アルフレッド・A・ファーランド

アルフレッド・A・ファーランド
1902 年、アーティスト グランドバンジョーを手に持つ AA ファーランドの肖像画。
背景情報
出生名	アルフレッド・アドルファス・ファーランド
別名	アルフレッド A. ファーランド、AA ファーランド
生まれる	( 1864-04-10 )1864 年 4 月 10 日[1]カナダ東部、 ラシン[1] [2]
死亡	1954年5月5日(1954-05-05)（享年90歳）[1]アメリカ合衆国 ニュージャージー州プレインフィールド[1]
ジャンル	パーラーミュージック、クラシックバンジョー楽器、ヨーロッパクラシック
職業	ミュージシャン、作曲家、演奏家、楽器製造者、音楽教師
楽器	バンジョー
活動年数	1884–1939 [3]
配偶者	キャリー・マイヤーズ

アルフレッド・アドルファス・ファーランド・シニア（1864年4月10日 - 1954年5月5日）は、40年以上にわたりクラシックなバンジョースタイルで演奏したカナダ系アメリカ人のバンジョー奏者。 ^{[1] [4] [5]} 19世紀のバンジョー奏者に対するイメージが滑稽、人種差別的、粗野なものに偏っていた中で、彼はタキシードを着てバンジョーを演奏し、この楽器に洗練された雰囲気をもたらした。^[6]彼は、ヨーロッパのクラシック音楽をバンジョーでアレンジして「教養のある聴衆」を楽しませることで有名であった。^{[7]ファーランドのアレンジには}、バッハのヴァイオリンソナタ、ベートーヴェンのヴァイオリンソナタ、メンデルスソンのヴァイオリンソナタ、ブラームスの舞曲、ショパンの夜想曲やワルツなどがある。^[7] 1900年に彼がバンジョーで演奏したこの種の音楽は、「楽器の限界を押し広げた」ものとして評価された。^[7]

ファーランドは当初ピッツバーグを拠点に演奏活動を行っていたが、オフシーズンに潜在的な生徒に近づくためにニューヨークに拠点を移した。^[8]彼はバンジョーの教則本を書き、生徒が練習するための音楽を作曲した。^[9]

ファーランドは発明家でもあり、木製のリムを備えた独自のバンジョーのシリーズを設計した。^[10] 彼はバンジョー関連の発明の特許を保有しており、その中には全金属製のバンジョーヘッドや、バンジョーからハープのような音色を生み出すアダプターなどがある。^{[11] [12]}

アルフレッド・ファーランドは、カナダ出身の両親の5人の男の子と4人の女の子の9人兄弟の末っ子でした。^{[13] [14]}彼の家族は1865年頃にアメリカに移住し、^[14]何人かはアメリカ生まれでした。 ^[15]彼らは衣料品製造業に携わっていました。彼の父親は仕立て屋で、アルフレッドと彼の兄弟（時には姉妹も）は羊の毛を布に加工する毛織工場で働いていました。^[16]彼はアメリカで生まれ、アメリカで亡くなりましたが、少なくとも1920年まではカナダに留まり、1940年までに市民権を得ました。^{[17] [18]}

1880年、14歳だったアルフレッド・ファーランドは、ロードアイランド州ウェスタリーの毛織工場で織工として働いていた。^[19]彼の兄ジョセフも近くに住んでいて、毛織工場で働いていた。^[20]約14年後、アルフレッドは、ジョセフの娘である姪のアニーのピアノ伴奏でバンジョーを演奏し、音楽家として名声を得ることになる。^{[20] [21]}

彼は1877年頃、13歳の時に音楽教師からレッスンを受け始めました。^[22]彼はその才能に恵まれ、5年後の1882年には「コンサート会社」でプロとして働くことができました。^{[22] 1888年に彼は教師としてペンシルベニア州}ピッツバーグに移り、1891年ま​​でに500人以上の生徒を教えました。^[22]

ファーランドは1884年、「ミンストレル時代」に「ブラックフェイスのコメディアン兼歌と踊りの男」としてショービジネスの世界に入った。^[4]ミンストレルショーは当時のポピュラー音楽の一形態であり、バンジョーはショーで重要な役割を果たした。^{[24] [25]}しかし、その音楽は、ファーランドが長年一緒に仕事をすることになるS.S.スチュワート^[25]などの男性には下品なものとみなされていた。それは酒を飲んだりパーティーをしたりする音楽であり、客間で聴く音楽ではなかった。^[25] ファーランドはミンストレル音楽に固執せず、ヨーロッパのクラシック音楽に目を向けた。1893年にS.S.スチュワートがスポンサーとなったコンテストとコンサートであるバンジョーコンサートを開催した後、彼はミンストレルショーから離れることができた。^[6]彼はスチュワートに感銘を与え、彼は「我々はまだ、バンジョーでファーランドの演奏を再現できる人に出会ったことがない」と書いている。^[26]スチュワートが本当に感銘を受けたのは、ファーランドによるメンデルスゾーンの協奏曲の編曲であり、スチュワートはそれがヴァイオリンでは難しい曲であり、バンジョーではさらに難しい曲であることを知っていた。^[26]

バンジョーでクラシック音楽を取り入れることで、彼はサミュエル・スウェイム・スチュワート、ウィリアム・A・ハントリー、ジョージ・W・グレゴリーといった、舞台でバンジョーを演奏することを歓迎し、ミンストレル・ショーのレパートリーから切り離した人たちに加わった。^{[27] [28]}ブラックフェイスでキャリアを積んだ後、ハントリーは1884年に舞台で「ホワイトフェイス」で演奏することで新境地を開き、新聞は「ウィリアム・A・ハントリー氏は、国内でホワイトフェイスで成功した唯一のバンジョー奏者である」と評した。^[29]スチュワートはキャリアの初期にブラックフェイスでの演奏のレッスンを含めていたが、それは洗練されたバンジョーのイメージを中心に据えた彼のより大きなビジネスと雑誌の小さな一部に過ぎなかった。^[27]グレゴリーは交響楽団の会長の息子で、1892年頃からクラシック音楽の知識をバンジョーに応用していた。^[28]

ファーランドはSSスチュワートのバンジョーとギタージャーナルで有名になり、^[30]彼のレパートリーはヨーロッパのクラシック音楽（当時はヨーロッパから生まれた現代音楽）のアレンジと高度な技術に集中しました。^{[31] [32]}彼の演奏は新聞に「名手」と評されるほどでした。^[32]彼は70歳頃まで演奏を続け、「40年以上にわたりシーズンごとに平均100回以上のバンジョーリサイタル」を行い、アメリカ全土とイギリスで演奏しました。^[4]

ファーランドはヨーロッパの作曲家の作品をバンジョーに適応させ、アメリカ全土で演奏した。^{[33] [34]}

1894年夏のコンサートで引用された例としては、ヴェルディのイル・トロヴァトーレより「ミゼレーレ」 、メンデルスゾーンのヴァイオリン協奏曲作品64、ロッシーニのウィリアム・テル序曲、ベートーヴェンのソナタや協奏曲（ソナタ第30番を含む）などがある。^{[35] [36]}

1894年に演奏された他の作品には、ベートーヴェンのソナタ第8番、ヘンデルの「ラルゴ」、ショパンのポロネーズ作品40第1番、ノクターン作品9第2番、ワルツ作品64第2番、モシュコフスキーのスペイン舞曲第1番、第2番、第3番、ソナタ、シューベルトのセレナーデ、バッハのソナタ第6番、前奏曲、メヌエット、ジーグ、ヴィエニャフスキの華麗なる第2ポロネーズ、パデレフスキの古代のメヌエット、ハイドンのジプシー・ロンド、メンデルスゾーンの劇的音楽『真夏の夜の夢』作品61よりアレグロ・モルト・ヴィヴァーチェなどがある。^[37]

彼はまた、 「Home, Sweet Home」を含む現代音楽やフォーク音楽も演奏した。^[35]

ファーランドはSSスチュワートとビジネス関係にあり、スチュワートのバンジョーを宣伝し、スチュワートのギター・アンド・バンジョー・ジャーナルにスチュワートのバンジョーを持った写真が掲載された。^{[39] [40]}約10年間、ファーランドはアメリカ中をツアーし、1日に1000マイルも移動してスチュワートのバンジョーでクラシック音楽を演奏した。^{[23] [10]}彼はスチュワートのサラブレッド・バンジョーを演奏した。これは優れた音色のために工場で厳選された楽器だった。^{[41] [42]}ファーランドの聴衆の中にはこの高級な楽器を知っていて、スチュワートに宛てた手紙の中でそれについてコメントし、それが彼の日記に掲載された。^[43]

スチュワートは日記の中でファーランドを推薦し、ファーランドに関する抜粋や全ページを掲載したほか、ファーランドのコンサートスケジュールや今後のコンサートも掲載した。^[31]

スチュワートは1898年に亡くなり、ファーランドは1902年までに独自のバンジョーを作り、ニュージャージー州プレインフィールドにAAファーランド社を設立して楽器の販売と楽譜の出版を始めた。^{[44] [45]}彼はレットバーグ＆ランゲなどの会社に楽器を作らせた。^{[46] [47]}

独自のバンジョーを製作するにあたり、彼は「まろやかな」音色を求めていたと述べている。^[45]ドイツ銀で覆われた木製のリムを持つバンジョーが理想的なバンジョーの音色であると理想化したスチュワートとは異なり、ファーランドはリムに金属が全く入っていないバンジョーのほうが良い音色であると述べた。^{[45] [48]} 1902年のカタログでは、金属製のバンジョーのリムの大半は、それを覆っている木材に完璧にフィットせず、フィット感は時間の経過とともに変化すると指摘している。 [ ^45]さらに、木材のみのリムは共鳴と音量を増大させ、金属で縁取られたバンジョーで生成される音の「硬い金属質」を排除すると述べた。^[45]

1902年のカタログには、コンサートグランドバンジョーが50ドル、アーティストグランドが75ドル、アーティストグランドNo.2（より装飾的）が100ドル、ベイビーグランドが35ドル、ブラックビューティーとブラックベイビーが30ドルで掲載されていた。^[45]また、バンジョーケース、弦、テールピース、ブリッジ、および「ハープアタッチメント」も販売していた。^[45]ハープアタッチメントは、バンジョーの音色をハープに似たものに変えた。^{[45]また、}ベイビーグランドには仕上げのバリエーションも用意されており、アーティストグランドシリーズと同じくらい高価になっていた。^[45]

彼とスチュワートは完璧なバンジョーとは何かという点で意見が異なっていたが、両者ともヨーロッパの音楽でバンジョーを「高める」運動に参加しており、バンジョーで演奏するために楽譜を読むことを一般の人々に教育するプログラムを持っていた。^{[25] [27] [9]}

ファーランドの教則本は「国立バンジョー学校」と呼ばれ、彼は生徒に教えるためにその教則本用の音楽を作曲した。^[9]彼はまた、上級者やプロもその本から恩恵を受け、音楽が役に立つと感じた。^[9]

ファーランドがクラシック音楽を演奏する一方で、他のクラシックスタイルのバンジョー奏者はクラシック音楽から遠ざかっていた。フレッド・ヴァン・エプスとヴェス・オスマンはファーランドのレパートリーに反対し、その音楽には「適切なバンジョーのようなリズム」が欠けているとして、ファーランドのクラシック音楽重視の演奏を避けていた。^[49]

ファーランドはアメリカバンジョー協会の会員であり、その初代副会長でもあった。^[1]この団体はファーランドが使っていた古典的なバンジョー演奏スタイルの普及と知識の保存に努めている。^{[1] [50]}

• 国立バンジョー学校^[51]

• 1891年国家パレード行進^[9]
• 1892 アルドレッド・A・ファーランド、草原を歩く^[52]
• 1895年ハイドン、ジプシー・ロンド^[53]アルフレッド・A・ファーランド編曲。
• 1895年メヌエット・ア・ランティーク^[54]
• 1895セレナーデ^[55]
• 1897私の古いケンタッキーの家はピアノで彩られた^[56]
• 1902年第5番 エア変奏曲 作品89第5番^[57]
• 1902ラ・カステナーラ（メキシコのラブソング、カステネットダンス）^[58]
• ラ・マチネ・ロンド^[59]
• 1902ラ・パロマ^[60]
• 1902年ウィリアム・テル序曲（最終楽章）^[61]
• 1902トロイメライ Op. 15 No.7 ^[62]

• 
  アルフレッド A ファーランドとジョージ W グレゴリー、 SS スチュワートによるニューヨーク クリッパーの全面広告、1893 年 12 月 2 日
• 
  バンジョー奏者アルフレッド A. ファーランド、1894 年、SS スチュワートの『バンジョーとギター ジャーナル』1894 年 6 月と 7 月号より。
• 
  1895年のMenuet A L'antique楽譜よりAAファーランドの肖像画。当時の資料によると、ファーランドはSSスチュワート・サラブレッドを演奏した。^[43]
• 
  1895 年、Menuet A L'antique のバンジョーの楽譜より AA Farland の肖像画。SS Stewart バンジョー。
• 
  アルフレッド A. ファーランドの広告 1900 年 8 月、SS スチュワート バンジョー、ギター、マンドリン ジャーナル、1900 年 8 月号より。
• 
  AA ファーランド国立バンジョー学校での作曲
• 
  AA ファーランド国立バンジョー学校での作曲
• 
  アルフレッド A ファーランドが SS スチュワート バンジョーを推薦 (1893 年 4 月)。
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  AA ファーランド アーティスト グランド、AA ファーランド 1902 カタログより
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  Rives McDow 氏のコレクションにあるAA Farland Artist's Grandバンジョー。
• 
  AA ファーランドアーティスト グランドバンジョーの側面図。ボディの縁は木製で、響板を伸ばす機構は金属製です。このモデルのネックには彫刻が施されています。
• 
  AA ファーランドアーティスト グランドバンジョーのペグヘッド。
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  リヴス・マクダウのコレクションにあるAAファーランドバンジョー
• 
  AA ファーランド バンジョーのミュート機構。
• 
  AA ファーランド バンジョー弦。湿度や温度にそれほど影響されずにガット弦の音をシミュレートするように作られた合成弦です。

以下は、SS スチュワートの『バンジョーとギター ジャーナル』からの例です。この雑誌では、スチュワートが広告、コンサート スケジュール、バンジョー界からの演奏に関する手紙などを掲載してファーランドを宣伝し、ファーランドが写真、ツアー中の宣伝、スチュワートの楽器のみを使用しているという声明文でスチュワートのバンジョーを宣伝しています。これらの記事のサンプルは、1898 年にスチュワートが亡くなる約 4 年前の 1 年間のものです。

• 1894年2月～3月、表紙裏、大音楽祭の勝利^[63]
• 1894年2月～3月、6ページ、ファーランドと彼のバンジョー。^[63]
• 1894年2月-3月、9ページ、優れた業績。^[63]
• 1894年4月～5月、1ページ、アルフレッド・A・ファーランド^[64]
• 1894年4月～5月、8ページ、無題。^[64]
• 1894年4月～5月、25ページ、関係者各位へ。^[64]
• 1894年4月～5月、28ページ、アルフレッド・A・ファーランド^[64]
• 1894年6月～7月、5～7ページ^[65]
• 1894年6月～7月、10～12ページ、The Banjo World。^[65]
• 1894年6月～7月、13ページ、特派員コラム。^[65]
• 1894年8月～9月、6ページ、教師の皆様へ！ [ ^66]
• 1894年8月～9月、8ページ、エレベーターに乗ってください。^[66]
• 1894年8月～9月、11ページ、The Banjo World。^[66]
• 1894年8月～9月、13ページ、無題。^[66]
• 1894年8月～9月、13～14ページ、「ファーランドと彼のバンジョー」^[66]
• 1894年10月-11月、12ページ、Progress ^[67 ]
• 1894年10月〜11月、13ページ、The Banjo World。^[67]
• 1894年10月～11月、15ページ、アルフレッド・A・ファーランド、素晴らしいバンジョー奏者。^[67]
• 1894年10月-11月、34ページ、関係者各位へ。^[67]
• 1894 年 12 月から 1895 年 1 月、5 ～ 7 ページ、AA FARLAND The Banjo Virtuoso。^[68]
• 1894年12月-1895年1月、11ページ、The Banjo World。^[68]
• 1895年2月～3月、1～2ページ、The Progressive Banjoist。^[69]
• 1895年2月～3月、4ページ、ファーランドのヴァイオリニスト。^[69]
• 1895年2月〜3月、4ページ、ファーランドコンサート。^[69]

• ビデオ、アルフレッド A. ファーランドによる録音、セレナータ、モシュコフスキ、アルフレッド ファーランドによる 5 弦バンジョー編曲、1917 年。
• ビデオ、アルフレッド・A・ファーランドによる録画、ヴェネツィアのカーニバル
• ヴェネツィアのカーニバルの編曲、アルフレッド・A・ファーランド・バンジョー、エジソン・レコード 50616