スタジオドリフト

Studio Driftは、2007 年に Ralph Nauta と Lonneke Gordijn によって設立されたアムステルダムを拠点とするアーティスト デュオです。振り付け彫刻とキネティック インスタレーションを専門としています。

スタジオ・ドリフトは、2007年にデザインアカデミー・アイントホーフェンの卒業生ラルフ・ナウタとロネケ・ゴーディンによって設立されました。^[3]彼らはゴーディンの卒業プロジェクトであるFragile Futureで初めてコラボレーションしました。これは、本物のタンポポの種を接着した球形のLEDランプで、電球が花のような外観になっています。^[3]デザイナーたちは、同じコンセプトに従って ミニチュアランプDandelightも作成しました。 ^[4]

フラジャイル・フューチャーは2008年にドイツデザイン評議会（Rat für Formgebung  [de] ）からライト・オブ・ザ・フューチャー賞を受賞し^[5]、後にこの作品の様々なバージョンがアムステルダム市立美術館とヴィクトリア＆アルバート博物館のパーマネントコレクションに収蔵された。^{[6] [7]}ニューヨーク（2010年）、^{[8] [9]}エルサレム（2011年）、^[10]アブダビ（2013年）、^[11]サンパウロ（2014年）、^[12]ロンドン（2015年）、^{[13] [14]}ヴェネツィア・アート・ビエンナーレ（2019年） など、世界中の多くの都市で展示された。

スタジオドリフトの最初の商業プロジェクトは、 2007年にアムステルダム植物園のために制作されたウォーターウェブベンチと名付けられた屋外用ベンチシリーズでした。 ^{[5] [15] [16]} 2008年、アーティストはミラノ家具見本市でゴーストチェアを発表しました。^{[17] [15]}

2010年、二人はニューヨークに招待され、ミュージアム・オブ・アーツ・アンド・デザインで開催された「デッド・オア・アライブ」展のためにインスタレーション「Fragile Future」を制作した。^{[8] [9]}

2011年、スタジオはミラノサローネでキネティックアートプロジェクト「フライライト」を発表し、その後2012年にはヴェネツィア・ビエンナーレ建築展で発表した。^{[18] [19] [20]}鳥の群れからインスピレーションを得たコンピュータ制御のインスタレーションは、ケーブルで吊るされハロゲンランプが装備された180本もの手吹きガラス管で構成されている。^[19]いくつかの民間住宅プロジェクトのために委託された。^{[21] [18]}

2013年、この芸術家デュオはダッチデザインウィークでNola照明システムの最初のプロトタイプを発表しました。^[22] 2014年、スタジオはサローネデルモービレで有毒廃棄物から作られたオブシディアンミラーと名付けられたスタンドミラーを発表しました。 ^[23] 2015年10月、このコレクションの2番目の作品である壁掛けミラーがファンアッベ美術館のThing Nothing展で展示されました。^[24] 2014年10月下旬、アムステルダム国立美術館のフィリップスウィングが11年間の改修工事を終えてオープンした際、スタジオのシャイライトシャンデリアが展示されました。^[25] [ ^26]

2015年、ヴェネツィア・ビエンナーレの期間中、アーティストたちはベレンゴ財団現代美術・ガラスセンターに「In 20 Steps」と名付けられた大規模なキネティック彫刻を設置した。^[27]この芸術作品は2018年にアブダビ・エディションホテルのために再制作された。^[28]

2017年、スタジオドリフトは米国で2つのプロジェクトを発表しました。 3月にはニューヨークのアーモリーショーで巨大な浮遊する コンクリート キューブを展示しました^{[29] [30] [31]} 。 12月には姉妹会社のドローンストーリーズと共同で、アートバーゼルマイアミで300機のドローンを打ち上げ、フランチャイズフリーダムと名付けられた飛行光の彫刻を形成しました。 ^{[2] [3] [32]}フランチャイズフリーダムは、以前のフライライトプロジェクトの進化形です。^{[33]このプロジェクトは、THE DESIGN PRIZE（} DesignboomとAbitareマガジンが設立）を受賞し、ビーズリーデザインオブザイヤー2018賞にノミネートされました。^{[34] [35]}

2018年4月、アムステルダム市立美術館でスタジオ・ドリフト・プロジェクトの初個展が開催された。^{[36] [37]} 2019年には、新しくオープンした美術​​館アモス・レックスで2度目の個展が開催され、ヴェネツィア・ビエンナーレの「Dys functional」展で作品が展示された。

2019年、DRIFTはアートワーク「フランチャイズ・フリーダム」で「デザイナー・オブ・ザ・イヤー」と「照明デザイン・オブ・ザ・イヤー」の2部門でDezeen Awardsを受賞した。^[38]

その年の後半、DRIFTはオペラデビューを果たした。DRIFTのアーティスト、ロネケ・ゴーディンは、演出家のモニーク・ワゲマーカーズ、振付師のナニーン・リニングとともに、Egoの制作を通じてオペラの伝統的なコードを解体した。^{[39] [40] [41]} Egoは、アートスタジオの特徴的なブロック形式の時間ベースのキネティック彫刻である。当初、この彫刻は、有名なオペラの主人公であるオルフェオの内面の混乱を舞台上で具体化するために制作された。2020年3月、EgoはニューヨークのPACEギャラリーで舞台外でデビューした。^[42]

2020年5月5日、オランダの解放記念日に、フランチャイズ・フリーダムの特別パフォーマンスがロッテルダム市上空を飛行しました。^{[43] [44]アーティストデュオは、}コロナウイルス危機の中で自由を祝うために特別なカスタムショーを準備しました。

2023年、ドリフトスタジオは、2025年にアムステルダムのヴァン・ゲント・ハレンに博物館をオープンすると発表しました。創設者によると、このプロジェクトは「過去17年間に私たちが取り組んできたすべての成果」を反映しています。^[45]

• 壊れやすい未来（2006）^[3]
• ダンデライト（2007）^{[46] [4]}
• ウォーターウェブベンチ（2007）^{[5] [15] [16]}
• ゴーストコレクション（2008）^{[47] [15]}
• 壊れやすい未来III（2009）
• シャイライト（2010）^{[25] [48]}
• フライライト（2011）^[21]
• ノーラ（2013）^[22]
• パーティクル・プラン（2014）^[20]
• オブシディアン・プロジェクト（2014）^[23]
• イン・トゥエンティ・ステップス（2015）^[27]
• センブランス(2016)
• アンプリチュード（2017）^[1]
• コンクリート・ストーム（2017）^{[49] [50]}
• 20の小さなステップ（2017）
• メドウ（2017）^{[32] [51]}
• ドリフター（2017）^{[29] [30] [31]}
• フランチャイズフリーダム（2017）^{[2] [3] [32] [52]}
• マテリアリズム（2018）^[53]
• エゴ（2020）^{[39] [40] [42]}

• スタジオドリフト（2022年）。ドリフト：未来の振り付け。ロンドン。ISBN 978-1-83866-171-7. OCLC  1346321150.{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク)
• マリア・クリスティーナ・ディデロ（2018年1月25日）。「スタジオ・ドリフト：大きな夢を持ち、あり得ないことを考える」。ドムス。 2019年1月2日閲覧。

• 公式サイト