陳丹青

陳丹青（1953年8月11日、中国上海生まれ）は、中国系アメリカ人の芸術家、作家、美術評論家である。彼はチベット人を描いた写実主義の絵画でよく知られている。陳は中国中央美術学院を卒業した。

陳丹青の実家は広東省台山市。彼は中学校で油絵を学び始め、陳一菲や夏宝源などの若い芸術家と知り合いました。祖父が国民党政府とともに台湾に移住したため、彼も中華民国の国籍を持っていました。彼は1982年にアメリカに移住し、そこで市民権を取得しました。

1970年代、16歳で中学校を卒業した後、南贛州の田舎に強制的に送られました。その後、陳一菲の助けを借りて南京郊外に移り、そこに定住しました。この時期に完成した作品には、「毛主席に手紙を書く」（田舎に留まりたいという若者の願望を表現した絵画）、「秋の野に溢れる涙」、および中国の内戦をテーマにした油絵と連環画 の作品がいくつかあります。芸術界ではよく知られており、彼のスケッチは同業者や後の学者によって模倣されました。

文化大革命の終結後の1978年に国家高等教育入学試験が復活し、陳丹青は中国中央美術学院の油絵科に大学院生として入学した。1980年に卒業後も同校に留まり、教鞭を執った。同年、卒業論文「チベット絵画」はそれまでのどの作品よりも広く評価され、陳丹青は注目すべき中国人芸術家となった。

1982年、陳はプロの画家になるためにニューヨークへ移住した。1980年代初頭、陳は社会主義リアリズムのスタイルで絵を描き、一時期は中国政府から最も才能のある油彩画家と評された^[要出典]。1980年代半ばにチベット人を題材にした一連の絵画を皮切りに、陳は作品に対する公式の支援を失い始めた。陳はニューヨーク、パームビーチ、ビバリーヒルズ、パリのウォーリー・フィンドレー・ギャラリーに独占的に代表された。フランスのリアリスト、ジャン＝フランソワ・ミレーに影響を受けた彼のチベット人シリーズは、台頭しつつあった土着絵画運動に多大な影響を与えた^{[1] 。この新しい作品は、以前の社会主義リアリズムの絵画のサイズから離れ、19世紀フランスの}博物学者の親密なスタイルとスケールを採用した。彼はチベット人を威厳があり率直に描き、当時一般的だった少数民族の見下した描写を避けた。陳のその後の作品はチベットシリーズの鋭く現実的な性質を保持しており、若い女性の描写に重点が置かれていることが多い。

陳氏は2000年に清華大学美術学院の教授および博士課程の指導教員として中国に戻った。^[1]

2004年10月、入学制度に不満を抱き、清華学院を辞職した。^[1]

陳は教育と都市問題に関するエッセイ「ニューヨーク索記（2000年）」、「陳音楽ノート（2002年）」、「余剰資料（2003年）」、「後退セット（2004年）」、「裏連載集（2007年）」、「廃棄物収集（2009年）」を出版している。陳は2008年北京オリンピック開会式の企画、デザイン、張本に書かれた散文の作成に参加した。

陳は写実主義の絵画でよく知られており、チベット人の肖像画で批評家の称賛を集めた。^[2] 1970年代の彼の初期の作品にはスケッチが含まれており、陳は中学校で油絵を学んだ。1976年に彼はチベットを旅し、それが彼の将来の芸術的発展に大きな影響を与えた。チベットへの旅は彼にチベットの少数民族についての絵画（「チベット人の絵画/シリーズ」）を数多く描くきっかけを与えた。^[3]

1978年、陳丹青は中央絵画学院の大学院に入学した。1980年、彼はチベットで卒業制作として7枚の絵画とスケッチを制作した。これらの絵画は、「母と子」、「巡礼」、「一つの都市」、「羊飼い」、 「二つの都市」、「シャンプー」、「カンバマン」である。後に「チベット絵画」と総称されるようになった。^[4]

「チベット絵画」は芸術界に大きな衝撃を与えました。「チベット絵画」は国内外で注目され、論評され、研究され、名声を得続けています。

「チベット絵画」は、旧ソ連の影響とは異なる、中国の写実主義絵画として認識されています。一方、「チベット絵画」は、視覚的な側面、非英雄的、非テーマ的な現実生活に焦点を当てています。

1995年、陳は長さ15メートル、高さ2メートルの10連の絵画セット「Still Life」という現代的なインスタレーションアートを完成させました。

陳丹青は2000年に中国に戻り、弟子たちを連れて北京路村に行き、農民や退役軍人、地下鉱山労働者の絵を描きました。彼は常に写実的なスタイルで描くことにこだわりました。

2010 年、楊飛雲と陳丹青は、「Back to the Sketch」と「In the Face of the Original Code」という 2 つの大規模なアート展を企画しました。

· 陸軍美術展 (「チベットへの進軍」、中国美術館、北京 1977 年)
· 国家美術展 (「涙のシャーマン収穫畑」、中国美術館、北京 1977 年)
· 中央美術学院卒業生展 (「チベット集団絵画」、中央美術学院美術館、北京 1980 年)
· 中華人民共和国美術展 (フランス、パリのスプリング サロン、1982 年)
· 中国現代美術展 (ウォーリー フィンドレー ギャラリー、ニューヨーク、米国、1982 年)
· グループ展 (サンタ アナ ロサンゼルス現代美術館、米国、1987 年)
· 中国五千年文明美術展 (ニューヨークのコロンビア グッゲンハイム近代美術館、1998 年)
· 20 世紀新古典主義回顧展 (ベルギー近代美術館、鄧武思 2001 年)
· 中国現代ドイツ美術対話展 (ドイツ、ドゥドゥフォート近代美術館、マイヤーズ·
オリジナルイメージ II · 現代紙作品展 (Yibo Gallery、上海 2003)
· 芸術と戦争 (グラーツ、グラーツ、オーストリア、2003 美術館)
· 感じ · 記憶 (Yibo Gallery、上海 2004)
· 世紀の精神 · 中国現代美術の巨匠 (ミレニアム美術館、北京 2004)
· 芸術と中国の革命 (アジア協会、ニューヨーク、2008 美術館)
· ドラン 5 年 · 中国現代美術回顧展 (上海多倫現代美術館 · 2008)
· 非常にステータス · 中国現代美術十二傑展 (壁画美術館、北京 2009)
· 20 世紀の芸術家による中国絵画展 (中国国家大劇場、北京 2009)
· オリジナルソング 2011 夏季展 (オリジナルソングギャラリー、上海 2011)
· ケ チンユアン · 中国の新絵画 (ルイーズ ブルアン財団 · ロンドン2010)
· 中国現代美術史30年 · 絵画記事 (民生美術館・上海 2010)
· 中国歴史芸術の変遷 2000-2009 (国家会議センター、北京 2010)
· 精神と歴史 (全国巡回展 2010)
· 2010 オフショア油絵・名画彫刻展 (上海張江現代美術館 2010)
· 軌跡と質 · 北京電影学院60周年記念展 (スペースアートギャラリー、北京 2010)
· 青春 · 青少年物語絵画展 (上海美術館 上海 2010)
· 愛と希望 - 日本被災児童支援 (イベリア現代美術センター、北京 2011)
· 視覚記憶 (上海美術館 上海 2012)
· 四十年の物語 · 時の友情芸術 (上海、南昌 2012)
·新たな拡張を統合 - 帰国海外アーティスト絵画展（北京世界美術館、北京 2012）
· グループ ジェーン メタ · 国立十美術館展 (中国美術館、北京 2013)
· 第 55 回ヴェネツィア ビエンナーレ · 並行展「ハートビート」(ヴェネツィア、イタリア · 2013)

· 陳丹青展 私の絵画とチベット (ウォーリー フィンドレー ギャラリー、ニューヨーク · アメリカ)
· 陳丹青展 (ウォーリー フィンドレー ギャラリー、ビバリーヒルズ · アメリカ)
· 陳丹青油絵展 (台北の国父記念館 · 1995)
· 陳丹青展 (香港科技大学、香港アート センター · 1998)
· 陳丹青 1968-1999 スケッチ画展 (北京、広州、武漢、瀋陽、南京、上海 2000)
· 陳丹青版画展 (ミキ インターナショナル アート、北京 2010)
· 陳丹青還暦 (中国絵画学院、北京 2010)

· 絵画への回帰（北京中国博物館）
· 原典に向き合う（北京中国絵画学院）
· 上海メモ帳 · 1960年写真展（北京今日美術館）
· 曳光百橋写真展（蘇州蘇州博物館）

· 中国革命軍事博物館
· 江蘇省美術館
· 中国美術館
· 中央美術学院
· ハーバード大学
· ワリー・フィンドレー・ギャラリーズ・インターナショナル · ヨーロッパ、アメリカ、アジアの数十の代理店、コレクター

• 伝統中国学研究所（2001）

· 陳丹青スケッチ
· 陳丹青スケッチ集（天津人民美術出版社）
· 陳丹青絵画（香港中文大学）
· 陳丹青アルバム・静物画（香港科学芸術大学センター）
· 陳丹青スケッチ集（広西美術出版社）
· 陳丹青1968-1999スケッチ画集（河北教育出版社）
· 陳丹青現代美術家シリーズ（四川美術出版社）
· 陳丹青帰還十年絵画スケッチ（広西師範大学出版社）
· 陳丹青スケッチ画（浙江人民美術出版社）