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アレクサンダー・ニコラエヴィチ・ソクーロフ（ロシア語: Александр Николаевич Сокуров、1951年6月14日生まれ）は、ロシアの映画監督。[ 2 ]彼の最も重要な作品には、未編集のシングルショットで撮影された長編映画『ロシアの箱舟』 (2002)と、ヴェネツィア映画祭で最優秀作品に与えられる最高賞である金獅子賞を受賞した『ファウスト』 (2011) が含まれます。[ 3 ]
ソクーロフはシベリアのイルクーツキー地区ポドルヴィハで軍人の家庭に生まれた。 [ 4 ] 1974年にニジニ・ノヴゴロド大学歴史学部を卒業し、翌年VGIKスタジオに入学した。そこでタルコフスキーと親交を深め、彼の映画『鏡』から大きな影響を受けた。ソクーロフの初期の長編映画のほとんどはソ連当局によって上映禁止となった。初期の頃、彼は『ソルジェニーツィンとの対話』やサンクトペテルブルクのグリゴリー・コジンツェフのアパートに関するルポルタージュなど、数多くのドキュメンタリーを制作した。彼の映画『悲しき無関心』は1987年の第37回ベルリン国際映画祭で金熊賞にノミネートされた。 [ 5 ]
『母と息子』（1997年）は、国際的に高く評価された彼の最初の長編映画である。同作は第20回モスクワ国際映画祭に出品され、特別銀聖ゲオルギー賞を受賞した。 [ 6 ]この作品は『父と息子』（2003年）と対をなす作品であり、同作の暗示的な同性愛描写は批評家を困惑させた（ただし、ソクーロフ自身はこの解釈を批判している）。 [ 7 ]スーザン・ソンタグは、1990年代のお気に入りの映画10本の中にソクーロフの長編映画2本を含め、「今日活躍している監督で、これほど映画を尊敬する人はいない」と述べている。 [ 8 ] 2006年には、マンハイム＝ハイデルベルク国際映画祭の映画マスター賞を受賞した。
ソクーロフはカンヌ国際映画祭の常連であり、彼の作品のうち4本が同映画祭で初上映されている。しかし、2011年までは、ソクーロフは主要な国際映画祭で最高賞を受賞したことはなかった。長らく、彼の作品の中で最も商業的にも批評的にも成功したのは、セミドキュメンタリー映画『ロシアの箱舟』（2002年）であり、その視覚的に催眠的な映像と、編集されていないワンカット撮影が特に高く評価された。
ソクーロフは権力の腐敗作用を探求する4部作を撮影した。最初の3作は20世紀の著名な支配者に捧げられており、ヒトラーを題材にした『モロク』（1999年）、レーニンを題材にした『タウルス』（2001年）、そして昭和天皇を題材にした『太陽』（2005年）である。2011年、ソクーロフはゲーテの悲劇を翻案したシリーズ最後の作品『ファウスト』を撮影した。権力への欲望に駆られたファウストの本能と策略を描いたこの映画は、 2011年9月8日に第68回ヴェネツィア国際映画祭のコンペティション部門で初公開された。[ 9 ]この映画はヴェネツィア映画祭の最高賞である金獅子賞を受賞した。 [ 3 ]プロデューサーのアンドレイ・シグレはファウストについて次のように述べている。「この映画は、19世紀初頭を舞台としており、現代の世界の出来事とは特に関連性はないが、人間とその内なる力を理解しようとするソクーロフの絶え間ない試みを反映している。」[ 10 ]
旧ソ連の軍事世界は、ソクーロフが個人的にこのテーマに関わっていることと、軍隊がソ連の人口の大部分の生活に影響を与えたことから、彼の継続的な関心事の一つとなっている。彼の作品のうち、『スピリチュアル・ヴォイス：戦争日記より』、『告白』、『司令官の日記より』、『兵士の夢』の3作品は、軍隊生活を題材としている。『告白』はいくつかのインディペンデント映画祭で上映されたが、他の2作品はほとんど知られていない。[ 11 ]
1994年、ソクーロフはロシア軍に同行し、タジキスタンとアフガニスタンの国境にある前哨基地を訪れた。その結果生まれたのが、戦争とロシア軍の精神を描いた327分の映画的瞑想である『スピリチュアル・ヴォイス：戦争日記より』である。この映画では風景写真が特徴的だが、音楽（モーツァルト、メシアン、ベートーヴェンの作品を含む）と音響も特に重要である。兵士の専門用語と、霧の中の動物の鳴き声、ため息、その他の場所の音、その他の視覚効果の組み合わせが、映画に幻想的な雰囲気を与えている。この映画は、ソクーロフの映画を特徴づけるすべての要素、すなわち長回し、精緻な撮影と画像処理方法、ドキュメンタリーとフィクションの融合、風景の重要性、そして日常の仕草に超越性をもたらす映画監督の感覚を一つにまとめている。[ 11 ]
映画の中で、ロシアから国境検問所までの旅路において、若い兵士たちの顔から恐怖が消えることはない。ソクーロフは、彼らの肉体的苦闘と精神的荒廃、そして食事、タバコの共有、手紙の執筆、清掃といった日々の儀式を捉えている。対話には始まりも終わりもなく、ソクーロフは従来の物語構造を否定している。映画の最後の部分は1995年の新年の到来を祝うが、その幸福は束の間である。翌日もすべては同じままである。国境検問所での果てしない待ち時間、恐怖、そして荒廃。[ 11 ]
『告白：司令官の日記より』で、ソクーロフはロシア海軍の士官たちを撮影し、彼らの日常生活の単調さと自由の欠如を描き出している。対話を通して、私たちは艦長の思考を追うことができる。ソクーロフと彼のクルーは、バレンツ海のムルマンスク地方にある海軍基地クフシンカに向かう海軍哨戒艦に乗り込んだ。北極海に停泊した艦の限られた空間に閉じ込められたチームは、水兵たちが日常業務を行う様子を撮影した。[ 11 ]
『兵士の夢』は、軍事テーマを扱ったソクーロフのもう一つの作品である。この作品にはセリフがない。実際、この映画は『スピリチュアル・ヴォイス』第3部の1つのシーンのために編集された素材から生まれた。『兵士の夢』は、ソクーロフが美術評論家で歴史家のハンス・シュレーゲルへのオマージュとして、東欧の映画製作者を支援する彼の貢献を称え、1995年にドイツのオーバーハウゼン映画祭で上映された。当時、『スピリチュアル・ヴォイス』はまだ編集段階だった。[ 11 ]
彼は重度の視力障害を抱えている。[ 12 ]
2010年、ソクーロフはナルチクのカバルダ・バルカル国立大学で自身の講座を開講した。[ 13 ] 2015年には、カンティミール・バラゴフ[ 14 ] 、ウラジーミル・ビトコフ、キラ・コヴァレンコ[ 15 ]、アレクサンドル・ゾロトゥヒン[ 16 ] [ 17 ]といった映画界の新星を含む12名の学生がこの講座を修了した。
2016年12月の文化芸術評議会の会合で、ソクーロフはウラジーミル・プーチン大統領に映画監督オレグ・センツォフに対する判決を再考するよう訴えた（プーチンはこれを拒否した）。[ 18 ]
2022年、ソクーロフはクレムリンを批判し、ロシアによるウクライナ侵攻に反対した。そのため、2022年6月にロシアからの出国を拒否された。[ 19 ]
ソクーロフ監督の映画『おとぎ話』はロシアで上映禁止となった。具体的な理由は示されず、公開証明書の発行に関する規則の「zh」項のみが引用された。「連邦法で定められたその他の場合」。ソクーロフ監督は、ロシアでは検閲は禁止されており、ロシアの観客の芸術作品へのアクセスを制限する権利は誰にもないと強調した。「この映画は既に世界中で上映されているし、今も上映されているからだ」と彼は述べた。[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]
https://cdieurope.eu/estonian-charity-foundation-announces-medal-for-ingrian-indigenous-minority-vodian-cross-vadda-rissi