交響曲第8番（ハイドン）

ヨーゼフ ハイドンは、バロック時代から古典派時代への過渡期である 1761 年春、エステルハージ公パウル 2 世の指揮のもと、交響曲第 8 番ト長調を作曲しました。これは、アントン公がハイドンに作曲を依頼した 3 曲の交響曲セットの 3 番目の作品で、アントン公はハイドンに 1 日の 3 つの時刻からインスピレーションを与えました。

交響曲第8番で使用されているオーケストレーションは、バロック時代の協奏曲グロッソのスタイルに非常に似ており、小規模なソロ楽器グループが大規模なアンサンブルと対峙していました。交響曲第8番では、小規模なグループはソロバイオリン2台、ソロチェロ、ソロヴィオローネで構成され、大規模なアンサンブルはフルート1台、オーボエ2台、ファゴット、ホルン2台、弦楽器、チェンバロで構成されています。ハイドンのファゴットとチェンバロの使い方は、バロック時代を通じて広く使用された通奏低音を彷彿とさせますが、それほど一貫して力強いものではありません。

この交響曲は、古典的な交響曲として通常の 4 つの楽章で構成されています (特に指定がない限り、ト長調) 。

1. アレグロ・モルト、³
   ₈
2. アンダンテハ長調、²
   ₄
3. メヌエット＆トリオ（トリオハ長調）、³
   ₄
4. 嵐：さあ、⁶
   ₈

第1楽章はソナタ形式のジーグで、クリストフ・ヴィリバルト・グルックのオペラ『四人の悪魔』の歌「私はタバコがあまり好きではなかった」からメロディーを引用している。^{[1] [2]}同じくソナタ形式の最終楽章は「La tempesta」という副題が付けられており、雷雨の感覚を呼び起こすように意図されている。

第1楽章では、弦楽器が8小節の主旋律でスタートし、このテーマは楽章全体を通して続く。ハイドンは第2楽章で協奏曲グロッソの形式を採用し、メロディは協奏曲（2つのソロヴァイオリンとソロチェロ）になっている。メヌエットのメロディーはごく一般的なもので、ファゴット、ヴィオローネ、弦楽器が三重奏でテーマを奏でる。最終楽章「La tempesta（嵐）」では、弦楽器が降りしきる雨を暗示する一連の下降音型を奏で、ソロヴァイオリンのオクターブの跳躍が緊張感を高めるために使われている。この楽章のフルートのテーマに関する興味深い逸話がある。ハイドンが最後のオラトリオ 「四季」で嵐を描写する際、この楽章と同じテーマを、同じオーケストレーション（フルートによる下降分散和音のパッセージ）で使用している。

• 交響曲名別リスト

• ランドン、HCロビンズ（1963年）。ヨーゼフ・ハイドン：交響曲全集の批評版。ユニバーサル・エディション、ウィーン。