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『エレクトリック・ホースマン』は、ロバート・レッドフォードとジェーン・フォンダ主演、シドニー・ポラック監督による1979年のアメリカの西部劇コメディドラマ映画である。この映画は、元ロデオチャンピオンがシリアル会社に雇われ、その会社のスポークスマンになるが、ラスベガスでの宣伝のために与えられた1200万ドル相当の電飾馬と衣装に乗って逃走するという物語である。彼は馬が虐待されていることを知り、逃走に成功する。
『エレクトリック・ホースマン』は、1979年12月21日にコロンビア・ピクチャーズ配給でアメリカで公開され、ユニバーサル・ピクチャーズ（シネマ・インターナショナル・コーポレーションを通じて）がその他の地域で配給した。本作は批評家から賛否両論の評価を受け、製作費1250万ドルに対し、興行収入は6180万ドルを記録した。
引退したロデオチャンピオンのソニー・スティールは、ランチ・ブレックファスト・シリアルの全国スポークスマンとして、派手なカウボーイ衣装を身にまとい、全米をツアーしている。彼のマネージャーであるウェンデルとアシスタントのルロイは、ソニーの酒癖を良くしようと奮闘しているが、雇用主であるAMPCOインダストリーズは、彼の仕事ぶりにますます失望している。ニューヨークのテレビニュースキャスター、ハリー・マーティンは、ラスベガスで開催されたAMPCOのメディア向けイベントに出席し、なぜ同社がソニーへのインタビューを控えているのか疑問に思う。
シーザーズ・パレスでのバラエティショーのリハーサル中、ソニーは自分が乗る予定の競走馬ライジングスターが鎮静剤を投与されていることに気づく。彼はAMPCOの会長ハント・シアーズに、AMPCOの新たな企業シンボルであるこの種牡馬が搾取されていると訴えるが、シアーズは彼を拒絶する。本番で、ソニーはディスコミュージカルの曲の途中でライジングスターに乗り、そのままカジノを出て街を去る。AMPCOの幹部たちは、ソニーがライジングスターへの扱いを暴露し、3億ドル規模の合併計画を危うくすることを恐れ、マスコミに先んじてソニーを見つけ出そうとする。
ソニーはネバダ砂漠に住む友人ガス・アトウォーターからキャンピングカーを借り、ライジングスターと共にユタ州へ向かう。彼はライジングスターの解毒を行い、腫れた腱の治療を施す。ソニーの失踪を捜査していたハリーは、ガスを突き止め、ソニーの足跡を追ってキャンプ場へとたどり着く。ソニーはハリーの質問に答えることを拒否し、追跡を阻止するために彼女の車のタイヤをパンクさせる。ハリーはラスベガスに戻り、ソニーとライジングスターを発見したと報告するが、その場所は秘密にする。
ソニーはユタ州セントジョージへ行き、ライジングスターの大規模な捜索が行われていることを知ります。AMPCOは彼を馬に危害を加えようとするアルコール依存症者だと公に非難し、窃盗罪で告発しています。彼はハリーに電話をかけ、ラスベガスから尾行されずに脱出できれば記事を書くと約束します。二人は人里離れた峡谷で会い、ハリーはソニーがライジングスターに薬物を投与したことを明かす様子をビデオに収めます。馬はより良い生活を送るに値すると宣言したソニーは、秘密の場所にライジングスターを放すつもりだとハリーに打ち明けます。
ソニーの別居中の妻への聞き取り調査に基づき、ハリーはソニーがライジングスター号でリムロックキャニオンに向かうと推測する。ハリーはリムロックで撮影クルーと待ち合わせ、そこに多数の警察官がいるのを目にする。彼女は撮影したビデオテープをセントジョージのテレビ局に送り、ソニーに同行しなければ当局に知っていることを全て話させられると警告するために戻ってくる。ソニーはハリーに、ライジングスター号で警察の注意をそらしている間に、キャンピングカーをシスコ滝近くの湖まで運転するように指示する。ロデオの腕前と馬のスピードを駆使して、ソニーは捕まるのを逃れ、湖でハリーと合流する。
ビデオテープが放送されると、世間は彼を英雄とみなす。ソニー、ハリー、ライジングスターはキャンピングカーを後にし、歩き始める。彼らは地元の農夫に出会い、農夫はソニーの逮捕に対する5万ドルの懸賞金を放棄し、トラクター・トレーラーで次の郡まで送ってくれると申し出る。ソニーとハリーの間の敵意は消え、二人は恋人同士になる。ハリーはソニーのアウトドアに関する知識と誠実さに感銘を受け、ソニーは彼女の世渡り上手さと記者としての才能を称賛する。
AMPCOの幹部たちは、ソニーの新たな人気がシリアルの売上を押し上げたことに気づき、方針転換を始める。ソニーとハリーは古い狩猟小屋で一夜を過ごし、ハリーはリムロックでテレビカメラを待機させていたが、今は後悔していると明かす。ソニーは警察が来る可能性があっても計画を変えようとしない。人けのない峡谷に到着したソニーは、困惑するハリーに、シルバーリーフでライジングスターを解放するつもりだったためカメラはなかったと説明する。ハリーはライジングスターに別れのキスをし、ソニーは野生の馬の群れの中にその種牡馬を放つ。
AMPCOの幹部たちは、テレビレポーターと歓迎の横断幕を前にリムロックで待機していたが、騙されたことに気づく。ハリーとソニーはセントジョージで一緒に食事を楽しんだ後、それぞれの道へと別れる。ニューヨークに戻ったハリーは、ソニーとの旅について報告し、カウボーイに対するすべての容疑が取り下げられたこと、そしてライジングスターの行方は依然として不明であることを伝える。
『エレクトリック・ホースマン』のキャスティングは、キャストとスタッフの間で多くの再会コラボレーションを継続または開始させた。1978年11月28日、ロバート・レッドフォードがこの映画の主演を務めることが発表され[ 4 ]、シドニー・ポラックがレッドフォードを監督した5作目の映画となった。これは『This Property Is Condemned』（1966年）、『Jeremiah Johnson』（1972年）、『The Way We Were』（1973年）、『Three Days of the Condor』（1975年）に続くものだった。この監督と俳優の関係は、『Out of Africa』（1985年）と『Havana』（1990年）の2作品でも続いた。ポラックは以前にも『They Shoot Horses, Don't They?』 （1969年）でフォンダを監督しており、レッドフォードとフォンダは以前に『 The Chase』（1966年）と『Barefoot in the Park』 （1967年）で共演している。
『エレクトリック・ホースマン』は、長年カントリー＆ウェスタン歌手として活躍してきたウィリー・ネルソンの俳優デビュー作として知られており、彼はウェンデル・ヒクソン役を演じている。ポラック監督によると、ネルソンはこの映画のセリフのほとんどを即興で演じたという。ポラック監督は後に、ネルソン主演の1980年の映画『ハニーサックル・ローズ』で製作総指揮を務めることになる。また、この映画は性格俳優ウィルフォード・ブリムリーの2作目の映画出演作でもあり、彼は後に『ナチュラル』（1984年）でレッドフォードと共演している。
「『エレクトリック・ホースマン』の撮影では、文字通り毎晩、撮影前に脚本の半分を書き上げていました。今ではみんなで冗談で『一番長いロケ地を選ぼう。そこに着くまでにシーンを書き終える時間があるから』って言ってたことを話してるんですけど、本当にその通りなんです。黄色いメモ帳があちこちに置いてあって、朝から仕事場に脚本を書き込んでいたんですよ。」
『エレクトリック・ホースマン』の主要撮影は、1978年後半から1979年初頭にかけてネバダ州とユタ州全域で行われた。映画は主にラスベガスとレッドロックキャニオン国立保護区でロケ撮影されたが、[ 6 ] [ 7 ]ユタ州のグラフトン、セントジョージ、ザイオン国立公園など、州内のさまざまな場所で追加撮影が行われた。[ 8 ] [ 9 ]
撮影は概ね順調に進んだものの、ポラックは撮影中に脚本の改訂に苦労した。[ 5 ]さらに、ある日は移動性の雷雨のため、レッドフォードとフォンダの20秒間のキスシーンの撮影が中断され、制作が何度も遅れた。結局、そのシーンは48テイクも必要となり、費用は28万ドルに膨れ上がった。[ 10 ]映画の予算は130万ドル超過し、総額1250万ドルとなった。[ 3 ]
『エレクトリック・ホースマン』の音楽はデイヴ・グルーシンが作曲した。ウィリー・ネルソンは共演に加え、映画のサウンドトラックにも大きく貢献し、「My Heroes Have Always Been Cowboys」、「Midnight Rider」、「Mammas Don't Let Your Babies Grow Up to Be Cowboys」、「So You Think You're a Cowboy」、「Hands on the Wheel」を含む5曲を歌った。映画の公開に合わせて、ネルソンの歌とグルーシンのスコアの両方を収録したサウンドトラック・アルバムがリリースされた。[ 11 ]
『エレクトリック・ホースマン』は1979年12月21日にアメリカで劇場公開された。製作費が1250万ドルにまで膨れ上がったにもかかわらず[ 3 ] 、国内興行収入が6200万ドル近くに達し、興行的に成功を収めた[ 2 ] 。本作はコロンビア・ピクチャーズとユニバーサル・ピクチャーズの共同製作で、国内配給はコロンビア、海外配給はユニバーサルが担当したが、後にアメリカでの映画権はユニバーサルに戻った[ 12 ] 。その後、ユニバーサル・スタジオからCED（静電容量電子ディスク）ビデオディスク、VHS、ベータマックス、レーザーディスク、DVD、Blu-rayでリリースされたが、現在のホームビデオ版ではオープニングタイトルシーケンスの「My Heroes Have Always Been Cowboys」が一般的なインストゥルメンタルの類似音源に置き換えられている。2019年の北米ユニバーサルBlu-ray版では、過去の多くのビデオ版で削除された音楽が復活している。
この映画は商業的には成功したが、公開時の評価は賛否両論だった。映画レビュー集計サイトのRotten Tomatoesによると、批評家の64%がこの映画に「Fresh」評価の22件のレビューに基づき肯定的な評価を与え、平均スコアは5.83/10だった。[ 13 ]また、この映画は1980年にアカデミー賞音響賞（アーサー・ピアンタドシ、レス・フレッシュホルツ、マイケル・ミンクラー、アル・オーバートン・ジュニア）にノミネートされた。[ 14 ]シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルは、この映画を「シドニー・ポラック監督による、よく磨き上げられたエンターテイメント作品。彼は常に大スターと仕事をし、カメラがスターの邪魔になることはめったにない」と評した。シスケルはこの映画に3つ星を与え、レッドフォードとフォンダの間に本物の相性を感じたと強調した。また、サクソン、コスター、ネルソンを含むこの映画の「傑出した脇役陣」を称賛した。[ 15 ]ロジャー・エバートはこの映画に4つ星中3つ星を与え、「昔よく作られていたタイプの映画だ。男と女と競走馬の風変わりなラブストーリーで、追跡シーンやキスシーン、ハッピーエンドもある。トレーシーとヘプバーン、あるいはゲーブルとコルベールが主演してもよかったかもしれないが、今回はロバート・レッドフォードとジェーン・フォンダが主演しているので、その必要はない」と評した。[ 16 ]