アメリカンキルトの作り方

アメリカンキルトの作り方
劇場公開ポスター
監督	ジョセリン・ムーアハウス
脚本	ジェーン・アンダーソン
に基づく	ホイットニー・オットー によるアメリカンキルトの作り方
制作：	サラ・ピルズベリー ミッジ・サンフォード
主演	ウィノナ・ライダー アン・バンクロフト エレン・バースティン ケイト・ネリガン アルフレ・ウッダード マヤ・アンジェロウ ケイト・キャプショー ローレン・ディーン サマンサ・マティス ダーモット・マロニー デリック・オコナー ジーン・シモンズ ロイス・スミス リップ・トーン ミケルティ・ウィリアムソン
撮影	ヤヌシュ・カミンスキ
編集者	ジル・ビルコック
音楽：	トーマス・ニューマン
制作 会社	アンブリン・エンターテインメント
配布元	ユニバーサル・ピクチャーズ
発売日	1995年10月6日 ( 1995-10-06 )
実行時間	117分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1000万ドル[1]
興行収入	4100万ドル[2]

『アメリカンキルトの作り方』は、1991年に出版されたホイットニー・オットーの同名小説を原作とした1995年のアメリカのドラマ映画である。ジョスリン・ムアハウス監督のこの映画には、ウィノナ・ライダー、アン・バンクロフト、エレン・バースティン、ケイト・ネリガン、アルフレ・ウッダードが出演している。ジャレッド・レトの映画デビュー作としても有名である。アンブリン・エンターテインメントは1991年にオットーの小説の権利を取得し、脚本の開発に資金を提供するようスティーヴン・スピルバーグを説得することに成功した。 『アメリカンキルトの作り方』 は批評家から賛否両論の評価を受けた。興行的には成功し、1000万ドルの製作費に対して4100万ドルの収益を上げた。この映画は、映画俳優組合賞の映画出演者による傑出した演技賞にノミネートされた。

主人公。ボーイフレンドのサムのプロポーズを受けて、フィンは大叔母と祖母を訪ね、論文を完成させて考え直す。祖母の家にはキルト作りのグループが集まっており、現在制作中のキルトが結婚祝いに贈られるものだと知り、フィンは驚き、ショックを受ける。キルトのテーマは「愛が宿る場所」。フィンは自分が結婚する準備ができているのか、彼が「運命の人」なのか確信が持てない中、キルト作りのグループの女性たちの話を聞いて、愛にはさまざまな形があることに気づく。

祖母の家にいる間、彼女は地元のプールでレオンと出会い、短い間関係を持ちます。やがて、キルトにくるまりカラスを追いかけていた彼女は (叔母についてのアナの物語を思い出させます)、サムと出会い、彼と一緒にいることを選びます。

20 代前半のソフィアは、小さな町と横暴な母親から逃げ出すことを夢見る、優秀なダイバーでした。ある日、地元のプールでダイビング中にプレストン リチャーズと出会い、恋に落ちます。彼はソフィアの勇敢さに惹かれ、ソフィアは彼なら現在の抑圧的な生活から抜け出せると信じます。しかし、母親になることは、同じかそれ以上に抑圧的であることが判明し、結婚生活はすぐにソフィアを疲弊させます。3 人の子供と、仕事で頻繁に家を空けるプレストンからのわずかな援助により、ソフィアにはダイビングをする時間がなくなり、やがてダイビングがもたらす自由と逃避の感覚を忘れてしまいます。

ある日、ソフィアは裏庭に池を掘ったプレストンに激怒する。ソフィアは、自分が恋に落ちた女の子を思い出させようと、池は彼女が歩いて入るためのものだと告げる。ソフィアが彼の試みを拒否した後、彼は彼女の自由な精神が失われたことに気づく。ある朝、彼は仕事に出かけ、二度と戻ってこなかった。見捨てられ、苦々しく、望まない人生に閉じ込められたソフィアは、特にフィンとの関係において、高圧的な母親のようになってしまった。

数年後、風がフィンの論文の一部を池に吹き飛ばしたとき、彼女はそれを拾うために池の中を歩きました。足をプールに浸しながら、彼女は何年も前に夫が彼女に思い出させようとしたことを思い出し、最後のシーンの 1 つでは彼女が高飛び込み台から飛び込む様子が描かれています。

エムは、この物語に登場するほとんどの女性と同様に、若くして結婚します。芸術家の夫ディーンの浮気にもかかわらず、彼女はしばらく彼と暮らします。やがて、また別の浮気が発覚し、彼女は妊娠中に彼のもとを去ります。彼女は実家に戻りますが、ディーンが彼女を探しに来るまでには 3 か月かかります。彼は再び許しを請い、彼女の両親は彼女の荷物をまとめてディーンの車に積み込みます。この時点で、エムは壊れた生活に戻るしかありません。

数年後、コンスタンスはディーンと浮気をしているのではないかと疑い、二人の間には軋轢が生じます。その後、突然の暴風雨でディーンスタジオに避難し、長年にわたる二人の生活を物語る彼女の絵を何枚も見つけた時、ディーンが自分なりに本当に自分を愛していることに気づきます。

グラディオラ (グラディ) ジョーとハイアシンス (ハイ) は、フィンの大叔母であり祖母であり、お互い姉妹です。ある時、ハイは病院で死にゆく夫を見舞いに行きます。夫への深い愛情にもかかわらず、彼女は病院を出て、弱さと悲劇的な感情の瞬間にグラディの夫アーサーと眠ります。

真実を知ったグラディは、怒りの証として、陶器の人形をすべて壊し、洗濯室の壁に貼り付けます。彼女はアーサーを本当に許すことはなく、映画の最後までハイを許しません。彼らの和解は、グラディが妹への愛が裏切りの気持ちを上回ったことに気づいたときに、洗濯室の漆喰壁が破壊されたことで象徴されています。

コンスタンスは、夫ハウエルが亡くなり、若くして未亡人になるまで、幸せで充実した結婚生活を送っていました。夫が生きている間、コンスタンスは犬を飼っていました。ディーンと浮気をしているという噂もありますが、彼女は夫と犬への愛こそが真の友だちであることを知っています。フィンの結婚式のキルトに描いたパネルには、死んだ犬をハウエルと一緒に埋葬した黄色いバラの木が描かれています。

若いメイドだったアンナは、シカゴから来ていた上司の息子ベックと情事を始める。アンナは彼の子供を妊娠するが、大叔母のポーリンがそれを知り、アンナを家族の物語のキルト（上司の妻に売ったもの）と共に追い出す。妊娠中、アンナはグラディとハイの家族に引き取られ、二人と出会う。

アンナはグラディと特に親しくなり、やがて彼女にキルトを教えるようになります。キルトレッスン中に陣痛が始まり、最終的にマリアンナを出産します。その時初めてアンナは、ロマンチックな愛という幻想は、マリアンナに対する母性愛に比べれば取るに足らないものだと気づきます。アンナはキルトグループをまとめます。

マリアンナは、フィンとの会話で弱みを見せる瞬間までは、自分の淫らな自由に夢中になっているように見えました。彼女はフランスで出会った男性について話しました。彼らは出会って一晩を過ごし、その時にお互いの気持ちが通じ合ったのですが、その男性が既婚者だと知りました。それ以来、彼女は多くの恋人を作りましたが、この男性が自分の運命の人だと気づきました。彼女は彼の名前さえ知りませんでした。

アンブリン・エンターテインメントは、 1991年に出版されたホイットニー・オットーのベストセラー小説の権利を取得しました。アンブリンの共同設立者キャスリーン・ケネディは、出版前にこの本を読んで気に入っていたサラ・ピルズベリーとミッジ・サンフォードをプロデューサーに迎えました。^[3] 2人のプロデューサーはスタジオから映画化への潜在的な関心を得ることができなかったため、脚本の開発に資金を提供するようスティーヴン・スピルバーグを説得しました。スタジオの支援なしではめったに行われないようなことでした。 ^[4]スピルバーグは、「私はいつも女性についての物語が好きでした。私には3人の妹がいました。私は唯一の男の子でした​​。アンブリンは最近まで女性に支配されていました。私の脳の女性的な側面は非常に強いのです。」と述べています。^[3]

サンフォードとピルズベリーは脚本家のジェーン・アンダーソンに脚本の執筆を依頼し、オーストラリアの映画監督ジョスリン・ムーアハウスを監督に選んだ。^[4]アンダーソンが映画化にもたらした構造的変化の1つは、小説では脇役であるフィンを主人公にしたことだ。^{[4]プロデューサーは} ウィノナ・ライダーをこの役の第一候補に挙げた。^{[3] [4]}

時間を前後に飛び交うさまざまなストーリーラインで観客が混乱する可能性を避けるため、映画製作者は「[登場人物の]回想シーンを非常に個性的な小さな映画にするつもりでした。それぞれが少しずつ違った雰囲気を持っています。1つのストーリーは喜劇的なメロドラマ、1つは悲劇、1つは人生の一場面、1つは一種の寓話です。」^[4]

南カリフォルニアキルト組合協議会会長のパティ・マコーミックは、映画のキルトの組み立てを手伝い、女優たちに指ぬきの使い方を習得させるために個別に指導した。^[5]キルト作りの経験がある女優はアン・バンクロフトとマヤ・アンジェロウの2人だけだった。^[5]

『アメリカンキルトの作り方』は、アンブリン社がドリームワークスに吸収される前に製作された最後の映画の一つであった。^[3]

『アメリカンキルトの作り方』は批評家から賛否両論の評価を受けた。ロッテントマトでは35件のレビューで63%の評価を受け、平均評価は6/10である。同サイトのコンセンサスでは「『アメリカンキルトの作り方』はストーリー展開の点では少々寄せ集めだが、ウィノナ・ライダー率いる強力なアンサンブルキャストが全体をまとめている」とされている。^[6]

ニューヨーク・タイムズ紙の批評で、キャリン・ジェームズはムーアハウスの「急展開の」演出とアンダーソンの脚本の両方を称賛し、「明らかに映画らしくない小説」の映画化を成し遂げた。彼女はさらに、この映画は「私たちが観ているのは映画の中の女性ではなく、不安定な判断力と、生涯にわたって互いを恨み許し、また人生で出会ったすべての男性を許す理由を持つ現実の女性たち」という印象を与えることに成功していると付け加えた。^[7] ロジャー・エバートは、ウッダードとキャプショーの登場人物に関する物語が最も心温まるものだと称賛したが、エイミー・タンの『ジョイ・ラック・クラブ』の映画化で語られた物語と比較すると、残りの登場人物には感情的な共鳴が欠けていると感じ、「彼女たちの人生は主に甘い映画や上品な恋愛小説からリサイクルされた」ものだと述べた。^[8]ワシントンポストのイヴ・ジバートは、バンクロフトの演技が過剰さの点で「限界を超えていた」と述べ、ライダーは「一度だけ演技をしているようだが、完全に快適ではない」と述べたが、他の女優たちを「スターたちのキャストによる演劇的な耽溺」と称賛した。^[9]

この映画は第2回映画俳優組合賞の映画部門キャスト演技賞にノミネートされたが、『アポロ13』に敗れた。^{[10] [11]ライダーとマロニーは}1996年のMTV映画賞で最優秀キス賞にノミネートされたが、 『スピーシーズ』のナターシャ・ヘンストリッジとアンソニー・グイデラに敗れた。^[12]

• IMDbのアメリカンキルトの作り方
• ロッテン・トマトの「アメリカンキルトの作り方」
• Box Office Mojoでアメリカン キルトの作り方を学ぶ