ビッグサーのダルマ

『ザ・ダルマ・アット・ビッグ・サー』は、アメリカの作曲家ジョン・アダムスによるソロ・エレクトリック・ヴァイオリンとオーケストラのための作品である。この曲では、一部の楽器（ハープ、ピアノ、サンプラー）に、オクターブ以外のすべての音程がわずかに不純になる一般的な西洋の調律システムである平均律ではなく、音程が純粋に聞こえる調律システムである純正律を使用するよう要求している。この曲は、2003年にロサンゼルスのウォルト・ディズニー・コンサートホールのオープニングのために作曲され、エサ＝ペッカ・サロネンが指揮した。エレクトリック・ヴァイオリン独奏は、ヴァイオリニストのトレイシー・シルバーマンのために書かれた。 ^[1]

この作品は「A New Day」と「Sri Moonshine」という2つの楽章に分かれており、それぞれルー・ハリソンとテリー・ライリーへのオマージュとして意図されている。^[2]アダムズはこの作品の作曲過程について次のように述べている。

大陸の端に到達したときの、いわゆる「認識の衝撃」の瞬間を表現したかった。大西洋岸では、空気の塩辛い味と潮の香りがそれを告げているようだ。カリフォルニアの海岸に来ると、まったく違う体験になる。西側の棚は、穏やかに水に屈するのではなく、サンタクルーズとサンタバーバラの中間にある海岸の断崖の連続であるビッグサーのように、しばしば目もくらむような高さから激しく落ち込んでいる。ここでは、潮流がゆっくりとした、恐ろしい力でゆったりとしたリズムで沿岸を叩き、砕く。初めて来た人にとって、最初の接触は、非常に感情的に複雑な本能的な効果を生み出す。^[3]

アダムズは当初、この作品に語りの要素を含めるつもりだったが、インスピレーションを得るためにカリフォルニア関連の著作を研究しているときにジャック・ケルアックの小説『ビッグ・サー』を発見し、ケルアックの考えが自分の考えと重なっていることに気づいた。^[4]しかし、アダムズは最終的にこの作品を楽器のみで作曲することに決め、「私が『言わなければならない』ことは音楽でしか表現できないことに気づいた」と述べた。^[4]

この曲は、6 弦のソロエレクトリックバイオリン(低音の C 弦と F 弦を追加) と、以下の楽器によるオーケストラ用に作曲されています。

2つのハープはそれぞれBとEの純正律に調律されています。ピアノとサンプラーはBの純正律に調律されています。^[5]

2003 年にビッグ サーで初演された『ザ ダルマ』はロサンゼルス タイムズ紙から非常に好評を博し、その中でマーク スウェッドは次のように書いています。

ウォルト ディズニー コンサート ホールで演奏されるモーツァルトは美しく、ストラヴィンスキーはセンセーショナルです。しかし、ディズニーのデザインは、その心、魂、音は言うまでもなく、私たちの街と時代、私たちの状態と精神状態を表しています。音楽にも同じことが求められます。金曜日の夜、3 つのオープニング ガラの 2 番目で、ジョン アダムスのカリフォルニアへの魅力的なトリビュート「The Dharma at Big Sur」が初演され、まさにそのことが実現しました。^[6]

ノンサッチ・レコードは、アダムスの指揮、トレイシー・シルバーマンのエレクトリック・バイオリンによるBBC交響楽団の演奏による『ザ・ダルマ・アット・ビッグ・サー』を録音した。録音は2004年8月23日にロンドンのアビー・ロード・スタジオ、2006年4月8日にサンフランシスコのスカイウォーカー・ランチで行われ、 2006年9月にノンサッチからアダムスの『マイ・ファーザー・ニュー・チャールズ・アイヴズ^{』とセットでリリースされた。 [7]}

2013年5月19日、ピーター・ウィスペルウェイはキャンベラ国際音楽祭でこの作品のチェロ版を初演した。^{[8] [9]}

• https://itunes.apple.com/us/album/adams-the-dharma-at-big-sur/id191836937
• https://web.archive.org/web/20100127095918/http://www.earbox.com/W-dharma.html
• ロサンゼルス・タイムズ