フルグ(/ f r ʌ ɡ / [1]または /frug/ [2])は、1960年代半ばに流行したダンスで、ポップミュージックに合わせて激しく踊るものだった。[3]このダンスは、当時の別のダンスであるチキンから発展したものである。チキンは横方向の体の動きが特徴で、主にツイストの際のペースを変えるステップとして使われていた。若いダンサーは疲れてくると、動きが減り、立ったまま腰だけを動かすようになった。その後、彼らはダンスに合わせて腕の動きを作り始め、それがスイム、モンキー、ドッグ、ワトゥシ、マッシュドポテト、ジャークの誕生につながった。フルグはサーフ、ビッグビー、サンダーバードと呼ばれることもある。[4] [5]
大衆文化では
アンディ・グリフィス・ショーのエピソード「シニア演劇」(シーズン 7、エピソード 9)では、高校の校長がフルグダンスのデモンストレーションに驚き、シニア演劇にそれを含めるべきではないと主張します。しかし、ヘレン・クランプ(彼女の世代のジッターバグをデモンストレーション)と校長の世代のチャールストンをデモンストレーションする子供たちの助けを借りて、校長は当時の若者のコンテンポラリーダンスが以前の世代とあまり変わらないことに気づきます。
映画『スイート・チャリティ』(1969年)には「金持ちのフラッグ」というナンバーがある。これは3つの「動き」(「孤高」、「ヘビーウェイト」、「ビッグ・フィニッシュ」)からなる非常にエネルギッシュなダンスナンバーで、監督ボブ・フォッシーの独特の振付スタイル、特に変わったポーズ、身振り、腕の動きの独創的な使い方がよくわかる。フラッグの進化はフォッシーの振付における演劇性の成熟を意味し、規律から視覚的な不協和へと移行し、すべてのダンサーが独自の動きを披露できるようになった。[6] [7]
1964年、エスクァイア誌1964年11月号に掲載された「赤信号の中で:1964年共和党大会の歴史」で、ノーマン・メイラーは次のように書いている。「アメリカ人の心は、ホーソーンやエマーソンから、フルグ、バウンス、そして『ウォーキング・ザ・ドッグ』へ、ニューイングランドの開花から、クォーターバックには熱意、勇気、強さ、優雅さだけでなく、IBMコンピュータのような頭脳も必要となるプロフットボールの知性へと移っていった。」この作品はメイラーの『人食い人種とキリスト教徒』(1966年)に収録されている。
インディーロックバンド、ライロ・カイリーは、 1999年のデビューアルバム『The Initial Friend EP』に「Frug」(ダンスについての曲)という曲を収録しており、この曲はバンド初のミュージックビデオにもなった。また、「Frug」はクリスティーナ・リッチの映画『デザート・ブルー』のサウンドトラックにも収録されており、バンドの人気が高まり、最終的にレコードレーベルと契約することになった。「Frug」は後にバンドのB面曲やレア曲を集めたコンピレーション『Rkives 』の最後の曲として収録された。
参考文献
- ^ オックスフォード辞典
- ^ Dictionary.com
- ^ スティーブンソン、アンガス; ウェイト、モーリス (2011 年 8 月 18 日)。コンサイス オックスフォード英語辞典: 書籍と CD-ROM セット。オックスフォード大学出版局。pp. 572– 。ISBN 978-0-19-960110-3。
- ^ カッシング、ゲイル(2007年)。ダンスの歴史:インタラクティブアートアプローチ。ヒューマンキネティクス。pp.236。ISBN 978-0-7360-6035-6。
- ^ スミス、カレン・リン(2010)。ポピュラーダンス:ボールルームからヒップホップまで。インフォベース・パブリッシング。pp. 137– 。ISBN 978-1-4381-3476-5。
- ^ Stiehl, Pamyla Alayne (2008). 『「ダンスカル」:振付家の表現と領域として再構成されたアメリカのミュージカルシアター』pp. 177–. ISBN 978-0-549-50848-9。
- ^ ゴットフリード、マーティン(2003)。オール・ヒズ・ジャズ:ボブ・フォッシーの生と死。ダ・カーポ・プレス。pp. 181– 。ISBN 978-0-306-81284-2。
