デビッド・ハットナー

デイビッド・ハットナーは、現在ポートランド・ユース・フィルハーモニックの音楽監督を務めている、アメリカのプロのクラリネット奏者兼指揮者です。オハイオ州トレドで育ったハットナーは、インターロッチェン・アーツ・キャンプとアーツ・アカデミーに通い、その経験がプロの音楽家および指揮者になるきっかけとなりました。1986年にアーツ・アカデミーを卒業し、ノースウェスタン大学に入学し、ロバート・マーセラスのもとでクラリネット演奏を学びました。1988年、国際クラリネット協会の若手アーティスト・コンクールで2位になり、アメリカ・ソビエト・ユース・オーケストラのメンバーに選ばれました。1990年に優秀な成績で音楽の学位を取得しました。

いくつかの主要なアンサンブルでクラリネットを演奏し、客員指揮者を務めた後、ハットナーは1996年にニューヨークに移り、プリンストン交響楽団の首席クラリネット奏者となり、その年の後半にリンカーンセンターでデビューしました。2002年までにハットナーはカメラータ・アトランティカの音楽監督兼クラリネット奏者になりました。2008年にはポートランドユースフィルハーモニックの指揮者兼音楽監督に選ばれました。フィルハーモニックに入団して以来、オレゴン交響楽団、オレゴンモーツァルトプレイヤーズでデビューし、地元のアンサンブルやその他のプロジェクトでクラリネットを演奏し続けています。ハットナーは国内外で無声映画を使ったマルチメディア作品にも参加しています。

デヴィッド・ハットナーはオハイオ州トレド在住のルイス・ハットナーとジョーン・ハットナーの息子として生まれた。^{[1] [2]}彼の父親は音楽家ではなかったが、クラシック音楽を含む膨大なレコードコレクションを所有しており、若い頃からその影響を受けていた。^{[3] [説明が必要]}大学入学前、ハットナーは1980年と1982年から1984年にかけてインターロッケン・アーツ・キャンプに参加した。^{[4] [5]}その後、インターロッケン・アーツ・アカデミーで3年間過ごし、リチャード・マクドウェルとフランク・コワルスキーに師事し、1986年に卒業した。 ^[6]彼は、インターロッケンでの経験がプロの音楽家、指揮者になるきっかけになったと述べている。^[4]ノースウェスタン大学でロバート・マーセラスのもとでクラリネット演奏を学んだ1年生の後の1987年夏、ハットナーはイタリアのスポレート音楽祭に出演するよう選ばれた。^{[1] [7] 1988年に}国際クラリネット協会の若手アーティストコンクールで2位になり、アメリカ・ソビエト青少年オーケストラのメンバーに選ばれた。^{[2] [8]}ハットナーは1990年にノースウェスタン大学で優秀な成績で音楽学位を取得した。^[7]卒業後、ハットナーはトレドに戻り、トレド大学舞台芸術センターでクラリネットリサイタルを行った。^[9]

1996年、ハットナーはニューヨークに移り、プリンストン交響楽団の首席クラリネット奏者となった。^{[6] [10]}リンカーンセンターデビューは1996年11月にアリス・タリー・ホールで、イサン・ユンのクラリネットと弦楽のための五重奏曲第2番のアメリカ初演であった。 ^[6]彼はまた、ガーデンステート・フィルハーモニック、ロングアイランド・フィルハーモニック、ニュージャージー交響楽団、オルフェウス室内管弦楽団、アメリカ五重奏団とも共演した。ハットナーはオクラホマ室内アンサンブルとガーデンステート・フィルハーモニックの客員指揮者を務め、マンハッタンのセント・イグナチオ・オブ・アンティオキア教会で地元住民に食事を提供するチャリティーコンサートを企画した。2001年にはアルバート・ティウとの共演で『The Clarinetist Composer』をリリースした。^{[11] [12]} 2002年までにハットナーはマーク・スロスと共同設立したアンサンブル、カメラータ・アトランティカの音楽監督兼クラリネット奏者となった。^{[11] [13] [14]}

ハットナーは、アスペン音楽祭のアメリカ指揮アカデミーに3回（2003年、2005年、2006年）参加し、^[15]マリー・シドリンと、ボルチモア交響楽団の元指揮者デイヴィッド・ジンマンに師事した。^[11] 2006年2月には、マンハッタンのウィンターガーデンアトリウムで、ワールドファイナンシャルセンターのアート+イベントシリーズの一環として、カール・テオドール・ドライヤーの1928年の無声映画「ジャンヌ・ダルク」の 音楽としてリチャード・アインホーンの「光の声」を指揮した。^{[16] [17]ハットナーは、}ブルックリン交響楽団、^[18]シンシナティ室内管弦楽団、アンサンブル・ソスペソ、ユージーン交響楽団、^[19]インターナショナル・コンテンポラリー・アンサンブル、マサペクア・フィルハーモニー管弦楽団の客員指揮者も務めている。 ^{[7] [11] [20]}ベンドのカスケード音楽祭管弦楽団で2シーズン首席クラリネット奏者を務めたほか、 ^[21]キーウェスト交響楽団、ニュージャージー・オペラ・シアターでも首席クラリネット奏者を務めた。^[7] 2010年に、遺産相続計画を通じてインターロチェンに貢献することを選んだ人のために用意されたインターロチェン遺産協会の会員になった。^[4] 2010年5月、インターロチェン芸術キャンプの最初の2週間、インターロチェン・フィルハーモニー管弦楽団の指揮者を務めた。^[4]ハットナーは2011年1月にオレゴン交響楽団にデビューした。 ^[22] 2011年10月、退任する音楽監督グレン・コルテーゼの後任となる最終候補者3名のうちの1人として、ユージーンを拠点とするアンサンブル、オレゴン・モーツァルト・プレイヤーズを客員指揮した。 ^{[21] [23]}ハットナーは2011年10月にオレゴン州立大学ウィンドアンサンブルとFearNoMusicの客員指揮者を務め、 ^{[24] [25]}続いて2011年11月にはオレゴン大学交響楽団の客員指揮者を務めた。 ^{[26] 2012年4月、ハットナーは}カミーユ・クローデルの生涯を描いたテレサ・クーンのオペラ『 Promise』を指揮し、クラリネット演奏も行った。^{[27] [28]}

2008年、ハットナーは112人の候補者の中からポートランドユースフィルハーモニックの指揮者兼音楽監督に選ばれた。^{[7] [19]} 2010年4月、フィルハーモニックはオレゴン交響楽団のパティ・ヴェマー音楽教育優秀賞を受賞した。これは、学生を鼓舞する賞が組織に贈られた初めてのケースであった。ハットナーはオーケストラを代表してこの賞を受け取った。^[29]フィルハーモニックの音楽家をできるだけ活用するため、ハットナーはプログラムにロマン派音楽や20世紀初頭の交響曲やバレエをよく使用している。 ^[30]ハットナーの在任中、フィルハーモニックは室内オーケストラのコンサートも開始した。^{[30] [31] [32]}

ハットナーは自身の指揮スタイルについて、「私自身も演奏家だったこともあり、一般的には私と演奏家との共同作業のようなものだ。テンポやフレージングに関して私が求めているものについてはかなり具体的にしているが、個々の表現の一部は演奏家自身の心と精神から出てくる。細部まで細かく管理しようとはしない」と語っている。 ^[21]指揮とクラリネット演奏に加えて、ハットナーは国内外で無声映画を使ったマルチメディア作品にも参加している。 ^{[7] [16]彼は45th Parallel、 [33]} Martingale Ensembleなどのアンサンブルやその他のプロジェクトでクラリネットを演奏し続けている。^{[34] [35]}

• クラリネット奏者一覧
• ノースウェスタン大学の卒業生リスト
• 幼児向け音楽教育
• アメリカの音楽教育

• ビデオ: デイビッド・ハットナーの出演 2010-11-01 にオレゴン公共放送のオレゴン エクスペリエンスのウェイバック マシンにアーカイブされました