ビル・ルイス

ビル・ルイス
ルイス、カンタベリー、2013年
生まれる	ウィリアム・ルイス (1953-08-01) 1953年8月1日（71歳） メイドストーン、ケント、イングランド
国籍	イギリス
知られている	絵画、詩、小説
動き	スタック主義

ウィリアム・ルイス（1953年8月1日生まれ）は、イギリスの芸術家、物語作家、詩人、神話学者である。^[1]彼はメドウェイ詩人会とスタッキスト芸術グループの創立メンバーであった。^[1]

ビル・ルイスはイギリスのケント州メードストンで生まれた。ウェストボロ・セカンダリー・モダン・スクールに通ったが、1968年に無資格で中退した。[ ^1] 1975年、友人のロブ・アールとともに、メードストンのメドウェイ川沿いにあるラム・パブ（後にドレイクス・クラブ・アンド・オイスター・ハウスと改名）でアウトクラウドと呼ばれる詩の朗読会を始めた。 ^[2]後にスタッキスト・グループの共同創設者となるチャールズ・トムソンとビリー・チャイルディッシュの両名もこれらのイベントで朗読を行った。^[3]

彼はメイドストーンのチーズマンズ百貨店でトラックの荷降ろしを1年間行い、その後1976年に神経衰弱を起こし自殺を図り、ウェストモーリングのクロスフィールド精神病棟で3か月過ごした。^{[1] 1977年から1978年にかけて、}メドウェイ芸術デザイン大学で基礎美術を学び、^[1]チャイルディッシュや、後にシュトゥッキストとなるトーマス・フォン・ユーリヒトと同時期に学んだ。^[3]

1979年、ベルリン・キャバレーへの関心と当時のパンク文化が相まって、彼はチャイルディッシュ、チャールズ・トムソン、セクストン・ミン、ロブ・アール、ミリアム・カーニーとアナーキーな詩のパフォーマンスグループ、メドウェイ・ポエッツ^[2]を結成し、自ら名付けた。^[1]このグループは大学、パブ、フェスティバルなどでパフォーマンスを行い、 1981年には国際ケンブリッジ詩祭にも参加した。 ^[2]翌年、TVサウスのドキュメンタリーの題材となった。^[4]ルイスのパフォーマンスでは、「椅子に飛び乗って、両腕を大きく広げる（少なくとも一度は天井に頭をぶつけた）」^[2]

1980年、彼はピーター・ウェイトのロチェスター陶芸ギャラリーで絵画展を開催した。トムソン、チャイルディッシュ、サンチャ・ルイス（血縁関係はない）、セクストン・ミン（最後の2人はスタッキスト・グループの創立メンバーでもある）も同様の展覧会を開催した。^[3]

1978年から1982年まで、彼はウェストケント総合病院のCSSDポーターを務めた。^[1]当時、彼はこの病院で多くの詩の題材をもらった。彼はトレイシー・エミンと知り合い、彼女の最初の本「Six Turkish Tales」（Hangman books 1987）の短編小説の編集を手伝った。 ^[4] 1982年以来、彼はフルタイムのアーティストであり（ただし、この時点では視覚芸術は断念した^[5]）、「ときどきトマト狩りに出かける」ようになった。^{[6] 1985年、彼は}ブライトン・フェスティバルの第一作家に任命された。^[7]

この間、彼はフォークストンのケント文学祭で公演を行った。この時期に 彼の最初の主要な詩集『怒りのない怒り』が出版された。

彼は人権をテーマにした著作を読み、出版した。殺害されたチリのソングライター、ビクトル・ハラに捧げられた彼の詩「赤いギター」は、イギリスのチリの雑誌に掲載され、スペイン語に翻訳されてチリの地下雑誌に掲載された。^[要出典]

1989年、ニカラグアの詩人で物語作家のカルロス・リグビーは、革命が彼の詩に好意的に受け止められるだろうと述べて、ルイスをニカラグアに招待した。ルイスは妻のアンとともに、その国に3か月滞在した。^{[要出典]ルイスはそこで一連の詩の朗読会を行った。この旅での経験の多くは、後に彼の著書『} The Book of Misplaced but Imperishable Names』 にまとめられている。

この期間中、ビル・ルイスは 60 年代のスター、ジュリー・フェリックスと 3 回共演しました。^[要出典]

1999年、彼はチャイルディッシュ、トムソン、ミンとともにスタッキスト・アート・グループの創設メンバーの一人となった。ルイスはスタッキストの主要ショーの全てで目立つ存在として取り上げられてきた。 ^{[1] 2004年、彼は}リバプール・ビエンナーレのためにウォーカー・アート・ギャラリーで開催された「ザ・スタッキスト・パンク・ビクトリアン」の「創設メンバーおよび注目アーティスト」14名の一人となった。^[8]

1990年代、ルイスはアメリカインディアンの太鼓職人が作ったフレームドラムやネイティブアメリカンのラトルを使って、自身の詩を歌うという実験を行った。彼の歌った詩は、シャーマニズム、ラテンアメリカ、中東の旋律やリズムの影響を受けています。^[要出典]

1990年代を通じて、ルイスは多くの詩の朗読ツアーを行った。米国東海岸で6回、フランスのパリでも（英語で）公演を行った。ルイスの米国での朗読の多くは、ロードアイランド大学のロバート・パーカー・ソーリアン教授が企画した。他の朗読は、コネチカット州のカーブストーン・プレスが資金提供し、企画した。これらの朗読の最後のものは、コネチカット州ウィリマンティックのフェスティバルで行われ、ルイスはクラリベル・アレグリア、ナオミ・アヤラ、ルイス・J・ロドリゲスとともに舞台に登場した。^[要出典]

この時期に彼の短編小説のいくつかが翻訳され、ドイツの新聞や雑誌に掲載されました。彼の詩のいくつかもスペイン語に翻訳されました。

ルイスはデイブ・ワイズとともにアーバン・フォックス・プレスを共同設立した後、2005年にメドウェイ・デルタ・プレスを設立した。最初のプロジェクトは、ビリー・チャイルディッシュ、セクストン・ミン、クリス・ブロデリック、ビル・ルイスなどメドウェイ界の著名人の作品を収録した「Voices From The Medway Delta」と題された3枚組CDの限定版セットだった。メドウェイ・デルタ・プレスは、キャロル・リンによるスタッキズムに関するDVDドキュメンタリーも出版している。^[5]

彼は2006年10月にロンドンのスペクトラムギャラリーで開催されたGo West展に出展された13人の「主要なスタッキスト」^[9]の一人でした。

1990 年代が終わり、2000 年が始まると、ルイスはケント児童大学 (ケント州議会の取り組み) で神話学の講座を教えました。生徒の年齢は 10 歳から 11 歳でした。

同時に、ルイスはメードストンとシェピー島で、神話と文化、成人教育のための創作文芸の講座を教えていました。シェピー島での講座の 1 つで、将来スタッキスト画家となるジョー・マシーンが生徒として講座に参加しました。ルイスはジョーの才能を認め、後にビリー・チャイルディッシュとチャールズ・トムソンを紹介しました。

ロチェスター国際写真フェスティバルで個展を開催した。^[10]

2011年、彼はケント州ロチェスターの Deaf Cat Café and Gallery で初の大規模な個展を開催しました。この展覧会は大成功を収め、ルイスの作品 27 点のうち 17 点が売れました。

同年、ルイスはメドウェイ ポップアップ ギャラリーのクリエイティブ アーツ大学で「神話、文化、新しいパラダイム」に関する一連の講義を行いました。また、同ギャラリーの展覧会で最新の絵画作品もいくつか展示しました。

2012 年、彼はメドウェイの文化デザイン賞で文学賞を受賞しました。これは彼の著作だけでなく、コミュニティ内で若いアーティストを指導し、メドウェイ地域で芸術と文化を推進する活動が評価されたものです。

2017年、ルイスはCOLONY: A Community of Artistsのメンバーになった。このアーティストグループは様々な媒体で活動しており、グループ外でも評判を得ている。彼らの目的は一緒に展示するだけでなく、お互いをサポートし励まし合うことだ。このグループは2018年10月にケント州チャタムのハルパーンギャラリーで正式に発足した。^[11]

2020年にビルの詩のいくつかはシルビア・ピオによってイタリア語に翻訳され、オンラインマガジン「マルグッテ」に掲載されました。こちらで読んでください: [1]

彼の芸術における立場は、多くの点でスタッキスト倫理を象徴している。^[12]彼は「他に何もできないからこれをやっている。20年間これをやってきた」と語っている。^[12]彼は自分の作品の重要性は技術ではなく「その下にあるもの」にあると述べている。彼は満足するまで、一つの絵を80回も描き直したり、再塗装したりする。^[1]彼は影響を受けた人物として、マルク・シャガール、パウラ・レーゴ、アナ・マリア・パチェコ、映画、漫画を挙げている。^[1]彼は「私たちが皮肉を言っているかどうか、人々は決して確信が持てない。私たちは皮肉を言っていない。私たちは心から来ているのだ」と語ったと伝えられている。^[12]

彼は作品の中でしばしばシンボルを使用し、^[3]ユダヤ教、キリスト教、異教の伝統からのイメージを頻繁に使用しています。^[12]絵画に現れる白い犬は、人間の影を示すトリックスターの姿です。目隠しをして化粧をしている女性は、シェキーナと結び付けられています。^{[3]これらのシンボルは、主に「無意識に生成」され、「}魔法リアリズム」の絵画を生み出しています。 ^{[3]彼は、自分の絵画「}神は無神論者：彼女は私を信じていない」 について次のように述べています。

「キリスト教とユダヤ教を通して、私は何か別のものへと向かった。まだよくわからないが。女性は、私の考える神聖さと、私の女性的な部分の両方を表している。それは、物事の背後に感じるが、それが何なのかわからない異質性、つまり大いなる神秘とのつながりである。私はかつてそれを神と呼んでいたが、今ではそれはとてもつまらない言葉に思える。古い絵画では、犬は忠誠を表していただろうが、それは神のアナグラム、あるいは人間の影（私たちの埋もれた部分）を照らすトリックスターの姿である可能性もある。これらのものはどれも別々ではなく、別々に見えるだけである。私の絵は、おとぎ話の魔法の鏡のようだ。私は自分の本当の姿を見るためにそれを持ち上げる。時には、シンボルの意味を理解するのに何年もかかる。それが私が絵を描く理由だ。何かを見つけようとするために。」^[1]

ルイスは7冊の詩集と3冊の短編小説集を出版しており、アメリカで5回、ニカラグアで1回の朗読ツアーを行っている。^[10]また、ヨーロッパでも朗読を行っている。彼の作品は、世界幻想文学大賞を受賞した『The Green Man』 （Viking Press） ^[10]や、1997年と1998年の『The Year's Best Fantasy and Horror 』[13]に収録されて^いる。[5]

2011年にルイスの作品はグリーンハート・プレスから出版され、同社からの最初の本『In The House of Ladders』は詩集で、作者による6枚の白黒プリントも収録されています。グリーンハート・プレスからのルイスの2冊目の本『In the Long Ago and Eternal Now』は2017年1月に出版されました。これも作者による白黒写真が収録されており、いくつかの長いシーケンスが取り上げられています。Mare Nostrumは、地中海を集合的および個人的な無意識の両方のメタファーとして使用する9部構成の詩集です。このシーケンスには、神話の要素と詩人自身の個人的な記憶があります。この本の別の長い作品は「The Other」と呼ばれ、民族、性別、二重性など、あらゆる形態の 他者性を称賛しています。

2019年にルイスの詩集第1巻がコロニー・プレスから出版され、「This Love Like A Rage Without Anger」、1975-2005年の詩集と題された。この詩集には、ルイスの「メドウェイ組曲」やアメリカ大陸で書かれた詩など、ルイスの最初の30年間の作品が収録されている。 ^[14]

• 
  小さな白い犬の笑い声
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  金曜日
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  聖霊
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  光をもたらす者
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  ギターウーマンスネーク
• 
  プラハの眠り人
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  ナイトライド
• 
  夏の幽霊
• 
  果樹園の夢
• 
  ケント
• 
  ルサルカ
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  フィールド
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  彼は隅から私を見ているが、何を考えているのだろう
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  魔女
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  ミノタウロスにキス
• 
  ヌーン、ウォッカ、そして猫
• 
  トリコロール（北アフリカの女性）
• 
  トリックスター
• 
  ジプシーと月

• メドウェイの風景

ウィキメディア・コモンズのビル・ルイス関連メディア

• 公式サイト
• リチャード・ブレッドソーによるリモダン・レビューの記事
• スティーブ・スペンスによるリッター・マガジンのレビュー
• アーティストページ（Facebook）
• ビル・ルイスはStuckismウェブサイトで働いています
• ウォーカーギャラリーリバプールビクトリアンパンク展 [2]
• 2004 年の The Stuckists Punk Victorian ショーでの BBC オーディオ インタビュー
• ビル・ルイスの詩「セラピールーム」
• 伝記^[盗用] + 7 つの詩^[盗用]注: Medway Delta Press の Web サイトは現在は更新されていません。詳細については、Bill Lewis の公式 Web サイトを参照してください。
• インタビューとギャラリー
• JoMAアーカイブ: 神話芸術の詩ジャーナル詩アーカイブにはビル・ルイスの詩がいくつか掲載されています
• コロニー アーツ - チャタム - 芸術絵画 - 写真 - 陶芸