サンシャインレコード（オーストラリア）

サンシャイン レコードは、1960 年代半ばのオーストラリアの独立系ポップ ミュージック レコード レーベルです。1964 年後半、プロモーターのアイヴァン デイマンが、ミュージシャン、プロデューサー、アレンジャー、ソングライターのパット オールトン、起業家、プロデューサー、ソングライターのナット キプナー(後にスピン レコードレーベルを設立) と共同で設立しました。デイマンの事業は短命でしたが、アーティストのマネージメントとブッキング、レコード制作、レコード レーベル、会場管理、コンサート プロモーションを含む、完全に統合されたポップ ミュージック会社を創設したオーストラリア初のポピュラー音楽起業家と言えるでしょう。

このレーベルのリリースのほとんどは、1965年から67年にかけて行われた。最も大きな功績を残したのは、1965年から1968年にかけてオーストラリアのトップ男性ポップスターだったソロ歌手ノーミー・ロウで、「 It Ain't Necessarily So」、「I (Who Have Nothing)」、「Que Sera Sera」、「Shakin' All Over」など、オーストラリアのヒットシングルを次々と生み出した。

レーベルの創設者であるイヴァン・デイマンは、1960年代初頭にポップスのマネージメントとプロモーションに転向する前は、故郷の南オーストラリア州アデレードで砂利採石場を経営していたと伝えられています。彼は数年間非常に成功し、1965年から66年にかけての最盛期には、彼のサンシャイン グループには 2 つのレコード レーベル、コンサート プロモーションおよびブッキング エージェンシー、アーティスト マネージメント、そしてブリスベンの有名なクラウドランド ボールルームを含む、アデレードから北クイーンズランドまでの州都や主要都市の一連の会場が含まれていました。

1964年後半、デイマンは、既に契約していたポップアーティストのレコーディングとプロデュース、そして新たな発掘を行うため、サンシャイン・レーベルを設立して事業を拡大した。レーベルの親会社であるサンシャイン・プロダクションズは、デイマン、米国人起業家ナット・キプナー、ミュージシャンのパット・オールトンの共同出資により設立された。キプナーは、デイマンがポッププロモーションをブリスベンに拡大したときにデイマンとチームを組んだ。そこでナットは、チャンネル7のTVポップ番組のプロデュースなど、数多くの事業を行っていた。また、レコード店を経営し、ジョージ・ウォレス・ジュニアのTVバラエティ番組シアター・ロイヤルのためにコメディスキットや曲を書き、ジョニー・デブリンと小さな出版社を経営し、デブリン、カントリーミュージシャンのジェフ・マック（「 I've Been Everywhere 」の作者）、ナットの10代の息子スティーブ・キプナーと曲を作った。パット・オールトンは、60年代初頭にザ・クレフスを率いていたときにアデレードでデイマンと出会った。デイマンは彼をコンサートの司会者とオープニングアクトとして雇い、オールトンは最終的にサンシャインの音楽監督とハウスプロデューサーになった。

サンシャインはフェスティバル・レコードと製造・配給契約を結んだが、これはフェスティバルがクラリオン・レコード、スピン・レコード、アルバート・プロダクションなど他の当時の独立系レーベルと結んだ契約に類似している。サンシャインは（地元で言えば）比較的生産性の高いレーベルで、1964年から1971年の間に100枚以上のシングル、30枚以上のEP、少なくとも12枚のLPをリリースした。

これは後継レーベルであるSpin Recordsと同程度のリリース数であり、両レーベルの存続期間もほぼ同じですが、Sunshine と Spin はシングルと EP をほぼ同じ数リリースしたのに対し、Spin は LP をはるかに多くリリースしました。この違いは、1960 年代後半から 1970 年代前半にかけて LP の売上が急成長したことで説明できます。1964 年から 1967 年の Sunshine の最盛期には、シングルと EP がオーストラリアで圧倒的に売れているレコード フォーマットでしたが、当時はまだ贅沢品だった LP は、レコード売上全体のわずかな割合を占めるに過ぎませんでした。

1964 年初頭、デイマンはメルボルン フェスティバル ホールの土曜夜の貸し出しを引き継ぎ、その名前を「マージー シティ」と改名しました。1964 年 5 月 2 日、この会場はトニー ワースリー & ザ ファビュラス ブルー ジェイズでオープンし、4,500 人以上のティーンエイジャーが来場しました。デイマンはまた、ワースリーとザ ブルー ジェイズをクイーンズランド州のバンダバーグ、トゥーンバ、イプスウィッチ、イナラ、サーファーズ パラダイス、市内の他の会場のオープニングにも起用し、その年の終わりには最初のシングルがヒットし、国内で最も人気のポップ バンドの 1 つになりました。

1964 年 10 月にリリースされたサンシャインの最初のシングルは、ブルージェイズのシングル「ジェイ ウォーカー」でした。ブルージェイズは、すでに地元メルボルンで名声を博し、小規模なクレスト レーベルからインストゥルメンタル シングルをリリースしていました。1964 年初頭、デイマンは、若いブリスベンの歌手、トニー ワースリーとバンドを組ませました。ブルージェイズは、引き続き自身の名前でレコードをリリースしましたが、ブルージェイズとワースリーのチーム結成により、サンシャインは全国的なポップ シーンに進出しました。1964 年 11 月、サンシャインは、トニー ワースリーとザ ファビュラス ブルージェイズの共同クレジットで最初のシングル「シュア ノウ ア ロット アバウト ラブ」をリリースし、ブリスベンでチャートインしました。また、1965 年初頭には、ロスコ ゴードンの「ジャスト ア リトル ビット」のパワフルなバージョンで、バンドは他の首都でもブレイクしました。

もう一つの注目すべき初期のリリースは、パット・オールトンがプロデュースしたシングル「Lost My Baby」/「Slowly But Surely」で、ブリスベンを拠点とする4人組インストゥルメンタルグループ、ザ・パシフィックズの作品である。このグループは、以前にもEMIのパーロフォンレーベルでナット・キプナーがプロデュースした2枚のインストゥルメンタルシングルをレコーディングしていた。2枚目のシングルのB面は、ナットの幼い息子、スティーブ・キプナーが書いたものである。スティーブはその後、シドニーを拠点とするビートバンド、スティーブ・アンド・ザ・ボードのフロントマンを務め、その後、オーストラリア人のスティーブ・グローブスと共にイギリスを拠点とするポップデュオ、ティンティンを結成した。

サンシャインの最大の成功は、1965年から1968年にかけてオーストラリアで一連の大ヒット曲を出したソロ歌手ノーミー・ロウであり、1965年の両A面シングル「Que Sera Sera」/「Shakin' All Over」は、1960年代の地元で最も売れたヒット曲の1つとなり、現在でもオーストラリア史上最も売れたシングルの1つとなっている。

サンシャインのメンバーには、ノーミー・ロウ、ピーター・ドイル（後にヴァージル・ブラザーズやニュー・シーカーズに参加）、マイク・ファーバーなど、数人の男性ソロ歌手が含まれていた。より「型破り」な契約アーティストには、ブリスベンのハードコア・ブルース/R&Bバンド、ザ・パープル・ハーツ、高く評価されているニュージーランドのポップ/R&Bグループ、ザ・リブレットズ、トニー・ウォースリー＆ザ・ファビュラス・ブルージェイズ、ノーミー・ロウのバックバンド、ザ・プレイボーイズ、マーシー・ジョーンズ＆ザ・クッキーズ、高く評価されているシドニーのティーンシンガー、トニ・マッキャン、有名なサーフバンド、ジ・アトランティックス、リッキー＆タミー、メルボルンのフィードバックキング、ランニング・ジャンピング・スタンディング・スティル、ニュージーランドのフォークデュオ、ビル＆ボイド、レヴ・ブラック＆ザ・ロッキン・ビッカーズ、人気のブリスベンのソロスター、ジョン・サンズ、ブリスベンのポップバンド、ウィケディ・ワクなどがいる。ウィケディ・ワクのサンシャインシングル「ビリーズ・バイキー・ボーイズ」（将来のスター、リック・スプリングフィールドのデビュー曲）は、イアン・「モリー」・メルドラムがプロデュースした。

ロウの初期のシングルやアルバムの大半を含む、サンシャインの初期のレコーディングの多くはナット・キプナーによってプロデュースされたが、1965年後半にキプナーはサンシャインとシドニー・ボウル・ナイトクラブの株式を売却した。1966年半ば、キプナーは短命に終わったダウンアンダー・レコードで独立プロデューサーのオジー・バーンとコラボレーションした。この時期にキプナーは一時的にビージーズのマネージメントを引き継ぎ、フェスティバルのリードン・レーベルにバンドとの契約を解除するよう説得し、新しく設立されたスピン・レコードと契約させた。スピン・レコードには彼がA&Rマネージャーとして加わったばかりだった。キプナーの脱退後、パット・オールトンがサンシャインのメインプロデューサーを引き継いだが、彼とキプナーはサンシャインの短命に終わった姉妹レーベルであるコモーションのレコーディングもプロデュースした。コモーションは同名のテレビポップショーに出演したアーティストのプロモーションのために設立された。オールトンは、その後のサンシャインのシングルやアルバムの多くをプロデュースおよびエンジニアリングしたほか、クレジットされていないボーカルや楽器のバックコーラスを提供し、アレンジにも貢献した。

サンシャイン プロダクションズは 1966 年末に深刻な財政難に陥ったが、同社が倒産した経緯は未だに完全にはわかっていない。ポップ史研究家のビル ケイシーはノーミー ロウの長期海外滞在による財政難が一因だったと示唆しているが、同社が倒産した主な原因はデイマンの疑わしいビジネス慣行だった可能性が高い。コムモーション レーベルは 1967 年初頭に倒産し、サンシャインはフェスティバルに買収されて 100% 子会社となった。

サンシャインの破綻後、パット・オールトンはデイマンが彼に知らせずに彼を会社の取締役に任命したことに気付き、サンシャインの債権者が借金の回収に動き出すと、オールトンは知らないうちに負債を負い、車、家具、その他の資産を失った。幸いにも、オールトンはフェスティバルのマネージングディレクターであるフレッド・マークスによく知られており、マークスはフェスティバルのスタッフプロデューサーのポジションを提供してオールトンを救った。デイマンが1967年以降も会社に関心を持ち、何らかの役割を果たしたかどうかは不明だが、彼はいくつかの都市でプロモーションとマネジメントのビジネスを運営し続けた。

サンシャインのレコーディング資産は、1967年にディストリビューターのフェスティバル・レコードに買収されました。この時点からレーベルのリリースは急速に減少し、1971年に最後のシングル2枚をリリースした後、レーベルは活動を停止しました。

サンシャインのカタログはフェスティバル・レコードのアーカイブに残っていたが、2005年に同社が清算され、フェスティバル・レコードとマッシュルーム・レコードの統合されたレコーディング・アーカイブがワーナー・ミュージック・グループのオーストラリア部門に1,000万豪ドルで売却された。

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