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トランキーロ・クレモナ(1837年4月10日 - 1878年6月10日)はイタリアの画家。彼の絵画は風に吹かれたようなスタイルで、フランチェスコ・アイエツや他のアカデミックな画家の直線性がなく、ヴェネツィア派やティツィアーノを彷彿とさせる。
バイオグラフィー
彼はパヴィア生まれで、数学者ルイージ・クレモナの兄弟であった。若い頃はジョヴァンニ・カルノヴァーリのもとで修行した。[1]ベルガモ出身のジャコモ・トレクールという画家のもとで修行したという説もある。1852年にヴェネツィアに移り、1859年まで弁護士の兄ジャコモ・クレモナと同居した。

彼の最初の主要作品は、歴史的に有名な大型カンバス作品『クーブラ・カーン宮廷のマルコ・ポーロ』(1863年完成)で、続いて『ファルコニエーリ』(1865年)、 『ジュリエットの墓の恋人たち』が描かれた。[2]クレモナはミラノに移り、師カルノヴァーリの影響を受けてスカピリアトゥーラ運動に参加した。この運動はボヘミアン的な態度が特徴で、詩人、作家、音楽家、芸術家が参加し、反抗的な傾向が混在していた。後に反学問的かつ無政府主義的なものとなった。この運動におけるクレモナの同時代人には、ジュゼッペ・ロヴァーニ、アントニオ・タンタルディーニ、ジュゼッペ・グランディ、フェルディナンド・フォンターナ、ダニエーレ・ランゾーニなどがいた。
彼は多数の肖像画を描いたが、その主題は女性であることが多かった。最もよく知られているのは、エマ・イヴォン、ヴィットーレ・グルビッチ、カルロ・ドッシの肖像画である。また、ゲーテの『ファウスト』の場面など、壮大な主題も描いている。彼の筆遣いは、周囲に溶け込むような人物像をしばしば生み出している。彼が描く主題の行動は、人間の出会いや行動のつかの間の観察を除けば、意味不明なことが多い。彼の技法は、ティツィアーノ、レンブラントなどの画家や、18世紀北イタリアのバロックの巨匠であるジュゼッペ・マリア・クレスピ、フランチェスコ・グアルディ、ジョヴァンニ・バッティスタ・ピアッツェッタ、ジュゼッペ・バッツァーニらが実践した、点描によるタッチとドットの絵画技法を思い起こさせる。彼の作品のうち2点が、ルガーノの州立美術館に所蔵されている。[3]
彼が描いた「ラ・メロディア」(1874年、個人所蔵)には、ピアノの前に座る女性が印象派風に描かれ、顔を半分横に傾けている。これは、人物や立体物ではなく、音楽作品を筆致の主題として見るよう私たちに促すものだ。[4]死の数か月前に完成した作品「レデラ」(1878年、蔦は縁にある植物の枝を指す)では、一人の人物がよそよそしい人物を情熱的に抱きしめている。状況の性質は明らかではない。[5]
彼はスカピリアトゥーラの作家カルロ・ドッシの友人だった。スカピリアトゥーラの作家や詩人の作品の新版の表紙には、クレモナの絵がしばしば使われている。彼は41歳でミラノで突然の腸の病気で亡くなったが、これは彼が自分で作った油絵の具による中毒が原因とされ、その絵の具を腕の素肌に塗ってテストしていた。[要出典]
厳選された絵画
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ルイージ・ルヴォーニの肖像(1872)
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メロディー
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教訓を繰り返す(1876)
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グランド・ハーンの前のマルコ・ポーロ(1863年)
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好奇心旺盛な女性たち(1877)
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病気の若い女性(1877)
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アイビー(1878年)
男性像は作曲家アルフレド・カタラーニ
参考文献
- ^ Tranquillo Cremona e la china pericolosa dei “periferici” dell' Eurozona
- ^ Rivista enciclopedica contemporanea、Editore Francesco Vallardi、ミラノ、(1913)、Ugo Nebbia によるエントリ、10 ページ。
- ^ ルガノ州立美術館: トランキーロ クレモナ
- ^ バルディ.流体幾何学.
- ^ フランシス・コモランテのウェブサイト
さらに読む
- アルフレッド・メラニ、「トランキーロ・クレモナ、画家」、スタジオ・インターナショナル、第 33 巻、45 ~ 50 ページ。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズのトランキーロ・クレモナに関連するメディア
- ピノ・アダミ、アレッサンドラ(1984年)。 「クレモナ、トランキーロ」。Dizionario Biografico degli Italiani、第 30 巻: コサッティーニ – クリスポルト(イタリア語)。ローマ:イタリア百科事典。ISBN 978-8-81200032-6。
