアに戻り、さまざまな仕事に就き、シュイナード美術学校で授業を受けることができました。この時、ポモナ大学で壁画「プロメテオ」を描いていたホセ・クレメンテ・オロスコと出会いました。[ 1 ]
1930年、彼はシラオに戻った。父親は彼に店を任せた。彼はカウンターで客やその他の典型的な人々の絵を描き、店が閉店してメキシコシティに移住したときにそれを売った。[ 3 ]彼は国立美術学校（現在は国立美術学校、左派のより政治的に活動的な芸術家たちと交流している）に入学した。[ 2 ]彼はフランシスコ・デ・レオンから版画、ブルマロ・グスマンから絵画、エミリオ・アメロからリトグラフのクラスを受けた。セントロ・ポピュラー・デ・ピントゥーラ「サトゥルニーノ・ヘラン」で彼はレオポルド・メンデスに出会った。彼は彼のポスターを街から拾って自分の部屋を飾っていた。[ 3 ]
彼はまた、ドイツのライプツィヒで生まれたオルガ・コスタと出会った。彼女はロシアからの亡命音楽家ヤコブ・コスタコフスキーの娘である。[ 2 ] [ 4 ]二人は1935年に結婚した。[ 3 ]
チャベス・モラードは芸術家としてのキャリアの中で、メキシコ共産党員として、また多くの共産主義および社会主義の芸術家グループの一員として政治的に活動していた。[ 3 ] [ 5 ]
晩年、彼と妻はしばらくサン・ミゲル・デ・アジェンデに住み、その後1966年にグアナファト市に永住した。彼らはメキシコの手工芸品や民芸品、考古学的遺物、書籍、植物の熱心な収集家となった。また、彼が亡くなるまで数多くの文化イベントを後援した。[ 2 ] [ 3 ] 1975年、彼らは先コロンブス期の美術品コレクションをグアナファトのアルホンドガ・デ・グラナディタス地域博物館に、植民地時代と民芸品のコレクションをグアナファトのムセオ・デル・プエブロに寄贈することを決めた。 [ 1 ]
チャベス・モラードは2002年12月1日に呼吸不全のため93歳で死去した。葬儀はムセオ・デル・プエブロで行われた。[ 6 ] [ 7 ]死去当時、彼は「メキシコ最後の壁画家」と見なされていた。[ 2 ] [ 7 ] [ 8 ]
チャベス・モラードは画家、版画家、壁画家、文化振興家として活躍した。また、グアナファト州の教育機関の支援にも尽力した。[ 1 ]
彼は1930年代に芸術家としてのキャリアを確立し、1933年に小学校と中学校で絵画の授業を教え始めた。[ 3 ] 1935年には教育省（SEP）美術局の美術課長に任命され、その後1940年代にはSEPの絵画彫刻学校で絵画の授業を行った。また、彼は書籍芸術学校でリトグラフの教授も務めた。 [ 3 ]彼の教え子には、フェリペ・エーレンベルク、ルイス・ニシザワ、グレタ・デールなどがいる。[ 5 ]また、キャリア初期には、エディシオネス・デ・アルテ・メヒカーノの『メキシコシティの夜想曲』という本のために6枚のリノリウム版画を制作するなど、挿絵の仕事もしていた。[ 3 ]
芸術家としての彼の主な作品は壁画でした。彼の最初の公共作品は、1935年にベラクルス州ハラパの教員養成大学で制作された「La lucha antiimperialista!」です。 [ 2 ] [ 5 ]他の初期の壁画には、ISSSTEのマルチファミリア博士課程とグアダラハラの教員養成大学のためのものがあり、どちらもガラス片で制作されました。[ 2 ] 1952年から、彼はメキシコシティのシウダ・ウニベルシタリアで「El regreso de Quetzalcóatl （ケツァルコアトルの帰還）」、「La conquista de la energía（エネルギーの征服）」、「La ciencia y el trabajo（科学と労働）」という3つの壁画を制作しました。[ 1 ]すべてアルフォンソ・カソ講堂にあり、最初の2つはガラス片で作られています。[ 9 ]『ケツァルコアトルの帰還』と『エネルギーの征服』は、彼の作品の通常の社会政治的テーマから外れているが、『科学と労働』では、彼は社会問題を再び考察し、今回はメキシコシティの建築家エウヘニオ・ペシャルドが設計したシウダ・ウニベルシタリアの科学棟自体に関連して考察している。大学関係者には人気がないが、外国人観光客には人気がある。この作品は、収用された農園の農場労働者が大学の建設にどのように使われたか、また、それを設計した建築家やエンジニア、そして1950年代に大学の中心であったヴァン・デ・グラフ起電機を示している。この最後の作品は、講堂の玄関ホールにビニール素材で制作された。その場所のため、この作品は湿気や破壊行為による損傷を受けやすい。[ 9 ] 1954年、彼は通信運輸省の建物のためにタイルと色石でできたモザイク壁画を制作した。1955年から1967年にかけて、彼はアルホンディガス・デ・グラナディタスの内部にフレスコ壁画を描いた。この作品は、メキシコの学童25万人がそれぞれ20セントを寄付した募金活動によって一部資金提供された。[ 2 ] 1964年、彼は国立人類学博物館のためにメソアメリカをテーマにしたパネルを描いた。[ 1 ]
チャベス・モラドの文化宣伝は 1940 年代に始まりました。彼はエスピラル ギャラリーを設立および監督し、サロン デ ラ プラスティカ メキシカーナの創設メンバーでもありました。[ 2 ] 1948年に彼はSociedad para el Impulso de las Artes Plásticasの創設メンバーであり、2年後にTaller de Integración Plásticaを設立した。[ 1 ] 1951 年、彼は「ラ・マンダ」と「エル・スエーニョ・イ・ラ・プレセンシア」と呼ばれるバレエ公演の背景と衣装をデザインしました。[ 3 ]彼は故郷のグアナファト州に、アルホンディガス・デ・グラナディタス地方博物館、シラオのホセ・イ・トマス・チャベス・モラード芸術館、国立美術院のホセ・チャベス・モラード図書館（自身の美術書コレクションを寄贈）、オルガ・コスタ＝ホセ・チャベス・モラード美術館など、数多くの美術館を設立した。[ 2 ] [ 5 ]最後の美術館は、17世紀の広大な農園の一部であった農場にあり、夫妻が以前住んでいた家である。1993年に開館したこの美術館の1階には、家具、陶器、ガラス、石膏、祭壇画、仮面などの常設コレクションが収蔵されている。500点を超える先コロンブス期の重要なコレクションと、チャベス・モラードとオルガ・コスタによる70点以上の作品が含まれている。[ 10 ]
チャベス・モラドはキャリア中に左翼政治に関与しており、それが彼の芸術に影響を与えました。 1930 年代に、彼はLiga de Escritores y Artistas Revolucionariosに参加しました。[ 2 ]リーガは版画アルバム『エスタンパス・デル・ゴルフォ』を編集し、彼の木版画10点が掲載された。[ 3 ] 1937年、彼はシルベストレ・レブエルタス、フアン・デ・ラ・カバダ、オクタビオ・パス、カルロス・ペリセル、エレナ・ガロ、ホセ・マンシドールを含むメキシコ知識人委員会の一員として共和党を支援するためにスペインに旅行した。[ 2 ] 1938年に彼は大衆グラフィック誌に加わり、1941年に退社した。1941年にラ・ヴォス・デ・メキシコと協力し、「フアン・ブロシャス」というペンネームで漫画を描いた。彼は「チョン」というペンネームを使って、ナルシソ・バソルスが主宰する週刊誌『コンバテ』に挿絵を描いた。1942年初頭には、メキシコ自由芸術家協会の発行する新聞兼ポスター『エル・エヘ・レ』を4号発行した。 [ 3 ] 1940年代には、美術教授組合の事務総長を務め、社会主義的なメッセージを込めた非営利の版画を制作し、屋外の電柱に貼り付けていた。彼らはカミサス・ドラダス（黄金シャツ）などの反動勢力による攻撃を受ける恐れがあったため、この活動を夜間に行わなければならなかった。 [ 3 ]
その後の作品には、1964年に国立人類学博物館の中央にある「傘」構造の柱のレリーフ、 1970年代にグアダラハラ-コリマ高速道路に建てられたベニート・フアレスの記念碑、メキシコシティの新立法宮殿の正面の銅製の格子などがある。[ 1 ] [ 2 ]
彼の芸術的遺産は、壁画、その他の記念碑的作品、エッチング、絵画など、2,000点を超える作品で構成されています。[ 2 ]彼の最初の展覧会は、1944年にガレリア・デ・アルテ・メヒカーノで開催されました。その後、彼の作品は、国立美術研究所、国立人類学歴史研究所、メキシコ国立自治大学、そして海外でも展示されました。[ 6 ] 1976年、彼はゾナ・ロサのホセ・クレメンテ・オロスコ・ギャラリーで、Apuntes de mi libreta というタイトルで初めてドローイング作品を展示し、後に同名の書籍として出版されました。[ 3 ]彼の作品は人類博物館、UNAM、国立シグロ第21センター、アロンディガ・デ・グラナディータス、プエブロ博物館、オルガ・コスタ・チャベス・モラド博物館、トマス・イ・ホセ・チャベス・モラド国立ロス・エルマノス博物館、および世界中の個人コレクションに収蔵されている。[ 2 ] [ 6 ]
彼は1945年にメキシコ革命25周年を記念してメキシコシティ政府が主催したグラフィックコンクールで1位を獲得し、初めてその功績が認められた。[ 3 ] 1950年代には、賞賛を受け、美術委員会に任命されるようになった。1974年にはメキシコ政府から国家芸術科学賞を受賞した。 [ 2 ] 1985年には、アカデミア・デ・アルテスに入会し、メキシコ国立自治大学から名誉博士号を授与された。[ 1 ] [ 6 ]また、ユネスコの世界工芸評議会のラテンアメリカ担当副会長、国立芸術家協会の名誉会員でもあった。[ 7 ]生前最後の栄誉は、セルバンティーノ国際フェスティバルでのものであった。[ 5 ]彼の死後10周年にあたる2012年に、カディスで彼の作品の回顧展が開催された。 [ 8 ]
チャベス・モラードは、版画、挿絵、漫画、彫刻、壁画、キャンバス画、フレスコ画、ブロンズ、ガラス作品を制作し、記念碑的な作品にイタリアのモザイクを使用した最初のメキシコ人アーティストの一人でした。[ 2 ] [ 6 ]カリフォルニアとメキシコで多少の訓練を受けたものの、ほとんど独学だったと考えられています。[ 7 ] [ 8 ]彼は壁画の新しい技法や素材を試すことに興味を持っていました。彼の作品は、伝統的なフレスコ画から、ビニール、モザイク、石、ブロンズ、テラコッタを使用した作品まで多岐にわたります。[ 2 ]
彼の作品は常にメキシコ壁画様式、別名メキシコ絵画派の具象的なものでした。[ 2 ] [ 6 ]彼は、ディエゴ・リベラ、ホセ・クレメンテ・オロスコ、ダビッド・アルファロ・シケイロスに続く世代として、フアン・オゴーマン、ラウル・アングイアーノ、アルフレド・ザルセなどの同時代の画家たちとグループ分けされています。[ 7 ]他の画家たちと同様に、チャベス・モラードはメキシコ革命の社会的、政治的原則を推進しました。彼は芸術は美的かつ政治的であるべきだと信じており、芸術家であると同時に政治的にも活動的でした。彼の作品は、大衆への信仰、メキシコ革命の闘争と英雄の称賛、大衆文化、鉄道を強調しています。[ 2 ]彼の絵画は、メキシコの農村地域、習慣、ダンス、民俗宗教の描写とともに、人間の形を強調する傾向がありました。 20世紀半ばまでに、彼の政治と芸術は好戦的で共産主義的になり、それは彼の版画やタジェール・デ・グラフィカ・ポピュラールでの活動に最もよく表れている。[ 1 ]
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