弦楽四重奏曲第8番ホ短調作品59第2番は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンによって作曲され、1808年に出版されました。この作品は、彼の「ラスモフスキー」弦楽四重奏曲サイクル3部作の2番目の作品であり、彼の「中期」の作品です。[ 1 ]
それは4つの楽章から成ります。
カール・チェルニーによれば、この四重奏曲の第2楽章は、ベートーヴェンが星空を眺め、天球の音楽を思い描いていた時に思いついたものだという(セイヤー著『ベートーヴェンの生涯』) 。この楽章は、はるか後年の作品132の神への賛歌「聖なる感謝の歌」を彷彿とさせる、賛美歌のような趣がある。
四重奏曲のスケルツォ楽章、第3楽章(アレグレット)では、モデスト・ムソルグスキーの『ボリス・ゴドゥノフ』、アントン・アレンスキーの弦楽四重奏曲第2番イ短調、ピョートル・チャイコフスキーの『マゼッパ』の「管弦楽の間奏曲:ポルタヴァの戦い」、セルゲイ・ラフマニノフのピアノ連弾のための6つの小品作品11でも使用されているロシアの主題が用いられている。原曲の歌「太陽に栄光あれ」はニコライ・リヴォフとヤン・プラツによって収集され、楽譜は1790年に出版され(第2版は1806年)、歌詞は1770年代に出版された。[ 2 ]しかし、ベートーヴェンはそれを穏やかではない方法で使用した。ジョセフ・カーマンによれば、「ラズモフスキー伯爵が無神経にもベートーヴェンにこの曲を渡してしまったので、ベートーヴェンは復讐としてそれを地面に打ち込んでいるように聞こえる」とのことである。[ 3 ] 20世紀以前の旋律設定の極めて珍しい例として、強い主和声傾向を持つ旋律の部分が属和声と、またその逆で和声付けされている。和声の衝突は耳障りで、多くの聴衆はこの四重奏曲のこの部分を非常に面白いと感じており、特にその前の散文的でほとんど「練習帳」のような対位法と対比するとそうである(ベートーヴェンが学生の対位法の練習をパロディ化した別の例は、四重奏曲第10番作品74のスケルツォに見られる)。
カーティス音楽院のピアノ研究科でノイバウアー・ファミリー講座教授を務めるピアニストのジョナサン・ビスは、作品59第2番はベートーヴェンのピアノソナタ第23番ヘ短調作品57 (「熱情」)の「近しい従兄弟」にあたる、まさに類似作品であると示唆している。どちらも最初から最後まで暗い雰囲気を漂わせているからだ。この2曲はほぼ同時期に作曲されたもので、ビスはベートーヴェンは悲劇的な旋律で始まる曲を数多く作曲しているが、悲劇的な旋律で終わる曲は驚くほど少ないと指摘している。また、どちらの作品も冒頭のフレーズが半音高い音で繰り返されるという特徴がある。