デヴ・ベネガルはインドの映画監督兼脚本家で、デビュー作である『イングリッシュ・オーガスト』(1994年)で最もよく知られており、同作は第42回国家映画賞で最優秀英語長編映画賞を受賞した。
デヴはニューデリーで、演劇監督のソム・ベネガルと妻のスマンの間に生まれた。
デヴ・ベネガルはニューデリーで育った。1979年、彼は映画界でのキャリアを追求するため、デリーを離れてムンバイ(当時はボンベイ)へ移った。[ 1 ]彼はアジア文化評議会の映画、ビデオ、写真の助成金を受け、 1989年から1990年にかけてニューヨーク大学の映画研究プログラムで映画史を学んだ。[ 2 ]
彼は伝説的なアニメーター、ラム・モハンと共にキャリアをスタートさせ、シャシ・カプールのフィルムヴァラスで最初の仕事を得た。[ 3 ]シャム・ベネガルの『カリユグ』(1980年)、『マンディ』 (1983年)、そしてサタジット・レイに関する有名なドキュメンタリー『サタジット・レイ、映画監督』(1984年)などの映画でアシスタントを務めた後、デヴ・ベネガルは短編映画シリーズ『カルパヴリクシャ:生命の木』(1988年)、『カナカンバラム:黄金の布』(1987年)、『アナンタルパム:無限の形』 (1987年)を監督した。彼はインドの映画スター、シャバナ・アズミを主演に迎えた『シャバナ!』(2003年)や『アビヴァルダン:新しい人生のための建設』 (1992年)など、いくつかのドキュメンタリーも監督した。
1994年、彼はウパマニュ・チャタジーの1989年の同名小説を原作とした映画『インディア・アーティフィケート・サービス』の脚本と監督を務めた。この映画は、現代的で都会的なテーマで批評家から賞賛され、後のアングロ・インディアン文学運動の映画版として称賛された。また、ナショナル・フィルム・アワードで最優秀英語長編映画賞を受賞し[ 4 ]、インドでは「マルチプレックス映画」として知られる独立系インド人映画監督の波をもたらしたことから、現代インド映画の金字塔として称賛されている[ 1 ] [ 5 ] 。
ニューヨーク・タイムズは次のように書いています。[ 6 ]ベネガル監督の長編デビュー作『イングリッシュ、オーガスト』では、ユーモアというメスを巧みに使い、若者が自国で異文化に身を置く苦痛ながらも啓発的な経験を赤裸々に描き出し、力強い社会学的、政治的なメッセージを伝えることに成功しています。不遜なユーモア、挫折した理想主義、そして真摯な共感が、鋭い人物像、場所、そして政治的現実感覚と融合した、幸先の良い『イングリッシュ、オーガスト』です。
「イングリッシュ、オーガスト」は、1994年の第12回トリノ映画祭で審査員特別賞を受賞しました。[ 7 ]また、1994年にフランスのナントで開催された第16回3大陸映画祭では、最優秀新人映画賞であるシルバー・モンゴルフィエール賞(シルバー・グランプリ)とジルベルト・マルティネス・ソラレス賞の両方を受賞しました。[ 8 ]
ヒングリッシュ映画である『スプリット・ワイド・オープン』(1999年)も批評家から高い評価を受け、2000年のシンガポール国際映画祭で審査員特別賞を受賞した。ザ・ヒンドゥー紙に寄稿したサヴィタ・パドマナバンは、「『スプリット・ワイド・オープン』は、夢の都ムンバイに忍び寄る汚物と無法状態に対する大胆かつ力強い声明である」と述べている。 [ 9 ]タイムズ・オブ・インディア紙の記事で、同映画の主演俳優ラフル・ボースは次のように書いている。「批評家たちは私をこき下ろした。『スプリット・ワイド・オープン』が公開されると、批評家たちは私の役柄を徹底的に批判した。英語を話すスラム街の住人で密輸業者でもある役を演じるために、私はスラム街で1ヶ月を過ごし、コカインの売人を2週間尾行した。皮肉なことに、シンガポール映画祭で『スプリット・ワイド・オープン』で最優秀男優賞を受賞したとき、国内での批判は賞賛に変わった。」 [ 10 ]
ベネガル監督の最新作『ロード・ムービー』(2009年)は、ラジャスタンを旅する映画一座を描いた作品で、アバイ・デオルとタニシュタ・チャタジーが主演を務め、2009年のトロント国際映画祭で初上映された。[ 4 ] [ 5 ] [ 11 ]ハリウッド・リポーター誌はレビューで次のように書いている。「デヴ・ベネガル監督の『ロード・ムービー』は、インドの中心部とその力強い映画の世界へと誘う、魔法のようなミステリーツアーだ。実際、これはコンマのないロードムービーだが、広大なインドの風景の中を旅すること、そしてインドの農村部に今も存在する巡回映画という現象についても描いている。この映画は特にインド的だが、映画祭での幅広い評価、そしてヨーロッパ映画市場でうまくいけば、国際的にクロスオーバー公開されることを目指して作られている。」[ 12 ]
彼のプロジェクト「ボンベイ・サムライ」は、香港国際映画祭の香港アジア映画金融フォーラム(HAF)[ 13 ]の公式選出作品となった。この映画は現在開発中である。[ 14 ]
デヴ・ベネガルは数学者シュリニヴァーサ・ラマヌジャンの生涯を描いた映画も製作中である。[ 15 ]
2006年、ベネガルは「24×7 映画制作」という制作プログラムを開始し、インド全土から若者を招いて24時間で映画を制作させた。[ 16 ]このプログラムでは60本以上の短編映画が制作された。
ベネガルは、eQuinoxe Screenwriting Workshops for Professionalsの長年のアドバイザーである。[ 17 ]彼は、国際的なライティングマスタークラスプログラムであるUnder The Volcanoから、2020年のプログラムのために脚本マスタークラスを作成および実施するよう招待されている。[ 18 ]
プリティシュ・ナンディはベネガルの映画について、「デヴ・ベネガルは、インド映画は腰を突き出して木々の間を走り回るだけの映画ではないことを証明しようとしている映画監督たちの若手集団の先頭に立っている」と述べた。[ 19 ]
ボリウッドに関する学術論文(Prateek, Prateek. (2013). "Popart": The 'global' avatar of bollywood. 5. 247-257)は、彼の作品からの洞察に基づいて、次のように説明しています。「ベネガルの映画的対話は、英語のインドらしさとインドの英語らしさ、帰属意識の物語、そして都市工業都市インドの凝縮された異質性との対話であり、これは彼の初期の映画で確立されました...ベネガルは「多様性の中の統一」という国民的メタファーの重要性を理解し、英語、ヒンディー語、テルグ語といったさまざまな言語や方言の多声性でそれを表現しようとしています。同様に重要なのは、アート映画によく見られる彼の「芸術的」ストーリーテリングのスキルです。それは、信憑性のあるキャラクター(人間であろうとなかろうと、カエルのダドルーなど)や文化を創造する能力、巧みなシーン設定、ペースとタイミングの熟達、そして想像力の力です。」[ 20 ]