ザ・バウディーズ | |
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2015年7月のザ・バウディーズ | |
| 背景情報 | |
| 起源 | 日本 |
| ジャンル | ロック、ビートミュージック、リズム&ブルース |
| 活動年数 | 2004年~現在 |
| ラベル | Seez Records は ますます良くなる(2009 年現在) |
| メンバー | ロイ・ タックスマン ジム・ マーシー |
| Webサイト | 出典: |

ザ・バウディーズは、Seez RecordsレーベルとビクターエンタテインメントのサブレーベルGetting Betterに所属する日本のロックバンドです。このバンドは1950年代から1960年代のビートミュージックと初期のリズム&ブルーススタイルの音楽に大きく影響を受けています。[1] [2]
背景
バンドメンバーの渡辺亮(1983年7月7日生まれ)、木村喜彦(1983年5月26日生まれ)、山口雅彦(1983年11月8日生まれ)は、東京世田谷の小学校に通っているときに友達になりました。彼らは、他の3人が所属していたバスケットボールチームに4人目のメンバーであるタク・タク・フナヤマ(1983年11月21日生まれ)が参加したときに出会いました。高校最後の年にバスケットボールチームを引退した後、4人は音楽に焦点を切り替えました。渋谷のタワーレコードで働いていたとき、渡辺と木村は1960年代のアメリカのガレージバンド、ザ・ソニックスを発見し、それが彼らの音楽の方向性に大きな影響を与えました。ザ・バウディーズは、リトル・リチャード、ウィルソン・ピケット、オーティス・レディング、レイ・チャールズの影響を受けた、渡辺独特のソウルフルなボーカルスタイルでもよく知られている。このバンドはビートルズと比較されることがあるとニュースで報じられているが、 [1]音楽的にはアメリカン・ガレージやリズム・アンド・ブルースのジャンルとの共通点が多い。
形成、昨日と今日、リズム&ブルースの覚醒 2004 – 2008
バンドは2004年の元旦に結成された。[1] 2006年3月にインディーズレーベルのSeez Recordsから、バンドのオリジナル曲とカバー曲をミックスした最初のアルバム「 Yesterday and Today」をリリース。2007年3月に同名のEPから最初のシングル「I Beg You」をリリース。EPのリリースは、4月に新宿Red Clothで行われた初の完売ヘッドラインショーと一致した。[3]その年の6月に初の海外ツアーを行い、オーストラリア各地でダラス・クレインやザ・ベーシックスと共に8公演を行った。帰国後、 7月にフジロックフェスティバルのルーキー・ア・ゴーゴー・ステージに初出演した。2枚目のアルバム「Awaking of Rhythm and Blues」は、 Seez Recordsから2008年2月にリリースされ、全曲オリジナル曲を収録。ザ・バウディーズは8月にシーサイドステージでROCK IN JAPAN FESTIVALに初出演。11月にザ・ベーシックスとの2度目のツアーでオーストラリアに戻り、12月にはクイーンズクリフ・ミュージック・フェスティバルに出演した。
これは私の物語、後戻りはできないけ、好きな人生を生きる2009 – 2011
2009年4月にリリースされた『This Is My Story』は、ビクターエンタテインメントのサブレーベルであるGetting Betterからのメジャーデビュー作だった。Love Psychedelicoの佐藤直樹が一部プロデュースしたこのアルバムは、発売後すぐにiTunes Storeのロックチャートで1位、J-Popアルバムチャートで4位を獲得した。このアルバムには「Emotion Potion」と「You Gotta Dance」のシングルが収録されており、英国の「モッズファーザー」ポール・ウェラーから賞賛された。[4] 2010年1月、バンドはCDショップ大賞で最優秀日本人アーティスト賞を受賞した。[5] 2010年4月には2枚目のアルバム『 There's no Turning Back』が続き、バンドは再びLove Psychedelicoの佐藤直樹とコラボレーションした。このアルバムに先立ってリリースされたシングルは「It's Too Late」と「Hot Dog」(オリコンチャート7位、ジャパンホット100チャート3位)である。
『 There's No Turning Back』ツアー中、バンドはショー間の移動中に交通事故に巻き込まれた。ジムとマーシーが負傷から回復するまで、5つのショーを延期した。[3]この強制的な休止期間中、タックスマンとロイは延期されたショーに参加し、ファンと会った。バンドは10月11日に4人で復帰し、ショーはDVD「Live at AX 20101011」用に撮影された。同年、バンドはスペースシャワーTVで毎月1回、Bawdies A-Go-Goというコーナーに出演し始めた。このコーナーは2014年まで定期的に放送された。
また、2010年には、バンドのシングル「Just Be Cool」がオリコンチャートで8位、Japan Hot 100で5位に達した。このシングルは、2011年6月に3枚目のアルバムLive the Life I Loveから最初にリリースされ、歌手でラッパーのAiがメインリードボーカルを共有した「Love You Need You」が続いた。このトラックは、2011年4月にJapan Hot 100で3位[6]に達した。アルバムの制作は東北大震災の影響を受け、「A New Day is Coming」と「Yeah」の2曲がアルバムのために最後に録音され、災害に応じて書かれた。
ライブ・ザ・ライフ・アイ・ラブ・ツアーは日本武道館での38日間の公演を終え、バンドは12,898人の観客の前で演奏し、バンドにとって重要な節目となった。公演中にバンドはザ・ソニックスとの日本ツアーを行うことを発表した。ツアーは2012年3月に行われた。ロイによると、彼らに最も影響を与えた人物と一緒に演奏する経験は「創造主から祝福を受けたかのようだった」という。[3]
1-2-3、故郷へ帰る、男の子、新しい2012 – 2017
シングル「Red Rocket Ship」は、バンドの日本武道館公演に先立ってリリースされ、4枚目のアルバム「1-2-3」からの第一弾となった。1年がかりの制作期間となった「1-2-3」は、これまでのアルバムよりも長く、バンドは作詞作曲とレコーディングの両方で実験を重ねた。2013年1月にリリースされたこのアルバムは、オリコンチャートで2位となり、さらにシングル「Rock Me Baby」と「Lemonade」が収録され、どちらもオリコンチャートで6位となった。「Rock Me Baby」が2012年のフジテレビ系ドラマ「ハングリー! 」の主題歌に選ばれたことで、バンドは日本全国にファンを広げた。曲「1-2-3」はアルバムのボーナストラックとして収録されており、この曲のレコーディングは、オリジナルCDリリースに付随した ドキュメンタリー「A Day in the 1-2-3」でフィーチャーされている。
1-2-3ツアーは2013年2月に始まり、バンド初の全都道府県ツアーとなり、横浜アリーナを含む全59公演が行われ、6月28日の大阪城ホールで最高潮に達した。バンドはツアーに続いてフジロックフェスティバルに出演し、グリーンステージに登場した。10月にはバンド初のアジアツアーを行い、韓国のグランドミントフェスティバル、台湾、香港で公演を行った。2013年のツアースケジュールは、アメリカのソウルシンガー、イーライ・ペーパーボーイ・リードとの共同ヘッドライナーとしての日本ツアー3公演で締めくくられた。
バンド結成10周年、メジャーデビュー5周年を記念して、ザ・バウディーズは2014年3月に『Going Back Home』をリリースした。このアルバムには、レイ・チャールズ、ハウリン・ウルフ、サム&デイヴ、サム・クックなど、 バンドにインスピレーションを与えたリズム&ブルース・アーティストのカバーが収録されている。
ダブルA面シングル「Nice and Slow」/「Come On」は同年6月にリリースされ、12月にリリースされた5枚目のスタジオアルバムBoys!からの最初の曲となった。Boys !のフィルムクリップは、バンドと監督の草野翔吾との初のコラボレーションとなった。Boys !ツアー2014-2015は、3月29日の日本武道館でのバンドの2度目の公演で終了した。
7月にバンドは初のヨーロッパツアーに乗り出し、デュッセルドルフ、パリ、ロンドンのほか、ベルフォールで開催されたフランス最大のロックフェスティバル「Les Eurokeennes」にも出演。10月には全国ロック・ザ・ハウス・ツアー2015に乗り出し、同月、ペトロールズの長岡亮介をプロデューサーに迎えシングル「Sunshine」をリリース。次にリリースしたのはレーベルメイトのゴー!ゴー!バニラズとのスプリットシングル「Rockin' Zombies」で、両バンドのシングル曲(「45's」と「Hinky Dinky Party Crew」)と、お互いの曲をカバーした「It's Too Late」と「Counter Action」を収録。リリースを記念して、全国共同ヘッドライナーツアーと代々木公園での無料ライブが開催された。
6枚目のアルバム『New』は2017年2月にリリースされ、リードシングル「The Edge」を収録。CDリリースには草野翔吾監督による同名の短編映画が収録されている。アルバムのリリースは、2年ぶりのソロヘッドラインツアーと同時期に行われた。New Beat Tour 2017は、日本全国で合計33公演を行なった。その後、草野が作成したビデオに合わせてバンドが演奏する「See the Rock! Feel The Roll」ツアーが行われた。
これは最高だ、セクション#11、発射! 2018 - 2021
2018年4月にリリースされた『This is the Best』には、これまでにリリースされたすべてのシングルと新曲「Feelin' Free」が収録されています。このコンピレーションのリリースに伴い、バンドは2度目の全都道府県ツアーを完了し、合計49公演を行ないました。このツアーは、2019年1月17日の日本武道館での3度目の出演で最高潮に達しました。その年の11月にバンドは7枚目のスタジオアルバム「Section #11」をリリースしました。アルバムをサポートするツアーは、2019年12月に渋谷クアトロでの2つのショーで始まりましたが、2月にツアーの中間点で、残りのすべてのショーがコロナウイルスのパンデミックのために延期(後にキャンセル)されました。
キャンセルを受けて、バンドは初のオンライン放送「Don't Stop Rollin'」を制作し、新宿レッドクロスから数千人のファンのオンライン視聴者に生中継した。バンドは10月に中野サンプラザで「Rock, Re-unite and Roll!」を放送した。このショーは2月以来初めて観客の前で行われたもので、生中継された。11月には、バンドはお笑いコンビのジャルジャルと共に東京以外を巡る「Laugh n' Roll Party」ツアーを行った。
2021年1月にはシングル「Oh No」をリリース。新型コロナウイルス感染症の流行による制約が続く中、付随するフィルムクリップは、中古のVHSビデオレコーダーを使用してバンド自身(監督は草野)が撮影したもので、80年代と90年代の人気映画をDIYで再現したものとなっている。4月には、バンドはその時代のアルバムを回顧し、ファン投票で決定したセットリストをフィーチャーしたFlashback '09 & '10コンセプトツアーを実施した。
ザ・バウディーズの8枚目のスタジオアルバム『ブラスト・オフ!』は2021年9月にリリースされ、セクション#11ツアーのキャンセル以来バンド初の全国ツアーが続いた。厳格な予防措置が講じられていたが、バンドは全国で27公演を行うことができた。
フリークス・イン・ザ・ガレージ、ポップコーン 2022 - 現在
『Blast Off!』の直後、2022年4月にEP『Freaks in the Garage』をリリースした。このEPには3曲のオリジナル曲と、ミッキー・ホークスの「Bip Bop Boom」のカバーが収録されており、バンドはガレージ・パンクのルーツをより深く掘り下げている。特にこのEPでは、ガレージ・パンクの根本的な原則を損なうと感じたため、バンドはクリックトラックの使用を避けている。[7]バンドはこのスタンスをその後のリリースでも継続した。10月には、バンドはダブルA面シングル「Get Out Of My Way」/「Lies」をリリースし、これは『Freaks in the Garage』のガレージ・パンクの流れを継いだものとなった。このリリースに続いて『Birth of the Rebels』ツアーが行われた。11月に行われた4日間のツアーでは、マーシーとタックスマンのそれぞれの誕生日を祝い、2人が考案したセットリストが披露された。
コロナウイルスによる制限が解除されたため、2023年はザ・バディーズにとって特に忙しい年となり、3日間のHappy New Year Acoustic Session 2023の他に、他のバンドとのみツアーを行った。4月には、「Let's Be Friends! Tour」でバンドは尊敬する5つのバンド(Chai、Tendouji、キュウソネコカミ、夜の本気ダンス、ドミコ)を招き、共同ヘッドライナーを務めた。その後、同年6月/7月にはオカモトズとの共同ヘッドライナーツアーを行った。このツアーでは、オカモトショウをゲストボーカルに迎えたザ・バディーズのシングル「Gimme Gimme」と、ロイをゲストボーカルに迎えたオカモトの「Rock n' Roll Star」をリリースした。ザ・バディーズは9月にジャルジャルとの別のツアーでツアー年を締めくくった。
2024年、バンドは結成20周年とメジャーデビュー15周年を迎えた。これを記念して、東京と大阪のビルボードライブで20周年記念イベントを開催し、ゲストプレイヤーとしてScoobie DoのJo Nagaike、パジャマで海なんかいかないの別所和洋、Love PsychedelicoのNaokiをフィーチャーした。グリムスパンキーの松尾レミもステージに参加し、同月にリリースされたシングル「Scream」を披露した。バンドの9枚目のスタジオアルバム「Popcorn」は4月にリリースされ、ガレージパンクの探求を続けながら、さらなるポップな要素も導入した。その後、ライブ会場での歌唱制限が解除されて以来初の全国ツアー「Popcorn Tour 2024」が行われた。7月のツアー終了時に、バンドは初のアナログレコードコレクションのリリースを発表した。 4 枚組アルバムには、バンドのメンバーが選んだ曲とファンの投票で選ばれた曲が収録されています。さらに、このコレクションには、結成以来のバンドのスーツを詳しく紹介した写真集も含まれています。特別版には、カスタム レコード プレーヤーも含まれています。このコレクションのリリースは、10 月と 11 月に大阪と東京で開催された Never Ending Story のショーで祝われました。
9月には新代田フィーバーで「This is my Story 」[8]展を開催し、バンドのスタイルの進化を披露した。この展覧会では、バンドのこれまでのスーツ全種の展示や、バンドの20年間の歴史を振り返るライブ写真などが展示された。さらに、バンドはイベント開催中に何度かミート&グリートセッションに参加した。
10月、ザ・バウディーズは3度目のオーストラリアツアーを発表した。このツアーは12月に開催され、バンドはシドニー、メルボルン、トーキーで公演を行う予定である。[9]
ビジュアルスタイルと注目すべきコラボレーション
ザ・バウディーズは東京のアングラサド[10]が仕立てたスーツを着用しており、リリースごとにだいたい同じスーツに着替えている。当初はメンバーのスーツはシグネチャーカラー(ロイは赤、マーシーは黒、ジムは青/紫、タックスマンは緑/金)で区別されていたが、2013年以降はメンバー全員が揃いのスーツを着用しており、シグネチャーカラーはボタンや裏地などの細部にのみ見られるようになっている。
ザ・バウディーズは2014年以来、数々のミュージックビデオで草野翔吾監督と幅広くコラボレーションしてきました。コラボレーション作品には「Come On」、「Nice and Slow」、「No Way」、「The Edge」、「New Lights」、「Feelin' Free」、「Happy Rays」、「Skippin' Stones」、「Stars」、「Oh No」、「TYIA」などがあります。草野監督は、バンドが主演し、同名のアルバムに付随する短編映画「NEW」も監督しました。
メンバー
- ロイ(渡辺亮) - リードボーカル、ベースギター
- Taxman (船山 拓) - ギター、バックボーカル
- ジム(木村芳彦) - ギター、バックボーカル
- マーシー (山口雅彦) - ドラムス
ディスコグラフィー
シングル
レコードリリース
- 「アイ・ベグ・ユー」(2007)
- リズム・アンド・ブルースの目覚め(2008)
- 「エモーションポーション」(2009)
- これが私の物語(2009)
- 「もう遅すぎる」(2009)
- 「ホットドッグ / ザ・ウィップ」 – ザ・バウディーズ・アンド・ロックスリー(2010)
- 後戻りはできない(2010)
- 「キープ・ユー・ハッピー / スウィート&スティル」 –ザ・バウディーズとリディム・サウンター(2010)
- 「ただクールであれ」(2010)
- 「Love You Need You」featuring アイ(2011)
- 愛する人生を生きる(2011)
- 「レッド・ロケット・シップ」(2011)
- 「ロック・ミー・ベイビー」(2012)
- 「レモネード」(2012)
- 1-2-3 (2013)
- 「セブン・シーズ」(2013)
- 故郷に帰る(2014)
- 「ナイス・アンド・スロー」/「カム・オン」(2014)
- ボーイズ! (2015)
- 「シェイク・ア・テイル・フェザー」/「ソウル・マン」(2015)
- 「ノー・ウェイ」/「キックス」(2015)
- 「サンシャイン」(2015)
- ロッキン・ゾンビーズ(2016)
- 「エッジ」(2016)
- 新作(2017年)
- 「ハッピー・レイズ」(2018)
- セクション#11(2019)
- 「スキッピン・ストーンズ」/「レッツ・ゴー・バック」(2020)
- ブラストオフ!(2021)
- フリークス・イン・ザ・ガレージ(2022)
- 「ギミ・ギミ」/「ロックンロール・スター」(2023)
- ポップコーン(2024)
- 20周年記念&15周年記念ビニールコレクション(2024年)
DVDリリース
- AX20101011 ライブ(2010)
- キープ・オン 映画(2011)
- ライブ・アット武道館 20111127 (2012)
- スペースシャワーTVプレゼンツ ザ・バウディーズ・ア・ゴーゴー!! 2010 (2012)
- 1-2-3 ツアーファイナル 大阪城ホール(2013年)
- ザ・バウディーズ・ア・ゴーゴー 2011-2013 (2014)
- これが私の歴史(2015)
- [Boys!] ツアー 2014-2015 - ファイナル at 日本武道館(2015)
- ありがとう、私たちのロックンロール 2004-2019 ファイナル at 日本武道館(2019)
参考文献
- ^ abc Despres, Shawn (2011年9月15日). 「The Bawdies get ready for their Beatles moment」. The Japan Times . 2011年9月29日閲覧。
- ^ 最後のFMザ・バウディーズ。
- ^ abc 小川、智宏 (2014年4月). 「The Bawdiesの決定的瞬間10!―ライヴ編―」。ロッキング・オン・ジャパン。 116–123ページ。
- ^ (2009 年 5 月 1 日)。 The Bawdies メジャー1stアルバムにポールも太鼓判、ナタリー
- ^ Lee, Jae (2010年1月29日). Bawdies、Lady GagaがCDショップ賞を受賞、The Japan Times
- ^ Japan Hot 100 - 2011年4月16日週、ビルボード、2012年2月22日閲覧
- ^ World Cafe (2024-08-26). The Bawdies on World Cafe (Sense of Place: Japan) . 2024-10-20に取得– YouTube経由。
- ^ “The Bawdies 「20th & 15th Anniversary Vinyl Collections」第3弾詳細解禁!ROYセレクト楽曲の”. e.usen.com (日本語) 。2024-10-20に取得。
- ^ “16年振り3度目のオーストラリアツアー開催決定!”.バウディーズ。 2024-10-04 。2024-10-20に取得。
- ^ “The Bawdiesバイナルコレクションに新曲収録、特典ステッカーやプレイヤーのデザインも”.音楽ナタリー. 2024-10-20に取得。
- ^ THE BAWDIESのアルバム作品オリコン
- ^ 『The BawdiesのCDシングルランキング、The Bawdiesのプロフィールならオリコン芸能人事典』.オリコン。2012 年12 月 16 日に取得。
- ^ 『Japan Hot 100 2009年11月16日付け』.看板。ニールセン ビジネス メディア。2012 年12 月 16 日に取得。
- ^ “Japan Hot 100 2010/03/29付け”.看板。ニールセン ビジネス メディア。2012 年12 月 16 日に取得。
- ^ “Japan Hot 100 2010/09/27付け”.看板。ニールセン ビジネス メディア。2012 年12 月 16 日に取得。
- ^ “Japan Hot 100 2011/04/11付け”.看板。ニールセン ビジネス メディア。2012 年12 月 16 日に取得。
- ^ “Japan Hot 100 2011/10/31付け”.看板。ニールセン ビジネス メディア。2012 年12 月 16 日に取得。
- ^ レコード協会調べ 2012年02月15日~2012年02月21日。日本レコード協会。 2012 年 6 月 12 日のオリジナルからアーカイブ。2012 年12 月 16 日に取得。
- ^ “Japan Hot 100 2012/02/20付け”.看板。ニールセン ビジネス メディア。2012 年12 月 16 日に取得。
- ^ “Japan Hot 100 2012/11/12付け”.看板。ニールセン ビジネス メディア。2012 年12 月 16 日に取得。
- ^ 「ジャパンホット100チャート」ビルボード。
外部リンク
- 公式サイト
- 公式ブログ
