グリフィン・シアター・カンパニー

グリフィン・シアター・カンパニーは、シドニーを拠点とする、新作を専門とするオーストラリアの劇場です。1979年に設立され、キングス・クロスのステーブルズ劇場の常駐劇団です。^[1] 2020年2月現在、芸術監督はデクラン・グリーンです。 ^{[アップデート]}

• デクラン・グリーン^[2]（2020 ^[3] –現在）
• リー・ルイス（2012年8月–2020年）^{[3] [4]}
• サム・ストロング（2010–2012）^[5]
• ニック・マルシャン（2006–2010）^[6]
• デイヴィッド・バートルド（2003–2006）^[6]
• ロス・ホリン（1992–2003）^[7]
• イアン・ワトソン^[7]
• ピーター・キングストン（初代芸術監督）^[7]

1979年に設立され、創設者はピーター・カーモディ、ペニー・クック、イーディー・カーツァー、ジェニー・レイン・ピーチ、ローズマリー・レンゾであった。この団体は、サリーヒルズのグリフィン通りにあるレイン・ピーチの別荘で最初の会合を開いた。彼らの最初のプロジェクトは、1979年4月6日にサリーヒルズのクリーブランド通りにあるカークギャラリーで、ジェームズ・パトリック・ドンリービーのアイルランド劇『ジンジャーマン』を上演することだった。最初の芸術監督はピーター・キングストンで、1988年にイアン・B・ワトソンが任命されるまで務めた。^[7]

1984年のシーズン、同劇団は「その年の演劇界への最も顕著な貢献」に対してシドニー批評家協会賞を受賞した。^[8] 1986年にSBW財団がステーブルズ劇場を購入し、劇団に生涯無償の賃貸契約を申し出た。^[9]

この劇場は「オーストラリア全土」の才能と作品に焦点を当てています。^[1]

ケイト・ブランシェットとジャクリーン・マッケンジーはグリフィンでプロとしてのキャリアをスタートさせた。映画『ランタナ』、『ザ・ボーイズ』、『ハートブレイク・キッド』 （後にテレビシリーズ『ハートブレイク・ハイ』に派生）はグリフィンがプロデュースした演劇に基づいている。オーストラリアで最も多く上演されている現代劇『アウェイ』もこの会社で始まった。^[5]

2018年、グリフィンは毎年恒例の実験的な演劇祭「バッチ・フェスティバル」を立ち上げた。これは3週間にわたるフェスティバルで、毎日複数のショーが行われ、新進気鋭のアーティストにスポットライトを当てる。^{[10] 2021年は}COVID-19パンデミックのため中断された。^[11]

2004年から（当時はグリフィン・ステーブルメイツと呼ばれていた）運営されているグリフィン・インディペンデントは、グリフィン自身のメインステージのオーストラリア新作演劇シーズンと並行して、独立系劇団が5～6本の新作演劇を毎年上演するシーズンである。2018年、グリフィン・インディペンデントはスペシャル・エクストラに更新された。^[12]

1998年から毎年授与されているグリフィン賞は、グリフィンが任命した審査員団によって朗読され、審査された最も優れた新作に贈られる。この賞には1万ドルの賞金が付く。応募にあたっての条件は、応募作品がこれまでに上演または制作されたことがないことである。^[13]

• 1998年 –サラエボのクラークのキャサリン・ジムダール
• 1999年 –ニール・コール『Alive at Williamstown Pier』
• 2000年 – イアン・ワイルディング（Below）
• 2001年 –ヴェリティ・ロートン『バーニング』
• 2002 – ノエル・ジャナクセフスカが「ソンケット」に、パトリック・ヴァン・デル・ワーフが「プレゼンス」に
• 2003年 –ブレンダン・カウエル（ラビット）
• 2004年 –デブラ・オズワルド（『ミスター・ベイリーズ・マインダー』）
• 2005年 – イアン・ワイルディング（ザ・カーニヴォアーズ）
• 2006年 –オーストラリアン・ゴシックのメアリー・レイチェル・ブラウン
• 2007年 – ダミアン・ミラー『Emergency Sex and Other Desperate Measures』
• 2008年 – グレイス・チェイス『Whore』
• 2009 –ラクラン・フィルポット『サイレント・ディスコ』
• 2010 –ブルートピアのエイダン・フェネシー
• 2011年 – グレイス・チェイス、A Hoax
• 2012 – ヴィヴィアン・ウォルシュ『This is Where We Live』
• 2013 – ドナ・アベラ（ジャンプ・フォー・ジョーダン）
• 2014年 – アンガス・チェリーニ『The Bleeding Tree』
• 2015年 – スティーブン・カールトン『ターコイズ・エレファント』
• 2016 –メリッサ・リーブス『卓球の禅』
• 2017年 –気候変動否定論者を殺せ、デビッド・フィニガン
• 2018 –スージー・ミラー『On the Face of It (Prima Facie)』
• 2019 –スーパーヒーローのマーク・ロジャース
• 2020年 -昔を懐かしむディラン・ヴァン・デン・バーグ

グリフィンスタジオは、2011年に設立された、同カンパニーの監督、作家、劇作家のための1年間のレジデンスプログラムです。毎年1名以上の応募者に授与されます。^[14]

2015年に創設されたリシクラテス賞は、毎年演劇に授与され、「リシクラテス財団が主催し、グリフィン・シアター・カンパニーがプロデュースする慈善事業」と説明されている。第1回賞は、スティーブ・ロジャースの演劇『Jesus Wants Me for a Sunbeam 』が受賞した。^{[15] [16] [17]}

2020年に同劇団はCreate NSWと提携し、インキュベーター・NSWシアター（新進）フェローシッププログラム（別名インキュベーターフェローシップ）を設立した。最終選考に残ったフェローは、劇作家、監督、劇作家、デザイナー、作曲家が劇団で働くための3か月間のインキュベータープログラムを修了する。その後、フェローの1人が選ばれ、3万ドルを受け取って「オーストラリアまたは海外で自主的な専門能力開発プログラムを追求」する。^[18]

受賞者

• 2020年：アン・コリンズ^[19]
• 2021年：ハッピーフェラレン^[20]
• 2022年: イヴ・ベック^[20]

スージー・ミラー賞は、オーストラリアの劇作家スージー・ミラーに敬意を表して、2024年に中堅劇作家のために設立されました。この賞は、ミラーによる指導に加えて、劇場での完全な委嘱とレジデンスを提供します。この賞は、「難解で現代的な問題」を扱った作品を持つ著名な作家を対象としています。この賞の初受賞者はメアリー・レイチェル・ブラウンでした。^[21]

グリフィン・シアター・カンパニーの最近のメインステージシーズンは以下のとおりです。^[22]

• デイビッド・ウィリアムソン著「家族の価値」 2020年1月17日～3月7日

• メアリー・レイチェル・ブラウン著『Dead Cat Bounce』。2019年2月22日～4月6日
• スージー・ミラー著『Prima Facie 』 2019年5月17日～6月22日
• メイン・ワイアットによる「シティ・オブ・ゴールド」。2019年7月26日～8月31日
• ヒラリー・ベル著『スプリンター』 2019年9月6日～10月12日
• リタ・カルネジャイス著『First Love Is The Revolution』 。2019年9月6日～10月12日

• 気候変動否定論者を殺せ、デイヴィッド・フィニガン著。2018年2月23日～4月7日
• 料理が上手。フレンドリー。清潔。ブルック・ロビンソン著。2018年5月4日～6月16日
• ケンドール・フィーバー著『The Almighty Those Hours』。2018年7月27日～9月8日
• ニック・コイル著『The Feather in the Web』。2018年10月5日～11月17日

• ロス・ミューラーによる戦略計画。2017年1月27日～3月11日
• デクラン・グリーンによる「同性愛者、あるいは「ファゴット」」。2017 年 3 月 17 日～4 月 29 日
• ミシェル・リーによるライス展。2017年7月21日～8月26日
• キャサリン・トムソン著「真珠採り」。2017年9月8日～10月28日

• アラナ・バレンタインによるレディースデー。2016年2月5日～3月26日
• フィリップ・カヴァナによるリプレイ。2016年4月2日～5月7日
• ジャスティン・フレミング著『The Literati』 2016年5月27日～7月16日
• ベネディクト・アンドリュース作『グロリア』 2016年8月26日～10月8日
• スティーブン・カールトンの「ターコイズ・エレファント」。2016年10月14日～11月16日

• ケイト・マルバニー著『マスカレード』 2015年1月7日～17日
• スージー・ミラーによる「Caress/Ache」展。2015年2月27日～4月11日
• エイダン・フェネシー作『湖畔の家』 2015年5月15日～6月20日
• アンガス・チェリーニ作「The Bleeding Tree」。2015年7月31日～9月5日
• キット・ブルックマン著『金正日のためのウサギ』2015年10月9日～11月21日

• デイヴィッド・ウィリアムソンによる「エメラルド・シティ」。2014年10月17日～12月6日
• ロアルド・ダールの『魔女がいっぱい』。デイヴィッド・ウッドの舞台劇を原作とする。2014年9月24日～10月5日
• ペタ・ブレイディによる「Ugly Mugs」展。2014年7月18日～8月24日
• デクラン・グリーン著「8ギガバイトのハードコアポルノ」 2014年5月2日～6月14日
• ドナ・アベラ「Jump for Jordan」 2014年2月14日～3月29日
• ダレン・ヤップとリー・ルイスによる『The Serpent's Table』。2014年1月24日～27日

• 白い夢-ダンカン・グラハム著2013年2月8日～3月
• 雄牛、月、そして星の冠–ヴァン・バダム作。2013年5月2日～6月
• 浜辺に打ち上げられた– メリッサ・ブブニック著。2013年7月17日～8月31日
• 浮遊する世界–ジョン・ロメリル著。2013年10月4日～11月16日

• ザ・ボーイズ –ゴードン・グラハム著。2012年1月6日～3月3日
• メアリー・マクレーンの物語-ボヤナ・ノヴァコヴィッチ作、ティム・ロジャース作曲、メアリー・マクレーンの著作に基づく。2012年4月4日～5月12日
• アンジェラのキッチン–ポール・カプシスとジュリアン・メイリック著
• でっちあげ –リック・ヴィーデ著。2012年7月20日～9月1日
• 二つの波の間 -イアン・メドウズ著2012年10月5日～11月17日

• 異言で話す –アンドリュー・ボーベル著2011年2月4日～3月19日
• サイレント ディスコ–ラクラン フィルポット著。2011 年 4 月 22 日 – 6 月 4 日
• そしてもう私たちは別れない-トム・ホロウェイ著。2011年7月29日～9月3日
• 今年の灰– ジェーン・ボディ著。2011年10月7日～11月19日
• 壊れた関係の博物館- グリフィンオーディエンス、イアン・メドウズ、ケイト・マルバニー、シャノン・マーフィー、ペイジ・ラトレイとのコラボレーション

• グレース– アンガス・チェリーニ、エリーゼ・ハースト、ラクラン・フィルポット著。2010 年 9 月 14 日～12 月 7 日
• ラブ・ミー・テンダー–トム・ホロウェイ著。2010年3月18日～4月11日
• アンソニー・ウェイ作「Like a Fishbone」 。2010年7月16日～8月7日
• イアン・ワイルディング著『Quack』。2010年8月27日～10月2日
• アンジェラのキッチンポール・カプシス、ジュリアン・メイリック著 / アソシエイトライターヒラリー・ベル2010 年 11 月 5 日～12 月 18 日

• 運命の人達– カマラ・ベル・ワイクス、ジョナサン・アリ・ランダー、キャサリン・ライアン著。2009年5月19日～11月
• ホリデー– ランターズシアターによる。2009年2月4日～28日
• ロス・ミューラー著『脳震盪』。2009年3月13日～4月4日
• 「ザ・コール」 –パトリシア・コーネリアス著2009年5月1日～6月6日
• サベージ リバー– スティーブ ロジャース著。2009 年 6 月 12 日 – 7 月 8 日
• ストレンジ・アトラクター –スー・スミス 著2009年10月23日～11月21日

• シーズンズ– ニッキー・ブルーム、ジョナサン・ギャビン、スー・スミス、リック・ヴィーデ著。2008 年 1 月 19 日～2 月 8 日
• 中国– ウィリアム・ヤン著。2008年1月19日～2月8日
• ザ・キッド–マイケル・ガウ著。2008年3月22日～4月26日
• 言葉を言わないで–トム・ホロウェイ著2008年7月4日～26日
• 現代の国際的死者– ダミアン・ミラー著。2008年9月12日～10月11日
• テンダー– ニッキ・ブルーム著。2008年11月21日～12月20日
• 非現実的なジョーク–チャーリー・ピカリング著2008年1月23日～2月2日

• ホールディング・ザ・マン– トミー・マーフィーによる脚色。ティモシー・コニグレイブ著、2007年2月8日～3月3日
• 夜警-ダニエル・キーン著。2007年3月9日～4月18日
• 10月– イアン・ワイルディング著。2007年4月20日～5月26日
• クッキーの食卓での奇跡の物語–ウェスリー・エノック著2007年8月10日～9月22日
• キング・タイド–キャサリン・トムソン著。2007年10月18日～11月24日
• 7つのニーズ– 7-ON (ドナ・アベラ、ヴァネッサ・ベイツ、ヒラリー・ベル、ノエル・ヤナチェフスカ、ベリティ・ロートン、ネッド・マニング、キャサリン・ジムダール) 2007年3月27日～11月13日
• シドニーの皇帝–ルイス・ナウラ著。2007年8月16日～9月23日

グリフィンで初演された劇作家には以下の方々が含まれます。

• グレンダ・アダムス–モンキー・トラップ(1998)
• リチャード・バレット –ハートブレイク・キッド(1987)
• ヒラリー・ベル –狼の子守唄（1996）、ザ・フォールズ（2000）
• アンドリュー・ボーヴェル –アフター・ディナー（1989）、ウィスキー・オン・ザ・ブレス・オブ・ア・ドランク・ユー・ラブ（1992）、スピーキング・イン・タンズ（1996）、シップ・オブ・フールズ（1999）
• ブレンダン・カウエル–ラビット(2003)
• ティモシー・デイリー–カフカ・ダンス（1993年）、ムーンウォーカーズ（1995年）、ゴットフリート・ケルナーのプライベート・ビジョン（1999年）^[23]
• ウェズリー・イーノック–クッキーの食卓の奇跡の物語(2007)
• ゴードン・グラハム –ザ・ボーイズ(1991)
• マイケル・ガウ– Away (1986)、Europe (1987)、Live Acts on Stage (1996)
• ノエル・ホッダ-シークレット・ハウス（1987年）、ハーフ・セーフ（1990年）、
• イングル・ナイト –ホワイト・ナンシー(1982)
• ネッド・マニング– 『アス・オア・ゼム』（1984年）、『ビロング』（2007年）
• トミー・マーフィー– Strangers in Between (2005)、Holding the Man (ティモシー・コニグレイブの著書を翻案、2006)
• ルイス・ナウラ–ジョー・オートンの死、ボイス三部作：犬の目をした女（2004年）、マーベラス・ボーイ（2005年）、シドニー皇帝（2006年）^[23]
• デブラ・オズワルド–ミスター・ベイリーズ・マインダー（2004）、ピーチ・シーズン（2006）
• スティーブン・シーウェル– 『海辺で愛した父』（1981年）、『静寂の中で妹は私に語りかける』（1990年）、『サルバドール・ダリの秘密の死』（2004年）、『三つの怒り フランシス・ベーコンの生涯』（2005年）^[23]
• キャサリン・トムソン–ワンダーランド（2003）、キング・タイド（2007）^[23]
• イアン・ワイルディング –ビロウ（2000年）、トーレス（2004年）、オクトーバー（2007年）^[23]
• キャサリン・ジムダール –サラエボのクラーク（1998）^[23]

• グリフィン劇場のウェブサイト
• SBW財団