イキトスの映画館

イキトスの 映画はアマゾン映画としても知られ、重要な映画の発展であり、ペルー映画の歴史的な先駆的出来事の1つです。^[1]ゴムブームと外国人の到来により、映画への関心は、ハリウッドにおける米国映画の発展と並んで、20世紀初頭に始まりました。イキトスの映画の起源は確立されていません。しかし、最初の映画は1900年に作られました。最初の映画は、カーサ・デ・フィエロで、カーバイドランプとオペレーターの絶え間ない動きを使用して画像を再現するエジソンの機械を使用して上映されました。イキトスは、ペルーのアマゾンの映画の換喩として言及されています。

イキトスとロレート地方の映画の最も重要な先駆者は、ペルーの映画芸術の先駆者でもあるアントニオ・ウォン・レンギフォであり、彼の最も重要な作品は『ロレートの太陽』である。^{[2]これと並行して、}ヴェルナー・ヘルツォーク、アルマンド・ロブレス・ゴドイ、ノラ・イスクエ、フェデリコ・ガルシア、ドリアン・フェルナンデス・モリスなどの映画製作者も、この街での映画の存在を長らく保った。 ^[3]

1880年頃まで、イキトスには映画のセットがなかった。映画製作への関心は、世界の他の地域で映画産業が急成長したのと並行して高まった。イキトスにおける映画の誕生を正確に示す映像記録は十分ではない。^{[3] [4] [5]} 1890年、ヨーロッパの都市組織のリズムに追随して、科学技術が到来し始めた。

1900年に製作された最初の映画が録画されました^[要説明]。映画は、カーバイドランプとオペレーターの絶え間ない動きを使用して画像を再現するエジソンの機械を使用して、アイアンハウスで初めて映写されました。それ以前の1898年に、クレメント・アルカラとフランシスコ・デ・パウラ・セカダは、プラザデアルマスの北側に土地を取得し、素朴な屋根の建物を建て、アルハンブラと名付けました。彼らは、ブラジルのマナウスから持ち込んだ小さなメリーゴーランドを設置しました。1902年、ゴムブームとその国際的な影響により、エドワード・フラーがアルハンブラを購入しました。こうして、アルハンブラは、ルミエールブランドの映写機を備えた町で最初の映画館となりました。

ゴムの採掘の成功とヨーロッパとのつながりに続いて都市が継続的に成長する中で、都市のブルジョワジーが成長していった。アルナルド・レアテギは1905年にフランスに渡り、パテ・フレールとレオン・ゴーモンの映画館から、白黒とテクニカラーの大量の映画コレクションが入った映写機を購入した。彼はルイス・ピナスコと提携し、サルジェント・ロレス通りの1番街区にハルディン・ストラスブルゴという映画館を建設した。^[3] イキトスの映画の第一段階は1914年に終了し、フランスの映画製作者たちが目立った。ジョルジュ・メリエスとゴーモンは、イキトスの貴族階級の映画看板にセルロイドの映画を数本送った。映画製作は観客を魅了し、大ヒット作の興行収入は4,500ポンドに達した。^[3]

危機はイキトスを襲い、映画産業にも影響を与えたが、新作映画の登場は止まらなかった。演劇的な雰囲気の映画は徐々にフィクション寄りのものに取って代わられていった。映画製作は新たな志と俳優の才能を引きつけ、市場にはスターシステムが存在した。 ^[3]チャールズ・チャップリンの無声映画 の配給はスペインの実業家ホセ・アルティミラによって導入された。

イキトスおよびロレト地域全般における映画の最も重要な先駆者は、ペルーの映画芸術の先駆者でもあったアントニオ・ウォン・レンギフォ [es]である。彼は主に、映画の中で彼らのイデオロギー、願望、その他の考えを形作ったことで知られている。 ^{[説明が必要]}ウォン・レンギフォは、映画製作の過程で、米国の技術の変化を追った。1936年、彼は映画「ロレトの太陽の下」を初公開した。これは、ペルーのアマゾン（映画では「セルヴァク」と呼ばれる）の主要な経済原動力と価値を検証した映画である。彼は、映画の中でアマゾンの文化を積極的に表現したと考えられている。 ^{[3]ウォンは}カメラマン として働き、独自の映画を製作および編集し、イキトスの文化に触発されて脚本を書いた。

1957年10月、ウォンはメキシコの女優アマリア・アギラールと共演し、第一回イキトス国際フェアで上映する映画の製作を開始した。しかし、火災により彼の映画研究室は焼失し、映画館で上映されることはなかった。^[4]同年、ハーマ・ルイスとキース・ラーセンを伴った映画製作者のグループがハリウッドからやって来て、トム・マクゴーワン（データベース上ではあまり知られていない、人気の映画製作者）^{[6]が監督し}ワーナー・ブラザースが製作したアンソロジー映画『Adventure in the Amazon 』用の29本の短編映画を撮影した。 ^[4]このシリーズは最終的に輸送費の都合で中止された。

1960年代までに、映画はジャングルの美しさと静けさを表現するようになり、イキトスは地域および国際的な映画製作者のほとんどが住む場所となった。1970年代、イキトスの映画は「映画産業振興法」と題された法令第19327号の影響を受けていた。この法令は、新しい映画の製作とアマゾンのイメージの表現を促進した。^[3]

この映画は、ジャングルの豊かさ、帝国主義の力、鉱業と資源の加工、観光業のイメージとしての原住民の利用といったテーマを盛り込んだ、より複雑な映画言語へと進んでいった。この時期には、アルマンド・ロブレス・ゴドイ監督の『密林に星なし』（1966年）と『緑の壁』（1969年） 、ヴェルナー・ヘルツォーク監督の『アギーレ、神の怒り』（1972年）と『フィッツカラルド』 （1982年） 、ノラ・イズクエ監督の『アヤワスカの風』（1983年）とフェデリコ・ガルシア監督の『神の相棒』（1986年）など、注目すべき映画があった。^{[4] 1990年、イキトスは徐々に国内外のメロドラマの舞台として使われるようになり、}ルイス・リョサ監督の『アナコンダ』（1997年）、フランシスコ・ロンバルディ監督の『パントーハ大尉と秘密の諜報部』（2000年） の背景に使われた。ウォルター・サレスの『モーターサイクル・ダイアリーズ』とハビエル・コルクエラの『ベレンの娘たち』（2004年）。

2002年、広報担当のドリアン・フェルナンデス＝モリスがオーディオビジュアル・フィルムズ（Audiovisualとして設立）を設立し、20人のチームでスタートした。^[7]彼はEl otro lado、Runamula、501などの短編映画から始め、その後イキトスの映画ファンの関心を高めるために一連のワークショップを開催した。^[7] 2006年には、チュラチャキ（アマゾンの有名な伝説に基づく）、Immortal、映画El último piso（2010年2月18日）を発表した。後者は市内で最も高いビルで撮影された。^[8] 2012年、オーディオビジュアル・フィルムズはイキトスのGeneral Cemeteryを制作し、2012年10月に公開予定である。^[9]