アニー・エドワーズ

アニー・エドワーズ（1830年頃 - 1896年）は、アニー・エドワーズとしても知られ、ヴィクトリア朝時代のイギリスの人気小説家でした。彼女の21冊の本のうち3冊が舞台化されました。おそらく彼女の最も有名な作品は、1866年の小説『アーチー・ラヴェル』で、 1874年に 劇作家F・C・バーナンドによって脚色されました。

アニー・クック^[1]は1830年頃に生まれ、ジョン・エドワーズと結婚し、1859年に生まれた息子が1人いる。^[2]彼女の正確な出生地や故郷はまだ誰も発見していないが、彼女の小説の舞台から、彼女は人生の一部をチャンネル諸島で過ごしたと推測される。^[3]作家として名声を博すると、彼女は「エドワーズ」という姓を使い始めた。^[4]おそらく、彼女の作品を同時代の女性作家であるアメリア・エドワーズやマチルダ・ベサム・エドワーズと区別するためだったと思われる。^[5]

彼女の文学的キャリアは、1858年に最初の小説『メイフェアの道徳』を出版したことから始まった。『エグザミナー』紙はこれを「当時の最も巧妙な小説の一つ」と呼び^[6]、リテラリー・ガゼット紙は、その野心的すぎるプロットを嘆きながらも、物語が「力強く想像力豊かに描かれている」と認めた^{[7] 。彼女の最初の大きな躍進は、8年後に6冊の小説を出版した}『アーチー・ラヴェル』の出版であった。『サタデー・レビュー』紙は、この小説の登場を醜いアヒルの子が白鳥に変身する様子に例え^[8]、ロンドン・レビュー紙は、このような楽しい小説を読んだ後、大衆は彼女のキャリアに「より深い関心」を抱くだろうと述べた^[9] 。これはまた、彼女が米国で出版した最初の小説でもあった。

キャリアが進むにつれて、彼女の小説のヒロインは伝統的ではなく、よりボヘミアン的になっていった。彼女の小説『アーチー・ラヴェル』は「ボヘミアン主義の頂点」と呼ばれている。^[10] 1866年に成功した後、エドワーズはより大胆なヒロインを登場させる小説を書き始め、その人気により彼女の平均報酬は1作品あたり500ポンドと高額となり、彼女は当時の著名な小説家の一人となった。^[11]

1869年、FCバーナンドは自身の小説『メイフェアの道徳』を『潮の変わり目』と題する劇に翻案した。アセナイオン劇場では酷評されたものの、観客は翻案を楽しんだようで、「成功の兆し」を見せた。^[12] 5年後、バーナンドは再び彼女の作品を劇『アーチー・ラヴェル』に使用し、これもかなり人気を博した。^[13]劇に翻案された3作目で最後の小説は、1874年のWSギルバートの『彼女を訪ねるべきか』である。 ^[14]

1896年、エドワーズは当時医師として働いていた息子の世話を受けながら亡くなった。^[15]彼女の最後の小説『石膏の聖者』は死後、最終的な改訂なしに出版された。^[16]

エドワーズの作品は広く読まれている文芸雑誌で頻繁に宣伝され、連載されていたことから、彼女はよく知られた人気作家だったことがわかる。彼女の小説のうち10作は、当時ジョージ・ベントリー（1828-1895）が編集していたテンプル・バー誌^{に連載され、 [17]}彼女の本はアセナエウム、サタデー・レビュー、スコッツ・オブザーバーなどの雑誌で頻繁に宣伝されていた。人気作家にのみ大きな広告が付けられたため、エドワーズは文芸雑誌に頻繁に登場していたことから、19世紀中期から後半にかけての有名な作家だったと考えられる。^[18]

サタデー・レビュー紙によると、彼女の典型的な物語は面白く、「その種のものとしては1シリング相当の価値がある」ものだった。なぜなら彼女は様々な有名作家のスタイルを巧みに組み合わせていたからである。「かなりの量のウィーダ、少量のM.オクターヴ・フイエ、かつて人気があった劇の状況、そしてヘンリー・ジェイムズの言葉が1つか2つ」。^[19]批評家たちは、彼女の全体的な魅力、賢さ、そして面白い文体を思い起こさせることで、彼女の小説の欠点を許すことが多かった。アカデミーは彼女を「現存する女性小説家の中で最も賢い一人」と呼び、^[20]サタデー・レビュー紙は彼女の作品を「魅力的な」美しさで称賛した。 ^[21]そして、厳しいアテナエウムの評論家たちでさえ、批判にもかかわらず、彼女の物語が「賢い」^[22]そして「とても面白い」と認めた。^[23]彼女はまた、優れた描写でも賞賛された。アテナエウム紙は小説『ジェット』における「彼女の描写力」に注目し、^[24]サタデー・レビュー紙は『舞踏会の悔恨』がその下品さにもかかわらず、エドワーズが「描写力」を備えていることを示していると述べた。[ ^25]

批評家たちはエドワーズの描写力を概して高く評価していたようだが、特に女性に関する性的感情への彼女の細かな配慮を非難した。「若い女性が『ドキドキする溜息を吐く』とか、『彼女の小さな白い顔が汗で濡れている』と書いても、私たちは満足しない」とサタデー・レビューは書いた。^[26]彼女の作品は、時には不必要に下品だとみなされた。あるいは、ジョージ・セインツベリーが述べたように、「繊細さの反対」だった。^{[27]彼女の小説『}リア』の場合、アセナエウムは「彼女の登場人物が引きずり込まれるよこしまな道は、究極の美徳の勝利が打ち消すよりも、読者に多くの影響を与える」と指摘した。^[28]しかし、読者や評論家は娯楽のためにこうした趣味の悪さを許容したようで、エドワーズは人気を保っていた。サタデー・レビューによれば、彼女は何よりもまず優れた語り手であり、そのスキルが彼女の倫理的な欠点を明らかに正当化していたという。^[29]

批評家たちはまた、エドワーズの文章の技術的な欠点、特に文法や綴りの欠点を頻繁に指摘した。批評家たちは彼女の機知と物語の語りのスキルには敬意を払っていたが、その出来栄えには失望していた。「彼女は期待されていたほど素材をうまく使っていない」とウィリアム・アーネスト・ヘンリーは彼女の小説『ジェット』について述べた。^[30] ジョージ・セインツベリーは彼女の間違いを「あの恐ろしい印刷業者」のせいにしたが^[31] 、他の雑誌はもっと率直だった。アセナエウムは彼女の綴りを「時代遅れ」と評し^[32]、「ミラディ」（「マイ・レディ」の代わりに）を選んだのは「ひねくれた綴り」だと述べた^{[33] 。}

さらに、評論家たちは彼女が『舞踏会の悔悛』を現在形で書いたことを批判した。セインツベリーはそれを彼女が「犯した」「怪物」と呼んだ。^[34]彼はまた、彼女の事実の正確さ、あるいは少なくとも彼女の情報源の信頼性に疑問を呈した。セインツベリーは、彼女の事実は直接体験したり、立派な人物にインタビューしたりするのではなく、主に社会誌のコメントと高級雑誌の風刺的な発言に基づいていると信じていた。彼はその文学的組み合わせを、リチャード・オーウェン教授の物議を醸したイグアノドンにたとえたが、ただ「かなり満足のいくものではない」だけだった。^[35]

それにもかかわらず、エドワーズは死後も人気を保っていた。マディーズ図書館の記録によると、少なくとも彼女の小説の一つ『アーチー・ラヴェル』は出版から50年近く経った1914年になってもまだ読者に求められ、読まれていた。^[36]彼女の小説『ブルーストッキング』はニュー・ウーマンの最初の作品の一つと考えられている。^[37]

これらは、大英図書館のカタログに登録された彼女の小説の英国版として初めて出版されたものである。^[38]

アメリカ議会図書館のカタログによると、彼女の小説はアメリカではイギリスとは異なる題名が付けられることがあった。例えば、フィリップ・アーンズクリフ（『メイフェアの道徳』）、エステル（『信条』）、デリケート・グラウンド（ 『妻たちの試練』 ） 、ライバル・チャーム（『青い靴下』）、そして『十一時間目に』 （『舞踏会の悔悛』）など。彼女の最後の3冊の小説はアメリカでは出版されなかったが、これはおそらく1891年の国際著作権法による著作権制限のためで、出版社が外国の作品の海賊版を出版することを禁じていたためだろう。^[39]

• インターネット アーカイブにあるアニー エドワーズに関する作品