ダアイラ

ダアイラ
監督	アモル・パレカル
著者	ティメリ・N・ムラリ
脚本	ティメリ・N・ムラリ
制作：	ダランプリヤ ダス プラヴェシュ シッピー ティメリ N. ムラリ
主演	ニルマール・パンディ ソナリ ・クルカルニ
撮影	デブ・デオダル
編集者	ワマン・ボンスレ
音楽：	アナンド・ミリンド
制作 会社	ゲートウェイ エンターテインメント サース プロダクション
配布元	ブルードルフィンフィルムズ（イギリス） アヴァンティフィルムズ（フランス）
リリース日	1996年9月12日（TIFF） ( 1996-09-12 ) 1997年6月13日（イギリス） ( 1997-06-13 )
国	インド
言語	ヒンディー語

『Daayraa』（訳：四角い円、 Daayraと綴られることもある）は、1996年のボリウッド映画で、アモル・パレカールが監督し、ニルマール・パンディとソナリ・クルカルニが主演している。脚本は、受賞歴のあるジャーナリストで小説家のティメリ・N・ムラリが担当した。男女関係、愛の先入観、そしてそれに対する社会の態度といったテーマを探求するこの映画は、女装ダンサーと集団レイプされて男装し始めた女性との恋愛関係を描いている。 ^[1]この映画は繊細なテーマのため、インドでは劇場公開されなかった。 ^[2]この映画はパレカールのセクシュアリティ三部作の最初の作品で、その後『Anahat』（2003年）と『Thaang』（2006年）が続いた。 ^[3]

『Daayraa』はDVD発売時に批評家から好評を得た。アヌパマ・チョプラは「この映画はウィットに富んだ感動的な演技を通じて、男女の役割と愛の伝統的な概念に異議を唱えている」と書いている。また「『Daayraa』にはアナンド＝ミリンドによる素晴らしい音楽もある。しかし、ぎこちない演出、ひどいBGM、そして連続性における明らかな欠陥を乗り越えなければならないだろう」とも付け加えている。^[2]

タイム誌は『Daayraa』を1996年のベスト映画の一つと呼び、「インドのミュージカルの最高傑作。結婚前夜、若い女性が売春宿の女主人に誘拐され、失業中の男性ディーバの腕の中に逃げ込む。アモル・パレカルの歌と踊りの喜劇メロドラマで、彼は女性の服を着て、彼女は男性の服を着る。」と評した。^[4]

インド北東海岸を舞台にしたこのインド映画は、インドの村社会における女性の地位、異性装、レイプ、インドの民謡の歴史など、インドの社会問題を描いたストーリーにボリウッドの歌と踊りの要素を取り入れている。この映画では、ボリウッド風のミュージカルナンバーをパロディ化したシーンを含め、民謡を使って物語が語られる。^[要出典]

この映画のストーリーと脚本を書いたティメリ・N・ムラリ氏は、この映画は「性的アイデンティティ」についてであり、「私たちが男性または女性として自分自身をどう定義し、そのアイデンティティが私たちの生き方をどう左右するか」を伝えていると説明した。さらに、「これはボリウッドが作り出したバージョンではなく、本当のインドだ」と述べ、「これは女性が日常的に性的虐待を受け、多くの男性が男尊女卑主義者であるインドだ」と付け加えた。^[5]物語の構想を練る方法について、ムラリは次のように書いている。「アイデアが生まれたのはいつなのか、正確には特定できません。この映画は、何年も前に見たかわいい女の子に由来していると思います。彼女は南インドのマイソール近郊の道端でヤギを飼っている村人でした。私は妻と妹と一緒に旅行していて、車から降りてその女の子の写真を撮ることにしました。彼女の反応は衝撃的でした。彼女は叫び泣きながら村に走って行きましたが、すぐに私たちは敵対的な人々に囲まれました。私たちは彼らを落ち着かせ、カメラについて説明し、彼女が怖がっている理由を教えてくれました。誘拐事件が相次ぎ、全員少女が行方不明になっていました。売春婦として売られたことは間違いありません。」^[6]

アナンドとミリンドのデュオが映画のBGMとサウンドトラックを作曲した。全曲はグルザールが作曲した。サウンドトラックアルバムは6曲から構成されている。^[7]

「Daayraa」の製作者は「猥褻とされるセリフやフレーズを削除するよう」求められ、1996年8月に中央映画認証委員会から「A」（成人向け）認証が与えられた。 ^[8]しかし、インドでは劇場公開されなかった。1996年のトロント国際映画祭で初公開され、その後ロンドン映画祭で上映された。その後、ハンプトンズ、メルボルン、コペンハーゲン、オスロ、ニューヨーク、バンクーバーの各映画祭で上映された。^[6] 1999年11月27日、レスターのヘイマーケット劇場で初めて劇場公開された。 ^[5]イギリスではブルードルフィンフィルムズ、フランスではアヴァンティフィルムズが配給した。これらの公開では、サウンドトラックを含む約20分のシーンがカットされた。^[6]ロンドンのウエストエンドで8週間上映された。^[9]

この映画は公開後、批評家から賞賛を浴びた。タイム誌のリチャード・コーリスは「ヒンディー語で書かれたこの賛美歌の最初の 20 分には、ハリウッド映画 12 本分の出来事が詰まっている」と書き、映画の脚本を称賛した。彼は最後に、この映画の「躍動感と寛大さ」を称賛した。タイム アウト誌のトレバー・ジョンストンは、「しかし、この映画のテーマの大胆さは目を見張るものがある。それは、ほとんど行動の余地のない頑固な伝統社会における性的アイデンティティと社会的状況の間の緊張を探求しているからだ」と感じた。同氏はさらに、「クルカルニが私たちの同情を誘う一方で、この映画の想像力豊かな世界に観客を引き込むのは、機知に富んだトランスジェンダーを演じるパンディの思いやりがあり、現実的で、世間知らずな演技だ。ヒンディー語映画に対する先入観は忘れてください。この映画は、私たちを、馴染みのない土地や馴染みのない人間のジレンマを巡る、感動的でウィットに富み、常に驚きに満ちた旅へと連れて行ってくれる。どの言語でも、かなりの偉業だ」と付け加えた。

オブザーバー紙の評論家は、この映画は「祝福でもあり、罠でもあり、恋愛、義務、仲間意識の交差点で人間関係が築かれることが多い」と感じた。デレク・マルコムはガーディアン紙で、この映画は「興味をそそる」ものであり、「ムラリの脚本は自由に羽ばたくことができる」と書いた。フィナンシャル・タイムズ紙のナイジェル・アンドリュースは、この映画は「メロドラマにメロを、センセーショナリズムに感覚（と感受性）を戻した」と述べた。アジアン・エンターテインメント紙の評論家は、この映画を「感動的で瞑想的」と呼び、「商業映画の片隅にいる映画製作者の才能を静かに証明している」と付け加えた。インディペンデント紙は、パンディの女装者の演技を称賛し、「共感を引き出すには相当な才能のある俳優が必要だ」と述べた。ゲイ・タイムズ紙は、製作者が伝えようとした「真実」は「尊厳と確信を持って扱われた」と書いた。^[6]

ヴァランシエンヌ祭、フランス

• グランプリ賞^[6]
• 最優秀女優賞 —ソナリ・クルカルニ^[10]

第44回ナショナル・フィルム・アワード^[11]

• 審査員特別賞（長編映画）

• オルタナティブライフスタイル

• IMDbの Daayraa
• 英国映画協会のダヤラ