7G レインボーコロニー

7G レインボーコロニー
タミル語版の宣伝ポスター
監督	セルヴァラガヴァン
著者	セルヴァラガヴァン
制作：	AM ラスナム
主演	ラヴィ・クリシュナ・ ソニア・アガルワル
撮影	アルヴィンド・クリシュナ
編集者	コラ・バスカー
音楽：	ユヴァン・シャンカール・ラジャ
制作 会社	スリ・スーリヤ映画
リリース日	2004年10月15日（タミル語） ( 2004-10-15 ) 2004年11月6日（テルグ語） ( 2004-11-06 )
実行時間	185 分 (タミル語) 174 分 (テルグ語)
国	インド
言語	タミル語 テルグ 語

7G レインボーコロニーは、セルヴァラガヴァン が脚本・監督を務めた2004年のインドのタミル語ロマンチック映画です。この映画はタミル語とテルグ語で同時に撮影され、後者のタイトルは7G ブリンダヴァンコロニーです。 ^{[1] [2]}主演は新人のラヴィ・クリシュナとソニア・アガルワルです。音楽はユヴァン・シャンカール・ラージャが担当し、アルヴィンド・クリシュナが撮影を担当しました。この映画は、少年から少女への片思いを描いています。 ^[3]

2004年10月15日に公開されたこの映画は、批評家から絶賛され、商業的にも成功した。何年にもわたって、この映画はカルト的な地位を獲得し、大勢のファンを獲得した。^[4]ラヴィ・クリシュナはその演技によりフィルムフェア最優秀男性新人賞（南部）を受賞し、ユーヴァン・シャンカール・ラージャは高く評価された音楽スコアによりフィルムフェア最優秀音楽監督賞を受賞した。

この映画は、カディール（テルグ語版ではラヴィ）が仕事に向かうところから始まります。彼は一日中気が散っているようで、アシスタントに大口顧客との重要な会議を延期するように指示さえします。その後、彼は花束を持ってチェンナイのマリーナ ビーチ（テルグ語版ではハイデラバードのフセイン サーガル）で誰かを待っています。彼の親友のラクシュミが彼を見て、誰を待っているのか尋ねます。カディールは、デートのためにガールフレンドのアニタに会うのを待っていると説明します。フラッシュバックで、カディールがアニタと初めて出会った様子が描かれます。

カディールは下流中流階級の家庭に属し、チェンナイのレインボーコロニー（テルグ語版ではハイデラバードのブルンダヴァンコロニー）で両親と妹と暮らしている。授業をさぼり、試験に落ち、喧嘩ばかりするので、役立たずとみなされている。カディールは父親が自分を嫌っていると思い込み、よく口論し、家を出ると脅すことさえあるが、母親にそうしないように説得される。かつては裕福だった家族が事業の損失により同じコロニーに引っ越してきたことで、カディールの人生は一変する。カディールは新しい隣人アニタの娘に惹かれる。アニタを口説こうとするが、アニタは彼を軽蔑する。ある日、カディールはアニタに愛していると告白する。いつも馬鹿にされてきたが、彼女が少なくとも自分に目を向けてくれることで救いを見いだせると、カディールはアニタに告げる。彼は彼女にとって相応しい人間ではないので、彼女のことを心から消し去ると約束する。

カディールは意に反してアニタを追いかけ続ける。アニタは、酔っ払うためにバイクを盗むたびにカディールが数分でバイクを分解して組み立てるのを見たとラクシュミが言うと、カディールがそんな役立たずな奴ではないと気づく。アニタはカディールをヒーロー・ホンダのディーラーに連れて行き、仕事をくれと頼む。バイクを組み立てることができれば仕事を与えると約束される。最初、無気力なカディールは興味を示さず、仕事をあきらめる。アニタは彼を洗面所に連れて行き、平手打ちしてから、彼に恋をしてしまったことを明かす。そして、ちゃんとした仕事を得て生活を立て直せば一緒になれると告げる。カディールはバイクの組み立ての腕前を披露し、ディーラーでいい仕事を確保する。

その夜遅く、カディールは友人たちへのご馳走を計画する。しかし、アニタは彼に詰め寄り、祝福を得るためにまず両親に良い知らせを伝えさせる。しかし、カディールの父親は、大学を出ずに就職したことをいつものように叱責する。そして夜遅く、カディールは、息子が一流企業に就職したことを母親に誇りに思っていると父親が話しているのを耳にする。それは簡単なことではない。父親がカディールを公然と褒めなかった唯一の理由は、息子が、今や家族のためにお金を稼いでいるのに、自分を尊敬していることを誤解するのではないかと恐れたからだ。その時初めて、カディールは父親の愛に気づき、うれし涙を流す。カディールとアニタの親密な関係は彼女の母親に知られ、カディールの父親がそうしないように説得しても、彼女は2人の交際を続けることを許可しない。アニタの家族は、アニタの父親が事業で損失を被って以来ずっと彼らを支えてきた北インドの別の家族に多額の負債を抱えている。アニタの両親は、自分たちを助けてくれた家族の息子とアニタが結婚することを望んでいる。

アニタは友人の結婚を口実に、友人の叔母の無意識の助けもあって家を抜け出し、カディールと一緒にケーララ州テッカディ近郊の観光地へ行き、ホテルの一室にたどり着く。アニタは、両親が選んだ男性と結婚すれば、彼が自分を好きになったことを後悔することはないだろうから、彼と愛し合うという人生最大の決断をしたと明かす。彼女の決断に驚いたものの、カディールは彼女の計画に従い、2人は愛を成就させる。翌朝、カディールとアニタは口論になる。カディールはアニタと一緒に暮らしたいと言うが、アニタはセックスだけが魅力だと非難する。2人はホテルを出てからも口論が続き、ついにカディールは怒ってアニタを平手打ちし、アニタは泣きながら一人で道を渡ることになる。罪悪感に苛まれたカディールがアニタに声をかけると、無力なカディールが見守る中、アニタはトラックにひかれ、さらに別のスピード違反の車にもはねられる。アニタはその場で無残に亡くなり、その後数台の車にひかれ、カディールも負傷する。翌日、病院の遺体安置所でアニタの遺体しか見つからず、カディールはショックを受ける。悲嘆に暮れながらも、カディールは警察に、アニタは自分の愛を受け入れたことがなく、彼女の死は事故だったと告げる。こうして、彼はアニタの尊厳を保ち、アニタの母親はカディールが去る際に彼を祝福する。警察はカディールを殺人事件として起訴したいが、アニタの母親は彼を殺人犯として名指しすることを拒否する。アニタの葬儀の直後、カディールは自殺を図るが失敗し、交通事故を起こして怒った群衆に襲われるが、修道女の一団に助けられる。すると彼は、アニサの霊が彼のところに来て、人生を最大限に生きるようにアドバイスし、彼女はいつも彼と一緒にいるという幻覚を見る。

現代に戻ると、カディールは人生で成功を収めているものの、アニタの死後、精神的に傷ついたままであることが明らかになる。彼はまだ彼女が生きていると信じており、いつも彼女と話しているところを想像している。映画は、カディールがビーチでアニタと話していると思いながら独り言を言う場面で終わる。

7G レインボーコロニーはセルヴァラガヴァン監督の2作目の作品である。彼はこの映画のインスピレーションは、KKナガルで学んでいたときにパンジャブ人の少女に魅了された大学時代に得たものだと明かした。^[5]彼は友人との実際の出来事を基にしたシーンをいくつか作り、この映画は「75%が伝記」で、主人公は彼自身と同じ「普通の男」で「誰も映画にしないような」人物だと明かした。撮影の90%はアーンドラプラデーシュ州のハイデラバードとヴィシャカパトナム周辺で行われ、チェンナイとテッカディでも散発的に撮影された。^[6]

セルヴァはスクリーンテストで成功を収めた後、プロデューサーのラスナムの息子であるラヴィクリシュナをキャストした。主役の女性については、セルヴァラガヴァンは当初ジェネリア・デソウザを検討し、シビ・チャクラヴァルティの未公開映画『ラーガヴァ』でダヌーシュと共演する予定だったムンバイのモデル、マムタ・ザヴェリをオーディションした。この映画は後にスワティ・レッディを初の主役として製作が開始されたが、彼女は後にパンジャブ人出身という理由で降板し、ソニア・アガルワルに交代した。 ^[7]

セルヴァラガヴァンは、 『Thulluvadho Ilamai』と『Kaadhal Kondein』に続いて、再びミュージシャンのユーヴァン・シャンカール・ラージャとタッグを組んだ。 2004年5月21日に発売されたサウンドトラックには、計10曲が収録されており、そのうち2曲はインストゥルメンタルである。歌詞はナ・ムトゥクマールが書いた。ユーヴァン・シャンカール・ラージャは、スコアに生演奏を使用し、40人編成のオーケストラと1か月間取り組んだ。^[8]テーマ音楽は『Johnny』（1980）に触発されている。^[9] 『Kaadhal Kondein』の場合と同様に、後に「オリジナル・サウンドトラック」が発売された。これは映画音楽の一部で、「テーマ音楽」と題された25曲から構成される。これには伝説の歌手PB Sreenivasが歌うワンビットソング「Idhu Enna Maatram」（テーマ音楽14）も含まれている。ユヴァン・シャンカール・ラジャは「カナア・カアヌム・カアランガル」でマドゥヴァンティを与えました。 ^[10]

作曲家のユーヴァン・シャンカール・ラージャは、その楽曲と映画音楽が「素晴らしい」^[11]、アルバムが「素晴らしい」「買うべき」と称賛されるなど、音楽スコアで世界的に高い評価を受けた。 ^[12]特に、アルバムのインストゥルメンタルトラックは「非常に革新的」かつ「非常に心に残る」^[13]と評され、「これまでで最も心に残るインストゥルメンタルトラックの1つ」とさえ称賛された。 ^[12]この曲は非常に人気となり、しばらくの間チャートのトップを飾った。^{[13] [14]}ユーヴァン・シャンカール・ラージャは、この音楽で25歳にしてタミル語で初のフィルムフェア最優秀音楽監督賞を受賞し、2011年にGVプラカシュ・クマールがAadukalamでの作品でタミル語で同賞を受賞するまで、この賞を受賞した史上最年少の作曲家となった。^[要出典]

7G レインボーコロニーは、性的なシーンがあるため、検閲委員会からA（成人向け）認定を受けた。この映画が下品であると判断した検閲委員会は、再提出のために特定のシーンを再撮影するよう要求し、制作チームはそれに応じた。 ^[15]それにもかかわらず、この映画はA認定を維持した。チェンナイでは、未成年者がこの映画を観ているところを捕まった。これを許した罪で、チケットを販売したチケット係、未成年者を席まで案内した案内係、劇場支配人、劇場複合施設のパートナーの1人を含む、劇場関係者4人が逮捕された。^[16]

テルグ語版は2023年9月22日に再リリースされました。^[17]

Rediff.comのShobha Warrierは「セルヴァラガヴァンは、感傷的ではないが感動的で、リアリズムゆえに信じられる映画を作るという自身のスキルを再び発揮した」と述べた。^[18] Chennai OnlineのMalini Mannathは「[...]『7/g....』には、鮮明なナレーションと焦点が欠けている。脚本は蛇行し、物語のスタイルはぎくしゃくしており、状況は後から思いついたようにナレーションに押し込まれたようだ。また、彼の以前の映画の二日酔いが明らかに明らかだ」と書いた。^[19] Sifyは「スーパースターを追いかけて定型的な映画を作る他の現代の映画製作者とは異なり、セルヴァラガヴァンは映画の限界を押し広げ、これまで未開拓だった形式に賢明な新鮮さをもたらした」と書いた。^[20] Idlebrain.comはこの映画に5点満点中3.5点の評価を与え、「悲劇的なクライマックスを作り、それを商業的に受け入れられるようにするのは大変な仕事だ。そしてSri Raghavaはそれを成し遂げた」と評した。^[21]

タミル語版は92スクリーンで公開され、118プリントに拡大された。3千万ルピーの予算で制作されたこの映画は、 1億ルピーの配給権を得て利益を上げた。 ^{[22] [23] [24]}テルグ語版は35スクリーンで公開され、88プリントに拡大された。^[25]

フィルムフェア賞サウス^{[26] [27]}

• フィルムフェア最優秀音楽監督賞 (タミル語) –ユヴァン・シャンカール・ラジャ
• フィルムフェア最優秀男性デビュー賞（タミル語） –ラヴィ・クリシュナ

サントーシャム映画賞テルグ語^[28]

• 最優秀新人男優賞 –ラヴィ・クリシュナ
• 最優秀ミュージカル・ヒット・アルバム –ユヴァン・シャンカール・ラジャ

第35回AP映画協会賞 ^[29]

• 最優秀デビューヒーロー –ラヴィ・クリシュナ
• 最優秀コメディアン（特別表彰） –スマン・シェッティ

タミル語版のこの映画は、同じタイトルでマラヤーラム語にも吹き替えられた。この映画はベンガル語で 『Prem Aamar』（2009年）、カンナダ語で『Gilli』（2009年）、オディア語で『Balunga Toka』（2011年）、ヒンディー語で『Malaal』（2019年）としてリメイクされた。^[2]

• IMDbの 7G レインボーコロニー 
• ロッテントマトで7Gのレインボーコロニー