ヴィンセント・グリンスキー

ヴィンセント・グリンスキー
ヴィンセント・グリンスキー、アメリカ美術アーカイブより
生まれる	(1895-12-18)1895年12月18日 ロシア
死亡	1975年3月19日(1975-03-19)（享年79歳） ニューヨーク市
国籍	アメリカ人
教育	ボザール・インスティテュート・オブ・デザイン、コロンビア大学建築学部、ニューヨーク市立大学
知られている	彫刻

ヴィンセント・グリンスキー（1895 年 12 月 18 日 - 1975 年 3 月 19 日）はアメリカの彫刻家です。彼は特に建築装飾で知られています。

ヴィンセント・グリンスキーは1895年12月18日にロシアで生まれ、第一次世界大戦の直前にアメリカに移住し、家族とともにニューヨーク州シラキュースに定住した。1916年にニューヨーク市に移り、ボザール・インスティテュート・オブ・デザインの第一期生となり、後に同校で教鞭を執った（1931年 - 1932年、1940年 - 1941年）。1925年 - 1926年、グリンスキーはコロンビア大学建築学部で学び、建築彫刻の分野に移り、アルバート・カーン（「デトロイトの建築家」）とともにマカビーズ・ビルなどのプロジェクトに携わった。グリンスキーは、ニューヨークのフレッド・F・フレンチ・ビル（1927年建設、2004年に国家歴史登録財に登録） の入口のレリーフ、ブロンズ製のエレベーターのドア、郵便受けを設計した。

1927年、グリンスキーはヨーロッパに渡り、まずローマに定住し、その後パリに移り、カルダー、ジャコメッティ、リフシッツなどの彫刻家やピカソ、デュフィ、ルアルトなどの画家を含む芸術家集団であるレコール・ド・パリの一員として認められました。パリでは、1929年2月にギャラリー・ザックで個展を開催し、続いてパリで2つのグループ展を開催しました。1つは1929年のギャラリー・ザック、もう1つは1930年のル・サロン・デ・チュイルリーです。1932年には、ギャラリー・ド・ラ・ルネッサンスで開催されたパリの展覧会「パリのアメリカ人アーティスト」に参加しました。

ニューヨークに戻ると、グリンスキーは幅広く展示を始めた。フィフティシックスストリートギャラリーでの個展に続いて、ニューヨーク近代美術館、ブルックリン美術館、ペンシルベニア美術アカデミー、建築リーグ、シカゴ美術館、国立美術館、ホイットニー美術館などのグループ展に出展した。1935年にグッゲンハイムフェローシップを受賞し[1]、翌年ペンシルベニア美術アカデミーから作品「目覚め」でワイドナー金メダルを授与された。連邦芸術プロジェクト の^{アーティスト}として、グリンスキーは1939年のニューヨーク世界博覧会で展示とライブ彫刻のデモンストレーションを行い、財務救済芸術プロジェクトと絵画彫刻部門からの競争入札でハドソン、ニューヨーク州、ウィアトン、ウェストバージニア州、ペンシルバニア州ユニオンシティの米国郵便局の浅浮彫を制作する委託を獲得した。^{[2] [3] [4]}

1937年、グリンスキーは56人の芸術家とともにニューヨークの彫刻家ギルドの創立メンバーとなった。彫刻家ギルドは彫刻芸術の推進を目的とする擁護・展示団体として構想された。1938年の初開催の展覧会には、グリンスキーのほか、ポール・マンシップ、チャイム・グロス、ホセ・デ・クリーフ、オロンツィオ・マルダレッリ、ウィリアム・ゾラック、その他40人の芸術家の作品が展示された。グリンスキーは1955年から1960年まで彫刻家ギルドの事務局長を務め、亡くなるまでギルドで活動を続けた。長年にわたり、ニューヨーク建築リーグ副会長（1956年～1958年）、全米彫刻協会会員、全米デザインアカデミー会員、オーデュボン芸術家協会会員など、他の芸術団体でも積極的な役割を果たした。

第二次世界大戦中、グリンスキーはブルックリン海軍工廠で製図工として勤務した（1943年 - 1946年）。 1945年にアメリカ芸術文学アカデミーと国立芸術文学研究所から芸術文学賞を受賞し、^[5] 1948年に はペンシルバニア美術アカデミーからハーバート・M・ハウ記念賞を受賞した。1949年には、フィラデルフィア美術館で開催された第3回国際彫刻展に出展した250人の彫刻家の一人となった。同時にグリンスキーは教職にも就き、ブルックリン・カレッジ（1949年 - 1955年）、コロンビア大学（1957年 - 1962年）、ニューヨーク大学（1950年 - 1975年）で教鞭を執った。

その後の委託作品には、メリーランド州ベセスダの国立衛生研究所の一連のパネル（死後、拡大されて国立衛生研究所のロビーに展示された）、ニューヨーク大学偉人アメリカ人の殿堂に展示された航空の先駆者ウィルバー・ライトの胸像、米国労働省のコレクションの一部となったエレノア・ルーズベルトのブロンズ製頭部、オール・フェイスのメモリアル・タワーの「生命の水」彫刻、ワシントン DC のセント・ポール・カレッジの等身大を超える作品などがある。タッパーウェア社から最後に依頼されたのは、カララ大理石の巨大な印章だった。1969 年、彼は全米デザインアカデミーの準会員に選出され、1970 年に正会員となった。

1975年3月19日の芸術家の死後、彼の教え子たちがヴィンセント・グリンスキー記念講演会を始めました。これはニューヨーク大学で毎年行われる行事です。このシリーズは1982年から12年間続き、著名な美術史家、批評家、芸術家が講演しました。最初の講演はニューヨーク近代美術館のキュレーター、カーク・ヴァーネドーが行いました。このシリーズの他の講演者には、ヒルトン・クレイマー、リチャード・マクダーモット・ミラー、ジョセフ・ビーチ・ノーブル、ルイス・シャープ、リチャード・ブリリアント、バーバラ・レクバーグ、ジャッド・タリー、マルセル・ジョヴィン、グレッグ・ワイアット、ルイス・トラキスなどがいました。グリンスキーの同僚たちも彼を偲んで行動しました。彫刻家ギルドは1976年のレバーハウス展を彼を偲んで捧げ、オーデュボン芸術家協会は毎年彼に敬意を表して賞を名付けました。

ヴィンセント・グリンスキーの文書はシラキュース大学^[6]とスミソニアン協会のアメリカ美術アーカイブ^{[7]に保管されている。彼はアメリカの彫刻家}クレオ・ハートウィグ（1907-1988）と結婚した。彼の息子は作曲家であり作家でもあるアルバート・グリンスキーである。

• アメリカのイメージ；ブルックグリーン庭園の彫刻

ロビン・R・サーモン アルカディア出版、サンフランシスコ、2009年

• アメリカ美術界の巨匠たち: 1564-1975; アメリカの芸術家の400年

フォーク、ピーター H. サウンドビュープレス、1999

• アメリカの画家、彫刻家、彫刻家の辞典

フィールディング、マントル/オピッツ、グレン B. アポロ、ニューヨーク、1986

• 二重の自伝

デュラント、ウィル＆アリエル サイモン＆シュスター、ニューヨーク、1977年

• 芸術家伝記索引、第一補足

ハブリス、パトリシア・ペイト スケアクロウ・プレス、ニュージャージー、1973年

• 現代アメリカ彫刻

Brumme、C. Ludwig Crown Publishers、ニューヨーク、1970

• 現代石彫刻

メイラック、ドナ Z. クラウン パブリッシャーズ、ニューヨーク、1970 年

• 現代アメリカのアーティスト50人

グラック、ハーマン C. プランティン プレス、ニューヨーク、1957 年

• ブルックグリーンガーデン、彫刻第2巻

プロスケ、ベアトリス・ギルマン サウスカロライナ州ブルックグリーン管財人勲章 1955

• マレットの芸術家索引; 国際伝記

ダニエル・トロウブリッジ・マレット ピーター・スミス、ニューヨーク、1948年

• 現代アメリカの彫刻

シュニエ、ジャック カリフォルニア大学出版局、1948年

ウィキメディア・コモンズには、ヴィンセント・グリンスキーに関連するメディアがあります。

• 経歴は www.omnidisc.com をご覧ください