音楽の冗談(ドイツ語: Ein musikalischer Spaß) K.522 (ヘ長調ホルン2本と弦楽四重奏のためのディヴェルティメント)は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの作品である。モーツァルトは1787年6月14日、この作品を自身の全作品目録( Verzeichnis aller meiner Werke )に掲載した。解説者たちは、この作品の目的は風刺的であるとし、「[この作品の]和声的およびリズム的な失敗は、無能な作曲家の作品をパロディ化するためのものである」としている[1]が、モーツァルト自身が実際の意図を明らかにしたかどうかは不明である。
第4楽章の冒頭は、イギリスではBBCのホース・オブ・ザ・イヤー・ショーのテレビ中継のテーマ曲としてよく知られている。[2] [3]
英語名
「A Musical Joke」というタイトルは、ドイツ語の原曲の翻訳としては不十分かもしれない。Spaßは必ずしも冗談を言うことを意味せず、冗談にはScherzという単語の方が使われる可能性が高い。フリッツ・シュピーグルの見解では、より正確な翻訳はSome Musical Funだろう。[3] [4]時々言及されるDorfmusikantensextett(「村の音楽家六重奏団」)とBauernsinfonie(「農民の交響曲」)というニックネームは、モーツァルトの死後に付けられたもので、これらの名前は下手な作曲家というよりも演奏者を揶揄している。[5]
構造と構成要素

この作品は4つの楽章から成り、演奏には約20分かかります。
構成的な喜劇的手法としては次のようなものがある: [5]
- 必要な下属和音を二次属和音に置き換える。
- ホルンの不協和音。
- 平行五度音程
- バイオリンの高音域の全音階。
- 最後の楽章では、細い旋律線を重厚で単調な伴奏で支える、不器用なオーケストレーション。
- ソナタ形式の構造に間違ったキーを使用する(たとえば、第 1 楽章では属音への転調が決して成功せず、数回の失敗した試みの後に、単に属音にジャンプする)。
- ゆっくりとした動きを間違ったキー(ハ長調ではなくト長調)で始めること。
- 最後の楽章でも、フーガトへの哀れな試みが見られる。
この曲は、多調性が使用された最古の例として知られている(最古というわけではないが、ハインリヒ・イグナツ・フランツ・ビーバーの『バタリア』の方が古い)。終楽章では完全に崩壊したような仕草をする。ホルンだけが主音で終わることから、これは弦楽器の演奏がひどく調子外れであるという印象を与えることを意図したものかもしれない。低弦は、主音が B ♭になったかのように振舞い、一方バイオリンとビオラはそれぞれト長調、イ長調、ホ長調に切り替わる。
参考文献
- ^ Sadie, Stanley (1980). 「Wolfgang Amadeus Mozart」. The New Grove Dictionary of Music and Musicians . ロンドン: Macmillan. p. [ページが必要] .
- ^ 「モーツァルト – ミュージカルジョーク」。クラシックFM 。 2024年3月22日閲覧。
- ^ ジョージ・ハミルトン (2017年8月13日). 「Musical fun fit for horse show week」. Irish Independent . 2024年3月22日閲覧。
- ^ [無題の講演] (ラジオ放送)。BBCラジオ3。 1981年10月。[全文引用が必要]
- ^ ab Irving Godt (2018年10月24日) [1986年10月1日]。「モーツァルトの本当のジョーク」。カレッジミュージックシンポジウム。 2024年3月22日閲覧。ソースを使用した広範な分析。
外部リンク
- Ein musikalischer Spaß : Neue Mozart-Ausgabeのスコアと批評レポート(ドイツ語)
- Mutopia Projectでの Ein musikalischer Spaß
- Ein musikalischer Spaß:国際音楽スコア ライブラリ プロジェクトのスコア
- YouTubeのアニメーションスコア、デニス・ブレイン、ニール・サンダース(ホルン)、マヌーグ・パリキアン(ヴァイオリン)、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、グイド・カンテッリ
- モーツァルトのこの作品における意図的に下手な対位法についてのYouTubeでの議論
