アゴスティーノ・ヴェネツィアーノ

アゴスティーノ・ヴェネツィアーノ（「ヴェネツィアのアゴスティーノ」）は、本名をアゴスティーノ・デ・ムージ（1490年頃 - 1540年頃）とし、ルネサンス期の重要なイタリアの彫刻家であり、多作な作家であった。

ヴェネツィアーノはヴェネツィアで生まれ、そこで芸術家としての訓練を受けたが、師匠は不明である。 1512年から1514年頃、アルブレヒト・デューラーやジュリオ・カンパニョーラの版画を模写し、その後、カンパニョーラのスタイルに多少倣った独自の作品を制作した。 1515年から1516年頃、フィレンツェで過ごした。1514年にはローマに移り住み、^{[1] 1516年までに}マルカントニオ・ライモンディの版画工房 に加わり、 1527年のローマ略奪により工房が解散するまで、最も重要なメンバーの一人であった。工房で制作された多くの作品とは異なり、アゴスティーノの版画のほとんどは、カール5世の兵士によって没収され溶かされることを免れ、後年も印刷され続けた。^[2]アゴスティーノは略奪後ヴェネツィアに戻り、その後マントヴァとフィレンツェを訪れた後、1531年にローマに戻り、少なくとも1536年までそこに留まった。記録はないが、彼はそこで亡くなったと推定されている。彼は、複製版画の誕生とイタリア版画の「産業化」の始まりの全期間に渡って活躍した唯一の主要人物である。

彼の版画の多くには彼のモノグラムがあるが、そうでないものもあり、また、彼の作品の帰属が議論されているいくつかの作品の当事者でもある。そのなかでもおそらく最も有名な版画である『魔術師たち』は、彼の作品としてはむしろ異例の贅沢なファンタジーである。^[3] いくつかの作品は、彼とカンパニョーラの間で、後には彼とライモンディや彼の仲間の他の人々の間で論争になっている。彼の作風は決してあまり個性的ではなかったが、彼の技法は、彼の作品と彼が追随したスタイルを持つ人々の作品とを混同させるほど優れていた。 1531年の『バッチョ・バンディネッリのアカデミー』も重要な作品であるが、^[4]彼の同時代の作品ではラファエロやジュリオ・ロマーノを模した多くの版画が最もよく知られていた。『登山家たち』 （1521年）として知られる彼の版画は、フィレンツェのヴェッキオ宮殿のカッシーナの戦いを描いた大作のためにミケランジェロが描いた下絵の一部を記録したものであるが、この絵は未完成であった。^[5]彼はマイケル・コクシーの絵でプシュケの物語の大規模な版画シリーズを制作した。^[6]彼のキャリアはローマ略奪から完全に回復することはなかったと思われる。ヴェネツィアではセルリオへの挿絵は使われなかったが、晩年はラファエロやジュリオ・ロマーノなどの版画を制作し続け、時には古い作品の新しいバージョンを作ることもあった。ローマ時代末期には、古代の花瓶の版画シリーズを制作したが、これは後に非常に一般的になる古代の絵画のイメージの初期の例であった。

パッサヴァントは188点の版画を彼の作品としているが、新たな合計ではこの数はさらに増えると思われる。141点の版画には彼のモノグラムがあり、おそらくすべてが彼の作品である。^[7]

アゴスティーノ・ヴェネツィアーノは、ジュリオ・ロマーノとマルカントニオ・ライモンディが『モーディ』で制作したイメージの代わりとなる単一の彫刻セットを制作した可能性があると考えられています。^[10]大英博物館には、7つの彫刻から切り取られた1つの全体画像と9つの断片があり、これらすべてのイメージはアゴスティーノによるこの彫刻セットの代わりであると考えられています。^[10]

この代替の版画は「ジュリオのモディの絵からのオフセットのセット…」からコピーされた可能性があると考えられています。^[8] アゴスティーノによるこれらの版画は1530年頃のものです。^[9] 「I modi」は性的な場面の版画を含む本でした。^{[10] [9]}

• クリストファー・ウィットコム、Grove Art Online、オックスフォード大学出版局、2007年11月11日アクセス
• ランドー、デイヴィッド、デイヴィッド・ランドー & ピーター・パーシャル著『ルネッサンス・プリント』、イェール大学、1996年、ISBN 0-300-06883-2 
• デ・ベルダ・コレクションのアゴスティーノ・ヴェネツィアーノ彫刻2345