テリー・バット

テリー・バット
生まれる	1949 ブリストル、イギリス
国籍	オーストラリア
教育	マサチューセッツ芸術大学、ボストン
知られている	絵画、彫刻

テリー・バットはオーストラリアの芸術家であり彫刻家です。

テリー・バットはイギリスのブリストルで生まれ、幼少期にオーストラリアに移住した。1977年にボストンの マサチューセッツ芸術デザイン大学で視覚芸術のディプロマを取得し、1980年に大学院ディプロマ、1982年に美術修士号を取得した。1995年にメルボルンのロイヤルメルボルン工科大学の美術学部准教授に任命され、2010年まで香港の大学院プログラムの責任者を務めた。バットはメルボルンに住み、働いている。^[1]

バットは1974年にメルボルンのレベソンギャラリーで展示を始め、その後も定期的に展示を続け、40を超える個展やグループ展に参加しています。1986年以降はメルボルンのナイアガラギャラリーで展示しており、最新の展示会「A Delicate Balance」は2011年に開催されました。バットはオーストラリア国内で積極的に作品を発表しており、シドニーのマイケル・ナギー・ファインアートやDC-ARTで展示したほか、マサチューセッツ芸術デザイン大学在学中には 香港のジョン・バッテンギャラリーや10チャンスリーレーンギャラリー、ニュージーランドのハミルトンにあるワイカト博物館、ボストンのさまざまなギャラリーで展示を行いました。

バットは、2010年と2006年のメルボルン アート フェア、 2002年、1994年、1992年、1988年のオーストラリア現代アート フェアなど、オーストラリア国内および海外のさまざまなアート フェアにも参加しています。バットは、2010年にソウルのCOEXコンベンション & エキシビション センターで開催された韓国国際アート フェア、2006年に韓国のリム リプ美術館で開催されたコンジュ国立アート フェスティバルに出展しました。

2002年、バットはフランスのエルンスト・マッハ財団でレジデンスし、ナイアガラ・ギャラリーで開催された展覧会「Point of No Return」に出品された数多くの絵画や彫刻を制作した。 ^[1]

バットのスタジオ作品には、絵画と彫刻の両方が含まれています。彼の絵画は視覚的なしゃれとして機能し、20世紀後半の秩序と合理性をユーモラスかつ自伝的に表現しています。彼の作品はアメリカの芸術制作の系譜に影響を受けており、アメリカのポップアートやフォークアートの影響は、クラシックカー、大都市、西部のポップロマン主義に明らかです。彼の絵画は、不条理な人物たちが交流し、演じる、興味深い比喩的なタブローです。^[2]

彼の彫刻作品は、木や鋳造ブロンズで作られた人物像を特徴としています。これらの人物像はキャンバスから解放され、現実の空間に現れます。絵画と同様に、それらはシュール、素朴、原始的な美学の組み合わせです。ストライプは彫刻の表面を覆い、モダニズム絵画と動物のカモフラージュが衝突しています。可動部分は小さなソーラーパネルを使用して組み込まれています。太陽は新しいメディアを支えています。^[2]

バットの作品は、キャンベラのオーストラリア国立美術館やメルボルンのビクトリア国立美術館など、オーストラリアの主要美術館の常設コレクションに収蔵されているほか、バララット美術館、ベンディゴ美術館、ビクトリア州のラトローブ・バレー・アーツ・センター、シドニーのドベル財団、クイーンズランド州のゴールドコースト市立美術館、メルボルンのRMITコレクションなど、数多くの州立、地方、大学のコレクションに収蔵されている。また、ニュージーランドのオークランド美術館のチャートウェル・コレクションや韓国のリム・リップ美術館など、国際的にも作品が展示されている。 ^[1]