顔が見えるようになるまで

顔が見えるようになるまで
スタジオアルバム​ 赤
リリース	2011年2月1日 ( 2011-02-01 )
記録済み	2010年8月～11月
スタジオ	リトル ビッグ サウンド、テネシー州ナッシュビル パラゴン スタジオ、テネシー州フランクリン
ジャンル	クリスチャンロック[1] 代替金属[2] [3] ポストグランジ[2] ハードロック[4]
長さ	46 : 17
ラベル	エッセンシャル、ソニー
プロデューサー	ロブ・グレイブス
赤い年表
イノセンス&インスティンクト (2009) 顔が見えるまで （2011） パニックを解き放て (2013)
「Until We Have Faces」からのシングル
「フェイスレス」 公開日：2010年12月31日 「フィード・ザ・マシーン」 公開日: 2011年2月16日 「Not Alone」 公開日: 2011年4月8日 「嘘をついて（否定）」 リリース日：2011年7月7日 「Who We Are」 公開日: 2012年1月9日[5] 「Buried Beneath」 リリース: 2012 年 7 月

『Until We Have Faces』は、アメリカのクリスチャンロックバンド、レッドによる3枚目のスタジオアルバムである。2011年2月1日にエッセンシャルレコードとソニーレコードからリリースされた。プロデュースはロブ・グレイヴスが担当した。ジェイセン・ラウフが脱退したため、バンドが4人のメンバーでリリースした初のアルバムである（ラウフは作詞作曲には参加している）。

バンドはYouTube経由でFacebookにティーザー動画を公開したが、羊皮紙にバンド名が書かれていたが、それが燃えて消えてしまい、アルバムタイトルが明らかになった。^{[6] [7]}残念ながら、このティーザー動画の音楽はアルバムのどの曲にも使われていなかった。ボーカルのマイケル・バーンズは自身のFacebookページで、ニューアルバムは最初の2枚のアルバムもプロデュースしたロブ・グレイブスがプロデュースすると述べている。 ^[8]プロデューサーのロブ・グレイブスのTwitterアカウントに最近、A#、A、G#のチューニングを示すテープが貼られた3本のギターの写真が投稿されており、このアルバムが前の2枚よりもヘビーになる可能性があることを示唆している。^[9]彼らはまた、Facebookページでニューアルバムには11曲が収録され、12曲目のボーナストラック「Until We Have Faces」はiTunesの事前注文でのみ入手可能になることも発表した。^[10]

2010年12月9日、ニューアルバムの宣伝の一環として、自分の顔写真を投稿したファン全員に「Feed the Machine」が送られた。^[11]カバーアートが公開された。^[12] 12月20日、REDは「Faceless」のラジオ版のダウンロードを期間限定で公開した。^[13]「Faceless」は2010年12月31日にアルバムからの最初のシングルとしてラジオでリリースされた。^[14]クリスチャンブックディストリビューターのウェブサイト、Christianbook.comには、全トラックリストと各曲の30秒のプレビューが掲載されている。^[15]バンドは、ファンが投稿した写真で構成されたアルバムのプロモーションモザイクをリリースした。^[16]ヨーロッパ版「Until We Have Faces [World Edition]」は2011年7月5日にリリースされた。^[17]

『 Until We Have Faces』は概ね好評を博したが、批評家らはバンドの前作『 Innocence & Instinct』には及ばないと主張した。

オールミュージックのグレゴリー・ヒーニーは「ポストグランジの哀愁を帯び、しばしば内省的なサウンドとメタルのエッジを融合させたレッドの3枚目のアルバム『Until We Have Faces』は、バンドがこれまでで最も洗練されたアルバムを作っていることがわかる」と評した。^[18]ヒーニーは「バンドが陳腐化してしまう危険性は常にあるが、この賭けは彼らにとって成功したようで、このアルバムはバンドのサウンドがこれまで以上に壮大でヘビーであることを示しており、長年のファンを喜ばせ、ポストグランジのヘビーさを求める人なら誰でも簡単にファンになるアルバムとなっている」と記した。^[18]

アルファ・オメガ・ニュースのエリーゼはアルバムにAの評価を与え、「音楽的には、『Until We Have Faces』は『Innocence and Instinct』の続編というよりはむしろその延長線上にある。力強いギターとメロディー、そしてリスナーがレッドに期待する荒削りな部分がある。しかし歌詞的には、バンドは以前よりも深く暗い方向に突き進んでいる。顔のない存在であり、本当の自分を見つけるのに苦労するというアルバムのテーマは、ほとんどのリスナーが簡単に共感できるものだ」と書いている。^[35]エリーゼは「最初は『Until We Have Faces』がレッドの過去2作の基準に匹敵するかどうか確信が持てなかったが、期待をはるかに上回ったことに嬉しい驚きを覚えた。間違いなくレッドの強力な音楽レコードの次の作品として記憶されるだろう」と書いている。^[35]

Alt Rock Liveのジョナサン・フォークナーは「これらすべてを踏まえると、レッドは今日市場に出ている素晴らしいクリスチャンロックグループのリストに急速に加わりつつあると言っても過言ではない。彼らは確固としたメッセージと強力なミュージシャン陣容を持っており、今では誰もが知る名前であり、何年も後に私たちが聴き続けるアルバムであるようだ」と書いている。^[19]

CCMマガジンのマット・コナーは「[アルバム]は現代のロックの饗宴を提供している」と述べた。 ^[20]コナーは「[アルバム]はレッドを次の10年間のロックミュージックの定番の1つとして確固たる地位に押し上げた」と書いた。 ^[20]

クリスチャン・マニフェストのカイル・キーキントフェルドは、「[このアルバム]は、クリスチャン界以外では奇妙に過小評価されているバンドによる素晴らしいアルバムであることは驚くに当たらない。レッドとこのアルバムにとって唯一の本当の疑問は、彼らが幻のロック・ゴスペル・グラミー賞を獲得できるかどうかだ。このアルバムは受賞に値するが、年を追うごとに、すでに混雑している分野に新しいアーティストが加わり、クリスチャン・ロックのアルバムの平均的な質は大幅に向上している。これはこのジャンルのファンにとって必携のアルバムであり、このジャンル全体に興味がある人にとっては入門アルバムとして最適だ」と述べた。^[1]

クリスチャン・マニフェストのJFアーノルドは「全体的に、このアルバムを聞いて2枚目のアルバムを聴き逃したのが残念だ。このアルバムは予想以上に車の中で聴いているが、レッドやこのジャンルのファンにとっては絶対に必携のアルバムだ」と書いている。^[1]

クリスチャン・ミュージック・ジンのアンソニー・プロントは「良いアルバムだが、ライブで観るのが大好きだったバンドに期待していた圧倒的なサウンドには達していない。誤解しないでほしいが、曲はどれも良かったし、おそらくREDはさらなる成功を収めるだろう。しかし、次のアルバム全体にハードロックの要素が加われば、間違いなく年間最優秀アルバム候補になるだろう」と述べている。^[21]余談だが、プロントはカバーアートを「ひどい」と評した。^[21]

クリスチャン・ロック20のポール・アンソニーは「[アルバム]は最初の2作の成功の方程式をほぼ引き継いでいる」と述べている。^[22]「信じられないほど楽しいロックバンドであるレッドは、さらに良いものを作ることができると信じている。彼らは基本的に30曲、3部構成のアルバムを制作しており、この若いグループにとっては並外れた作品だ」と述べている。^[22]アンソニーは続けて「しかし、バンドがこれまで非常にうまく展開してきたテーマを超えて成長し、その微妙な境界線を歩む時が来たのだ。ただし、それらを忘れることはない」と述べている。^[22]

クリスチャニティ・トゥデイのロン・オーガスティンは「『レッド』はリンキン・パークが10年以上前に有名になったのと同じリフを焼き直しているが、火力はかなり弱い」と評した。 ^[23]「アルバム名はCSルイスの小説にちなんで付けられているが（ルイスの実際のタイトルは『 Till We Have Faces』）、創造性と思慮深さ（ルイスにはいつも欠けていたもの）が欠けている。パワーコードが普通の拍子で叩かれ、ピアノと弦楽器のブリッジが一時的な静けさをもたらす。定型的で予想通りだが、速い曲のいくつかはおそらくWWEやNFLのハイライトクリップでうまく機能するだろう。」 ^[23]

クロス・リズムズのスティーブン・ブリッジは「これはペンシルバニア州を拠点とするバンドのトレードマークであるサウンドの継続であり、曲全体に漂う不気味で、時には暗く、幽玄なトーンだが、常に希望の窓がある」と語っている。^[24]「レッドの以前のプロジェクトを楽しんだなら、これは間違いなく失望させないだろう」^[24]

ジーザス・フリーク・ハイドアウトのナサニエル・シェクスナイダーは「この最新作で、彼らは最高のロックバンドの1つであるという事実を確固たるものにした。しかし、『Until We Have Faces』は『イノセンス・アンド・インスティンクト』ほどには進んでいない。とはいえ、健全な歌詞と素晴らしい音楽がREDの3番目のプロジェクトを素晴らしい、いや、素晴らしいものにしている」と語った。^[25]

ジーザス・フリーク・ハイドアウトのマイケル・ウィーバーは「このアルバムは彼らのデビュー作『エンド・オブ・サイレンス』と大成功を収めた2枚目のアルバム『イノセンス・アンド・インスティンクト』の中間に位置する」と書いている。^[26]「またしても堅実な作品であり、キリスト教市場と世俗市場の両方でバンドにさらなる成功をもたらすことは間違いない」^[26]

ラウダー・ザン・ザ・ミュージックのジョノ・デイヴィスは「もしヘビー・ハードロックがあなたの音楽ジャンルなら、『Until We Have Faces』はチェックする価値のあるアルバムです。曲を通して響き渡る強烈な歌詞は、このバンドが大きな歪んだギターで創造性を隠しているのではなく、彼らにとって、そしておそらく読者にとっても何か意味のある言葉を書き留めているバンドであることを示しています。」と述べている。^[4]

Melodic.netの Kaj Roth は、「このバンドは超安全策をとって同じアルバムを何度も何度もリリースしようとしているという結論にしか達できない。ただし今回は曲が「End of Silence」（2006 年）や「Innocence and instinct」（2009 年）に匹敵しない」と述べている。^[28]「これはハリウッドの巨大な映画のようだ。予算が大きく、特殊効果もたくさんあるが、ストーリーは薄く、最後には主人公が女の子を手に入れることが分かる。制作には 4 つ星だが、曲には 2 つ星。レッドが次のアルバムで何か新しいことに挑戦することを心から願っている。そうでなければ、私はこのバンドをやめるだろう。」^[28]

ニュー・リリース・チューズデーのケビン・デイビスは「ハードなロックギター、ソフトなストリングス、そしてマイク・バーンズの感情的なボーカルが融合した音楽とプロダクションにとても感銘を受けた」と語った。 [ ^29]「[これは]この素晴らしいロックバンドの最高の成果であり、間違いなく2011年の私のトップアルバムの1つになるでしょう。」^[29]

ニューリリース・チューズデーのジョナサン・フランチェスコは「全体的に見て、レッドはキャッチーで記憶に残るメロディック・ロック・アルバムを作り上げており、リリースは2月だが、年末には多くのベスト・アルバムに確実にランクインするだろう。レッドがこの調子を維持できれば、この業界で輝かしいキャリアが待っているだろう」と書いている。^[30]

TheNewReviewのジョナサン・アンダーソンは、「[アルバム]はそうした思い出の1つだ。心のこもった歌詞は、希望に満ちている。希望を見つけようと思えば。私は一人ではないということを思い出させてくれる。人生の困難にもかかわらず、最高の時はまだ来ていない。人生はそんなに悪いものではなく、むしろ素晴らしいものだ。そして、Until We Have Facesのような素晴らしい音楽が、その聴覚的な美しさで私の耳を楽しませてくれるのは、私にとって光栄だ」と述べている。^[31]「すべての曲に、それぞれの場所と目的がある。レッドはまたしても素晴らしい作品を作り上げた。彼らの手法は変わっていないが、単に微調整され、完成されただけである。オーケストラ楽器の使用は完璧に組み込まれている。メッセージは大胆で誠実に伝えられている。Until We Have Facesは重厚で美しく、これまでのレッドの作品の中で私のお気に入りだ」と述べている。^[31]

ONCOURSE MAGAZINEのシャノン・ザブロスキーは「このアルバムのバンドは、最初の2枚のアルバムが絶賛されたのと同じ聴覚の威厳をもって耳に響いてくる。2枚のアルバムが成功した後に高い期待に応えるのは難しいかもしれないが、REDは汗をかきながらそれをやり遂げた」と評した。^[32]ザブロスキーは「REDは、歌詞の成熟度と中毒性のある特徴的なサウンドで引き続き感銘を与えている。良くも悪くも、彼らは以前のグラミー賞受賞作品で設定された基準を満たしている。これは控えめな賞賛のように聞こえるかもしれないが、この場合は、光栄に思うべき理由だ」と書いた。^[32]

スプートニクミュージックのスタッフレビュアー、ジャレッド・ポントンは「[これは]レッドを経済的に存続させるであろう中期の主流ロックアルバムだが、ある程度は批評家やファンを苛立たせるだろう。バンドはサウンドの要素だけでなく、作曲の面でも自分自身をリサイクルしている。『Until We Have Faces』のほぼ半分以上は、疲れたありきたりなサウンドで、レッドのファンはバンドのアルバムに関してはそれに慣れていない。」と述べた。^[33]

ブラケットとブラケットのカイザー・デイビスは「このアルバムには、壮大なリズムギターと、ピアノ、バイオリン、シンセサイザー、そしてリードシンガーのレッド独特の叫び声など、純粋に素晴らしい楽器が収録されています。これは最初の2枚と同じように素晴らしいアルバムでした。レッドを聴いたことがないなら、このアルバムか彼らのアルバムのいずれかを手に入れることをおすすめします。すべての曲が非常によくできていることに驚くでしょう。バランスの取れた曲を書けるバンドを見つけるのは難しいですが、レッドはまさにそれをする方法を知っています。お勧めします。今すぐ手に入れてください！」と語っている。^[34]

バンド「ドリーム・シアター」のギタリスト、ジョン・ペトルーシはこのアルバムを2011年のベストアルバムと評した。^[36]

2011年4月25日、レッドはミュージックビデオ「Feed the Machine」の撮影を開始した。ファンはビデオのワンシーンにエキストラとして出演するよう依頼された。 ^[38] 2本目のミュージックビデオ「Lie to Me」は翌日に撮影された。両ビデオともダン・アッチソンがプロデュースし、アーウィン・ブラザーズが監督した。「Feed the Machine」は2011年6月6日にリリースされた。^[39]レッドはリリース前にFacebookとYouTubeのページに「Feed the Machine」ビデオのクリップを掲載した。^[40]「Lie to Me (Denial)」のミュージックビデオは2011年7月7日にNoisecreepで初公開された。^[41]レッドはファンの投稿をもとに「Not Alone」のミュージックビデオを制作し、ファンや知り合いの人生にこの曲がどのような影響を与えたかを語ってもらうと発表した。^[42]

顔が見えるまで：ライブ＆アンプラグド
ライブアルバム 赤
リリース	2022年12月2日 ( 2022-12-02 )
記録済み	2022
長さ	47 : 34
ラベル	レッド・エンターテインメント、フューエル・ミュージック
プロデューサー	アンソニー・アームストロング

『Until We Have Faces: Live and Unplugged』は、2022年12月2日にリリースされたアメリカのクリスチャンロックバンド、 Redの最初のライブアルバムです。このアルバムは、同年初めにライブの観客の前で演奏され、録音されました（トラックで拍手する観客の声が聞こえます）。また、ドラマーのブライアン・メデイロスが参加したバンドの最初のアルバムでもあります。

デジタル版「Until We Have Faces」拡張小冊子から収集した情報。

『Until We Have Faces』は、米国ビルボード200チャートで初登場2位となり、初週の売り上げは約43,000枚となった。^[43]さらに、『Red』は、ニールセン・サウンドスキャン・チャートのCurrent Hard Music、Current Rock Music、Current Alternative、Christian Rock、Current Contemporary Christian Album、Record Label Independentの各チャートで初登場1位となった。さらに、『Until We Have Faces』は、iTunesの総合アルバムチャートとロックアルバムチャートの両方で初週ずっとトップ5にランクインしていた。^[44] 2011年4月現在、アルバムは米国で10万枚以上を売り上げている。^[45]