ジーン・ラドウィグ | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1937年9月4日アメリカ合衆国 ペンシルベニア州ツインロックス |
| 死亡 | 2010年7月14日(享年72歳)米国 ペンシルベニア州モンロービル |
| ジャンル | ジャズ |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | ハモンドオルガン、ピアノ |
| Webサイト | ホームページ |
ジーン・ラドウィッグ(1937年9月4日 - 2010年7月14日)[1]は、アメリカのジャズおよびリズム・アンド・ブルースのオルガン奏者であり、ソニー・スティット、アーサー・プライソック、スコット・ハミルトン、ボブ・デヴォス、レスリー・ウェストなどのリーダーおよびサイドマンとしてレコーディングを行った。 [2]ラドウィッグはハモンドオルガン奏者として国際的に高い評価を受け、ペンシルベニア州ピッツバーグのジャズ界で著名な人物であった。 [3]
人生とキャリア
ルートヴィヒはカンブリア郡ツインロックスで生まれ、ピッツバーグ近郊のウィルキンスバーグとスイスベールの自治区で育った。6歳でピアノを習い始めた。ルートヴィヒは、ホームステッドのWHODでディスクジョッキーのポーキー・チェドウィックが演奏するルース・ブラウン、ビッグ・ジョー・ターナー、オルガン奏者のビル・ドゲットとワイルド・ビル・デイビスを聴いて、リズム・アンド・ブルースに興味を持つようになった。[3]
ルートヴィヒは1955年にスイスヴェール高校を卒業し、エディンボロ州立教員養成大学で物理と数学を学んだ。ウェスティングハウス・エレクトリック社での父親のストライキのため退学し、ピッツバーグに戻って建設業に就いた。ルートヴィヒは地元のボーカルグループで演奏も始めた。ヒル地区のハリケーン・ナイトクラブでオルガン奏者のジミー・スミスの演奏を聴き、ハモンドオルガンを始めるきっかけをつかんだ。ルートヴィヒはM-100オルガンを購入し、次にC-3モデルを購入、そして1964年にニュージャージー州アトランティックシティでジミー・スミスと共演した後、最終的にB-3を購入した。[3]
ラドウィグは、東海岸からオハイオ州まで旅して、ジャズやリズム・アンド・ブルースを演奏し、リーダーやサイドマンとして数多くのシングルやアルバムをリリースした。 1963年にはレイ・チャールズの曲「Sticks & Stones」の45回転シングルをリリースし、1967年にはジョニー・ナッシュのジョシーダ・レコード・レーベルから『Mother Blues』をリリース。 1969年にはサックス奏者のソニー・スティットのバンドでドン・パターソンと交代し、スティットのアルバム『 Night Letter』に参加した。ラドウィグは、バスバリトン・ボーカリストのアーサー・プライソックやギタリストのパット・マルティーノとツアーを行った。 1980年にはミューズ・レコードからアルバム『Now's the Time』をリリースし、80年代から90年代にかけて旅と仕事を続け、ピッツバーグのクロフォード・グリルやジェームズ・ストリート・タバーンで定期的に演奏した。彼は1997年にルーズリーフ/ブルースリーフレコードと契約し、同レーベルから『Back on the Track』、『Soul Serenade』、『The Groove ORGANization』、『Hands On』、『Live in Las Vegas』などのアルバムをリリースした。[4]
ルートヴィヒは2001年9月30日にパティ・ザンボルスキーと結婚し、ペンシルバニア州ピッツバーグ郊外のモンロービルに住んでいた。ルートヴィヒは2010年7月14日にモンロービルで亡くなった。[3]遺作アルバム『Love Notes of Cole Porter 』は、ジム・アルフレッドソンのビッグ・オー・レコードから2011年にリリースされ、ルートヴィヒは「What Is This Thing Called Love?」、「I Love You」、「Begin the Beguine」、「You'd Be So Nice to Come Home To 」など、コール・ポーターのスタンダード曲をカバーした。[5]
ディスコグラフィー
リーダーとして
- ジーン・ラドウィックのエデュケーテッド・サウンズ(トラヴィス、1965年)
- これがジーン・ラドウィックだ(GeLu、1965)
- オルガン・アウト・ラウド(メインストリーム、1965年)
- ホット・オルガン(タイム、1966年)
- 今こそその時だ(ミューズ、1980)
- トラックに戻る(ルーズリーフ、1998)
- ソウル・セレナーデ(ルーズリーフ、2001年)
- ザ・グルーヴ・オーガナイゼーション(ブルース・リーフ、2002)
- ハンズ・オン(ブルース・リーフ、2004)[6]
- ライブ・イン・ラスベガス(ブルース・リーフ、2006年)
- ダフズ・ブルース・ウィズ・ビル・ウォーフィールド・ビッグ・バンド(18th & Vine、2008)
- コール・ポーターのラブ・ノート(ビッグ・オー、2011年)
- パット・マルティーノのヤング・ガンズ(ハイノート、2014年)
サイドマンとして
- セシル・ブルックス3世、『二重露光』(サヴァント、2006年)
- ボブ・デヴォス、『デヴォスのグルーヴ・ギター!』 (Blues Leaf、2003)
- スコット・ハミルトン、『Across the Tracks』(コンコード・ジャズ、2008年)
- プラス・ジョンソンとレッド・ホロウェイ、『Keep That Groove Going!』 (マイルストーン、2001)
- ジミー・ポンダー、『What's New』(HighNote、2005年)
- ビリー・プライス、『デンジャー・ゾーン』(コロナ・ミュージック、2000年)
- ソニー・スティット『ナイトレター』(プレステージ、1996年)[7]
参考文献
- ^ 「All About Jazz」。All About Jazz。2010年7月15日。 2018年7月2日閲覧。
- ^ 「Gene Ludwig - Biography & History - AllMusic」。AllMusic 。 2018年7月2日閲覧。
- ^ abcd Nowlin, Rick (2010年7月16日). 「訃報: ジーン・ラドウィグ / ピッツバーグ音楽界の伝説的ジャズオルガン奏者」.ピッツバーグ・ポスト・ガゼット. 2011年3月22日閲覧。
- ^ Guidry, Nate (2003 年 10 月 26 日)。「調和のとれた人生: ジャズオルガンのルートヴィヒのグルーヴ」。ピッツバーグ・ポスト・ガゼット。
- ^ McClenaghan, Dan (2011年3月12日). 「Gene Ludwig – Love Notes of Cole Porter」. All About Jazz . 2011年3月22日閲覧。
- ^ Orthmann, David (2004年1月16日). 「Gene Ludwig: Hands On アルバムレビュー @ All About Jazz」. All About Jazz . 2021年2月27日閲覧。
- ^ 「Gene Ludwig - Discography」Geneludwig.com . 2018年7月2日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
