
ブルーノ・オスカー・クライン(1858年6月6日 - 1911年6月22日)は、ドイツ出身のアメリカの作曲家、オルガン奏者。彼は、管弦楽曲、室内楽、教会音楽、そして多数の歌曲を作曲した。
人生とキャリア
オスナブリュック生まれのクラインは、オルガン奏者として生計を立てていた父親のもとでピアノと作曲の音楽教育を始めた。その後、 1875年から1878年までミュンヘン音楽院で学び、カール・バーマン、ヨーゼフ・ラインベルガー、フランツ・ヴュルナーに師事した。
クラインはMCを卒業後、1878年に20歳で渡米した。数年間ツアーやコンサートを行った後、 1883年にニューヨークに定住し、マディソン・アベニューのドイツ劇場の経営に携わった。1884年から27年後に亡くなるまで、聖心修道院のピアノ部門の責任者を務めた。1894年から1895年にかけて、コンサートソリストとして演奏するためにドイツに戻った。1884年から1894年までは聖フランシスコ・ザビエル教会のオルガン奏者、 1900年から亡くなるまで聖イグナチオ・ロヨラ教会のオルガン奏者を務めた。アメリカ国立音楽院および個人スタジオで声楽と作曲を教え、ニューヨーク州音楽教師協会の会員でもあった。教え子にはポール・アンブローズ、オスカー・ゼンガー、クララ・アンナ・コーンらがいる。
彼はまた、1898年に設立されたニューヨークの音楽クラブ、トーンキュンストラー協会の役員でもあった(同僚のレオ・シュルツ、エドワード・グレーフ、ルイス・ザールらと共に)。[1] 1907年には、別の音楽クラブ、ボヘミアン・クラブの創設メンバーとなった(同僚の著名な人物、ルービン・ゴールドマーク、ラファエル・ジョセフィー、マックス・スピッカーらと共に)。[2] 1904年には、セルマ・クロノルドと共に、聖書に基づいた音楽劇の制作を目的としたドラマティック・オラトリオ協会を設立した。 [3]
クラインは1911年にマンハッタンのマディソン・アベニューの自宅で亡くなった。享年53歳。遺族には妻オリーヴと息子カール・クラインがいた。カールは1886年生まれのヴァイオリンの天才で、ニューヨークではオヴィデ・ミュシーンとユージン・ベーグナーに、ヨーロッパではイザイ、アルノ・ヒルフ[ 4]、アウグスト・ヴィルヘルム[5]に師事した。彼はスタインウェイ・アーティストでもあった[6]。
クラインに捧げられた作品の中には、ガストン・デティエのオルガン曲『アンダンテ・グラツィオーソ』とコンスタンティン・フォン・シュテルンベルクの『4つのピアノ小品』がある。
選りすぐりの作品
- ケニルワース、オペラ、ヴィルヘルム・ミュラーの台本、ウォルター・スコットの小説に基づく。 [7] 1895年2月17日にハンブルクでチャリティー公演として初演され、カタリーナ・クラフスキーがエイミー・ロブサート役を主演し、 [5]バティスト・ホフマンがヴァーニー役、オットー・ローゼが指揮した。 [8] 1896年にカーネギーホールで抜粋が上演された。
- キノは、ドン・ピアットが台本を書いた2幕の喜劇オペラで、クラインがピアット城に滞在していたときにシンシナティで書かれた。このオペラはシンシナティで私的に上演されたが、ニューヨークのプロデューサーに売り込まれたが失敗に終わった。[9]
- ヴァイオリンとピアノのためのソナタ[10]は、 1908年にボヘミアンクラブの初回の音楽の夕べで作曲者とその息子によって演奏された。
- ソプラノ、ピアノ、ヴァイオリン、チェロ、ホルンのための五重奏曲。1909年、ボヘミアン・クラブの音楽の夕べで作曲者のシャナ・カミング、その息子カール・クライン、レオ・シュルツ、ヘルマン・ドゥチュケによって初演された。[11]
- チェロ独奏のためのメヌエット(レオ・シュルツがチェロ五重奏曲と同じコンサートで初演したと思われる)[12]
- 愛の歌(1885年の昼のコンサートでセオドア・トーマスのオーケストラによって演奏された)[13]
- ホッホツァイト・クレンゲ(1885 年のマチネコンサートでセオドア・トーマスのオーケストラによって演奏)
- 「The Soul of the Rose」、ルーシー・クリーブランドの歌、歌詞。
- 母の思い出、歌詞:ジョン・ボイル・オライリー
- マグノリア墓地にて、ヘンリー・ティムロッド作詞の歌
- オルガンのための「愛の秘密」
- オルガンのための間奏曲。ニューヨークのゲリット・スミスに捧げる
- オルガンのための「Early Morning at the Monastery」。ニューヨークのジェリット・スミスに捧げられた。
- アドロ・テ
- ああ、聖なる神よ
- サルヴェ・レジーナ
- ベアティ・オムネス、詩篇 127
- 偉大なる聖者
- パイ・ジーザス
- マヌム スアム ミシット ホスティア
- エゴ・ヴィル・ヴィデンス
- オ・サルタリス・ホスティア
- アレフ。自我は存在する
- 賞賛に値する
- ここへ来て礼拝し、ひざまずきなさい。M. ラッセル牧師の作詞による賛美歌
- 労苦する者よ、私のところに来なさい、賛美歌
- 故郷を離れてさまよった、トーマス・ケルアン作詞の賛美歌
- ベツレヘムの飼い葉桶に横たわる子、ジョン・J・ブラニン作詞のクリスマスキャロル
- クリストファー・コロンブス、頌歌、作詞:エリザ・アレン・スター
- イエスは生きている、合唱団のために
- わたしと共に、神聖な歌
- イエスはあなたを思い
- 遠くに緑の丘がある
- ピアノのための「アラブの夜」
- 歌 Op. E.モーリケの言葉による第1番モンドリードを含む3曲
- ヴァイオリンソナタ第1番 作品10
- 2 ノットゥルノス、作品 14
- ワルツ・カプリス、作品15
- バレエの情景Op. 19 オーケストラ
- 夢、Op.ピアノのための第20番、ハイネのブーフ・デア・リートにちなんで
- 紡ぎ車のグレートヒェン、作品21
- ピアノのための組曲 Op. 25曲(第3番「メヌエット」、第5番「ガヴォット」を含む)
- チェロと管弦楽のための組曲ヘ長調、作品28、1903年にニューヨーク・フィルハーモニックによって初演された。
- 復活祭ミサ曲、作品30
- ヴァイオリンソナタ第2番ロ短調作品31、イザイに捧げられた
- 2つの小品、ピアノのための作品32(愛の秘密と対話)
- 歌曲集、作品34(第3番「酒飲みの歌」、第3番「若者の楽しい日々」、第5番「春に」、第6番「夕べの歌」を含む)
- ボエミエンヌの舞曲、作品35
- ヴァルス・ノーブル、ピアノのためのop. 39
- アルバム「ピアノのための詩」op. 40曲(第2番「アーベンツ・イム・ワルデ」、第6番「カプリッチェット」を含む)
- パンセの詩、Op. 41 ピアノのための第1番
- ドミニのミサ、op. 44
- 6つのモテット、作品45
- イタリア組曲Op.ピアノのための50曲(第2番カンツォネッタ、第3番メヌエット、第4番アッラ・タランテラを含む)
- ピアノ小品集 作品52(第4番「ツバメ」、第7番「スペイン間奏曲」を含む)
- 幼少時代の思い出 作品53 ピアノ曲集(10曲)
- 新しいピアノ曲集、作品54(8曲集)
- 若いピアニストのためのアルバム、作品55
- アメリカの舞曲 作品58 管弦楽版およびピアノ連弾版(『イン・オールド・ケンタッキー』『アメリカ軍行進曲』『ヴァージニア・リール』『パスピエ』を含む)
- ピアノのための4つの簡単な二重奏曲 op. 60 (間奏曲、ヴァルス・グラシューズ、ベルスーズ、ガヴォットを含む)
- 主キリストは今日復活した、作品64-2
- 高声のための歌曲、作品65(ロバート・バーンズ作詞の「To the Wood Lark 」 、ブライアン・ウォーラー・プロクター作詞の「Golden-tressed Adelaide」、タルコット・M・バンクス作詞の「Hush Thee, Baby」 、ヒュー・ミラー作詞の「Nae Shoon to Hide Her Tiny Taes (The Babie) 」 、テオ・マルジアルズ作詞の「Last Night 」を含む)
- 「死ぬことは死ではない」、復活祭のための歌、ニ長調高声部、ヴァイオリンのオブリガート付き、作品66第1番、マラン博士の作詞。
- ピアノ歌曲集 作品68(『クレオールたち』『窓辺で』を含む)
- ソプラノのための5つの歌、作品74(第1番「ジプシーの秘密」(ティルザ・ミラ作詞)、第2番「銀色の月明かりの下で」(オットー・フランツ・ゲンジヘン作詞)、第3番「旅立ち」(カール・シュティーラー作詞)、第4番「二つのバラ」(F・フォルカー作詞)、第5番「秘密」(P・シェラー作詞。いずれもヘレン・トレトバーによる英訳付きで出版)
- 5 つのピアノ小品、作品 75 (アヴェ・マリア、ワルツ・グラシューズ、キューバの踊り、ノットゥルノ、ガヴォットを含む。作品 60 と一部の素材が共通している可能性があります)
- アヴェ・ヴェルム作品76第7番
- 4つのアメリカの舞曲、ピアノ連弾のための作品80(作品58の関連作品、第9番アラバマを含む)
- ミサ曲 変ロ長調 作品85
- 賛美歌とモテット、作品86
- ピアノのための「子守唄」作品89、エミール・リーブリングに捧げられた[14]
- ミサ・ブレヴィス、作品90
- タンタムエルゴ、op.ミックスボイスの場合は91
- コンサートのエチュード op. 94 ピアノのための
- ピアノとオーケストラのためのコンサート小品
- ピアノ協奏曲第1番[15]ラファエル・ヨゼフィに捧げられた
参考文献
- ^ 1904年10月18日から1905年5月16日までのトンキュンストラー協会のプログラム、会員および役員の名前、および図書館への新規追加リスト。ニューヨーク:ダグラス・テイラー&カンパニー、1905年。
- ^ Krehbiel, HE (1921年12月)。「ボヘミアン」(ニューヨーク・ミュージシャンズ・クラブ): 歴史物語と記録。ニューヨーク。55ページ。
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ 「ドラマティック・オラトリオ協会」。メッセンジャー。XLII (3): 374-375。1904年9月。
- ^ 『ヴァイオリン・タイムズ:プロとアマチュアのヴァイオリニストと四重奏団の演奏者のための雑誌』1900年、134ページ。
- ^ ab 「ブルーノ・オスカー・クラインの今年の大会への登場」。ミュージカル・オブザーバー。III (7): 1909年7月13日。
- ^ ラトクリフ、ロナルド V.; アイザコフ、スチュアート (2002 年 9 月)。スタインウェイ。クロニクル ブックス。p. 205。ISBN 978-0-8118-3389-9。
- ^ ボストン市立図書館所蔵アレン・A・ブラウン音楽コレクション目録。評議員会。1912年。87ページ。
- ^ フローシャイム、オットー(1895年5月)。マシューズ、WSB(編)。「オットー・フローシャイムの「ケニルワース」について」。ミュージック、月刊誌。第8巻、第1号。シカゴ:ミュージック・マガジン・パブリッシング・カンパニー。pp.36–48。
- ^ ミラー、チャールズ・グラント(1893年)。ドン・ピアット:彼の仕事とやり方。ロバート・クラーク&カンパニー。303ページ。
- ^ クレビール、ヘンリー・エドワード (1921)。「ボヘミアン」(ニューヨーク・ミュージシャンズ・クラブ): 歴史物語と記録。クラブ設立 15 周年記念のために執筆、編集。p. 12。
- ^ クレビール、ヘンリー・エドワード (1921)。「ボヘミアン」(ニューヨーク・ミュージシャンズ・クラブ): 歴史物語と記録。クラブ設立 15 周年記念のために執筆、編集。p. 23。
- ^ ニューヨーク州音楽教師協会第21回年次大会議事録公式報告書。1909年6月29日~7月1日。11ページ。
- ^ クレビール、ヘンリー・エドワード (1888)。ニューヨークミュージカルシーズン1885-1886 [-1889-1890] のレビュー: 注目すべき出来事のプログラムと多数の批評を含む。Novello、Ewer & Company。
- ^ マシューズ、ウィリアム・スマイス・バブコック(1902年)。『音楽の偉人:古典と現代の作曲家の音楽の体系的研究コース』ミュージック・マガジン・パブリッシング・カンパニー、294ページ。
- ^ フェミスター、ウィリアム (2018-06-20). アメリカピアノ協奏曲大全. ロウマン&リトルフィールド. p. 119. ISBN 978-1-5381-1234-2。
外部リンク
- 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)の Bruno Klein による無料スコア
- オットー・フローシャイムによるアメリカの観客のためのケニルワースのレビュー
