| 娼婦(アイゼンに倣って) | |
|---|---|
| アーティスト | フィンセント・ファン・ゴッホ |
| 年 | 1887 |
| カタログ | |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 寸法 | 105.5 cm × 60.5 cm (41½ インチ × 23¾ インチ) |
| 位置 | アムステルダム、ゴッホ美術館 |
ジャポネズリー(英語: Japanesery )は、オランダのポスト印象派の画家フィンセント・ファン・ゴッホが自身の作品に与えた日本美術の影響を表現するために使用した用語である。 [1]
背景
1854年以前、日本との貿易はオランダの独占に限られており[2]、ヨーロッパに輸入された日本製品は主に磁器と漆器でした。[3]神奈川条約により、 200年続いた日本の鎖国政策は終わり、日本と西洋の貿易が開かれました。[4] 1860年代から、日本の木版画である浮世絵は、 多くの西洋の芸術家にとってインスピレーションの源となりました。[5]
ゴッホに対する日本美術の影響
ゴッホが日本の版画に興味を持ったのは、イラストレイテッド・ロンドン・ニュースやル・モンド・イルストレに掲載されたフェリックス・レガメの挿絵を発見した時だった。[6]レガメは木版画を制作し、日本の技法を模倣し、日本の生活の場面をよく描いていた。[6] 1885年以降、ゴッホはレガメなどの雑誌の挿絵の収集から、パリの小さな店で購入できる浮世絵の収集に切り替えた。[6]ゴッホはアントワープの港湾地帯で日本の浮世絵の木版画を購入し、後にそのスタイルの要素を自身の絵画の背景に取り入れた。[7]フィンセントは広重の「名所江戸百景」シリーズから12枚の版画を所有しており、また1868年に国貞二世が描いた「水浴する二人の女」も購入していた。これらの版画はゴッホの芸術的発展に影響を与えた。[8]
彼はコレクションを同時代の人々と共有し、1887年にパリで日本版画展を開催した。彼と弟のテオ・ファン・ゴッホはしばらくの間これらの版画を扱い、最終的に数百点の版画を集め、現在はアムステルダムのゴッホ美術館に収蔵されている。[9]
一ヶ月後、彼はこう書いた。
私の作品はすべて、ある程度日本の芸術に基づいています... [10]
ゴッホは浮世絵版画『花魁』と広重の習作2点の模写を3点制作した。
浮世絵の取引を通じて、ゴッホはジークフリート・ビングと知り合う。ビングは、日本の芸術を西洋に紹介し、後にアール・ヌーヴォーの発展に大きく貢献した人物である。[11]ゴッホは日本人芸術家に対する理想化された概念を育み、それが彼をアルルの黄色い家へと導き、そこでポール・ゴーギャンと共にユートピア的な芸術コロニーを作ろうとする試みにつながった。
スタイル
ゴッホは日本の芸術家の技法を賞賛した。[12]
浮世絵版画の特徴としては、ありふれた主題、独特の構図の切り取り、大胆で主張のある輪郭、遠近法の欠如または異常、均一な色の平坦な部分、均一な照明、明暗法の欠如、装飾的な模様の強調などが挙げられます。これらの特徴の 1 つ以上は、アントワープ時代以降のフィンセントの数多くの絵画に見ることができます。
ジャポネズリー印象派
1888年6月5日付けのテオ宛の手紙の中で、ヴィンセントはこう述べている。
たとえ費用がかかっても、南に留まることについて。私たちは日本画が好きだし、その影響も経験している。印象派の画家たちは皆、その点で共通している。だから、日本に行かない手はない。言い換えれば、日本に相当する南に?だから、新しい芸術の未来は結局、南にあると私は信じている。[13]
1888年7月の手紙の中で彼は印象派を「フランス系日本人」と呼んだ。[14]
娼婦(アイゼンに倣って)


1886 年 5 月の『パリ・イルストレ』誌は日本特集号で、林忠正の文章が掲載されており、ゴッホの日本人芸術家に対するユートピア的概念に影響を与えた可能性がある。
考えてみて下さい。とても素朴で、自分たちが花であるかのように自然の中で暮らす日本人が教えてくれることは、ほとんど新しい宗教ではないでしょうか。そして、日本の芸術を学ぶことで、私たちはもっと幸せで明るくなることができ、慣習的な世界での教育や仕事にもかかわらず、自然に戻ることができるように思えるのです。[15]
表紙には渓斎英泉による日本の遊女や花魁を描いた色木版画の裏写りが描かれていた。フィンセントはこれをトレースし、拡大して絵を描いた。
広重版画
ゴッホは広重の版画2点を模写した。色彩を変え、他の版画から借りてきた書道文字で縁取りを加えた。[16]
参照
参考文献
- ^ 「検索結果」。フィンセント・ファン・ゴッホ。手紙。アムステルダム:ゴッホ美術館。
- ^ ジャンフレダ、サンドラ。 "導入。"モネ、ゴーギャン、ゴッホ…「日本のインスピレーション」、フォルクヴァング美術館編、エッセン、14。ゲッティンゲン:フォルクヴァング/シュタイドル、2014。
- ^ 山田千三郎「日本とヨーロッパの美術における影響の交流」『美術におけるジャポニスム:国際シンポジウム』 (1980年):14。
- ^ 「ペリー提督と日本(1853-1854)| 教育者のためのアジア| コロンビア大学」afe.easia.columbia.edu 。 2021年7月10日閲覧。
- ^ ビックフォード、ローレンス (1993)。「浮世絵版画史」。印象( 17)。ISSN 1095-2136。JSTOR 42597774 。
- ^ abc トムソン、ベリンダ (2014). 「ゴッホ、ゴーギャン、ベルナール、アンクタンの作品におけるジャポニズム」。フォルクヴァング美術館所蔵(編)。モネ、ゴーギャン、ゴッホ…日本のインスピレーション。フォルクヴァング/シュタイドル。
- ^ ハマッハー、アブラハム・マリー (1985).フィンセント・ファン・ゴッホ:天才と災難。ニューヨーク。 p. 84.ISBN 0-8109-8067-3. OCLC 50030883.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ ハマッカー、レニルデ(1982年)。『ゴッホのドキュメンタリー伝記』ニューヨーク:マクミラン出版、pp. 135, 151。ISBN 0-02-547710-2。
- ^ 「日本の版画:ゴッホ美術館コレクション目録」アムステルダム:ゴッホ美術館。
- ^ 「手紙640」。フィンセント・ファン・ゴッホ。手紙。アムステルダム:ゴッホ美術館。
- ^ 「検索結果」。フィンセント・ファン・ゴッホ。手紙。アムステルダム:ゴッホ美術館。
- ^ ジャンフレダ、サンドラ。 "導入。"モネ、ゴーギャン、ゴッホ…「日本のインスピレーション」、フォルクヴァング美術館編、エッセン、14。ゲッティンゲン:フォルクヴァング/シュタイドル、2014。
- ^ 「手紙620」。フィンセント・ファン・ゴッホ。手紙。アムステルダム:ゴッホ美術館。
- ^ 「検索結果」。フィンセント・ファン・ゴッホ。手紙。アムステルダム:ゴッホ美術館。
- ^ 「手紙686番注21」。フィンセント・ファン・ゴッホ。手紙。アムステルダム:ゴッホ美術館。
- ^ 「歌川広重、ジャポネズリー、そしてヴィンセント・ヴァン・ゴッホ」フォーブス、アンドリュー、ヘンリー、デイヴィッド(2014年)。江戸の名所100景。チェンマイ:コグノセンティ・ブックス。ASIN:B00HR3RHUY
外部リンク
- クリッケ、1月「フィンセント・ファン・ゴッホ:日本からの教訓」。フィンセント・ファン・ゴッホ・ギャラリー。2010 年 8 月 25 日に取得。
- 「ジャポニスム」。アムステルダム、ゴッホ美術館。 2017年1月14日閲覧。
