ジョン・プササス

ジョン・プササス オンズ
ジョン・プササス、セント・アンドリュース・オン・ザ・テラスにて、2022年
生まれる	イオアニス・プササス 1966年（57～58歳） ウェリントン、ニュージーランド
国籍	ニュージーランド
母校	ビクトリア大学ウェリントン校
職業	作曲家
Webサイト	jpsathas.com より

ジョン・プササス（ONZM、本名：イオアニス・プササス、ギリシア語：Ιωάννης Ψάθας、1966年）は、ニュージーランドのギリシャ人作曲家である。^{[1]彼の作品は、}エヴリン・グレニー、マイケル・ヒューストン、マイケル・ブレッカー、ジョシュア・レッドマン、ニュー・ジュリアード・アンサンブルなどの著名な音楽家のレパートリーに入っており、ニュージーランドで最も頻繁に演奏される作曲家の一人である。彼は国際的な評価を確立しており、ニュージーランド国内外の組織から定期的に委嘱を受けている。

ギリシャ移民の両親の息子であるプササスは、タウマルヌイで育ち、その後ネーピアに移った。ネーピア・ボーイズ・ハイスクールに通ったが、中退してウェリントンのヴィクトリア大学で作曲とピアノを学んだ。^[1]学生時代は、ジャズトリオで週9回ほど演奏して生計を立てていた。プササスはベルギーで作曲家ジャクリーン・フォンティンに師事した後、ニュージーランドに戻り、ヴィクトリア大学で音楽の講義を行い、依頼による多忙なスケジュールをこなし続けた。

初期の成功は1991年の「マトレのダンス」で、これは打楽器とピアノのための力強い二重奏曲で、その後、打楽器奏者のエヴリン・グレニーが取り上げ、支持してきた。^[2]この作品と「ドラムダンス」は、世界中の打楽器奏者の標準的なレパートリーの一部となった。^[3]プササスとエヴリン・グレニーのコラボレーションは長年続いており、2001年のピアノと打楽器のための二重協奏曲「オリンポスの眺め」など、多くの委嘱作品を生み出した。グレニーは、自身の作品の多くを録音している。^[3]

2000年のハイライトは、イタリアのボローニャで開催された第28回音楽祭で、8000人の観客を前に野外コンサートでサクソフォン協奏曲「オムニフェニックス」を初演したことである。この作品は、テナーサックス奏者のマイケル・ブレッカーの即興演奏の才能に合わせて作られた。 ^[3]

彼の音楽スタイルは、ジャズ、クラシック、東ヨーロッパと中東、前衛音楽、ロック、エレクトロニカの言語を融合したものである。^[4]

2000年のニュージーランド国際芸術祭では、プササスの室内楽の回顧コンサートが開催され、特別に委嘱されたピアノ五重奏曲の初演で締めくくられました。コンサートのプログラムで、彼は音楽の創作過程について次のように語っています。

「私が音楽を書くとき、私が経験するのは発明の感覚ではなく、私が知っていることの遠く離れた周辺に存在する何かを見つける感覚です。それは、実際にはそこにないものを目の端で見ているようなものですが、それを見ようと振り返ったりはしません。なぜなら、そうすると、それらは単に存在しなくなるからです。それは、周辺視野にあるものに気づき、まっすぐ前を見つめながら、それを見ることなく、それが何であるかの本当の性質を解読しようとすることです。人が見つけているものは、音楽作品のどの瞬間にもまさに適切なものです。」^[5]

2000年、リズム・スパイクからリリースされた彼の打楽器作品により、ニュージーランド音楽賞で最優秀クラシック録音賞のトゥイ賞を受賞した。^[6]ピアノ、打楽器、管弦楽のための二重協奏曲「View From Olympus 」は、マンチェスターで開催されたコモンウェルスゲームズで初演され、エブリン・グレニー、フィリップ・スミス、マーク・エルダー指揮のハレ管弦楽団によって演奏された。この作品は、ニュージーランドの主要な年間作曲賞である2002年のSOUNZ Contemporary Awardを受賞した。^[7] 2003年には、室内楽作品の新しいCD 「Fragments」がリリースされ、批評家から絶賛され、2004年には再び最優秀クラシックアルバム賞のトゥイ賞を受賞した。^{[6] 2003年には、}ニュージーランド芸術財団の5つの桂冠アーティスト賞の1つに選ばれ、賞金4万ドルが贈られた。^[8]

2004年、プササスはアテネオリンピックの開会式と閉会式で数十億人がファンファーレやその他の音楽を聴き、ニュージーランド作曲の音楽としては最大の聴衆数を記録した。この注目度の高い作品は、ニュージーランドの2005年新年叙勲で認められ、ニュージーランド功労勲章（ONZM）の受章者に任命された。 ^[9]さらに、ニュージーランド交響楽団とソリストのスティーブン・ゴスリングによって初演されたピアノ協奏曲「Three Psalms」は、作曲の優秀性に対して2004年SOUNZ Contemporary Awardを受賞した。^[7] プササスは、2007年ニュージーランド音楽賞で「View from Olympus」により3度目の最優秀クラシックアルバム賞を受賞した。^[6]

2014年、プササスはニュージーランド音楽への多大な貢献により、ウェリントンのヴィクトリア大学から音楽の高等博士号を授与され、第一次世界大戦100周年を記念するニュージーランドのWW100プログラムの一環として、野心的な国際プロジェクトに着手した。^{[10] [11]}世界中の映画製作者や150人のミュージシャンとの2年間のコラボレーションの結果、映画、ライブパフォーマンス、録音された楽譜を含むマルチメディア作品「No Mans Land」が生まれた。 ^{[12] 2016年の}ニュージーランド芸術祭で初演され、その後国際ツアーに出た。^[13]作品は、戦争の無益さと恐怖と対比され、それを克服する人間精神の旅と最終的な勝利を探求している。^[14]

2018年、プササスは長年の大学在籍期間を終えてフルタイムのフリーランス作曲家となり、ニュージーランド音楽学校の名誉教授に就任した。^{[15] [16] 2020年、}ウェリントン管弦楽団と3年間のレジデンス作曲家としてのパートナーシップを開始した。^[17]

• 2000 ニュージーランド ミュージック アワード、最優秀クラシック アルバム:リズム スパイク
• 2002年 SOUNZ Contemporary Award:オリンパスからの眺め
• 2003年ニュージーランド芸術財団賞受賞
• 2004年SOUNZコンテンポラリー賞：ピアノ協奏曲「Three Psalms」
• 2004 ニュージーランド ミュージック アワード、最優秀クラシック アルバム: Psathas: Fragments
• 2005年新年叙勲：音楽への貢献によりニュージーランド功労勲章（ONZM）受章
• 2007 ニュージーランド ミュージック アワード、最優秀クラシック アルバム: View From Olympus
• 2014年: ヴィクトリア大学ウェリントン校、音楽高等博士号（DMus）取得
• 2021年：絶対的に肯定的なウェリントン賞^[18]

ジョン・プササスの著名な作品:

• ピアノのための「飛行機を待つ」（1988）
• ピアノと打楽器のためのマトレのダンス（1991）
• 4人の打楽器奏者とオーケストラのための打楽器協奏曲（1992/95）
• ピアノとドラムキットのためのドラムダンス（1993）
• ピアノのためのリズムスパイク（1994）
• クラリネット、チェロ、ピアノのための「3つの島の歌」（1995）
• 弦楽四重奏のための「アビシェカ」（1996）
• ピアノとパーカッションのためのハッピー・タキオン（1996）
• スリー・アイランド・ソングス（ピアノ三重奏版）（1996）
• ピアノ二重奏のためのモテット（1997）
• ピアノのためのジェッタトゥーラ（1999）
• オーケストラのためのルミナス（1999）
• ブラスバンドのためのサクソン（1999） - 2000年のシェルNZ全国ブラスバンド選手権のために作曲
• ピアノ五重奏曲 ピアノと弦楽四重奏のための (2000)
• テナーサックス、ドラムキット、オーケストラのためのオムニフェニックス協奏曲（2000）
• ピアノとヴィブラフォン（またはピアノデュエット）のための断片（2001）
• ソプラノ、テノール、バス独奏者、合唱団、オーケストラのための「ラロヘンガのオルフェウス」（2002 年）
• オリンポスの眺め:打楽器、ピアノ、オーケストラのための二重協奏曲 (2002)
• ピアノとオーケストラのためのピアノ協奏曲（2003）
• オリンピック開会式および閉会式の楽曲 - アテネ 2004 (2004)
• 弦楽四重奏のための「涼しい風」（2008年）は、ニュージーランド室内楽団の委嘱により、タカーチ四重奏団のために作曲されました。
• エレクト・ザ・デッド交響曲（セルジ・タンキアンと共演）（オーケストラ編曲）（2010）
• 新・銭形警部(2011)
• ティンパニとオーケストラのための「Planet Damnation」（2012）
• ノーマンズランド（2016）
• 打楽器とオーケストラのための「リヴァイアサン」（2021）

• アレクサンダー・ターンブル図書館のジョン・プササス文書と録音