ビリー・イェーツ（歌手）

ビリー・イェーツ
ビリー・イェーツ、CMA ミュージック フェスティバルにて、2010 年 6 月
背景情報
出生名	ビリー・ウェイン・イェーツ[1]
生まれる	( 1963-03-13 )1963年3月13日（61歳）[2]
起源	ドニファン、ミズーリ州、米国
ジャンル	国[3]
職業	シンガーソングライター
楽器	ボーカル
活動年数	1992年～現在
ラベル	縁石 アルモサウンズ コロンビア MOD
Webサイト	http://www.billyyates.com/

ビリー・ウェイン・イェーツ（1963年3月13日生まれ）は、アメリカのカントリーミュージックのアーティストである。彼は10枚のスタジオアルバムをリリースしており、1997年に36位に達した「 Flowers 」を含む4枚のシングルがビルボードカントリーチャートにランクインしている。イェーツはまた、1993年と1999年にそれぞれリリースされたジョージ・ジョーンズのシングル「I Don't Need Your Rockin' Chair」と「Choices 」の共作者でもある。イェーツの作品をレコーディングした他のアーティストには、リコシェ、リッキー・ヴァン・シェルトン、ケニー・チェズニーがいる。歌手兼ソングライターとしての活動に加えて、イェーツは2006年に設立された作詞作曲および出版会社スモーキン・グレープスのオーナーでもある。イェーツの音楽スタイルは、ネオトラディショナルカントリーとホンキートンクの影響によって定義され、ジーン・ワトソンなどのアーティストと比較されている。

ビリー・ウェイン・イェイツは1963年3月13日、ミズーリ州ドニファンで生まれた。^{[2]彼は家族の農場で育ち、}ジム・リーヴスやアーネスト・タブなど、家族が聴いていた様々なカントリーミュージックのアーティストからインスピレーションを得た。^[4]彼の父親は理髪師で、理髪店で客の靴を磨くために息子によくお金を払っていた。^[5]イェイツと彼の父親は、町のラジオ局KDFNが主催する地元のラジオ番組でも毎週日曜日に歌っていた。^{[4]彼は10代の頃、}ミズーリ州ワッパペロの地元のショーで「 Crying My Heart Out Over You 」を即興で披露するまで、公の場でパフォーマンスしたことはなかった。^{[4] [3]}彼はこのショーで3年間パフォーマンスを続け、その後、父親に理髪師の免許も取るよう勧められた。その後、イェーツは昼間はドニファンの理髪店で働き、夜はKDFNでディスクジョッキーとして働き始めた。^[6]

イェーツは音楽家としてのキャリアを追求するため、ミズーリ州とテネシー州ナッシュビルの間を何度か行き来した。1982年にデモシンガーとして短期間働いたが、当時は準備ができていないと感じていた。^{[7] [8]}この頃、イェーツは理容師として働き続けることで生計を立てていた。[ ^6] 1990年代初頭にナッシュビルに戻ると、ホリプロエンターテインメントと最初の作詞作曲出版契約を結び、ジョージ・ジョーンズが1992年のアルバム『ウォールズ・キャン・フォール』に2曲収録することとなった。ジョーンズが収録した2曲のうちの1曲「I Don't Need Your Rockin' Chair」は、その年にシングルとしてリリースされ、グラミー賞にノミネートされた。^[3]ジョーンズのカットの成功により、イェーツは1993年にカーブレコードと契約。同年、デュード・モーリーもレコーディングした「Turn for the Worse」というタイトルのシングルをリリースした。 ^[9]さらに、ケニー・チェズニーは1996年のアルバム『 Me and You 』でこの曲をカバーした。^{[10]イェーツはまた、}リッキー・ヴァン・シェルトンの1993年のアルバム『A Bridge I Didn't Burn』のタイトル曲を共同執筆した。^[11]

イェーツはシングル1枚を出しただけでカーブを脱退した。後にブログ「カントリー・ミュージック・ニュース・インターナショナル」で、そのリリースは「何も生まれなかった」と語っている。^[12]それにもかかわらず、彼は曲を書き続け、デモを録音し、ナッシュビル中のソングライターのショーケースで演奏した。^[5]ソングライターとしての彼の成功の中には、 1996年のリコシェのデビューアルバムからのカットである「From Good to Bad to Worse to Gone」がある。^[11] 1997年、レコードプロデューサーのガース・ファンディスは、ナッシュビルのクラブでイェーツのパフォーマンスを聞き、当時彼がナッシュビル部門の社長を務めていた独立系レーベル、アルモサウンズと契約することを選んだ。 ^[6]同年、レーベルは彼のデビューアルバム「ビリー・イェーツ」^{をリリースした。 [3]}イェーツはファンディスとすべての曲を共同で書き、共同プロデュースした。^{[13] 「I Smell Smoke」は当初リードシングルとして選ばれたが、「} Flowers 」を流すラジオ局が多かったため、レーベルは1997年5月に公式にこの曲をシングルとして宣伝し始めた。^{[6] [14]} 「Flowers」は1997年にビルボードの ホットカントリーソングチャートで36位に達した。 ^{[2]この曲は、共同作者のモンティ・クリスウェルが作曲セッション中にイェーツにアイデアを提示したことから生まれた。これは、}飲酒運転による自動車事故で妻を亡くした男性が後悔を表明するという内容である。イェーツはこの曲を「特別」と表現し、「心を打つ」曲を録音する用意があったと語った。^[11]「Flowers」はミュージックビデオも制作され、ビルボードの1997年ミュージックビデオアワードで最優秀新人カントリーアーティスト部門にノミネートされた。 ^[15]カントリー・スタンダード・タイム誌のジョエル・バーンスタインはイェイツの声とファンディスのプロデュースを賞賛したが、アルバムのバラードはアップテンポの曲よりも良く書かれていると考えた。^[13]エンターテインメント・ウィークリー誌のボブ・キャノンはアルバムを「C+」と評価し、「Flowers」という曲を「感傷的」と表現し、全体的にイェイツのスタイルはマール・ハガードの模倣であると評価した。^[16]

イェーツはアルモ・サウンズから「When the Walls Come Tumblin' Down」というシングルをもう1枚チャートインさせただけで、その後同レーベルは1997年後半にナッシュビル部門を閉鎖した。^{[2] [3]}それにもかかわらず、ジョーンズは1999年のアルバム『Cold Hard Truth』でイェーツの別の曲「Choices 」をカバーした。イェーツによると、彼は1994年にこの曲をアラン・ジャクソンに録音させるつもりで書いたが、ジャクソンが録音しなかったためイェーツはジョーンズに勧めたが、ジョーンズは2度断った後、録音することにした。この曲はジョーンズにとってトップ30カントリーヒットとなり、1999年にグラミー賞の最優秀男性カントリー・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞した。 ^[17]

2000年、イェーツはコロンビア・レコード・ナッシュビルと契約し、シングル「What Do You Want from Me Now」をチャートインさせた。^[2]これは彼が2001年10月にレーベルを離れるまでにリリースされた唯一の作品だった。 ^[18]イェーツは2003年にカントリー・スタンダード・タイム誌に、レーベルの幹部が彼のスタイルは本質的にネオトラディショナル・カントリーであり、成功するには無理だと考えたためコロンビアを離れることを選んだと語った。^[8]オールミュージックのトッド・スターリングは、イェーツがコロンビアを離れることを選んだのはより伝統的なサウンドのアルバムを録音したいという願望のためであり、レーベルの幹部は彼がライバル・レーベルと契約することを望んでいないと理解した後、契約を解除することに同意したと述べた。^[3]

コロンビアを去った後、イェーツは「my own damn records」の略称であるMODという自身のレーベルを設立した。^[19]自身のレーベルからの最初のリリースは2001年の『If I Could Go Back 』であった。 ^[3]アルバムのリードシングルは「Too Country and Proud of It」であった。^[19]ラフストックのボビー・ピーコックはアルバムを好意的にレビューし、特にイェーツの歌声と歌詞に焦点を当てた。^[20]彼の次のインディーズアルバムは2003年の『Country』であった。カントリー・スタンダード・タイムのインタビューによると、アルバムのタイトルトラックのアイデアはイェーツが夢の中で思いついたという。アルバムの別の曲はイェーツがシャノン・ローソンと共作した「Smokin' Grass」である。^[7]ローソンは後にこの曲を自分で録音し、2004年にHot Country Songsにチャートインした。 ^{[21]さらに2004年と2005年に、} Anywhere but NashvilleとHarmony Manという2枚のインディーズアルバムが続いた。^[3]ピーコックはラフストック誌でAnwyhere but Nashvilleを好意的にレビューし、「完全に自分で音楽をリリースすることで、イェーツは過小評価されたデビュー作ですでに構築していた素晴らしいネオトラディショナルサウンドをさらに向上させる方法を見つけた」と述べた。^[22]カントリースタンダードタイムの​​ブライアン・ワラートも同じプロジェクトを好意的にレビューし、「日常の試練と喜びに対する鋭い洞察を示し、健康的な量の楽しさが混ざった伝統的なカントリーソングが収録されている」と述べた。^[23] 2006年、クリス・ヤングはセルフタイトルのデビューアルバムで「Flowers」をカバーした。^[24] また2006年、イェーツは作詞作曲と出版の会社Smokin' Grapesを設立した。^[3]彼の出版社に雇われている作家の一人はウィル・ナンスであり、彼のクレジットにはジョージ・ストレイトのアルバムカット「If Heartaches Were Horses」が含まれる。イェイツ自身もスモーキン・グレープスを通じてジョー・ニコルズやサラ・エヴァンスのアルバムカットを含む他の作詞作曲クレジットを持っている。^[25]

イェーツの次のアルバムは2008年の『That's Why I Run 』だった。オールミュージックのトッド・スターリングはこのアルバムについて「イェーツはカントリーすぎると考える人もいるかもしれないが、彼の忠実なファンにとっては、ありのままの彼が完璧だ」と書いている。^{[26] 2009年にはさらに2枚のディスクが発売された。1枚目は『} Favorites 』というコンピレーションで、以前のアルバムからのトラックや、ジョーンズとのデュエットによる「Choices」の再録音が収録されていた。^[12]もう1枚は『Bill's Barber Shop』で、タイトルトラックはイェーツがかつて経営していた理髪店にちなんだものである。また、このアルバムにはニコール・ブルサードとのデュエット「I'll Do It for You」も収録されている。ラフストックのベン・フォスターはアルバムには目新しい曲が多すぎると考えたが、それ以外はイェーツの歌詞と歌声を賞賛した。^{[27]イェーツはこのアルバムのプロモーションのため、}スイスやリトアニアを含むヨーロッパの数カ国をツアーした。イェーツによると、彼の音楽がヨーロッパで人気を博したのは、ファンがインターネットで発見しダウンロードしたおかげだという。^{[25]彼は次のアルバム}『Just Be You』のプロモーションのため、2011年もヨーロッパツアーを続けた。以前のアルバムとは異なり、イェーツはすべての曲を自分で書いた。「On My Way (The Norway Song)」はアルバムのリードシングルとなった。^[12]彼の最後のインディーズアルバムは2015年の『These Old Walls』で、前作と同様にヨーロッパでの大規模なツアーでサポートされた。^[28]

カントリー・ミュージック・ニュース・インターナショナルのインタビューで、イェーツはキース・ウィットリー、ウェブ・ピアース、レフティ・フリッゼル、バック・オーウェンズを主な音楽的影響を受けた人物として挙げている。また、作詞作曲やプロデュース面で自分の音楽をコントロールできるため、メジャーレーベルではなく自分のレーベルでレコーディングすることを好んだとも述べている。^[12]作詞作曲スタイルに関しては、ハーラン・ハワードも影響を受けた人物として挙げている。^[11]カントリー・スタンダード・タイムのブライアン・ワラートとラフストックのボビー・ピーコックは、どちらもイェーツの声をジーン・ワトソンの声と比較している。^{[13] [20]}オールミュージックのトッド・スターリングはイェーツの歌唱と作詞作曲スタイルを「伝統的」と呼び、彼の曲は「本物の人間が本物のことを歌っている」と述べた。 [26] また、イェーツの作品ではフィドル、アコースティックギター、スチールギターが頻繁に使用されていることにも言及している。 [ ^{26 ]}

ビリー・イェーツは1997年に「Flowers」をリリースして以来、妻のナンシーと結婚している。^{[12] [29]} 2人の間にはグレイソンという息子が1人おり、ジャスト・ビー・ユーでゲストボーカルを務めた当時は10歳だった。^{[12] 2015年、イェーツは故郷ドニファン郊外の}アメリカ国道160号線の一部に自分の名前を冠した。州上院議員のマイク・カニンガムが命名式に出席し、ジミー・フォーチュンとバディ・ジュエルの演奏も行われた。^[30]