アーネスト・マーティン・ヘニングス

アーネスト・マーティン・ヘニングス（1886年2月5日 - 1956年5月19日）は、アメリカの芸術家であり、タオス芸術家協会の会員であった。

E・マーティン・ヘニングスは1886年2月5日、ニュージャージー州ペンズグローブ^[1]でドイツ移民の両親のもとに生まれた。彼が生まれてから2年後、ヘニングスの父親は家族をシカゴに移住させた。

ヘニングスは、幼少期に芸術に触れ、芸術家としての人生を歩むことを決意したことを振り返り、次のように述べている。「私の家族には芸術的な傾向のある人は誰もいなかったため、私が絵画を職業に選​​んだのはかなり奇妙なことでした。私が12歳か13歳のとき、私ともう一人の少年がシカゴ美術館にふらりと立ち寄ったことがあり、その訪問中に芸術家になろうと決心しました。その日、私は芸術を学ぶことができると書かれたパンフレットを手に入れました。それは今まで考えたこともなかったことです。」^[2]

ヘニングスがシカゴ美術館附属美術大学に入学したのは1901年のことであった。この学校はヨーロッパの名門美術学校をモデルにしており、特にデッサンの重要性を強調していた。1904年6月17日、彼は優秀な成績で同校を卒業したが、その後も2年間、主にジョン・ヴァンダーポールの指導のもとで同校で学び続けた。

ヘニングスは最終的に商業画家として働き始め、シカゴ周辺で壁画や肖像画を描くことが多かった。ヘニングスが手がけた壁画は、主にキャンバスパネルで、シカゴ美術館のカフェテリアの壁画、シカゴのコングレスプラザホテルのフィレンツェ・ボールルームの壁画、カンザス州トピーカのグレース聖公会大聖堂の壁画「ザ・アセンション」などがある。^[3]

美術界への復帰を望み、シカゴ美術館附属美術大学に再入学し、1912年にパリのエコール・デ・ボザールのコンクールに作品を出品、2等賞を受賞した。間もなくドイツのミュンヘン美術アカデミーに入学し、アンジェロ・ユンク、ウォルター・トール、フランツ・フォン・シュトゥックらの指導を受けた。シュトゥックはヘニングスに特に影響を与えた。^{[3] 1914年1月、ヘニングスは}ヴィクター・ヒギンズ、ウォルター・ウーファーとともにミュンヘンのアメリカン・アーティスト・クラブの会員となり、後に2人ともタオス芸術家協会の会員となった。^[4]

第一次世界大戦が激化する前に、ヘニングスは故郷のシカゴに戻り、最初はミシガン通りのファイン・アーツ・ビルに住んでいた。ルイス・グレルも短期間そこに住んでいたが、その後2人はシカゴ北部の有名なツリー・スタジオ芸術家コロニーにスタジオを移した。この頃、ヘニングスは芸術家が運営するパレット・アンド・チゼル・アカデミー・オブ・ファイン・アートにも参加し、1916年までにシカゴではパレット・アンド・チゼル・クラブの金メダルやシカゴ美術館のイングルウッド女性クラブ賞など数々の賞を受賞して尊敬を集めていた。^[5]

ヘニングスはすぐにシカゴのビジネスマンや芸術パトロンの注目を集めたが、その中にはカーター・H・ハリソン・ジュニアもいた。ハリソンはヘニングスが滞在中に完成させた作品と引き換えに、ニューメキシコ州タオス を訪れて絵を描く旅のスポンサーを申し出た。 ^[4]ヘニングスはそのような提案を受けた最初の人ではなかった。ウォルター・ウーファーとビクター・ヒギンズの2人も3年前にハリソンからアプローチを受けており、すぐに南西部に永住した。^[3]

ヘニングスはパトロンの提案を受け入れ、1917年の夏と秋をタオスとその周辺で過ごした。ハリソンはヘニングスに、ニューメキシコ州サンタフェに新設されたニューメキシコ美術館への紹介状を渡した。美術館の開館記念展で、ヘニングスは3点の絵画を展示した。^[6]その年、1917年、ヘニングスはシカゴ以外ではアメリカで初めて、ニューヨーク市の 国立デザインアカデミーで絵画を展示した。

ヘニングスはすぐにシカゴに戻り、商業画家としての仕事を続けたが、3年後にはタオスに永住した。新しい住まいのおかげで、ヘニングスは商業画の限界を超えて自由に絵を描くことができた。特に、タオス周辺を自由に旅することができ、シカゴでは絶対にできなかったような、素晴らしい光の中で強烈な自然美を描いた野外画を描いた。ヘニングスはアカデミックな教育もあって、肖像画に最も興味があり、タオス・プエブロ周辺に住むネイティブ・アメリカンを主な題材にしていた。^[6]

ヘニングスは主に南西部で絵を描き続けながら、シカゴでも頻繁に展覧会を行った。1922年、シカゴ美術館からクライド・M・カー賞と同美術館の美術建築賞を受賞した。翌年、故郷での成功は続き、再びシカゴ美術館から絵画『双子』でマーティン・B・カーン賞を受賞した。^[3]

こうした賞賛はヘニングスの名声を高め、1923年にはオスカー・E・ベルニングハウスとウォルター・ウーファーによってタオス芸術家協会の会員に推薦された。しかし、その年は会員に選ばれなかったが、翌年再び推薦され、今度は満場一致で選出された。^[6] キャサリン・カーター・クリッチャーも同じ会議で会員に承認された。^[7]

1924年、イリノイ州への帰省中にヘニングスはシカゴのデパート、マーシャル・フィールズの従業員ヘレン・オッテと出会った。二人はわずか2年後の1926年7月20日に結婚し、新婚旅行で16か月間ヨーロッパを旅し、イタリア、フランス、スペイン、モロッコを訪れた。^[8]

結婚前の数年間、ヘニングスは最初の版画作品、南西部の様々な題材を扱った8点のリトグラフを完成させた。版画は亜鉛板に描かれ、シカゴで印刷された。リトグラフ作品のうち6点、「Across the Sage」、「The Frozen Stream」、「Through Sage and Cedar」、「Indian Bake Ovens」、「Beneath the Cottonwoods」、「The Hunters」は、最初に50部が印刷され、後に2回目の100部印刷となった。版画作品「Taos Indian」と「Indian Maiden」は、より限定された数で制作された。ヘニングスは他に4つのモノタイプからなる版画プロジェクトを1つだけ完成させた。^[8]

タオス芸術家協会は、その役割を終えて目的を達成したと感じ、1927年に解散しました。^{[1]この協会には、}ジョセフ・ヘンリー・シャープ、アーネスト・ブルーメンシャイン、バート・G・フィリップス、オスカー・E・バーニングハウス、E・アーヴィング・コーズ、W・ハーバート・ダントン、ウォルター・ウーファー、ビクター・ヒギンズ、ケネス・ミラー・アダムス など、国内で最も優れた画家たちが所属するまでに成長しました。

1920年代までには、この名声を確立した画家は、ペンシルバニア美術アカデミーでのウォルター・リッピンコット賞（1925年）、ニューヨークの国立デザインアカデミーでのイシドール賞とレンジャー基金購入賞（1926年）、シカゴ美術館でのハリー・フランク賞（1927年）、コーコラン美術館での展示（1928年と1933年）、1929年のテキサス野花コンクールでの一等賞など、展覧会や賞を通じて、国内で名声を築き上げていた。しかし、ヘニングスの成功は米国内にとどまらず、1924年のヴェネツィア・ビエンナーレ、1926年のパリ万国博覧会、1927年のパリ・サロンにも参加した。^[9]

アメリカ全土の多くの美術収集家が彼の絵画を探し求めた。そのような個人のパトロンには、カーター・H・ハリソン・ジュニア、オスカー・F・メイヤー、ロバート・マッキー、ラッチャー・スタークなどがいた。ヘニングスは公共芸術プロジェクト^[10]や絵画彫刻部門からも支援を受け、アーカンソー州ヴァン・ビューレンの郵便局の壁画「選ばれた場所」を委託した。 ^[11] アッチソン・トピカ・アンド・サンタフェ鉄道も彼の作品を広く支援し、広告用の特定の作品を委託するなど、ヘニングスのキャリアを通じて支援し続けた。^[12]

E. マーティン ヘニングスは 1956 年 5 月 19 日に亡くなりました。ヘニングスは、ニューメキシコ州タオスの養子縁組の町ではなく、故郷のシカゴに埋葬されました。

現在、ヘニングスの絵画は、スミソニアン・アメリカ美術館、スターク美術館、ブース・ウェスタン美術館、CMラッセル博物館、デンバー美術館、アイテルジョルグ・アメリカン・インディアン・ウェスタン美術館、ギルクリース博物館、ニューメキシコ美術館、国立カウボーイ・ウェスタン・ヘリテージ博物館、ロックウェル美術館、ヒューストン美術館、国立野生生物美術館、ウーラロック博物館などの美術館に収蔵されています。

タオスにある E. マーティン ヘニングス ハウス アンド スタジオ歴史地区は、国家歴史登録財に登録されています。