一緒に一人で

一緒に一人で
スタジオアルバム​ クラウデッドハウス
リリース	1993年10月18日
記録済み	1992–1993
スタジオ	カレカレビーチ、ニュージーランド ペリスコープスタジオ、メルボルン プラチナムメルボルン
ジャンル	オルタナティブロック ポップロック
長さ	51 : 32
ラベル	国会議事堂
プロデューサー	若者とクラウデッドハウス
クラウデッド・ハウス年表
ウッドフェイス （1991） トゥギャザー・アローン （1993） 繰り返される夢 （1996）

『トゥギャザー・アローン』は、ニュージーランドとオーストラリアのバンド、クラウデッド・ハウスの4枚目のスタジオアルバムである。1993年10月にリリースされ、マルチ楽器奏者のマーク・ハートがフルバンドメンバーとして参加した最初のアルバムとなった。アメリカとオーストラリアで録音され、ミッチェル・フルームがプロデュースしたバンドの最初の3枚のアルバムとは異なり、『トゥギャザー・アローン』はプロデューサーのユースとともにニュージーランドで録音された。 『トゥギャザー・アローン』からは6枚のシングルがリリースされ、ニュージーランド^[1]とカナダ^[2]でトップ10ヒットとなった「ディスタント・サン」やイギリスのシングルチャートで12位^[3]、アメリカのモダンロックチャートで8位^{[4]に達した「}ロックド・アウト」などがあり、後者は1994年の映画「リアリティ・バイツ」のサウンドトラックに収録されたことで人気を博した。 ^[5]

トゥギャザー・アローンは主にニュージーランドのカレカレビーチにあるニール・フィンの友人ナイジェルとジョディ・ハロックスの家で録音され、オーストラリアのメルボルンにあるペリスコープ・スタジオとプラチナ・スタジオでも追加録音が行われた。アルバムのオープニング曲は「カレ・カレ」と名付けられた。ポール・ヘスターは「私たちはユースとエンジニアのグレッグ・ハンターをブリクストンの通りからニュージーランドのカレカレビーチまで飛行機で連れて行った。何マイルも離れたところには店もなく、何もなかった。彼らは何日もショックを受けていた。自分たちがどこにいるのかさえわからなかった」と語っている。^[6]

オールミュージックは、トゥギャザー・アローンは「これまでのどの作品よりも実験的で音楽的に多彩」であるとし、その理由として、バンドのメンバーにマーク・ハートが加わり、プロデューサーにユースが新たに加わったことを挙げている。 ^[7]このアルバムは、クラウデッド・ハウスのこれまでの作品よりも複雑で重層的なギターとキーボードのアレンジが特徴である。タイトル曲はニュージーランドのマオリ合唱団とログ・ドラマーをフィーチャーしており、テ・ワカ・フイア文化グループ合唱団のンガポ・「バブ」・ウェヒとの共作で、「イン・マイ・コマンド」と「キャサリン・ホイールズ」でもバックボーカルを担当している。

「キャサリン・ホイールズ」は、スプリット・エンズ在籍時にニールとティム・フィンが作曲し、当初は「ザ・ファースト・トゥ・セイ・ゴーン」というタイトルだった。最終版にはベーシストのニック・シーモアの協力も加わり、シーモアはクラウデッド・ハウスでわずか5曲しかない共作者としてクレジットされた。（他の共作者は、『アフターグロー』収録の「リカーリング・ドリーム」と「ヘルプ・イズ・カミング」 、 『スペシャル・エディション・ライブ・アルバム』収録の「ニューキャッスル・ジャム」 、 『イントリガー』収録の「アイソレーション」である。）

『トゥギャザー・アローン』はニュージーランドでアルバムチャートのトップを飾り、^[1]オーストラリアで2位^[8]、イギリスで4位^{[3]となった。『}リアリティ・バイツ』のサウンドトラックに収録されたため、曲「ロックド・アウト」は、映画にも登場するザ・ナックの「マイ・シャローナ」とプロモーション用ジュークボックスシングルとしてセットになった。^{[9] 「}ネイルズ・イン・マイ・フィート」のビデオシングルリリースには、『トゥギャザー・アローン・レコーディングセッションからの映像』と題された『トゥギャザー・アローン』の制作過程を追ったドキュメンタリーが収録されている。

日本盤にはボーナストラック「You Can Touch」が収録されており、これは後にコンピレーションアルバム『Afterglow』に収録された。

ニック・シーモアが制作したアルバムカバーには赤い車（おそらくタクシー）が描かれている。金色の人物像であるイエスと、車の後部座席に縞模様のシャツを着た腕だけが見える3人目の乗客がいる。車は金色の光輪に囲まれ、バックミラーからはふわふわのサイコロがぶら下がっている。2007年のシングル「Don't Stop Now 」のカバーにも同様の赤い車が描かれており、その曲のビデオではアニメーションシーンで車が登場する。アルバムのアートワークはシーモアとマーゴ・チェイスが共同でデザインした。そこにはバンドやカレカレビーチなどの風景を撮影したユリ・レンケットとマーリン・ローゼンバーグの写真が組み込まれている。Together Aloneのビニール盤には、カバーの外側を金色の縁取り（赤い車の周りの光輪によく似ている）が囲んでいる。

ミシガン・デイリー紙に寄稿したヘザー・フェアーズは、このアルバムを「ハイパーキネティックな『Locked Out』から静かな『Distant Sun』まで、あらゆる感​​情を網羅したキャッチーでスピリチュアルな作品」と評した。彼女はプロデューサーのユースが「挑戦的でありながら聴きやすいアルバム」を作ったと称賛した。^[19]

オールミュージックのスティーブン・トーマス・アーレウィンは、このアルバムを「これまでのどのアルバムよりも実験的で音楽的に多様」と呼び、「フィンの古典的なポップソングライティングを見失うことなく、クラウデッド・ハウスのサウンドに活力を与えている」と述べた。^[7]

一部の地域ではアルバムの限定版に、過去 3 枚のアルバムからのライブ トラックを収録したボーナス ディスクが付属しました。

1. 「あなたが住む世界」 – 5:30
2. 「ミーン・トゥ・ミー」 – 4:06
3. 「シスター・マッドリー」 – 5:42
4. 「早く家に帰ったほうがいい」 – 3:23
5. 「それは当然のことだ」 – 3:52
6. 「天気の子」 – 5:19

注記

• * デラックス版をコンパイルする際に、誤って「Together Alone」の長めの編集バージョンが使用され、トラックの最後にレコーディングセッションからの追加のおしゃべりが含まれていました。

注記

• * 以前にリリースされた

• ニール・フィン– ボーカル、アコースティックギター、エレクトリックギター、ピアノ、キーボード
• ニック・シーモア– ベース、バックボーカル
• ポール・ヘスター– ドラム、パーカッション、ボーカル
• マーク・ハート– キーボード、エレクトリックギター、アコースティックギター、ラップスチールギター、マンドリン

• エディ・レイナー– 「Kare Kare」と「Pineapple Head」のキーボード
• ノエル・クロムビー– 「Private Universe」のパーカッション
• ジェフリー・ヘイルズ – 「Fingers of Love」および「Locked Out」のパーカッション
• ティム・フィン– 「In My Command」と「Catherine Wheels」のバックボーカル
• シャロン・フィン – 「Black and White Boy」、「Fingers of Love」、「Private Universe」のバックボーカル
• Dror Erez – 「Walking on the Spot」のアコーディオン
• Te Waka Huia 文化グループ合唱団 – 「Together Alone」、「In My Command」、「Catherine Wheels」のボーカル
• ジョー、テレオ、マーティ、ジェイミー、ベンジャミン - 「Together Alone」と「Private Universe」のドラム奏者
• クライド・ディクソン、スティーブン・ブレムナー、ローラ・アストリッジ、デビッド・ブレムナー、ショーン・ジャレット - 「In My Command」と「Together Alone」のブラスバンド

• ユース– プロデューサー
• ボブ・クリアマウンテン– ミキサー
• グレッグ・ハンター – エンジニア
• Nick Morgan、Graeme Myre、Angus Davidson、Chris Corr、Kalju Tonuma – 追加エンジニアリング
• ダガルド・マクアンドリュー – 設備および追加エンジニアリング
• マット・オースティン – プログラミング

• バーク、クリス（1997年）。クラウデッド・ハウス：何かとても強いもの。サウス・メルボルン、ビクトリア州：マクミラン。ISBN 0-7329-0886-8。

• クラウデッドハウス公式サイト