ジョン・ランバート（作曲家）

ジョン・ランバート（1926年7月15日 - 1995年3月7日）はイギリスの音楽作曲家、音楽教師であった。

ジョン・アーサー・ニール・ランバートはメイデンヘッドで生まれた。王立音楽大学に職を得た後、生涯をブライトンで過ごし、オルガン奏者のティモシー・ボンドと同居した。彼は肝臓癌のためブライトンで亡くなった。

ランバートは王立音楽アカデミーで学び、その後王立音楽大学で学んだ。パリで ナディア・ブーランジェに個人的に師事したが、その勉強は1953年に終了した。

1958年、ランバートはオールド・ヴィック劇場の音楽監督に任命され、1962年に王立音楽大学の作曲科教授に就任するまでその職を務めた。王立音楽大学では、実験音楽に特化したグループを設立した。^[1]

ランバートは、オリバー・ナッセン、アントニー・クック、マーク・アンソニー・ターネジ、サイモン・ベインブリッジ、ガブリエル・ジャクソン、ジュリアン・アンダーソンなど、後に独自の道で名声を博した多くの生徒を指導した。^[1]また、ハビエル・アルバレス、ゲイリー・カーペンター、デイヴィッド・ファンショー、ジョナサン・ロイド、カルロス・ミランダ、オズワルド・ゴンザレス、バリントン・フェロウンも指導した。参照：教師別音楽生徒リスト：KからM#ジョン・ランバート。このリストの印象的な点は、そこに表れている音楽の多様性である。^[2]ランバートは1990年に教職を引退した。

ランバートは才能ある作曲家であり、効果的で影響力のある教師でもあった^[3]。また、広く「控えめな」人物とみなされていた^{[4] 。}

ランバートは教師としてのキャリアを通じて、音楽の最新動向に対する強い好奇心と開放性を維持していた。彼は、20世紀半ばのイギリスにおける音楽への開放性の欠如により自身の音楽的発展が妨げられたと述べ、生徒たちが同じような窮地に陥らないように願っていた。彼は自身のカリキュラムにもこの開放性を示し、著名な音楽家たちを定期的に招聘した。^[5]

彼は音楽を学ぶ学生たちに「分析的な耳」を養うよう奨励した。分析的な耳とは、興味深い音やフレーズを見つけ出し、それを分析してその可能性を察知する能力である。彼はこの技術を、1970年から1990年まで毎週開催していた即興セミナー「実験音楽グループ」で教えた。このグループには大学内外の学生が参加し、音楽とライブエレクトロニクス、演劇、ダンス、映画、アニメーションを組み合わせた。最も予想外の、奇抜なことさえも試すことができるフォーラムであり、うまくいかなかったとしても、うまくいった場合と同じくらい重要な発見だった。

ランバートは晩年、最も多作であった。オールド・ヴィックの音楽監督に就任して以来、最も急速に成長し、フランコ・ゼフィレッリなど当時の著名な音楽家たちと仕事をした。彼はさまざまな作品の音楽を作曲したが、シーア・マスグレイブやマイケル・ティペット（1962年の『テンペスト』の音楽は、この時代で最も印象的な作品の1つであった）など他の作曲家にも音楽を依頼した。

オールド・ヴィック時代のランバートの最も印象的な作品は、おそらく5年間（1964年から1968年）にわたって作曲された「オルガン・ミサ」だろう。その後、彼は「Formations and Transformations」（1973年）や、1988年のブライトン音楽祭で初演されたオペラ「Family Affairs」など、より楽しく直接的な音楽を制作した。

ランバート^[6]の後期作品には、合唱曲「スケール」 （1988年）や弦楽四重奏曲などがある。第2弦楽四重奏曲（1986年）では、より親密な一面が明らかになった。最も野心的なプロジェクトは、アンサンブルと電子楽器のための対照的な5つの作品からなる連作「シー・チェンジ」（1978年～1994年） だった。