ハリウッドイースト

ハリウッド・イーストとは、米国東海岸に映画産業集積地を構築するためのさまざまな取り組みを指す用語である。最近では、この用語はニューイングランド、特にマサチューセッツ州^[1]とコネチカット州^[2]の成長著しい映画産業にも適用されており、2000年から2013年の間に140を超える主要な映画やテレビシリーズの制作拠点となった。 ^[3] これは、米国西海岸に位置する、アメリカ映画産業の中心地であるカリフォルニア州ハリウッドを指す。ニューイングランドで使用されているこの用語は、映画やテレビ番組の制作会社が、この地域の景観、文化、特徴、およびいくつかの州政府によって導入された税制優遇措置を利用するために東海岸に移転したことから、2007年にマスコミで普及した。^{[4] [5] [6]}

ハリウッド・イーストという用語は、もともとフロリダ州オーランドの地元報道機関が、 1989年のディズニー-MGMスタジオ（現在のディズニー・ハリウッド・スタジオ）と1990年のユニバーサル・スタジオ・フロリダのオープンを見越して使用したものでした。 ^[7]制作スタジオとして設立されましたが、現在は主にテーマパークになっています。^[8] ニコロデオン・スタジオは1990年から2005年までユニバーサル・スタジオ・フロリダ内で運営され、一時は400人の従業員を雇用し、フロリダ最大の制作スタジオでした。^[9]

フロリダの映画産業の崩壊は、複数の要因によるものとされている。地元の才能は限られており、キャストやスタッフを州外から飛行機で呼び寄せるには費用がかかった。フロリダ州は労働者の権利を認めている州であるにもかかわらず、フィルムで撮影された作品は国際舞台従業員連盟（IATSE）によって規制されていた。 ^[10] IATSEは1997年にニコロデオン・スタジオで労働組合のストライキを組織し、ニコロデオンは脚本付き番組の制作を他の場所に移した。^{[ 11] 2012年に}デジタル・ドメインが破産したため、税制優遇を受けていたフロリダのスタジオは閉鎖された。^{[12]その後、}アメリカン・フォー・プロスペリティは、2016年に州内での撮影に対する税制優遇措置を廃止するキャンペーンを成功させた。 ^[13]

ニューイングランド、特にボストンは、20世紀初頭の映画産業の黎明期に大きな役割を果たした。トーマス・エジソンのヴァイタスコープ映写機が1896年4月23日にニューヨーク市の商業施設でデビューした後、その直後の1896年5月18日、ベンジャミン・フランクリン・キースによってボストンのワシントン通り547番地のキース劇場でデビューした。^[14]

この技術は地元メディアから絶賛され、ボストン・ヘラルド紙は「ヴィタスコープは今シーズン最大の集客力を持つだろう。その可能性は無限だ。それが何を意味するか考えてみよう。映し出されるシーンは生命力とアクションに満ちているが、声だけは欠けている。喚起された熱狂を言葉で表現するのは不可能だろう」と書いている。^[14]

映画の人気が高まるにつれ、地元や地域の映画製作コミュニティも成長した。この時期の映画製作者は、実話や物語、娯楽を基にした短編映画を制作するのが一般的だった。マサチューセッツ州ロクスベリー生まれのGW「ビリー」ビッツァーは、映画の黎明期に名声を博し、ボストンを舞台にした2本の映画を制作した。ボストンの一連のシーンで構成された『Seeing Boston in 1905』と、同じく1905年の『Midwinter Bathing, L Street Bath, Boston』である。^[15]この2本の映画は、ボストンで撮影された最初の2本と考えられている。^[14]

映画製作が進化するにつれ、そのテーマも進化しました。無声短編映画のすぐ後に、映画製作者たちは小説を映画化するようになりました。ニューイングランドでは、有名な小説の多くがそこを舞台にしていたため、映画化の題材が特に豊富でした。『七破風の家』と『緋文字』は、ニューイングランドを舞台に映画化された小説の 2 つであり、20 世紀を通じてニューイングランド映画のアイデンティティの一部となる映画のテーマを形作る役割を果たした 2 つの映画です。

北東部歴史映画（NHF）の動画アーカイブによると、これらのテーマには、ヤンキーの性格の発達、都市の価値観と対照的な田舎町の生活、航海物語、家族の秘密、幽霊の出るニューイングランドなどが含まれています。^[16] 何世紀にもわたるニューイングランドの文化に根ざしたこれらのテーマは、大西洋や鮮やかな紅葉から教会の尖塔や高層ビルまで、この地域の多様な自然の風景と建築によって補完されています。

1800年代後半に映画がニューイングランドに導入されてから、トーキーの普及により、1930年代から1940年代にかけてこの地域では映画製作が盛んに行われた。この時代のボストンを舞台にした名作映画には、『勇敢なる大尉たち』（1937年）、『ブーメラン』（1947年）、『失われた境界』 （1949年）、『わが町』（1940年）などがある。^[17] 1950年代から1980年代にかけてボストンで製作された映画の本数は、興行的にヒットした『ボストン絞殺魔』（1968年）や『ジョーズ』（1975年）を含め、10年ごとに平均10本だったが、1990年代には新しく改善された撮影インフラのおかげで、この地域での映画製作が爆発的に増加した。この上昇傾向は2000年代も続いたが、これは主に地方政府が映画製作者や製作会社を誘致するために導入した税制優遇プログラムによるものである。その一例がマサチューセッツ州の税制優遇プログラムである。^[18] 20世紀には多くのテレビシリーズもニューイングランドで撮影され、その中で最も有名なのは『チアーズ』、『アリーマクビール』、『ボストン・リーガル』、『サブリナ』などである。

1900年以降、ボストンでは合計352本のテレビシリーズや映画が製作され、そのうちの多数がアカデミー賞を受賞しています。『グッド・ウィル・ハンティング』（1997年）、 『ジョーズ』（1975年）、『ディパーテッド』（2006年）、『ザ・ファイター』（2010年）。^{[19]また、この地域は、}ベン・アフレック、マット・デイモン、エイミー・ポーラー、エリザベス・バンクス、スティーブ・カレル、ルース・ゴードン、ジョン・クラシンスキー、エドワード・ノートン、マーク・ウォールバーグ、マシュー・ペリーなど、 多くの映画スターやテレビスターを輩出しています。完全なリストはこちらで、この地域で製作された有名な映画やテレビシリーズの一覧はこちらでご覧いただけます。

2008年、ハリウッド・イーストという名前は、マサチューセッツ州プリマスに建設予定だった映画スタジオ、プリマス・ロック・スタジオのブランド名として使われたが、2009年に資金調達が実現しなかった。^[20]最近では、ニューイングランド・スタジオの開設もあり、このフレーズが再び登場している。

機能するスタジオを構築するためのさまざまな取り組み:

• ユニバーサル・スタジオ・フロリダでは、ニコロデオン・スタジオのゲーム番組や家族向けコメディなど、複数の実写作品が上演された。
• ディズニー/MGM スタジオでは、ウォルト ディズニー フィーチャー アニメーション フロリダのほか、複数の実写作品が制作されました。

遊園地は残っていますが、スタジオが映画制作に使用されることはほとんどありません。

2000年代初頭に映画産業がニューイングランドで頻繁に映画撮影を始めたとき、その地域のインフラが不足していたため、古い倉庫やオフィスビルが撮影に使用され、^[21]いくつかの開発業者グループがフルサービスのスタジオを建設する計画を進めました。

2013年11月、ニューイングランドスタジオ（NEStudios）は、プリマスロックスタジオとサウスフィールドスタジオの破綻後、マサチューセッツ州デベンスに72,000平方フィート、4,100万ドルをかけて映画スタジオをオープンしました。 ^[22] 4つの18,000平方フィートのサウンドステージが、フルサービスのテレビと映画の施設の基盤となっています。^[23] NEStudioの技術的能力には、釘打ち可能な床、空中キャットウォーク、象のドア、スタッフ用のオフィススペース、俳優用の更衣室などがあります。^[24]

プリマス・ロック・スタジオは、マサチューセッツ州プリマスに建設予定だった映画スタジオである。このスタジオは、パラマウント・モーション・ピクチャーズの元社長であるデイビッド・カークパトリックが、14のサウンドステージ、オフィスビル、ポストプロダクション施設、ホテル、レストラン、劇場、ビジターセンター、小売スペースを備えた5億ドルのスタジオを建設する計画を発表した2006年に構想された。^[20]プリマス・ロック・スタジオは、2008年10月にプリマス・タウン・ミーティングの投票を通過した後、かなりの地域的注目を集めるようになった。 ^{[25] 2008年11月に}MITメディアラボとの提携を発表し、ニューヨーク・タイムズ紙で取り上げられた。^[26]この提携は「テクノロジーと芸術の融合」と表現され、スタジオとマサチューセッツ工科大学は、これがハリウッド・イーストをムーブメントとして定義することになると考えている。^[27]

しかし、2009年後半に予定通り着工が始まる前に、マサチューセッツ州は道路と下水道工事に充てられるはずだった州からの5000万ドルの資金援助の要請をプリマス・ロックから却下した。^[20]同じ頃、プロジェクトの共同設立者はスタジオ建設予定地にあったウェイバリー・オークス・ゴルフコースの購入期限に間に合わなかった。

資金調達の最後の試みとして、カークパトリックは、プロジェクトがフロリダ州オーランドのマイケル・バージェスが率いるプロスペリティ・インターナショナルと5億ドルの資金を確保する契約を結んだと発表した。プリマス・ロック・スタジオは、バージェスが融資を保証することと引き換えに、担保として350万ドルをバージェスに提供したが、バージェスは融資を保証せず、その後保証金を返還しなかった。2011年、マイケル・バージェスは42件の通信詐欺と共謀の罪で懲役15年の判決を受けた。^[28]

プリマス・ロック・スタジオが財政難に陥り始めたのと同時期に、ロサンゼルスを拠点とするインターナショナル・スタジオ・グループがマサチューセッツ州にサウスフィールド・スタジオという別の映画スタジオを建設することを提案した。このスタジオはマサチューセッツ州ウェイマスのボストンからわずか12マイル南にある元海軍基地に建設されることになっていた。スタジオの建設費は1億4,700万ドルで、映画、テレビ、ビデオゲーム、生放送、衛星同時放送、ミュージックビデオ、コマーシャルなど、あらゆるメディア制作会社が参加できる60万平方フィートの複合施設に電力を供給することになっていた。 ^[29]しかし、着工されることはなく、今日サウスフィールドには住宅街がある。^[30]

フロリダ州は数十年にわたり、映画製作を誘致するためにかなりの税制優遇措置を設けてきた。しかし、2012年にデジタルドメインが破産し、州政府や地方自治体から主に補助金を受けていたスタジオが閉鎖されたため、フロリダ州は州の映画税優遇措置プログラムを中止した。^[12]

マサチューセッツ州は、魅力的な税額控除法を通じて、映画産業がマサチューセッツ州でプロジェクトを制作するよう奨励してきました。マサチューセッツ州で事業を行っている映画制作会社にとって、これらの税制優遇措置には、売上税および使用税の免除、譲渡可能な25%の給与控除、譲渡可能な25%の制作費控除が含まれます。^[31]

2006年から2011年の間にマサチューセッツ州で制作された映画作品では、676の個別の映画作品によって合計約3億2,650万ドルの映画税額控除が生み出され、マサチューセッツ州経済に1億8,580万ドルの純新規支出がもたらされました。^[32] 2011年だけで、マサチューセッツ州は映画産業に与えられた3,800万ドル相当の税制優遇措置を通じて3億7,500万ドルの経済生産を生み出しました。言い換えれば、税額控除を通じて授与された1ドルごとに10ドル相当の州内支出を生み出したということです。^[33]これにより、2011年にマサチューセッツ州のすべての産業で2,220人のフルタイム相当の雇用が生まれました。 ^[32]

マサチューセッツ州映画局によると、税額控除の対象となるのは、長編映画、ビデオ、デジタルメディアプロジェクト（物語またはドキュメンタリー）、テレビシリーズ（27エピソードを超えないこと）、コマーシャル（1つのクライアントの複数のコマーシャルを集約できる）などです。控除の対象となるには、すべてのプロジェクトで少なくとも5万ドルの費用がかかり、一部または全体がマサチューセッツ州で制作されている必要があります。^[31]

マサチューセッツ映画局は、マサチューセッツ州の映画製作、テレビ、コマーシャル制作を支援する州の公式機関です。同組織のウェブサイトは、マサチューセッツ州の税制優遇措置の内訳、州内で撮影された映画やテレビシリーズのフィルモグラフィー、撮影場所のディレクトリなどを提供し、マサチューセッツ州での撮影について知りたい制作会社のためのリソースとして機能します。^[34]