アンドレア・ガラー

アンドレア・ゲイラーは、映画やテレビで活躍するイギリスの衣装デザイナーです。彼女は映画『ドント・ルック・ナウ』（1973年）で最初のプロジェクトを始め、それ以来、キャリアの大半を時代劇のジャンルで過ごしてきました。これらには、ジェーン・オースティンに関連した3本の映画や、19世紀を舞台にした『ファイアライト』（1997年）、『エロイカ』（2003年）、『ザ・ウェイ・ウィー・リブ・ナウ』（2001年）などの作品が含まれます。

彼女は、BBC の連続ドラマ「荒涼館」 （2005 年）でBAFTA最優秀衣装デザイン賞を受賞し、BBC の連続ドラマ「ジェーン・エア」 （2006 年）ではミニシリーズ、映画、特別番組の優秀衣装に与えられるプライムタイム・エミー賞を受賞しました。

ゲイラーは1970年代にキャリアをスタートし、商業デザインや衣装デザインに携わり、舞台、映画、テレビの衣装を制作した。^[1]女優ジュリー・クリスティの衣装デザインがきっかけで、ゲイラーは初の映画プロジェクトであるスリラー映画『ドント・ルック・ナウ』（1973年）に携わり、^{[2]仲間の衣装デザイナー}、マリット・アレンとコラボレーションした。^[3]このプロジェクトの後、ゲイラーは出産のため10年間キャリアを休止し、1980年代半ばに復帰した。^[2]

ギャラーは『ドント・ルック・ナウ』でツイードを生地として使いましたが、これはその後の作品でも繰り返され、^[3]イギリスのコメディ『ウィズネイルと私』（1987年）にも使われました。『ウィズネイルと私』は現在カルト映画とみなされており、ファンは頻繁にギャラーのハリスツイードのコートを真似して、主役のリチャード・E・グラントが着ています。ギャラーは19世紀の乗馬コートをデザインの基礎としました。 ^{[2] [4]このコートの人気により、2000年にはグラントが以前通っていた}スワジランドの学校への資金集めのためのチャリティーオークションに出品され、ギャラーのウェブサイトでレプリカが販売されました。^{[5] [6] [7]}

時代劇映画『ファイアライト』（1997年）の制作中、ゲイラーは小説『ジェーン・エア』からインスピレーションを受け、「脚本と演出上、私は意図的にジェーン・エアとの物語の類似性を強調する衣装を作ろうとした」と説明している。^{[8]次に彼女は、ジェーン・}オースティンの小説を映画化した1999年の映画『マンスフィールド・パーク』の衣装をデザインした。映画の中でゲイラーは主人公ファニー・プライス（フランシス・オコナーが演じる）に実用的な暗い色の生地を着せ、彼女を軽薄ないとこたちとは一線を画すものにした。^[9]リサーチのために彼女は時代を研究し、主に衣装をよりスリムなシルエットでより魅力的にするなど、現代風にアレンジした。^[2]

2001年、ゲイラーは19世紀後半のイギリスを舞台にしたBBCの連続ドラマ『The Way We Live Now』^{の衣装デザイナーを務めた。 [10]} 19世紀を舞台にした別の映画プロジェクトは『エロイカ』（2003年）で、この映画でゲイラーが手がけた衣装は『バラエティ』誌で「自然でありながら目を引く」と評された。^[11] BBCの連続ドラマ『荒涼館』（2005年）では英国アカデミー賞の衣装デザイン賞を受賞し^{[12] 、}ミニシリーズ、映画、特別番組の優秀衣装賞にプライムタイム・エミー賞にノミネートされた。^[13]

ゲイラーは2006年のBBCミニシリーズ『ジェーン・エア』の衣装デザイナーを務め、同作品でプライムタイム・エミー賞のミニシリーズ・映画・特別番組の優秀衣装賞を受賞した。^[13] 2014年の同作品の回顧展でゲイラーは、プロジェクトのリサーチは通常、本を読んだり、美術館や博物館を訪れたりすることで行うと述べた。「素材をすべて集めたら、ムードボードをまとめて、インスピレーションが衣装に反映されることを期待します」と彼女は語った。^[14] 『ジェーン・エア』では、彼女はシャーロット・ブロンテの肖像画を研究し、そのうちの1枚にインスピレーションを受けて、主人公（ルース・ウィルソンが演じる）にグレーのシルクのドレスと鮮やかな赤のネクタイを着せた。ゲイラーは「この衣装に最も多くの時間とお金をかけた」と振り返った。^[15]

ゲイラーは2007年に、オースティンの別の映画化作品であるITVテレビ映画『説得』にも携わった。ゲイラーは主人公のアン・エリオットの衣装を、周囲の衣装とは対照的にシンプルで控えめなデザインにすることを選んだ。^[16]映画での彼女の衣装は、ハリウッド・レポーター誌によって「プロダクションデザインと同じくらいハンサム」と評された。^[17]

ゲイラーはファッションデザイナーとしても活動しており、自身の衣装デザインを基に女性用スーツ、イブニングウェア、ファッションコレクションを制作している。ガーディアン紙は彼女のスタイルを「コルセットと伝統的な仕立てをベースにしたスタイルで、彼女のスタイルは映画によく反映されている。相乗効果のモデルとして、ゲイラーの現代的な服装は彼女の衣装に影響を与え、それが今度は彼女の主なコレクションに影響を与えている」と評している。^[2]

2005年、彼女はスリランカを訪れ、2004年の津波で壊滅的な被害を受けた同国のレース編み産業で働く女性たちを助けた。彼女は、運営支援や公正な賃金の擁護を通じてレース編み専門職に就く女性たちを支援する慈善団体、パワー・オブ・ハンズ財団を設立した。彼女は『ジェーン・エア』や『ミス・オースティンの後悔』などの作品で、彼女たちの生地を生地として使用している。^{[18] [19]}

2007年、ゲイラーはテレビプロデューサーが衣装デザイン分野で予算を削減したと公に批判し、「人々は衣装が映画の成功に与える貢献を過小評価し、手抜きできると感じているようだ。脚本に書かれていることと予算で手に入るものが合わないことがよくある。これは、将来、時代劇制作が本当に苦労することになるだろうということを意味している」と書いた。^[20] 2010年代初頭、彼女はジェーン・オースティン・センターおよび法医学アーティストと協力し、有名なイギリス人作家の蝋人形の衣装をデザインした。この蝋人形は2014年にサマセット州バースで一般公開された。^{[21] [22]}

出典：^[23]

• ドント・ルック・ナウ（1973）
• ウィズネイルと私（1987）
• 広告業界で成功する方法(1989)
• ロングアイランドの愛と死（1997）
• ファイアライト（1997）
• マンスフィールド・パーク（1999）
• シンデレラ(2000)
• いま生きる道(2001)
• エロイカ（2003）
• シャーロック・ホームズと絹ストッキングの事件(2004)
• 荒涼館（2005）
• ジェーン・エア（2006）
• 説得(2007)
• ミス・オースティンの後悔(2007)
• アガサ・クリスティのマープル（2008年～2009年）
• ホワイトチャペル（2012）
• 消えた女（2013）
• 政治家の夫(2013)
• ディケンジアン（2015–2016）

引用文献

• IMDbのアンドレア・ガラー