スピッツ（バンド）

スピッツ スピッツ
背景情報
起源	東京、日本
ジャンル	オルタナティブロック ポップロック パワーポップ ジャングルポップ ポストパンク
活動年数	1987年～現在 （1987年）
ラベル	ポリドール ユニバーサルJ
メンバー	草野正宗 三輪哲也 田村明宏 崎山 辰雄
Webサイト	スピッツウェブ

スピッツ（スピッツ）は日本のロックバンド。このグループはもともと1987年に東京の美術学校の学生4人によって結成されました。メンバーは草野マサムネ（リードボーカル、リズムギター）、三輪テツヤ（リードギター）、田村明宏（ベースギター）、崎山龍男（ドラム）です。^[1]

1991年3月、スピッツは最初のシングル「ひばりの心」とデビューアルバムをポリドールレコードから同時にリリースしました。^[2]初期の努力は世間の注目を集めることはありませんでしたが、1995年4月にリリースされたシングル「ロビンソン」で、日本で160万枚以上を売り上げ、最終的にバンドは注目を集めました。^[3]その後、同年にリリースされた6枚目のスタジオアルバム「ハチミツ」は主流の成功を収め、すぐに日本のオリコンチャートで1位になり、現在までに約170万枚を売り上げました。^[4]このアルバムは、1995年大晦日に日本作曲家協会から第37回日本レコード大賞の最優秀アルバム部門を受賞し、 1997年には日本レコード協会から4倍のプラチナステータスを獲得しました。 ^{[5] [6]}

1990年代半ばにブレイクして以来、スピッツは日本市場で20年近く商業的な成功を維持している。彼らは日本のレコードチャート史上最も売れた音楽グループのトップ30にランクインしており、2013年12月時点で国内でアルバムとシングルを合わせて2,080万枚以上を売り上げている。^{[7] [8]}

バンドはレコーディング活動を通じて、これまでに15枚のスタジオアルバムと38枚のシングルをリリースしている。彼らは一貫して、ドノヴァンの影響を受けたアルペジエートされたギターワークを特徴とする、ジャングリーなポップ/ロックスタイルの音楽を維持している。彼らはまた、メロディアスな作曲、象徴的な歌詞、そしてグループのチーフシンガーソングライターである草野によるクリアな高音のボーカルでも知られている。^[9]

スピッツの音楽スタイルはドノヴァンの影響を受けており、アルペジオで演奏されるエレキギターと安定したリズムが特徴。シンプルなメロディーはポピュラーソングに影響されており、草野の柔らかな声が使われている。

バンド名は草野が提案したもので、ドイツ語で「鋭く尖った」という意味である。草野は「sp」（「特別な」や「クリスピー」の意味）という音が好きだった。彼は高校生の頃からこの名前を使いたかったが、バンドのメンバーは反対した。彼らのファンクラブはノルウェーのスピッツベルゲン島にちなんで名付けられた。

1995年、アルバム『ハチミツ』は100万枚以上を売り上げ、大人気となった。その後シングル「空も飛べるはず」「チェリー」がそれぞれ100万枚を超えるセールスを記録 。

スピッツの音楽は、従来のポップバラードとして見られることが多い。しかし、このバンドはもともとハードロックバンドとして始まった。彼らはロック音楽を愛し、自分たちをロックバンドだと考えている。彼らは自分たちの音楽は「ロックとポピュラー音楽」だと言う。

メンバーは全員美術系の学校に通っていました。草野さんと田村さんは東京造形大学に、三輪さんと崎山さんは文化服装学院に通っていました。三輪さんと田村さんは中学校の同級生でした。

彼らにとって観客とのつながりはとても重要だ。通常のコンサートホールよりも大きなステージで演奏することはしないのが彼らのポリシーだ。有名バンドになった後、草野は「日本武道館で演奏することは考えていない」と語った。しかし、「永遠にやらないとは言っていない」とも語った。

1986年春、東京造形大学の学生だった草野マサムネと田村明宏は初めて出会った。仲間のドラマー小野篤とともに、1960年代の日本の女性ポップアイコン、水前寺清子のニックネームにちなんで名付けられたチーターズというバンドを結成した。この3人組は主に、「365日のマーチ」（水前寺の代表曲）や「いちご白書をもう一度」（荒井由実が作詞し、もともとバンバンがレコーディングした曲）など、1960年代から70年代の日本の歌謡曲やフォークロックの曲をハードロック風にアレンジして演奏していた。フロントマンとしてステージパフォーマンスに集中するため、草野は別のギタリスト西脇拓を採用し、バンドはスピッツに改名した。しかし、ボーカリストが東京造形大学から武蔵野美術大学に移った後、バンド自体は1987年頃に解散した。  1987年。

大学を転校した後も、草野は田村と親交を深め、よく一緒に任天堂のゲームをしていた。再びバンドを組もうと、田村は中学時代からの友人である三輪哲也をベースとして迎えた。文化服装学院の学生だった三輪は、美術大学で同じフォークソングサークルにいた旧友の崎山龍雄をドラマーとして迎えた。1988年までにスピッツのメンバー4人が揃い、メンバーチェンジすることなく活動を続けた。

1988年から、スピッツは新宿ジャムや渋谷屋根裏など東京のライブハウスで演奏し始めた。草野は、芸術的にも音楽的にも、当時最も成功し影響力のあった日本のパンク・ロックバンドの一つであるブルーハーツに深く影響を受けた。バンドの初期のライブやレコーディングでは、明らかに甲本ヒロトの独特なステージでの存在感や発声を真似しようとしていた。渋谷ラ・ママのクラブマネージャーは、スピッツはブルーハーツの顔のないパクリだと考えていた。彼はグループに、独自の芸術的アイデンティティを確立しなければどこにも行けないと提案した。その後、草野は甲本や真島昌利のような演技や作曲をやめ、自身の幅広い音域の柔らかい声にマッチしたアコースティックギター主体のサウンドに適応した。公式に発表された「愛の歌」や「雲雀の心」などの曲は、草野が音楽スタイルを変えた後に書いた最も初期の作品である。

1988年11月、スピッツは自主出版シングル「鳥になって」/「UFOの見える丘」をレコード盤でリリース。1989年、彼らはついに当時日本で有名なライブハウスであった新宿ロフトのステージでライブを行うという夢を実現。1990年7月12日、バンドは300人の観客の前で初めてワンマンライブを行った。1990年3月、彼らは新宿ロフトが配給するミストラルレーベルから自主制作EP「雲雀の心」をリリース。当時無名だったプロデューサーの吉俣良がキーボードで共同レコーディングした。

1990年頃までに、何人かのA&Rスタッフがバンドの才能に気づき、彼らと契約しようとした。レコード会社に支配されることを嫌がったため、グループは適切なアーティストマネジメント会社が見つかるまで、大手レコード会社との取引を拒否した。1990年夏、スピッツは、数百万枚の売り上げを誇るシンガーソングライター浜田省吾のマネジメント会社であるロード&スカイと業務提携し、その後すぐにポリドールジャパンと契約した。

1991年3月25日、スピッツはデビューアルバム『名前を冠した』をリリース。アルバムの最後の曲『雲雀の心』は、彼らのインディーズEPのタイトル曲のリメイク版で、同日にシングルとしてリリースされた。翌月、アルバム収録曲『二番目の世界』は、大阪のラジオ局で頻繁にオンエアされた。小規模な会場でのいくつかのショーを除いて、彼らはその年の残りの期間、主にスタジオワークに集中した。彼らの2枚目のLP 『名前をつけてるよ』は、前作からわずか9か月後にリリースされ、1992年2月からは初のコンサートツアーが始まった。

1992年4月、彼らは5曲の新曲を集めたコレクション『オーロラになれなかった人のために』をリリースし（日本では、こうしたタイプのリリースは一般的に「EP」ではなく「ミニアルバム」として分類される） 、それに伴うツアーに乗り出した。このシンフォニックロック志向のEPは、共同プロデューサーの長谷川智樹によるオーケストラをフィーチャーしており、長谷川は以前、彼らの2枚目のスタジオアルバムからのリードシングル「魔女の旅に出ている」のストリングスアレンジを担当していた。同年、彼らは3枚目のフルアルバム『星の欠片』をレコーディングし、そのわずか5ヶ月後にリリースした。このアルバムは、グランジやシューゲイザーの影響を強く受けた歪んだギターサウンドを主にフィーチャーしている。

この期間中、彼らのシングルもアルバムも国内レコードチャートのトップ 100 にさえ入りませんでした。さらに悪いことに、当時彼らが行っていた大規模なレコーディング セッションと多数のリリースにもかかわらず、バンドはレコードの売上が落ち込むという問題を抱えていました。

当初は主流での成功を望んでいなかったが、バンドのメンバーは一連の商業的失望についてマネージメントチームに同情し始めていた。そのため、 1993年4月にレコーディングを開始した4枚目のアルバム「 Crispy 」では、より商業的に「アクセスしやすい」作品を作ろうとした。グループは、ユニコーンのレコードプロデューサーとしてよく知られている笹路正憲にアルバムのプロデュースを依頼した。しかし、アーティストとプロデューサーのコミュニケーション不足のため、フロントマンはレコーディングの結果に満足できず、特に笹路の過度にシンセサイザー化されたサウンドとブラスアレンジが気に入らなかった。さらに、1993年9月のリリース時には、「Crispy」自体が再びチャートインに失敗し、バンドを悲惨な状態に陥れた。自分の声が嫌いだった草野は、自分の特徴的なボーカルがバンドの商業的失敗の主な原因であるとさえ考え始めた。しかし、アルバムからの2枚目のシングル「君が思い出になる前に」が発売されると、状況は一変した。このシングルはそこそこ売れ、日本のオリコンレコードチャートに初登場し、最高33位を記録した。その結果、このマイナーヒットシングルがバンドのチケット売り上げを押し上げ、より大きな会場でライブを頻繁に行うことが可能になった。彼らは笹路とのパートナーシップを再考し、次のアルバムでも一緒にレコーディングを続けることを決めた。

1994年4月と7月に土方隆行をプロデューサーに迎え、シングル「空も飛べるはず」「青い車」をリリースし大ヒットとなる。 9月にはプロデューサーに再び笹路を迎え、5thアルバム『空の飛び方』をリリースし、発売されたばかりで初登場14位を記録した。ちなみに今年はミュージックステーション（テレビ朝日）に「君が思い出になる前に」、NHKのポップジャム（NHK）に「青い車」、カウントダウンTV（TBS）に出演しました。の番組）「スパイダー」で。

翌年4月、シングル「ロビンソン」をリリース。オリコンチャートで初めてトップ10入りを果たし、売上は160万枚を突破。年間総合9位にランクイン。30週以上トップ10入りを続けるロングセラーとなった。7月、シングル「涙がキラリ☆ 」もリリース直後ながら2位を獲得し、9万8千枚の売上を記録。当初は大ヒットを実感できなかったが、 7月に大阪万博で行われた「Meet the World Beat '95」に出演し、観客の大歓声を聞いて、メンバーはスターになったことを実感した。9月、6枚目のアルバム「ハチミツ」をリリース。ミリオンセラーとなった。10月からは初の長期ツアーを開始し、40公演以上をこなした。翌年1月には「空も飛ぶはず」がフジテレビ系ドラマ『白線流し』の主題歌となり、リバイバルヒットとなり、シングルとして初めてオリコンチャート1位を獲得。150万枚を超えるセールスを記録（メンバーは戸惑いを隠せなかったという）。4月にはシングル「チェリー」も161万枚の大ヒットを記録した。10月には7枚目のアルバム『インディゴ地平線』をリリースし、70公演に及ぶ長期ツアーを開始した。

1997年（結成10周年）には、プロデューサーの笹路が退き、メンバー全員が30代となった。いつまでもプロデューサーに頼るわけにはいかないと感じ、メンバーは自立することを決意。バンドの方向性を変えるべきかどうか考え始めた。バンドは、従来型の正統派なイメージを帯びてしまったことを嫌った。そこで、毎年恒例となった大阪での「ロックロックこんにちは」を開催。新宿ロフトでのシークレットライブでは、アマチュア時代の曲を中心に演奏した。1998年3月、共同アレンジャーとして棚谷 裕一（Tanaya Yūichi）が参加し、セルフプロデュースの8枚目のアルバム「フェイクファー」をリリース。 1998年5月、キーボード奏者のクジヒロコが全国コンサートツアーに参加し、以来ツアーに欠かせないサポートメンバーとなる。ツアー中の8月に、彼らは「ハイファイ・ローファイ」「さかな」「魚」「青春生き残りゲーム」をクジとともにレコーディングし、アルバム『99ep』に収録された。

1999年3月、彼らは未発表曲を集め、プロデューサーの白井良明とともに「花鳥風月」と題したスペシャルアルバムをリリースした。同年7月、彼らは再び大阪でMeet the World Beetに出演した。その時点ではニューシングルをリリースする予定はなかったが、9月から10月にかけて日本国内外で自主レコーディングを行った。彼らは「ムーンライト」（すでにトラックダウン済み）と「船乗り」を米国に持ち込んだ。「春夏ロケット」と「メモリーズ」をレコーディングした後、マイアミでミックスダウンし、ロサンゼルスでマスタリングを行った。当時マスタリングを担当したStephen Mackersenは、 2000年以降、いくつかのシングルを除いて、スピッツになくてはならないエンジニアとなった。

メンバーがアメリカにいる間に、レコード会社は「グレイテスト・ヒッツ」コンピレーションアルバムを販売することを決定しました。メンバーは、解散または引退するまで「ベスト」アルバムをリリースするつもりはありませんでした。しかし、彼らの気乗りしない態度にもかかわらず、アルバム「リサイクル: グレイテスト・ヒッツ・オブ・スピッツ」はその年の12月にリリースされました。結局、このアルバムは200万枚以上を売り上げる大ヒットアルバムとなりました。しかし、公式にはバンドはこのアルバムを認めず、公式ディスコグラフィーにCDを含めませんでした。

2000年、彼らはプロデューサーに石田 ショーキチを雇い、新しいアルバムのレコーディングを本格的に開始した。メンバーは同世代の人と協力することは大きな刺激になったと語った。同年7月、彼らは従来のイメージを一新し、よりハードなロックスタイルが特徴的な9枚目のアルバム「ハヤブサ」をリリースした。彼らは1年間に渡り100回以上の公演でツアーを行った。

笹路の脱退後は作品によってプロデューサーが変わってきたが、2001年より椎名林檎のプロデューサーとしても知られ、自身も東京事変のベーシストである亀田誠治をプロデューサーに迎えた。2002年9月、前作のロックサウンドに加え、スピッツ特有のメロディーを取り戻した 10枚目のアルバム『三日月ロック』をリリース。

2003年はシングルをリリースしなかったが、「スターゲイザー」が秋からあいのりのテーマソングとしてテレビでオンエアされ、 2004年1月にリリースされるとオリコンチャート1位を獲得し、多くのファンを獲得した。2004年3月、1999年以来アルバムに収録されていなかった曲を集めたスペシャルアルバム『色色衣』をリリース。翌2005年1月には11枚目のアルバム『スーベニア』もリリースした。

デビュー15周年を迎えた2006年3月、オフィシャルシングルコレクションアルバム「サイクルヒットスピッツ コンプリートシングルコレクション」を発売。翌年には結成20周年を迎え、20周年記念祭りを開催した。 10月に12枚目のアルバム『さざなみCD 』をリリースし、12月からは全国ツアーを敢行。 2010年10月に13枚目のアルバム『とげまる』をリリース。

• 草野正宗（くさの まさむね、くさの まさむね）、本名草野 正宗（読み同じ） - リードボーカル、リズムギター。 1967年12月21日生まれ、福岡県福岡市出身。福岡県立城南高等学校、武蔵野美術大学デザイン学科卒業。
• 三輪 哲也（三輪 テツヤ、三輪 哲也）、本名三輪 徹也（発音同じ） – リードギター、バッキングボーカル。 1967年5月17日生まれ、静岡県藤枝市出身。藤枝明誠高等学校、文化服装学院卒業。
• 田村 明浩(たむら 明浩、Tamura Akihiro ) – ベース、バックボーカル、リーダー。1967年5月31日、静岡県藤枝市生まれ。静岡県立藤枝東高等学校卒業。東京造形大学に入学したが、卒業前に中退。
• 崎山龍男(崎山龍男、崎山龍男) – ドラムス。 1967年10月25日生まれ、栃木県佐野市出身。栃木県立佐野高等学校、文化服装学院卒業。

スタジオアルバム

• スピッツ（1991）
• 名前をつけてるヤツ(1991)
• オーロラになれなかった人のために(1992)
• 星のかけら(1992)
• クリスピー! (1993)
• 空の飛び方(1994)
• ハチミツ（1995）
• 藍地平線（1996年）
• フェイクファー（1998）
• 花鳥風月（1999）
• はやぶさ（2000）
• 三日月ロック（2002）
• いろいろごろも（2004）
• スーベニア（2005）
• さざなみCD (2007)
• とげ丸（2010）
• オルタナ（2012）
• 小さないきもの(2013)
• さめない（2016）
• ミッケ（2019）
• 秘密スタジオ（2023）

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