| 光の帝国(サイクル) | |
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| フランス語: L'Empire des Lumières | |
光の帝国(1954年)、ベルギー王立美術館、ブリュッセル | |
| アーティスト | ルネ・マグリット |
| 年 | 1939年頃 – 1967年 |
| 中くらい | キャンバスに油彩、紙にグアッシュ |
| 動き | シュルレアリスム |
| 位置 | ボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館、ニューヨーク近代美術館、ペギー・グッゲンハイム・コレクション、メニル・コレクション、ベルギー王立美術館、マグリット美術館、およびさまざまな個人コレクション |
光の帝国(フランス語: L'Empire des lumières )は、ルネ・マグリットによる一連の絵画のタイトルである。 [1]これらの絵画は、太陽が輝く空の下にある夜の風景という逆説的なイメージを描いている。 [2]彼は、 1940年代から1960年代にかけて、27点の絵画(油絵17点、グアッシュ10点)でこのテーマを追求した。 [3] [4]これらの絵画は正式なシリーズとして計画されたものではなく、一度にすべて展示されたことはなく、小さなグループに分かれて展示されることはめったにない。 [1] [4]フランス語の原題L'Empire des Lumieresは、単数形のThe Empire of Light、 [5] : 60 p. [6] : 184 p. と訳される場合もあれば、複数形のThe Empire of Lights、 [7] : 126 p. [8] : 177 p. と訳される 場合もある。 他の翻訳には『光の支配』があり、「帝国は統治者との関係で存在するが、支配は必ずしもこれを必要としない」と区別している。 [4]
先駆者、影響、起源
ある資料によると、マグリットはヴィクトリア朝時代のイギリス人画家ジョン・アトキンソン・グリムショーの作品にインスピレーションを受けたとされている。グリムショーは当時、日没時の都市の風景を描くことを好んでいた。[9]より鋭い洞察力を持つ資料としては、ベルギーの象徴主義者ウィリアム・ドグーヴ・ド・ヌンク(1867-1935)の夜間絵画がマグリットの連作、特に『盲目の家』に影響を与えたとするものがある。[10] : 65 p. [7] : 126 p. オランダのクレラー・ミュラー美術館 の元館長で美術史家のA. M. ハマッハーも、マグリットはドイツの偉大なロマン派画家カスパー・ダーヴィト・フリードリヒの風景画に「強い関心」を抱いていたと述べている。[7] : 126 p. ウィリアム・ルービンは、マックス・エルンストのフロッタージュ作品、特に『森』(1927年、キャンバスに油彩、114 x 146 cm、当時ニューヨークのジョセフ・スリフカ・コレクション所蔵)を比較し、エルンストの絵画について「夜の風景に明るい昼間の空が不可解に描かれている(マグリットは後に『光の帝国 II』でこの同じ関係を探求することになる)」とコメントしている。[6] : 182–184ページ。 メニル・コレクション所蔵のサルバドール・ダリのグアッシュ画『夜と昼の服』(1936年)やマックス・エルンストの『昼と夜』(1941–42年)との比較も興味深い。[3]
マグリットが昼と夜が同時に現れるというアイデアを扱った初期の例として、現在ロッテルダムのボイマンス・ヴァン・ベーニンゲン美術館に所蔵されている1939年に描かれたグワッシュ画がある。このグワッシュ画では、夕暮れの空の地平線が夕日に鋭く照らされ、手前の木々や家々の群れが星と三日月で満たされた黒いシルエットに映し出されている。1973年に出版されたマグリットに関する本では、このグワッシュ画を「幸運」としている[ 7 ]。126 ~127ページ。 しかし、ボイマンス・ヴァン・ベーニンゲン美術館のウェブサイトでは、このタイトルを「毒」とし、「光の帝国」シリーズの最初の作品であるとしている[3]。
シリーズ

マグリットは1953年までにすでにいくつかのバージョンを完成させていたが、1954年のヴェネツィア・ビエンナーレでの回顧展には1954年バージョン(現在はペギー・グッゲンハイム・コレクションに所蔵)が含まれており、絵画の購入を期待する多くのコレクターの注目を集めた。マグリットは結局その年にコレクターを満足させるため複数の大型で高品質のバージョンを制作し、その後も生涯にわたって時折このテーマを絵画で探求し続けた。[4]
このモチーフは、ベルギーのクノック=ル・ザウテ市営カジノのメインゲームルームの壁画シリーズのデザインに使われた。マグリットは「魔法の領域」と題された8枚のイーゼルサイズの絵画を制作し、以前の作品に登場した数多くのテーマを取り上げ、融合させた。その後、マグリットの監督の下、絵画は1:6のスケールで360度のパノラマ(周囲236フィート、71.93メートル)にコピーされ、1953年に完成した。[1] [7] : 57–59 pp.
1958 年に制作された別の絵画では、マグリットは照明を変え、夜空の下の太陽に照らされた風景を描いた「神の応接室」というキャンバスに油彩、43 x 59 cm の絵を描きました( 1977年にニューヨークのアーノルド・ワイスバーガーの個人コレクションに収蔵)。マグリットはスージー・ガブリク宛ての日付不明の手紙の中でこの絵について論じている。「とても難しい絵を描き上げたと言いたいのですが、難しすぎてうまくいかないかもしれません。昼間の風景と夜空の絵(星と三日月)です。何度も描き直しましたが、幻滅の段階です。完全な失敗作です!友人がLe salon de Dieu (神の応接室) というタイトルを見つけました。この絵を採用することに長い間躊躇しました。Le bal masqué (仮面舞踏会)のようなタイトルのほうが、多くの理由で私には好ましいように思えました。主な理由は、神について一切語ってはならないという点です。しかし、この絵を見て絵で再現できるのは、神である場合のみです。神になるのを待つ間、このプロジェクトは断念します。」[8] : 179 ページ。
2024年11月、このシリーズの1954年の絵画の1つがニューヨークのクリスティーズで1億2116万ドルで落札され、アーティストのオークション新記録を樹立した。この売上は、2022年にマグリットが樹立した7900万ドルという以前の記録を上回った。これはシリーズの中で最も大きな作品の1つであり、オークション前の評価額は9500万ドルだった。この作品はインテリアデザイナーのミカ・アーティガンのコレクションの一部であり、クリスティーズは彼女のコレクションの「最高の宝石」と評した。この販売は、オークションでのマグリット作品とシュルレアリスム作品の両方の世界記録を樹立した。[11] [12]
芸術家とアンドレ・ブルトンの言葉
マグリットは1956年、グッゲンハイム賞を受賞した頃、テレビのインタビューでこれらの絵画についてコメントした。[8] : 177ページ。 [3]
私にとって、絵画の構想とは、絵画を通して見えるようになる 1 つまたは複数の物事についての考えです。すべての考えが絵画の構想になるわけではないことは理解できます。明らかに、考えは、私が思いついた物事を忠実に描くことを引き受けるには十分に刺激的でなければなりません。
絵の構想、つまりアイデアは、絵の中に見えるものではありません。アイデアは目で見ることはできません。絵に表現されているのは、目に見えるもので、アイデア化されたはずの物、あるいは物たちです。したがって、絵「光の帝国」に表現されているのは、私がアイデア化した物、つまり夜の風景と日中に見る空です。風景は夜を、空は昼を想起させます。私はこの力を詩と呼んでいます。
私がこの喚起に詩的な力があると信じるなら、それは他の理由の中でも、私が常に夜と昼に最大の関心を抱いてきたが、どちらか一方を好んだことは一度もなかったからである。夜と昼に対するこの大きな個人的な関心は、賞賛と驚きの感情である。[8] : 177 p.
1964年、ジョンとドミニク・ド・メニルはテキサス州ヒューストンでマグリットの作品展を開催した。ベルギーのシュルレアリストは、場違いなカウボーイハットとブーツを身につけてこの展覧会に出席した。アンドレ・ブルトンは展覧会カタログの序文を書き、光の帝国の絵画についてコメントした。[13]
ルネ・マグリットの作品と思想は、明暗法と呼ばれる容易さと屈服の領域とは対極に位置するに違いない。必然的に、彼には「微細」と「濃密」を区別する課題が課せられたが、その努力なしにはいかなる転換も不可能である。この問題に取り組むには、彼の大胆さのすべてを要した。つまり、影から光、光から影を同時に抽出することである(『光の帝国』)。この作品では、受け入れられた考えや慣習に対して行われた暴力があまりにも大きく(ブルトン人である私は、マグリットからこの言葉を得た)、通り過ぎる人々のほとんどが、昼間の空に星を見たとすぐに思うほどである。[13] : 7 p.
関連絵画の一覧(一部)光の帝国

- Good Fortune [7] : 126–127 pp. またはThe Poison [3] (1939)、ガッシュ、33.6 x 40.6 cm、ボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館、ロッテルダム。
- 光の帝国(1948年)、100 x 80 cm、個人蔵、ブリュッセル、ベルギー*
- 光の帝国 II (1950)、79 x 99 cm。ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク (メニル美術館寄贈)
- 光の帝国 III (1951)、78.7 x 66 cm、ウィリアム・アレクサンダー、ニューヨーク、ニューヨーク*
- 光の帝国(1953年)、37 x 45 cm。アーノルド・ワイスバーガー、ニューヨーク、ニューヨーク*
- 光の帝国(1954年)、195.4 x 131.2 cm、ペギー・グッゲンハイム・コレクション、ヴェネツィア、イタリア
- 光の帝国 VIII (1954)、129.9 x 94.6 cm、メニル・コレクション、テキサス州ヒューストン
- 光の帝国(1954年)、146 x 114 cm、ベルギー王立美術館、ブリュッセル、ベルギー
- 光の帝国(1958年)、49.5 x 39.5 cm、ニューヨーク、ニューヨーク*
- 神の応接室(1958年)、43 x 59 cm、アーノルド・ワイスバーガー、ニューヨーク*
- 光の帝国(1961年)、114 x 146 cm、個人蔵、ブリュッセル、ベルギー*
- 光の帝国(日付なし)、個人所蔵、ベルギー、ブリュッセル*
- 光の帝国(1967年、未完成)、45 x 50 cm、マグリット美術館、ブリュッセル、ベルギー
作品はすべて、特に記載がない限り、キャンバスに油彩で描かれています。アスタリスク(*)は、1977年の出版物に基づくコレクションであり、現在のコレクションを反映していない可能性があります。[8] :177–181
大衆文化では
この絵画は1973年のホラー映画『エクソシスト』のワンシーンに影響を与え、映画のポスターやホームビデオに使用された。そのワンシーンでは、メリン神父という登場人物がマクニール家の家の前に立っているが、空は日が差していないものの街灯に照らされている。[ 14] [15]また、この絵画はジャクソン・ブラウンの1974年のアルバム『レイト・フォー・ザ・スカイ』のカバーアートにも影響を与えた。[16]
比較絵画ギャラリー
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ジョン・アトキンソン・グリムショー、ボア・レーン、リーズ、1880年代
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カスパー・ダーヴィト・フリードリヒ『樫の森の修道院』(1809–10年)、キャンバスに油彩、171 x 110.4 cm、ベルリン国立美術館
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カスパー・ダーヴィト・フリードリヒ『森の中の教会の廃墟』(1831年頃)、キャンバスに油彩、70.5 x 49.7 cm、ノイエ・ピナコテーク、ミュンヘン
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ウィリアム・デグーヴ・ド・ヌンケス、『盲目の家』(1892年)、キャンバスに油彩、クレラー・ミュラー美術館、オッテルロー
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ウィリアム・デグーヴ・ド・ヌンク、運河(1894)、キャンバスに油彩、42,4 x 122,5 cm、クレラー・ミュラー美術館、オッテルロー
参照
- ルネ・マグリットの絵画一覧
- 100 の偉大な絵画、1980 年 BBC シリーズ
参考文献
- ^ abc カントロウィッツ、ジョナサン(2017年11月25日)、ルネ・マグリット:第五の季節。アートヒストリーニュース。(2020年12月19日アクセス)
- ^ 「The Empire of Lights 別名 L'Empire des Lumieres」。Aaron Art Prints 。 2014年5月30日閲覧。
- ^ abcde ペイザー、マリケ。ボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館、ロッテルダム:夢のコレクション – ボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館のシュルレアリスム(2020年12月19日アクセス)
- ^ abcd Zivkovic, Alex (2018)、「『まるで絵の中にいるようだ』:SFMOMA の光の支配」サンフランシスコ近代美術館(2020 年 12 月 19 日アクセス)
- ^ ノエル、ベルナール(1977年)、マグリット。クラウン出版社、ニューヨーク。96ページ。ISBN 0-517-53009-0
- ^ ab ルビン、ウィリアム S. (1968)ダダとシュルレアリスム芸術ハリー N. エイブラムス社、出版社、ニューヨーク。525 頁。
- ^ abcdef Hammacher, AM (1973)マグリット. 偉大な画家の図書館. ハリー・N・エイブラムス社、出版社、ニューヨーク、167 ページ。ISBN 0-8109-0278-8
- ^ abcde トルツィナー、ハリー(1977)マグリット:アイデアとイメージ。ハリーN.エイブラムス社、出版社、ニューヨーク、277ページ。ISBN 0-8109-1300-3
- ^ フェデリコ・ゼリ、『Un velo di silenzio』、ミラノ、1999 年、229–230 ページ
- ^ カスー、ジャン(1984)『象徴主義の簡潔な百科事典』チャートウェル・ブックス社、ニュージャージー州セコーカス。292頁。ISBN 0-89009-706-2
- ^ 「ルネ・マグリットの絵画『光の帝国』がニューヨークのクリスティーズでオークション記録の1億2100万ドルを記録」フォーチュン。 2024年11月20日閲覧。
- ^ ツイ、カリーナ (2024 年 11 月 20 日)。 「ルネ・マグリットの『光の帝国』が1億2,100万ドルで記録的売れた。」CNN 。2024 年11 月 20 日に取得。
- ^ ab ブルトン、アンドレ(1964)、ルネ・マジットの広がり、5〜7ページ。マグリット。テキサス州ヒューストンのセントトーマス大学芸術学部。36ページ。[WGライアン訳]
- ^ 「エクソシストに関する25の興味深い事実」Listverse。2009年10月30日。 2014年5月29日閲覧。
- ^ 「エクソシストに関する26の興味深い事実」。Mental Floss。2018年12月26日。 2014年5月31日閲覧。
- ^ ジャクソン・ブラウンの『Late For The Sky - クラシックアルバムカバーのデザイン』、1998年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブテキスト: リッチ・ワイズマンの非公式ジャクソン・ブラウン伝記「The Story of A Hold Out」より、画像を追加。
外部リンク
- グッゲンハイム ウェブサイト カタログ エントリ
- 近代美術館のウェブサイトカタログエントリ
- ベルギー王立美術館のウェブサイトカタログエントリ
- 絵画のインタラクティブなサウンドスケープ (MusIcon)。
