フラナガン兄弟

フラナガン・ブラザーズは、マイケル、ジョセフ、ルイスのフラナガン兄弟によって 1920 年代に結成されたアイルランド系アメリカ人のバンドです。彼らの楽器の選択と関連するスキルは、彼らにユニークなサウンドを与え、1920 年代から 1930 年代にかけてニューヨーク市のアイルランド系ダンスホールで主役の 1 人となりました。その後、彼らの蓄音機レコードは、アイルランド本土だけでなく、世界中のアイルランド移民の家庭にまで人気と名声を広めました。彼らはアイルランドのエンターテイナーの間では有名になり、他の偉大なミュージシャンと肩を並べる存在となりました。

フラナガン兄弟、ジョー、ルイス、マイクは 19 世紀末に生まれ、アイルランド南岸のウォーターフォード市で育った。父のアーサー・フラナガンはウォーターフォードで御者と埠頭労働者をしており、そこでエレン・キーンと出会い、1890 年に結婚した。埠頭で働いていたアーサーは、米国との貿易を頻繁に行う船に精通しており、若い頃には何度か米国で仕事に出かけていた。エレンとアーサーはペンシルベニア州フィラデルフィアで結婚生活を開始し、そこで長女が生まれ、続いて 1894 年に息子アーサー・ジョセフ (通称「ジョー」) が生まれた。その後、家族はウォーターフォードに戻り、サマーヒル テラスの 3 部屋の家に定住し、そこでさらに 5 人の子供 (女の子 2 人、男の子 3 人) が生まれた。母方の祖父にちなんで名付けられたルイは 1896 年 10 月にやって来た。そしてマイケルは1897年11月に生まれた。家族の末っ子であるトーマスは3年後に生まれたが、生まれつき体が弱く、公式記録に載っていないことから幼児期に亡くなったと思われる。子供たちはウォーターフォード市中心部近くの家族の家からそう遠くない、宗教団体デ・ラ・サール兄弟が運営する地元の学校で教育を受けた。

アーサーとエレンは、子供たち全員とともに 1911 年にアメリカに戻り、今度はアーサーの叔父エド・リンチが住んでいたニューヨーク州アルバニーに定住しました。家族の渡航費はエドが支払い、フラナガン一家はアルバニーのモートン通りにあるエドの家に最初に定住し、新しい生活を開始しました。ルイスとマイクはアルバニーのセント・アンズ・スクールで教育を修了しました。

フラナガン家では、音楽は日常生活の一部でした。父アーサーはシングルアコーディオン、つまりメロディオンを演奏し、母エレンはアイルランドの歌のレパートリーが豊富な歌手で、子供たちに教えていました。マイクは、ウォーターフォードで 10 歳のときに、火事から取り戻した焦げたマンドリンで曲を弾いたときが、音楽との出会いだったと回想しています。その後、アルバニーで、父と、アコーディオンを習っていた兄ジョーと一緒に、家族の音楽セッションに参加しました。

学校を卒業した兄弟は、ニューヨークの明るい光に惹かれていった。ジョセフは1918年にマンハッタンで事務員として職を見つけた。マイクもそこに加わり、鍛冶屋で馬の蹄鉄を打ったり、ヘルズ・キッチンとして知られるミッドタウンの華やかなアイルランド人地区で毛皮商として働いたりした。ルイスは姉妹のメアリーとマーガレットとともに後に続き、父親のアーサーとともにイースト88番街に家を構えた。

兄弟は暇な時にチームを組んで自分たちの楽しみのために音楽を演奏し、フラナガン サウンドは徐々に進化していきました。ジョーは優れたアコーディオン奏者になりつつあり、ルーはバンジョーの伴奏を加え、後にギターを導入しました。ギターは当時アイルランド音楽の伴奏には使われていなかった楽器でした。マイクはマンドリンからバンジョーに転向しました。彼は最初のテナー バンジョーを34 番街のエディ ピーボディの楽器店で買ったことを覚えています。当時、バンジョーはアイルランド音楽において未知の領域であり、マイクとルーは独自の演奏方法を編み出しました。マイクはジョーのアコーディオンに合わせて曲を奏で、ルーはバンジョーやギターで力強いリズムにのせてコード伴奏をしました。曲の合間には、ジョーがあらゆる種類のアイルランド歌曲やポピュラー ソングを軽快に歌い、マイクがハーモニーやコーラスを担当しました。マイクは口琴の演奏も学びました。

ニューヨーク市への移民の絶え間ない流入により、20 世紀初頭までにアイルランド人は市の支配的な民族グループとして定着し、50 万人を超える市民がアイルランド人とのつながりを持っていました。アイルランド人居住地区では、数え切れないほどのバー、ダンスホール、社交クラブが栄えていました。これらの会場では、特に亡命者の間で最も人気のある娯楽であるダンスのための音楽が提供されていました。フラナガン兄弟はこれらの会場で演奏を始め、彼らのような才能あるグループが印象に残るまでに長い時間はかかりませんでした。この 3 人組のパンチの効いたリズミカルな音楽は、騒々しい舞踏会場にぴったりでした。彼らのサウンドは聴衆にアピールし、フロアがダンサーでいっぱいになることは間違いありませんでした。兄弟は繁盛し、昼間の仕事に就き、平日の夜や週末に演奏しました。インタビューで、マイクは次のように回想しています。「私たちは午前 2 時か 3 時まで演奏し、家に帰って着替えて仕事に行きました。それが私が夜中に何度も繰り返していたことです。」

フラナガン兄弟は、当時ニューヨークで演奏していたアイルランド移民ミュージシャンの大きなコミュニティの一部でした。必然的に起業家たちは、この音楽が、人気が高まりつつあった78 回転レコードの録音素材として潜在的市場があることに気づきました。大手レコード会社は当初納得せず、市場が存在することを証明するのは小規模な独立系レーベルの役目となりました。フラナガン兄弟の最初のディスクであるAn Carrowath (ホルンパイプをフィーチャー) は、1921 年 12 月に M&C ニューリパブリック アイリッシュ レコード カンパニーからリリースされました。An Carrowathは後にThe Little Beggarmanという曲として録音され、このグループの The Stack of Wheat の録音にもこの名前が付けられました。こうして、その後 10 年間で多数のレーベルから 168 枚のレコードがリリースされる、非常に成功したレコーディング キャリアが始まりました。

ニューヨークでは、バー、ラジオ、個人の家での音楽セッションが盛んに行われていました。マイクは、フィドル奏者のマイケル・コールマン、ジェームズ・モリソン、そしてこの時代に名声を確立した他のミュージシャンたちと一緒に演奏していたことを思い出しました。

アイルランドの特別な行事では、フラナガン兄弟はパイパーのトム・エニスと組んでカルテットとして演奏していました。残念ながら、このコンビの録音は現存していません。エニスはコロンバスサークル近くの楽器店のオーナーで、マイクはかつてそこでレコード販売員として働いていました。

最初のディスクのリリース後、兄弟はエメラルド、ジェネット、ヴォカリオンなどのレーベルでレコーディングを行い、キャリアを伸ばし続けましたが、1923年にコロンビアに入社して大リーグに進出しました。コロンビアがイギリスのEMIと提携したことにより、フラナガン兄弟のレコードはイギリスでもライセンス生産できるようになり、彼らのディスクはすぐにアイルランド全土で販売されました。

フラナガン兄弟のレコードが商業的に成功した最終的な要素は、1926年に当時の標準的なヴォードヴィリアンのギャグをアレンジした数多くのコメディスケッチの最初のものであった「Fun at Hogan’s」を録音した時に加えられました。同じ年に彼らの最初の歌が録音され、コロンビアの最大のライバルであるビクター（後のRCAビクター）もこのグループを録音しました。この頃から体調不良が繰り返され、ルーのトリオでの役割は不確実になりましたが、ジョーとマイクはデュオとしての活動を続け、必要に応じてダンスホールやスタジオワーク用のミュージシャンを加えました。

フラナガンの音楽は多様で、彼らは多種多様な素材を録音しました。アイリッシュ・ビッグ・フォー、ドノヴァン・トリオ、カウンティ・コーク・トリオなどの別名義で録音していたときでさえ、彼らの楽器の音は紛れもなく独特のものでした。

フラナガン兄弟は、アメリカに押し寄せたアイルランドのミュージシャンの群れを象徴する存在でした。大都市への進出、レコーディングやエンターテインメント産業、ダンスホール、ラジオ放送の出現など、その時代を象徴するすべての出来事です。彼らはそのすべての中心にいました。

レコーディングのキャリアがピークに達し、ニューヨーク市のダンスホールの人気が衰え始めると、兄弟はそれぞれの家族に集中するようになり、一緒に演奏することをやめました。

1923年に結婚したジョーはクイーンズに留まり、オーケストラの常任演奏者として契約した。ジョーは1940年に亡くなった。

ルーは健康上の問題に苦しみ続け、1930年代半ばに若くして亡くなった。

1924年に最初の妻と結婚したマイクは、1941年までに家族とともにニューヨーク州アルバニーに戻っていた。マイクは、農産物の卸売業で成功していた義理の兄のもとで働き始めたが、ミュージシャンとしても精力的に活動していた。彼は「アイリッシュアルプス」と呼ばれるニューヨーク州キャッツキル山脈のイーストダーラムの町とその周辺の地域で、北東部のアイルランド文化の中心が移った場所である。マイクは新しいアコーディオン奏者のノエル・ローゼンタールと合流し、マイク＆アイクとして知られるデュオは、1980年代までキャッツキルのリゾートや地元アルバニーで演奏していた。マイクは1990年に亡くなった。

1981年、ケルト音楽グループのデ・ダナンが「マイ・アイリッシュ・モリー・オー」のカバーを録音した。この曲はフラナガン兄弟が1928年に初めて録音して有名にした曲である。デ・ダナン版のこの曲はグループのトップ10ヒットとなり、フラナガン兄弟の曲に対する関心が再び高まった。

マイク・フラナガンは、7 人の子供たち、それぞれの配偶者、そして 2 人の孫とともに、1983 年に最後のアイルランド訪問を果たしました。彼と兄弟の音楽に対する関心が再燃したため、訪問中、マイクは全国放送のテレビでインタビューを受け、故郷のウォーターフォードで公式の市民歓迎会を受けました。しかし、この旅行でおそらくより重要な節目となったのは、マイクがアイルランドへの最後の訪問になるとわかっていたときに、別れの贈り物として贈ることができたものでした。マイクは、デ・ダナンの創設メンバーであるフランキー・ギャビンと著名なアコーディオン奏者のポール・ブロックに伴われ、ニューヨークに戻る飛行機を待つ間、 シャノン国際空港で即興演奏を行いました。

2016年、アイルランドの音楽、歌、ダンス、言語の振興に取り組むアイルランドの主要組織であるComhaltas Ceoltóirí Éireann (CCÉ)は、著名な音楽家であり学者でもあるミック・モロニーの尽力もあり、バンジョーにおける卓越した業績に対してマイク・フラナガン賞を創設しました。この賞はCCÉの音楽祭およびコンテストであるFleadh Cheoilで毎年授与され、アメリカにおけるアイルランド音楽の黄金時代の親善大使としてマイク・フラナガンを称えることを目的としています。マイクの家族の多くは、2016年に最初の授賞式に参加するためにアイルランドを訪れました。この訪問中、ウォーターフォード市は再び市民レセプションでマイクの功績を称えました。マイクと彼の兄弟の貢献は、ウォーターフォードのワン・サマーヒル・テラスにある彼らの幼少期の家にある立派なブルー・プラークの設置によってさらに認められました。

• 1979 フラナガン兄弟 –トピック
• パディの日に演奏する曲 – コッパープレート^[1]

• 2010 アイリッシュダンスミュージック – トピック
• 2010 アイルランドダンスミュージックの過去のマスター – トピック
• 2010 ラウンド・ザ・ハウスとマインド・ザ・ドレッサー – トピック

2009年、フラナガン・ブラザーズの『My Irish Molly O』が、トピック・レコードの70周年記念ボックスセット『Three Score and Ten』の3枚目のCDの7曲目 に収録されました。