| ラッシュによるツアー | |
| 位置 | 北米 |
|---|---|
| 関連アルバム | エコーのテスト |
| 開始日 | 1996年10月19日 |
| 終了日 | 1997年7月4日 |
| 脚 | 2 |
| 公演数 | 68 |
| ラッシュコンサート年表 | |
テスト・フォー・エコー・ツアーは、カナダのロックバンド、ラッシュが16枚目のスタジオアルバム『テスト・フォー・エコー』のプロモーションのために行ったコンサートツアーである。
背景
これはバンドにとってオープニングアクトなしの初めてのツアーであり、「ラッシュとの夕べ」と銘打たれていた。[1]ツアーは1996年10月19日、ニューヨーク州アルバニーのニッカーボッカーアリーナでスタートし、1997年7月4日、オンタリオ州オタワのコーレルセンターで最高潮に達した。[2]これはラッシュが「 2112 」という曲を全曲演奏した唯一のコンサートツアーだった。[3]ツアー中、バンドはライブカメラ映像、ビデオ、レーザー、ストロボをセットリストに取り入れていた。[4]ニール・パートの悲劇により、これが2002年まで最後のツアーとなった。[5]ツアーの録音は1998年のライブアルバム「Different Stages」でリリースされた。[6]
受付
アルバニーのニッカーボッカーアリーナでのツアー初日の夜、サンデー・ガゼットのマイケル・リシは、バンドが視覚的にも聴覚的にも衝撃的なパフォーマンスを見せ、観客は終始立ち上がって叫び続け、他のファンは「2112」の全曲演奏中に手を振っていたと書き、バンドがステージを去った後、ファンの一人が「信じられない」と言ったことを指摘し、練習が完璧をつくり出すことをバンドは証明したと書いた。リシは新旧の曲のミックスが素晴らしいと述べ、新曲は「まさに的を射ている」と述べた。バンドは「Closer to the Heart」に命を吹き込むことができ、「力強い演奏」と評されたと述べた。バンドについてリシは、彼らは楽しんでいるように見え、リーのボーカルが完璧な状態にあると肯定的にコメントしたのは正鵠を射ており、彼らの音はこれまで以上に良かったと述べた。[7]
1996年11月3日のピッツバーグのシビックアリーナ公演を評して、オブザーバー・レポーター紙のキャシー・サボルは、コンサートを楽しんだと述べ、ビデオの背景で流れるメロディアスな曲に注目し、ドラマーのニール・パートが貪欲、野心、死、絶望について語ったことを高く評価した。バンドのサウンドの変化については、ラッシュの過去5年間の努力の結果であり、バンドはより豊かで明確な独自のサウンドへと進化したが、それは偶然ではないと彼女は述べた。「2112」が全体としてどのように演奏されたかに注目する以外に、ギターとドラムのサンプリングとマルチレイヤーは、バンドのマネージメントの歴史の功績であると述べた。[3]
デゼレト ニュースのスコット イワサルドは、1997 年 5 月 20 日のソルトレーク シティのデルタ センターでの公演をレビューし、当時の現代のバンドとは異なり、このバンドは手の込んだ舞台小道具や舞台セット、衣装を必要としなかったと述べている。当時のバンドは音楽が自ら語っていた。彼は、バンドは相変わらず熱く、演奏は上手く、緊密で、ステージ上で楽しんでいるように見えた。素晴らしいライブ ショーを作り上げるために、全員が協力していた。彼は、夜の前半にビデオ バックドロップが機能しなかったことに気づいたが、音楽が自ら語っていたので、バンドはそれを必要としなかったと述べた。観客については、インストルメンタルの「リンボ」と「フォース テン」の力強いコーラスで観客が立ち上がったと述べ、後にバンドが観客を虜にし、ショーが終わったとき、観客の誰もがっかりしなかったと結論付けた。[8]
セットリスト
これは、ツアー中に演奏されたセットリストの例であるRush: Wandering the Face of the Earth - The Official Touring Historyから引用したものですが、ショーの大部分を反映しているわけではありません。[9]
セット1
- 「ドリームライン」
- 「ライムライト」
- 「頑張れ」
- 「ザ・ビッグ・マネー」(「ワイプアウト」のエンディング付き)
- 「駆り立てられた」
- 「世界の半分」
- 「レッドバルケッタ」
- 「アニメート」
- 「リンボ」
- 「木々」
- 「レッドセクターA」
- 「バーチャル性」
- 「誰も英雄ではない」
- 「心の近くに」
- 「2112」(全章)
セット2
- 「エコーテスト」
- 「区分」
- 「自由意志」
- 「骨を転がせ」
- "抵抗する"
- 「そのことは放っておいて」
- 「ザ・リズム・メソッド」(ドラムソロ)
- 「自然科学」
- 「フォース・テン」
- 「時間と動き」
- 「ラジオの精神」
- 「トム・ソーヤー」
- アンコール
- 「YYZ」
- 「シグナスX-1」(ティーザー)
ツアー日程
興行成績データ
人事
- ゲディ・リー– ボーカル、ベース、キーボード
- アレックス・ライフソン– ギター、バックボーカル
- ニール・パート– ドラム
参考文献
引用
- ^ ポポフ2021。
- ^ ポポフ2004、181ページ。
- ^ ab Sabol, Kathy (1996年11月5日). 「Civic Arena echoes with Rush's rock」. Observer-Reporter. p. B4 . 2023年2月20日閲覧。
- ^ ポポフ2004、183ページ。
- ^ パート 2002年。
- ^ ボウマン2014、129ページ。
- ^ リシ、マイケル(1996年10月20日)。「ラッシュが新旧の曲と映像でニックスの素晴らしいショーを披露」サンデー・ガゼット。B8ページ。 2023年2月20日閲覧。
- ^ イワサルド、スコット(1997年5月21日)。「バンドは観客を掌中に収め、興奮させる」。第341号。ソルトレイクシティ:デゼレトニュース。p. C7 。 2023年2月20日閲覧。
- ^ デイリー&ハンセン 2019、336頁。
- ^ デイリー&ハンセン 2019、336-345頁。
- ^ ab “Test for Echo Tour” Rush.com . 2023年2月20日閲覧。
- ^ 「Amusement Business Boxscore」。ビルボード。第108巻第46号。ニールセンビジネスメディア社。1996年11月16日。16ページ。ISSN 0006-2510 。 2023年2月20日閲覧。
- ^ 「Amusement Business Boxscore」。ビルボード。第108巻第47号。ニールセンビジネスメディア社。1996年11月23日。18ページ。ISSN 0006-2510 。 2023年2月20日閲覧。
- ^ 「Amusement Business Boxscore」。ビルボード。第108巻第49号。ニールセンビジネスメディア社。1996年12月7日。12ページ。ISSN 0006-2510 。 2023年2月20日閲覧。
- ^ 「Amusement Business Boxscore」。ビルボード。第108巻第50号。ニールセン・ビジネス・メディア社。1996年12月14日。12ページ。ISSN 0006-2510 。 2023年2月20日閲覧。
- ^ 「Amusement Business Boxscore」。ビルボード。第109巻第21号。ニールセン・ビジネス・メディア社。1997年5月24日。18ページ。ISSN 0006-2510 。 2023年2月20日閲覧。
- ^ 「Amusement Business Boxscore」。ビルボード。第109巻第24号。ニールセンビジネスメディア社。1997年6月14日。12ページ。ISSN 0006-2510 。 2023年2月21日閲覧。
- ^ 「Amusement Business Boxscore」。ビルボード。第109巻第27号。ニールセンビジネスメディア社。1997年7月5日。12ページ。ISSN 0006-2510 。 2023年2月21日閲覧。
出典
- パート、ニール(2002年)。 『ゴーストライダー:癒しの道を旅する』ECWプレス。ISBN 1-55022-546-4。
- ポポフ、マーティン(2004年)。『Contents Under Pressure: 30 Years of Rush at Home and Away』オックスフォード:ECW プレス。ISBN 978-1-55022-678-2。
- ボウマン、デュレル (2014)。『ラッシュを体験する:リスナーのためのガイド』。ロウマン&リトルフィールド。ISBN 978-1-4422-3131-3。
- デイリー、スキップ、ハンセン、エリック(2019)。ラッシュ:地球の表面をさまよう - 公式ツアーの歴史。インサイトエディション。ISBN 978-1-68383-450-2。
- ポポフ、マーティン(2021年)。『Driven: Rush in the '90s and "In the End』。トロント、カナダ:ECW Press。ISBN 978-1-77041-537-9。
