ジャーメイン・コー

ジャーメイン・コー（1967年生まれ）は、マレーシア生まれでカナダ出身のコンセプチュアル・アーティストで、バンクーバーを拠点に活動しています。彼女の作品は、ネオコンセプチュアル・アート、ミニマリズム、環境アートの芸術スタイルを取り入れており、日常の行動、身近な物、ありふれた場所の意味に焦点を当てています。^{[1] [2]}

コーはインディペンデントキュレーターであり、インディペンデントレコードレーベルWeewerkのパートナーです。^[1]また、カナダ国立美術館の現代美術アシスタントキュレーターでもありました。^[1]これまで の展示歴には、バルティックセンター（ニューカッスル）、デ・アペル（アムステルダム）、モントリオール現代美術館、パラ/サイトアートスペース（香港）、フランクフルト美術館、ブルームバーグスペース（ロンドン）、ザパワープラント（トロント）、ソウル美術館、アートスペース（シドニー）、大英博物館（ロンドン）、現代美術館（バンクーバー）、プラグインICA（ウィニペグ）、オンタリオ美術館（トロント）、リバプール、シドニー、モントリオールのビエンナーレなどがあります。^[1]

コーはマレーシアのジョージタウンで生まれました。^[3]彼女は2歳のときに家族とともにカナダに移住し、ブリティッシュコロンビア州のアームストロングで育ちました。^{[4] [5]}コーは1989年にスタジオで美術学士号を取得し、1990年にはオタワ大学で美術理論と美術史を学びました。^[6]その後、1993年にニューヨークのハンター大学で美術修士号を取得しました。 ^[5]

コーの作品は、日常的な物や身近な概念を利用して、人々が世界を旅しながら出会う人々とどのように交流するかを描いています。^{[3] [5]}たとえば、彼女の作品「Call」は、公共の場にある古い電話です。電話を取ると、一日中いつでも見知らぬ人と会話することに同意した参加者の番号にランダムにダイヤルされます。^[7]

典型的な「ジャーメイン・コー」の作品というものはありません。彼女は作品ごとにさまざまな素材を使用していますが、それぞれの作品には思想が込められており、それはおそらくコー自身がRhizome.orgのインタビューで語った言葉が最も適切でしょう。^[8]

私の作品は全体として、日常生活の詩学に注意を向ける試みであると特徴づけられます。それは、日常の経験を形作る現象、つまり、しばしば注目の閾値（そして、もちろん、価値）よりわずかに低いものに焦点を当てることによって行われます。

コーの作品は、コンセプチュアルアート、環境アート、ミニマリズムの芸術スタイルを網羅している。^[9]現在も制作中の「ニットワーク」（1992年～）では、使用済みの衣服をほどき、その素材を再び編み込んで、常に進化する大きな物体を作り上げている。^[10]この作品は、コーがリサイクル素材を使用し、使用済みや廃棄されたアイテムを実用的な芸術作品に変える方法を通して、環境アートの特徴を示している。 ^[9]同様のアートワーク「ランバー」（1991年～1994年、2002年に散布）では、コーは、油とマリンワニスで艶出しした再生木材の柔軟な部分を使用し、厳選された建築物に沿って設置している。^[11]コーのさまざまなプロジェクトも共同作業であったり、観客の積極的な参加に依存している。そのような作品の一例として、「アドホックギャラリー」と題されたアートギャラリーがあり、これは1993年から1994年にかけてジェフリー・ブラウンとの共同で展示された。^{[12] [13]} 参加者をアート作品自体に組み込む例としては、2012年に始まり、「参加型プロジェクト」に分類されるリーグがあります。 ^[14]コーはリーグを「コミュニティのメンバーが考案または考案したスポーツやゲームをするために定期的に集まる人々のオープンなグループです...このプロジェクトは、創発的な行動と物事を理解するプロセスの価値を信じるという信念に基づいています。」と説明しています。 ^[15]コーは、ゲーム、スポーツ、遊びを、身体よりも精神に焦点を当てた問題解決の形態と、反復による学習、適応、進化のプロセスとして強調し、これがプロジェクトの全体的なコンセプトの中心であると述べています。^[15]

コーは、廃棄された物や拾った物を活用することと、Sightings（1992-1998）と呼ばれるプロジェクトへの積極的な参加を組み合わせました。これは、公共の場で見つけた画像をポストカードとして商業印刷して出版するというものでした。^[16]これらのポストカードは、届いた人々と密接に交流し、ありふれた日常の物や経験からアートを作ることや、ありふれた場所の独自性を認識することの重要性を強調しました。^[17]

芸術活動に加えて、コーはトロントを拠点とするレコードレーベル兼アーティストマネジメント会社Weewerkの共同設立者でもある。^{[3] [18]}また、アスリートでもある。コーはオタワ大学でバレーボールとバドミントンをプレーし、ローラーダービーチームTerminal City All-Starsの元キャプテンでもある。創造性と運動能力の関係性に対する関心から、エミリー・カー芸術デザイン大学の学生賞であるThe Koh-Verchere Award for Athletic and Creative Excellence ^{[19]の創設や、バンクーバー}リーグの設立につながった。^{[20] [21]コーは、}ブリティッシュコロンビア州リッチモンドのNo. 2 Road North Drainage Pump Station ^[22]の設計チームの一員であり、同施設はブリティッシュコロンビア州公共事業協会より2018年度プロジェクト・オブ・ザ・イヤーを受賞した。^{[23] 2018年、コーは}バンクーバー市工学部初のアーティスト・イン・レジデンスとなった。 ^[24]

• 群衆の内気さ、モリス・アンド・ヘレン・ベルキンギャラリー、バンクーバー、2020年7月17日〜8月16日^[25]
• ホームメイドホーム、エバーグリーン文化センター、2018年9月14日〜11月4日^[26]
• ホームメイドホーム、リッチモンド美術館、2018年6月17日〜8月26日、キュレーター：ナン・カポンガ。^[27]
• ホームメイドホーム、ケロウナ美術館、ケロウナBC、キュレーター：リズ・ワイリー。^[28]
• 生き生きとしたオブジェクト：魅惑と混乱、バンクーバー博物館、2015年8月16日^[29]
• FUSE、バンクーバー美術館、2013年11月29日^[30]
• 文化＋コミュニティシンポジウム、バンクーバー、2013年10月26日^[31]
• ジャーメイン・コー：ウェザー・システムズ、カムループス美術館、カムループス、2013年4月6日〜6月15日^[32]
• ジャーメイン・コー - ニットワーク; ジャーメイン・コー/ゴードン・ヒックス - There|Here、ギャラリーB-312、モントリオール、2012年^[33]
• The Haunting、Invaliden 1 Galerie、ベルリン、2010 ^[34]
• ファロー、チャールズ・H・スコットギャラリー、バンクーバーBC、2009年2月〜3月^[35]
• ジャーメイン・コー、カトリオナ・ジェフリーズギャラリー、バンクーバー、2008年4月〜5月^[36]
• オーバーフロー、センターA、バンクーバーBC、2007年1月〜2月^{[37] [38]}
• ジャーメイン・コー：コール・アンド・リレー、ビデオ・プール、ウィニペグ・マニトバ、2007年10月-11月^[39]
• ジャーメイン・コー、オタワ美術館、オタワ、オンタリオ州、2006年8月〜10月^[40]
• リレー：バルティックビルの構造への介入、バルティック現代美術センター、2005年7月-9月^[41]
• マークス・アンド・リレー、テート・ビエンナーレ、テート・リバプール、リバプール、イギリス、2004年
• ジャーメイン・コー：about around、ギャラリーワンワンワン、マニトバ大学、マニトバ州ウィニペグ、2001年11月30日 - 2002年1月11日/12日^[42]
• ジャーメイン・コー、コンテンポラリーアートギャラリー、バンクーバー2001年5月5日 - 2001年7月15日^[43]
• ジャーメイン・コー：シェル、カトリオナ・ジェフリーズギャラリー、バンクーバー、ブリティッシュコロンビア州、2005年1月〜2月。^[44]
• エンジェル ロウ ギャラリー、ニットワーク、2005 年 9 月～11 月。PDF
• ジャーメイン・コー: シェル、パラ/サイト・アート・スペース、香港、2004
• ジャーメイン・コー：オープニング・アワーズ、マクマスター美術館、ハミルトン、オンタリオ州、2002年。
• ジャーメイン・コー、カトリオナ・ジェフリーズ・ギャラリー、バンクーバー、ブリティッシュコロンビア州、2002年4月～6月。
• ニットワーク、大英博物館、ロンドン、イギリス、2002年2月～4月。「物質的なものから：21世紀の芸術と工芸品」会議に関連したパフォーマンス/インスタレーション。キュレーター：ジェームズ・パトナム＆ガブリエラ・サルガド。^[45]
• ジャーメイン・コー：アラウンド/アバウト、ジャーメイン・コー現代美術館、バンクーバー、ブリティッシュコロンビア州、2001年5月〜7月。キュレーター：キース・ウォレス。^[46]
• 個展、ウォッチ、トロント、オンタリオ州、2001 年 2 月 5 日から 7 日。キュレーター: バー・ギルモア。
• サザンアルバータ美術館、ジャーメイン・コー：ニットワーク、1997年。
• ニットワーク、1996年。
• ニットワーク、1995年。
• ニットワーク/トリコットアージュ、1993年9月～11月。

• サウンディングス：5部構成の展覧会、モリス＆ヘレン・ベルキン美術館、2020年9月8日～12月6日。^[47]
• バンクーバー市エンジニアリングアーティスト・イン・レジデンス、2018年～2020年。^[48]
• 「私と視線の分裂」アグネス・エザリントン・アートセンター、2019年8月24日～12月1日。^[49]
• パブリックボリューム。小火器検査ビル、ミシサガ、2019年。キュレーター：ノア・ブロンスタイン。^[50]
• Kuenstlerhaus Palais Thurn & Taxis、Silvrett Atelier Montafon 2018。ブレゲンツ AT、2019。
• 「アフターライブス、あるいはギャラリー」2017年11月25日-2018年2月3日^[51]
• 「パーシスタンス」バンクーバー美術館、2017年6月24日-2017年10月1日^[52]
• これがすべて、ありのままの姿、AHVAギャラリーでのグループ展、2016年11月23日-2017年1月14日^[53]
• (im)mobile 展示会、Haus für Kunst Uri、2016 年 3 月 5 日 – 5 月 15 日^[54]
• (im)mobile、エディット・フリュッキガーとの二人展、ダルハウジー・アート・ギャラリー、キュレーター：ミレーユ・ブルジョワ＆シャンタル・モルール、2014年10月17日～11月30日^[55]
• Les matins infidèles: l'art du protole、ケベック国立美術館、キュレーター: Bernard Larmarche 2013 年 11 月 - 2014 年 9 月^[56]
• スコシアバンクニュイ・ブランシュワン A: 出会いの再演、キュレーター:キャンディス・ホプキンス、トロント市、2013年10月5日^[57]
• 「There/Here: Germain Koh と Gordon Hicks」、サリー美術館、サリー、ブリティッシュコロンビア州、2011 年。参加者: Gordon Hicks と共著。キュレーター: Jordan Strom。
• 「Sorting Daemons: Art, Surveillance Regimes & Social Control」、アグネス・エサリントン・アート・センター、キングストン、オンタリオ州、2010 年 1 月～4 月。参加者: Ian Verchere 氏と共催。キュレーター: Jan Allen 氏と Sarah EK Smith 氏。
• ルミナート フェスティバル オブ アート + クリエイティビティ、ルミナート フェスティバル 2009、トロント、オンタリオ州、2009 年 6 月。
• 「How Soon Is Now」、バンクーバー美術館、ブリティッシュコロンビア州バンクーバー、2009年2月～5月。キュレーター:キャスリーン・リッター。
• 「Here Now or Nowhere」、プレーリー・アート・ギャラリー、グランド・プレーリー、アルバータ州、2009年1月。公共の場におけるアート。キュレーター：ミカ・レクシエ。^[58]
• 概略図: カナダのニューメディアアート、[スペース]、イギリス、ロンドン、2008 年 11 月 - 12 月。キュレーター: Michelle Kasprzak、Gillian McIver、Heather Corcoran。
• みんな一緒に今：最近のトロントのアート、オンタリオ美術館、トロント、オンタリオ州、2008年11月-2009年春。常設コレクションからの作品の展示。キュレーター：ミシェル・ジャック^[59]
• Untethered、アイビーム、ニューヨーク、2008年9月〜10月。キュレーター：サラ・クック^[60]
• 「This Particular Day of June」、Or Gallery、バンクーバー、ブリティッシュコロンビア州、2008 年 5 月～6 月。キュレーター: Jonathan Middleton。
• 「On Being An Exhibition」、アーティスト・スペース、ニューヨーク、2007年10月～12月。キュレーター：ジョセフ・デル・ペスコ
• インジェニュイティ フェスティバル、インジェニュイティ フェスティバル 2007、オハイオ州クリーブランド、2007 年。キュレーター: スティーブ ディーツ
• f.city、フォリー、ランカスター、イギリス、2006年9月～10月。
• 2004年ソベイ芸術賞展、マッケンジー美術館、レジーナ、サスカチュワン州、2006年7月〜9月。^[61]
• Territory、Artspeak、Presentation House Gallery、バンクーバー、BC、2006年6月～8月。キュレーター: Melanie O'BrianおよびHelga Pakasaar。
• 一時輸入 / Vorübergehende Einfuhr、アート フォーラム ベルリン、ベルリン、2005 年 9 月。キュレーター: スザンヌ ティッツ。
• 2004 ソベイ芸術賞展、カナダ現代美術館、トロント、オンタリオ州、2005年9月～11月
• 2004 ソベイ芸術賞展、グレータービクトリア美術館、ブリティッシュコロンビア州ビクトリア、2005 年 7 月～8 月。
• 外観の装飾、モントリオール現代美術館、モントリオール、ケベック州、2005 年夏。キュレーター: ジル・ゴドマー。^[62]
• 2004 ソベイ芸術賞展、ユーコン芸術センター、ホワイトホース、YK、2005 年 3 月～5 月。
• 2004 ソベイ芸術賞、ノバスコシア美術館、展示会、ノバスコシア州ハリファックス、2004 年 10 月 - 12 月。
• センス、エドモントン美術館（現アルバータ美術館）、エドモントン、アルバータ州、2004年9月～11月。キュレーター：キャサリン・クロウストン。
• Entre ciel et terre - 現代彫刻国立ビエンナーレ 2004、Galerie d'Art du Parc、トロワリヴィエール、QC、2004 年 6 月から 8 月。キュレーター: ガストン サン ピエール。

コー氏は非営利団体で25年間リーダーシップを発揮してきた。^[63]彼女は2010年からローラーダービーのコーチを務めている。 ^{[63] 2015年に、コー氏は新しい競争力のあるチーム、}ターミナルシティBサイドのプログラムを設立した。^[63]

彼女は2017年から2018年までカナダ・ローラーダービーチームの団長を務め、チームの戦略的ビジョンと組織開発を担当した。^[63]

コーは、オタワ大学の代表バドミントンチームで5年間プレーした経験を含む、複数のスポーツのバックグラウンドを持っています。また、ターミナルシティオールスターズのキャプテンを務める前は、「PLAYER 1」というダービー名で5年間ローラーダービーをプレーしていました。^[63]

コーとジェフリー・ブラウンによる「アドホックギャラリー」というプロジェクトは、オタワ大学の視覚芸術学部長であるグンター・ノルテからレビューを受け、「彼らはコミュニティアートシーンに多大な貢献をしています。彼らは非常に熱心で、ギャラリーの資金を自分たちの仕事から調達しています」とコメントしています。^[64]バンクーバー市のエンジニアリングアートレジデンスの一面は、コミュニティを集めて、建物、パイプ、公共スペース、さらには解体について何が起こることを望んでいるかを決定することです。^[64]その一例は、2019年7月13日に作成された「下水道タイムカプセル」です。^[64]これは、コミュニティのメンバーを集めてパイプに絵を描き、その後、その地域の下水道のアップグレードに使用され、今後100年間使用され続けることになります。^[64]コー自身は、「コミュニティは常に、自分たちの通りの下にあるインフラに少しでも貢献していると感じることができ、下水道工事との具体的なつながりは、インフラの神秘性を解き明かすのにも役立ちます」と述べています。^[64]

2004年、コーはソベイアート賞のファイナリストとなり、2010年にはブリティッシュコロンビア州の中堅アーティストとしての優れた業績が認められVIVA賞を受賞した。 ^[5]

芸術的功績により2023年総督視覚・メディア芸術賞を受賞。 ^[65]

• ジャーメイン・コー（2001年）、ジャーメイン・コーとキース・ウォレス、コンテンポラリーアートギャラリー（バンクーバー、BC）。ISBN 9780920751800 [  66 ^]
• ジャーメイン・コー/ストール（2004）、ジャーメイン・コー、パラ/サイト・アート・スペース（香港）。^[67]
• Overflow: Germaine Koh (2007)、Germaine Koh、Centre A - Vancouver International Centre for Contemporary Asian Art (バンクーバー、BC)。ISBN 9780973271157 [ 68 ^] 
• 営業時間：ジャーメイン・コー（2002）スティーブン・ラインケとローズマリー・ヘザー、マクマスター美術館（ハミルトン）。ISBN 9781894088367 ^[69 ] 

• クック、サラ。ミーセン、マルクス。コー、ジャーメイン (2013)。ジャーメイン・コー: 気象システム。 [カムループス、ブリティッシュコロンビア州]: カムループス アート ギャラリー。ISBN 9781895497816. OCLC  829422055.
• キングウェル、マーク（2008年）。オープニング・ギャンビット：芸術と哲学に関するエッセイ。トロント：キーポーターブックス。pp. 116–117。ISBN 978-1-55470-073-8。

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