スタブロス・シャルチャコス

スタブロス・シャルカコス（Stavros Xarchakos、ギリシャ語: Σταύρος Ξαρχάκος [ˈstavros ksarˈxakos]、1939年3月14日 - ）は、ギリシャの作曲家、指揮者である。

スタブロス・シャルカコスはアテネで生まれ、アテネ音楽院で学んだ。彼の家族はマニ半島の出身である。彼は1963年頃にギリシャの音楽界に登場し、劇場や映画のための音楽を作曲した。彼の協力者には作詞家のレフテリス・パパドプロスや歌手のニコス・キシロウリスがいる。

1967年にパリに渡り、ナディア・ブーランジェに師事。4年間パリに滞在した後、ニューヨークのジュリアード音楽院でデイヴィッド・ダイアモンドに師事。ギリシャ国立音楽管弦楽団の指揮者を務めた。 ^[1]

彼は後に政治に関わり、ギリシャ国会議員に2度選出された後、2000年から2004年まで欧州議会議員（MEP）となった。2014年5月25日の選挙では再び新民主主義党から欧州議会議員に立候補したが、当選しなかった。

スタブロス・シャルチャコスは1939年3月14日、アテネの中心部で生まれ、現在も同地に住んでいます。ラコニア・マニ出身です。芸術が栄えた首都の地区で育った彼は、民謡やレベティコ、ラジオで放送されるヨーロッパの音楽に触れ、教会音楽にも強く影響を受けました。また、ギターを弾き、オペラやカンターダのアリアを歌う祖母からも音楽のインスピレーションを受けました。幼い頃から音楽に興味を持ち、チェロとピアノのレッスンに通っていました。

1958年、彼はアテネ音楽院に入学し、そこで初めて音楽を学びました。1968年、キャリアにおいて非常に生産的な時期にあった彼は、音楽を発展させ、知識を広げたいと考え、パリで音楽と作曲を学ぶことを決意し、1973年までフランスの著名な音楽学者で教育者のナディア・ブーランジェに師事しました。

1978年、クラシック音楽のテクニックを学び、和声、作曲、オーケストラ指揮に没頭したいと考えた彼は、ニコス・カザンザキスの作品の翻訳者として国際的に有名な学者であるキモン・フライヤーの紹介で知り合ったレナード・バーンスタインの勧めで、ニューヨークのジュリアード音楽院で勉強を続けることを決意した。ジュリアード音楽院では、デイヴィッド・ダイアモンドのもとで3年間学んだ。バーンスタインのもとで2年間スコア分析を学び、数多くのコンサートを指揮した。その一例が、ニューヨークで行われたコンサートで彼が同市の交響楽団を指揮したことだ。

彼はキャリアの初期に、映画音楽や舞台音楽の作曲家として頭角を現しました。彼のアルバム制作は 1963 年に始まり、45 枚以上のレコード、21 本の映画音楽、15 本のテレビ番組音楽が含まれています。

1961年、ジェーン・アーデンの劇「パーティー」の音楽を作曲。1963年、24歳のとき、ヴァシリス・ジョージアディス監督の代表作「タ・コッキナ・ファナリア」の音楽作曲を引き継いだ。この映画は絶賛され、1964年のアカデミー外国語映画賞にノミネートされ、カンヌ映画祭のパルムドール賞の候補にもなった。同名のアルバムはその年にリリースされ、新曲が加わった。その後、ディノス・ディモプロス監督の映画「ローラ」の音楽を作曲。映画のテーマ曲や歌の中で、ヴィッキー・モショリウが歌った「ハティケ・トゥ・フェガリ」が際立っていた。

1964年、彼はアメリカのテレビ局ABCがギリシャの宣伝のために制作した「メリナのギリシャ」と題された一連のドキュメンタリー番組に収録された曲の音楽を作曲した。メリナ・メルクーリは、エフティキア・パパギアノプルーとヴァンゲリス・グーファスが作詞した「Ti echei kai klaiei to paidi」と「Na me thymasai」を歌った。

1965年、彼はアレコス・サケラリオウ脚本・監督の映画「モンテルナ・スタクトップウタ（現代のシンデレラ）」の音楽を作曲し、翌年にはジョルゴス・スカレナキス監督の映画「ディプロペニース」の音楽を作曲した。2作目の映画では、「マティア・ヴルコメナ」、「ストウ・オトナ・タ・クロニア」、「ミー・ティ・カルディア（別れ）」の歌がフィーチャーされており、ニコス・ガトソス作詞、俳優ディミトリス・パパミハイルが歌っている。この映画は「シルタキ」というタイトルでサン・セバスティアン映画祭とカンヌ映画祭で上映され、日本、イギリス、フランスを巡回した。アルバムは翌年、グリゴリス・ビチコシス、ヴィッキー・モショリウ、スタマティス・ココタが演奏した英語版でリリースされた。 1966 年に、彼とテオドラキスの曲を収録したアルバム「I Ellas choris syntrimia」がリリースされました。彼の音楽は、アンジェロス・ランブロスによる同名のドキュメンタリーに使用されたものです。

1968年、彼はヴァシリス・ジョージアディス監督の映画「Koritsia ston Ilio」の音楽を作曲し、テッサロニキ映画祭で最優秀音楽賞を含む4つの賞を受賞、1969年にはゴールデングローブ賞外国語映画賞にノミネートされた。1968年、彼自身の視点からマルコス・ヴァンヴァカリスの12曲を収録したレベティコの歌「Markos o daskalos mas」というタイトルの最初の作品がリリースされた。

1972年、この映画は日本で上映されました。彼はまた、ニコス・ガトソス作詞によるナナ・ムシュリのアルバム「スピティ・モウ・スピタキ・モウ」に収録されている5曲を作曲しました。同年、彼はアリストパネスの有名な古代喜劇「リシストラタ」の映画音楽を作曲しました。1973年には、アレクサンドロス・パパディアマンティスの同名小説に基づいたテレビシリーズ「オイ・エンポロイ・トン・エトノン」の音楽を作曲しました。そこで、ニコス・キシロウリスが歌う忘れられない歌「イタネ・ミア・フォア」が初めて聞かれました。

1973年、彼はまた、イアコヴォス・カンパネリスの演劇「To megalo mas tsirko」の音楽を作曲した。これは、ギリシャの現代史を風刺的に振り返る作品である。この劇は、独裁政権に対するギリシャ国民の抗議を表現する手段となり、俳優たちは迫害された。民主主義が回復した後、彼は「Proskynima」という歌の音楽を作曲し、この歌は、工科大学の犠牲者を追悼するために、この劇に加えられた。1966年、彼らは、マノス・ハジダキス、ミキス・テオドラキスとともに、独裁政権によって課せられた芸術検閲の廃止を求めて闘った。彼とパフォーマーのニコス・キシロウリスは、工科大学で学生たちの反独裁闘争を支持して歌っていた。

1974年、ヴィキ・モショリウとニコス・ディミトラトスが演奏したアルバム「Nyn​​ kai aei」と、ニコス・キシロウリスが演奏したアルバム「Sylogi」がリリースされた。1976年、グリゴリス・クセノプロスの劇「O peirasmos」の音楽を作曲し、翌年、劇の主人公アリキ・ヴギオクラキスが演奏した同名のアルバムがリリースされた。

また、クラシック音楽への愛と関心から、民俗音楽や芸術音楽に加えて、交響楽団のための作品も作曲しており、その中には、1969年の交響詩「Kyra-Panagia」、1971年の「ピアノ協奏曲」、ギオルゴス・セフェリスの詩によるバリトンとオーケストラのための1979年の「Endopsis」、1982年のオーケストラ組曲「Anamniseis」などがあります。

1983 年にニューヨークでの勉強から戻り、コスタス フェリス監督の映画「レベティコへ」の音楽を作曲しました。歌詞はニコス ガトソスが書きました。この映画はテッサロニキ映画祭で特別音楽賞を含む 4 つの賞を受賞しました。この映画は第 34 回ベルリン映画祭で銀熊賞を受賞し、同時にバレンシア映画祭とアレクサンドリア映画祭でも優秀賞を受賞しました。同年、彼はロードス島で撮影された BBC テレビ シリーズ「The dark side of the Sun」の音楽を作曲し、1986 年にはチリの独裁政権の出来事を扱ったミハリス カコギアニス監督の映画「Sweet Country」の音楽を作曲しました。

1986年、彼の歌「Ta traina pou fygan」はギリシャのメゾソプラノ歌手アグネス・バルツァによって演奏され、国際的にリリースされたアルバム「私の祖国が教えてくれた歌」に収録されました。彼とムパルツァのコラボレーションには、オーストリア、日本、米国、ドイツなど世界各地の主要劇場でのコンサートが含まれます。

1988年、「パラス」劇場でコンサートが開催され、ギオルゴス・ダララスとディミトラ・ガラニが出演し、同年「シナウリア」というタイトルのアルバムがリリースされた。1989年、彼はオリンピックスタジアムのステージでマノス・ハジダキスとミキス・テオドラキスと共演した。彼はコンサートの大部分でオーケストラを指揮し、ミキス・テオドラキスは人気曲を演奏した。

1989年にアテネ市の市議会議員に選出され、文化担当副市長を務めた。また、1989年から1990年までアテネの国会議員に選出され、同年に辞職した。

1991年、ニコス・ガトソス作詞、ギオルゴス・ダララス演奏によるアルバム「To kata Markon」がリリースされました。1994年、彼は再びナナ・ムシュリとコラボレーションし、ニコス・ガトソスとマノス・ハジダキス作詞によるアルバム「Agapi einai Zoi」の音楽を作曲しました。同年、彼はレベティコの歌の歴史を紹介する劇「Aman - Amen」の音楽を作曲し、演出も担当しました。また、ニューヨークのアデルフィ大学で美術博士号も授与されました。

1995 年に彼はギリシャ国立音楽管弦楽団 (KOEM) の芸術的指揮を引き継ぎ、国内外の多くのコンサートで指揮をとりました。 1996年、彼はフェデリコ・ガルシア・ロルカの同名の詩に基づいた抒情的な悲劇『LLanto por Ignacio Sanchez Mejias』（イグナシオ・サンチェス・メヒアスの葬送の歌）の音楽を作曲し、ピエール・ジュルダンが演出し、コンピエーニュ帝国劇場で上演された。 。

1996 年には、ディミトラ・ガラニと KOEM の参加を得てベルリン・オペラ座でコンサートを開催し、1998 年には、アテネのゲンナディオン図書館と共同で、ニューヨークのカーネギー・ホールで KOEM を指揮して「旅の歌 - オード・ポレイアス」を上演しました。1999 年には、ヘロデス・アティコス音楽院で行われた音楽公演「マジケスの夜」を指揮しました。ヴァシリス・ツィツァニスの死後 15 年を記念して、自身の編曲による 25 曲の名曲が披露されました。

1999年、ギリシャ、フランス、ベルギーの共同プロデュースによる「レクイエム - 夜と光」コンサートが、満月の光の下、テッサリアのメテオラの岩の下で開催されました。このパフォーマンスは、モーツァルト作曲の未完成の「レクイエム」にインスピレーションを得たものです。彼はリトアニア国立交響楽団を指揮し、リトアニアのフィリッポポリスとベオグラードの合唱団も参加しました。2000年、彼はギリシャ音楽国立管弦楽団を指揮し、ヘロデス・アティコス音楽院でミキス・テオドラキス生誕75周年記念のトリビュートコンサートを開催し、作曲家も出席しました。同年、彼はオペラ「訪問者」を発表し、翌年にはミキス・テオドラキスの作品へのトリビュートを企画し、KOEMを指揮しました。両方の公演はフランスのコンピエーニュにある帝国劇場で行われました。

2000年から2004年まで、彼はギリシャの欧州議会議員に選出され、その職を務めました。在任中、彼は文化と教育の問題に関心を集中し、自身の組織的役割の枠内でスピーチを行い、関連する提案や提言を提出しました。2000年から2002年まで、彼は文化、青少年、教育、メディア、スポーツ委員会の代理委員を務め、2002年から2004年まで、彼は同委員会の正会員でした。特に、彼は開発協力委員会と報告委員会の正会員でした。

2001年、世界的に有名なテノール歌手ホセ・カレーラスがウィーン交響楽団の伴奏で「Ta traina pou fygan」を演奏しました。この曲はアルバム「Around the World」に「Volve」というタイトルで収録されています。

2004年、彼は第28回アテネ夏季オリンピックの開会式で演奏された象徴的な音楽「To zeibekiko tou Dia」を作曲し、ギリシャ音楽を世界中に広めました。同時に、ディアゴラス・クロノプロス監督によるエウリピデスの古代悲劇「トロアデス」の音楽も作曲しました。この映画はエピダウロスの古代劇場で初演され、そこからトルコに巡回してトロイの古代劇場で初演されました。2005年から2006年にかけて、彼はギリシャ文化財団の理事会会長を務めました。

2006年、レフテリス・パパドプロス作詞のミキス・テオドラキスのアルバム「エリミア」を、マリア・ファランドーリとマノリス・ミツィアスの演奏とともに編曲。2008年、アテネコンサートホールでメゾソプラノのアニエス・バルツァとKOEMのコンサートを指揮。収益は慈善団体「I Agapi」に寄付。2009年、フランスのコンピアーニュ帝国劇場との共同制作で、国立オペラ座でオペラ「シラノとロクサーニ」を上演。

ヘロデス・アティコス音楽院は、世界文化遺産として言葉では言い表せないほどの価値と美しさを持つ場所であり、彼はそこで常に音楽を祝う忘れられない夜を創り、演奏してきました。2009 年には、アグネス・バルツァとのパートナーシップが「わが祖国の歌」と題したコンサートで再び行われました。2011 年には、ハッジダキス、テオドラキス、そして自身の曲を披露し、その収益を慈善団体「子どものために一緒に」に寄付しました。また、2013 年には、メリナ・メルクーリスへのトリビュートの一環として、ショーの後半で、この偉大なギリシャの女優が歌った曲を披露するコンサートを開催しました。2014 年には、ショー「Mana mou Hellas」を通じて、彼の音楽キャリアを振り返るイベントが開催されました。

記念すべき出来事は、2014年にニューヨークのカーネギーホールで開催された「一生のギリシャ」と題したコンサートで、9人編成のフォークオーケストラが参加し、スタマティス・ココタスとイロ・サイアが歌った。2015年には、ヤニス・リトソスの詩「I sonata tou Selinofotos」に曲を作曲し、ヘロデス・アティクス音楽院で公演を行い、有名なギリシャの歌手マリネッラがその歌を披露した。

2016年、彼は慈善活動の一環として、満員のパナシナイコススタジアム（カリマルマロ）で食料を集めることを目的とした壮大なコンサートを開催し、その中で自身の音楽キャリアにおける最高の曲を披露しました。彼の曲は有名なギリシャの歌手によって歌われました。

2017年にはキプロスで3つの大規模なコンサートを開催し、2018年にはエルサレムの国際ウード芸術祭でオープニングコンサートを開催しました。2019年にはエルサレムのサフラ広場でコンサートを開催し、ギリシャ音楽を愛するイスラエル国民が主に出席しました。

2018年、イスラエル大統領はアテネの大使公邸で行われた式典で、イスラエルとギリシャの文化的絆と関係の発展に対する貴重な貢献と促進を称えて同氏に名誉博士号を授与した。同年、同氏は西マケドニア工科大学のデジタルメディア・コミュニケーション学部の名誉博士号を授与され、2019年にはアテネ国立カポディストリアン大学哲学部音楽学部からも同様の栄誉を受けた。

2020年、彼はヘロデス・アティクス音楽院で「5つのポピュラー形式を強烈にエロティックに」というコンサートを開催し、その中でハジダキス、テオドラキス、ツィツァニス、ヴァンヴァカリスの作品と彼自身の歌が披露された。2021年、ギリシャ解放200周年の祝賀の機会に、彼はギリシャの詩人アンドレアス・カルヴォスの言葉を言い換えた「Thelei areti kai tolmi ... to tragoudi」と題したコンサートを準備し、音楽院で上演した。2022年にはニコス・キシロウリスへのトリビュートコンサートが開催され、今年はアテネとエピダウロスのフェスティバルの一環として音楽院で2回の公演が行われ、その中で彼は「道を示し、より良い生活のための戦いの味方となり、恐怖を払いのける」歌の力を借りる予定である。

彼は、ギリシャ音楽に創造的な方法と雰囲気で、強烈な存在感を放ち、パフォーマンスを準備することでギリシャ音楽にアプローチしています。そのパフォーマンスは、国中のフェスティバル、考古学的記念碑、象徴的な劇場、歴史的に価値があり重要な場所で上演されます。彼は、その指揮を通じて、ギリシャの歌と音楽の伝統を促進し、その発展に貢献したいと考えています。

彼は、特にコンサートや公演で披露される曲については、自身の曲だけでなく他の一流作曲家の曲も数多く編曲し、独自の視点から曲にアプローチし、曲のアイデンティティと範囲を引き出し、曲に新たな命を吹き込んでいます。

シャルチャコス、マノス・ハジダキス、ミキス・テオドラキスは、ポピュラーソングや管弦楽曲でレパートリーを豊かにし、「芸術的な民謡」を創作・確立したギリシャの代表的な作曲家トリオであると考えられています。

シャルチャコスは主にギリシャのポピュラー音楽であるライカのスタイルで作曲していましたが、クラシック音楽のジャンルでも作曲をしていました。

彼の音楽は42枚のアルバムに収録され、21本の映画と15本のテレビ番組に使用されています。国際的には、レンベティコの映画音楽の作曲家、ヴェルナー・ヘルツォークの映画『生命の兆し』の音楽、1983年のBBCテレビのミニシリーズ『狂気の沙汰』の音楽の作曲家として知られています。

• 欧州議会議員データベースにおけるスタブロス・シャルチャコスの個人プロフィール
• IMDbのスタブロス・シャルチャコス