英語のインド映画

英語によるインド映画は、無声映画の時代にまで遡ります。音声付き映画の登場以降、英語による長編映画はほとんど姿を消しました。

1920年代、フランツ・オステンとヒマンス・ライが監督した『アジアの光』や『賽の目』などの映画は、題名が英語であったため、英語映画とみなすことができた。音声の登場により、オステンやライなどの監督は言語としてヒンディー語を選択したため、インドで製作された英語映画のこの段階は事実上終焉を迎えた。

1933年、インド国内 で『カルマ』という英語トーキー映画を製作する試みが失敗に終わった。

インドのクロスオーバー映画は、マーチャント・アイヴォリー・プロダクションズの最初のプロジェクトである『ザ・ハウスホルダー』（1963年）から始まり、インドを舞台にインド人のキャストでシャシ・カプール、リーラー・ナイドゥ、ドゥルガー・コテらが出演した。その後、インド生まれのプロデューサー、イスマイル・マーチャントが主導するインドをテーマにした映画が数多く製作された。しかし、インド人監督が商業的に英語で映画製作を始めるまでにはしばらく時間がかかった。

パラレルシネマ運動の絶頂期に、アパルナ・セン監督の『36 Chowringhee Lane』（1981年）が批評家から絶賛された。主演女優のジェニファー・ケンダルはBAFTA賞にノミネートされた。このジャンルは、デヴ・ベネガル監督の『English, August 』（1994年）で独自の地位を確立し、都会の観客に広く受け入れられ、2000万人の観客を集めた最初のヒット作となった。^[1]

これにより、他の監督たちが英語を実行可能な媒体として使用することを検討するための道が開かれた。例えば、ナゲシュ・ククヌール監督の『ハイデラバード・ブルース』（1998年）、カイザド・グスタド監督の『ボンベイ・ボーイズ』（1998年）、ホミ・アダジャニア監督の『ビーイング・サイラス』（2006年）、そしてアミターブ・バッチャン主演の『ラスト・リア』（2008年）でナショナル・フィルム・アワードの最優秀英語長編映画賞を受賞したリトゥポルノ・ゴーシュ監督などである。^{[1] [2]}

2000年代に、アパルナ・センは再びこのジャンルに立ち戻り、『ミスター・アンド・ミセス・アイヤー』 （2002年）と『15、パーク・アベニュー』 （2005年）という2本の英語長編映画を続けて制作し、一連のナショナル・フィルム・アワードを受賞した。

一方、ミーラー・ナーイル、ディーパ・メータ、グリンダ・チャーダなどのインド系の映画監督は、インドをテーマにした英語の映画を作り続け、国際的な評価を得ました。これにより、このジャンルは創造的にも商業的にもさらに開拓されました。^[3]

• ナショナル・フィルム・アワード最優秀英語長編映画賞