ゴットリブ

マルセル・ゴットリーブは1934年7月14日、パリでルーマニア系とハンガリー系のアシュケナージ系ユダヤ人の両親のもとに生まれた。^{[ 1 ]}父親のエルヴィンはペンキ職人、母親のレジーネは裁縫師だった。^{[ 3 ]} 1942年、父親は強制送還され、ブーヘンヴァルトで亡くなった。住んでいた建物の管理人が親切にも警察に父親の発見を手伝ったことがきっかけで、幼いマルセルは強い印象を受けた。母親は戦争が終わるまで彼を農場に隠したが、そこで彼はひどい扱いを受けた。^{[ 4 ]}

17歳で学校を辞め、製薬会社で働きながら夜間に美術の授業を受けた。これがきっかけで、アメリカの漫画を翻訳・出版していたフランスの出版社Opera Mundiでレタラーの仕事に就いた。28ヶ月の兵役を終えた後、ゴットリブはフリーランスのレタラー兼イラストレーターとして落ち着いた。彼の最初の漫画は、後にPif-Gadgetと改名された子供向け雑誌Vaillantに掲載された。Vaillantでの彼の唯一の長期連載はNanar, Jujube et Pietteとして始まり、 Nanar et Jujube 、そして その頃には主役になっていた脇役のGai-LuronにちなんでGai-Luronと改名された。Gai-Luronは、テックス・エイヴリーのDroopyに強く影響を受けた犬で、ほとんど笑ったり感情を表したりせず、矯正不可能なほど眠たがりである。

In 1965 Gotlib submitted strips to Pilote magazine and was greeted with open arms by its influential co-founder and editor, René Goscinny of Astérix fame. Together they created Les Dingodossiers, a series of mock lectures on random subjects which Goscinny wrote and Gotlib drew. In 1967, Goscinny, who worked on many strips simultaneously while editing the magazine, asked Gotlib to continue the series alone. Gotlib instead launched a new one, Rubrique-à-Brac, which was similar to the Dingodossiers in format but progressively acquired a more adult and less formal tone. Leftover pages from both series were later published in album form as Trucs-en-vrac.

Rubrique-à-Brac was a hit with Pilote's readers and made Gotlib famous. It introduced several signature Gotlib gimmicks, such as the extensive use of random running gags (Isaac Newton getting hit on the head by random objects being the omnipresent one) and the presence of a miniature character, a ladybug mimicking the action, to make up for the absence of settings, which Gotlib disliked drawing.

In 1971, Gotlib gave up the Gai-Luron series to his collaborator Henri Dufranne. He participated in a radio program with Goscinny, Fred and Gébé, and collaborated with film director Patrice Leconte, who made a documentary about him in 1974. Gotlib created another character, Hamster Jovial, for music monthly Rock & Folk. Hamster Jovial ("Genial Hamster") is an incurably naff boy-scout troop leader desperate to catch up with pop culture and impress his charges, two cubs and a girl guide.^[5]

In 1972, Gotlib launched the comics magazine l'Écho des savanes with Claire Bretecher and Nikita Mandryka. The original aim was to get stories unsuitable for Pilote magazine—which was aimed at school-age readers—out of their system, but l'Écho des savanes was a huge commercial success.^[1]

しかし、この3人にはビジネスに関する知識が全くなかったため、雑誌は深刻な赤字に陥り、出版社に売却せざるを得なくなった。ゴトリブの雑誌への寄稿は、アルバム形式で『Rhââ Lovely』 （アルフレッド・ヒッチコック監督の『フレンジー』に登場する強姦犯のセリフにちなんで名付けられた）と『Rha-Gnagna』として出版された。これらの物語は主にタブーを打ち破ることをテーマにしており、性的な描写やその他の身体機能、偽の精神分析、神々を含むあらゆる種類の権威者への皮肉などが多く含まれている。ゴトリブ、マンドリカ、ブレテシェールは、雑誌を売却した後、『l'Echo des Savanes』での仕事を辞めた。

ゴトリブは大人向けコミックの市場が強いことに気づき、新しい出版物を立ち上げて、よりプロフェッショナルに運営することを決意した。そのため、幼馴染のジャック・ディアマンを管理者として、またピロットのベテランであるアレクシスをクリエイティブ・ディレクションの協力者として迎え入れ、フルイド・グラシアルと親出版社「オーディ」を設立した。「オーディ」は「娯楽、ユーモア、嘲笑、陽気さ、そしてあらゆる種類のもの」の頭文字を面白おかしく綴った略語である。フルイド・グラシアルは、ゴトリブの影響を最初に受けた多くの無名またはあまり知られていない漫画家のキャリアをスタートさせた。エディカ、グーセンス、デュピュイ＆ベルベリアンなどである。ベルギーのベテラン、アンドレ・フランカンは「イデ・ノワール」という漫画を提供した。アレクシスは1977年に動脈瘤破裂で亡くなり、ゴトリブとディアマンが経営を引き継いだが、今日に至るまでフルイド・グラシアルの「良心の監督」として称えられている。

ゴットリブは『Fluide Glacial』でジャック・ロブと共作したスーパーデュポンとペルヴェル・ペペールという2人のキャラクターを創作した。スーパーデュポンはアメリカのスーパーヒーローに対するフランス版の非常に愛国的な回答で、ベストとベレー帽を身に着け、反フランスと呼ばれる秘密組織と戦っている。ゴットリブは主にスーパーデュポンのストーリーを執筆または共同執筆したが、数点の作画も担当した。この漫画はジェローム・サヴァリーによって舞台化されるほど成功した。ペルヴェル・ペペールは、1ページのストーリーに登場する典型的なマックを着た汚い老人である。1980年代には、彼は『Fluide Glacial』の運営にますます注力し、コラムも執筆し、徐々に漫画から身を引いた。しかし、1986年にオーディ社が過去の作品を復刊し、宣伝が必要になったため、彼は『Gai-Luron』を復活させた。彼は最後のアルバム『ラ・バタイユ・ナヴァル』のために十分な数の新しい物語を描き上げた。

1991年、ゴトリブはアングレーム国際映画祭グランプリを受賞し、慣例に従い翌年の映画祭の審査委員長を務めた。1993年には、自身の青春時代に焦点を当てた自伝『J'existe, je me suis rencontré』を執筆し、2006年にはジャーナリストのジル・ヴェルランと共著で、より詳細な自伝『Ma Vie-en-Vrac』を出版した。

1995年、数年間表舞台から退いたディアメントとゴトリブは、フルイド・グラシアルとオーディを出版社フラマリオンに売却し、責任を放棄したが、ゴトリブはしばらくの間コラムを続けた。 フルイド・グラシアルは依然として利益を上げており、ヴァイヤン/ピフ、ピロット、ハラキリなどの競合他社よりも長く存続している。^{[ 1 ]}