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| 「刑務所で生まれた」 | |
|---|---|
| ジョン・レノンとオノ・ヨーコの歌 | |
| アルバム「Some Time in New York City」より | |
| リリース | 1972年6月12日（米国） 1972年9月15日（英国） |
| 記録済み | 1972 |
| ジャンル | ロック |
| 長さ | 4:05 |
| ラベル | アップル/ EMI |
| 作詞家 | オノ・ヨーコ |
| プロデューサー | |
| サムタイム・イン・ニューヨーク・シティの トラックリスト | |
16トラック
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「Born in a Prison 」は、オノ・ヨーコが作曲した曲で、1972年にジョン・レノンとの プラスティック・オノ・バンド・プロジェクトの一環としてアルバム『Some Time in New York City』で初めてリリースされました。
歌詞と音楽
「Born in a Prison」の歌詞では、刑務所が社会が個人に課す制約のメタファーとして使われている。 [1] [2] 音楽評論家のジョニー・ローガンは、この曲はレノンの以前の曲「 Working Class Hero 」のテーマを繰り返し、人生すべてを懲役刑に等しいとしている。[3]作家のジョン・ブレイニーは、「Born in a Prison」でオノは以前の作品の抽象的なメタファーを放棄し、「Born in a Prison」は「単純な左翼の教義」 を表していると感じているという別の見方を示している。 [4]映画教授のジョナサン・カハナは、「刑務所で生まれ、刑務所で育ち、学校という名の監獄に送られる」などの歌詞で、この曲はミシェル・フーコーが1975年の作品「監獄で罰」などで 示唆した懲罰制度を予見していると主張している。[2]詩 の中で、歌詞は人間が不当な社会的慣習によって束縛されていることについて不満を述べており、それは個人を制限するだけでなく、その束縛を課す社会も制限している。[1] ブレイニーは、この詩が絶望に満ちており、より良い世界を想像するオノの以前の能力が、人間の存在は無意味であるという見方に置き換えられていると感じている。[4] しかし、リフレインにはいくらかの希望がある。[2] [4] [5]
- 木は愛されるとフルートになる
- 自分自身と傷ついた仲間のために手を差し伸べる
- 鏡は割れるとカミソリになる
- 鏡を見て、自分の打ち砕かれた顔を見てください
カハナにとって、これは制度も物と同じように変化できるということを示唆しているが、変化を起こす際には「愛と暴力の両方を創造的に使う」ことが重要である。[2]
『サムタイム・イン・ニューヨーク・シティ』では、オノがリードボーカルを担当し、レノンがリフレイン部分のハーモニーを担当している。[ 1] [3] [4] レノンはギターも演奏し、ジム・ケルトナーがドラムを担当し、エレファンツ・メモリーが残りのバック楽器を担当している。[4]この曲は、エレファンツ・メモリーのスタン・ブロンスタインのサックス演奏 によって特に推進されており、ヴァースをつなぎ、ローガンは「カクテルラウンジのような雰囲気を醸し出している」と表現している。[1] [3]
批評家の反応
「Born in a Prison」に対する批評家の反応は大きく分かれている。作家のケン・ビーレンとベン・ユリッシュは、この曲は「刑務所のメタファーを詩的にうまく使っている」とし、サム・タイム・イン・ニューヨーク・シティのベストソングの一つであるだけでなく、「オノのキャリアのこの時期の優れた曲の一つ」であると主張している。[1] ローガンは、この曲を「当時の他のどのメジャーアーティストの作品とも音楽的にずれている」が、「サム・タイム・イン・ニューヨーク・シティのアルバムの残りの曲に興味深い賛辞を与えている」と述べている。[3] カハナは、この曲がアルバムの前の曲「アッティカ・ステイト」よりも興味深いと賞賛している。アッティカ・ステイトも刑務所をテーマにしており、オノとレノンが共作した。[2] オールミュージックの評論家ブルース・エダーは、この曲が「奇妙なポップな雰囲気を持っている」と賞賛している。[6]
しかし、ブレイニーは、この曲が「人間の状態に対する否定的なコメント」によって、レノン兄弟の以前のポジティブな雰囲気を打ち消していると批判している。[4]ビートルズの著者であるチップ・マディンガーとマーク・イースターは、この曲を「軽蔑すべき」と呼び、1960年代のガールズグループ 、ザ・シャッグスにふさわしい曲だと主張している。[7] レノンの伝記作家ジョン・ウィーナーは、「Born in a Prison」を「痛々しいほど弱い」と呼んでいる。[8] ビデオで公開されたライブバージョンについて、ユナイテッド・プレス・インターナショナルは「見るのが恥ずかしいほどひどい」と報じた。[9]
その他のバージョン
「ボーン・イン・ア・プリズン」は、1972年8月30日にニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンで行われたレノンとオノのチャリティーコンサートに収録された。 [4] [7] この曲はコンサートCD『ライヴ・イン・ニューヨーク・シティ』には収録されていないが、午後の公演はビデオに収録されている。[4] [7] ビデオでは、この曲は元々「ウェル・ウェル・ウェル」と「インスタント・カルマ!」の間にあった位置から、プログラムの後半に移動された。[7] オノはこのパフォーマンスを「ジョンと私の素敵なやり取り」だと考えている。[10]
人事
「サムタイム・イン・ニューヨーク・シティ」のレコーディングに参加したメンバーは以下の通り: [4]
- オノ・ヨーコ– ボーカル
- ジョン・レノン– ボーカル、ギター
- ウェイン・テックス・ガブリエル – ギター
- スタン・ブロンスタイン – サックス
- ゲイリー・ヴァン・サイオック – ベースギター
- アダム・イッポリト – ピアノ、オルガン
- ジョン・ラ・ボスカ – ピアノ
- リチャード・フランク・ジュニア – ドラム、パーカッション
- ジム・ケルトナー– ドラム
参考文献
- ^ abcde Urish, B. & Bielen, K. (2007). The Words and Music of John Lennon . Praeger. p. 40. ISBN 978-0-275-99180-7。
- ^ abcde カハナ、J. (2008)。諜報活動: アメリカの政治に関するドキュメンタリー。コロンビア大学出版局。 254–255ページ。ISBN 9780231512121。
- ^ abcd ローガン、J. (1997).ジョン・レノンの音楽完全ガイド。オムニウス・プレス。p. 65。ISBN 0711955999。
- ^ abcdefghi Blaney, J. (2007). Lennon and McCartney: Together Alone: a critical discography of their solo work . Jawbone Press. pp. 65, 67, 172. ISBN 9781906002022。
- ^ レノン、J. &オノ、Y. (1972).サムタイム・イン・ニューヨーク・シティ(CD).アップル・レコード.
- ^ Eder, B. 「Some Time in New York City」AllMusic . 2013年2月24日閲覧。
- ^ abcd Madinger, C. & Easter, M. (2000). Eight Arms to Hold You . 44.1 Productions. pp. 72, 76–83. ISBN 0-615-11724-4。
- ^ Wiener, J. (1984). Come Together: John Lennon in His Time . イリノイ大学出版局. p. 221. ISBN 9780252061318。
- ^ UPI (1986年3月14日). 「Yoko Mars Lennon Tribute」. The Telegraph-Herald . 2013年2月26日閲覧。
- ^ Campbell, M. (1986年3月14日). 「Showtime Airing Back-to-Back Lennon Specials」. The Palm Beach Post . 2013年2月26日閲覧。