ソノリズム

ソノリズム（ポーランド語：Sonoryzm ）は、多くの著名なポーランドの作曲家に関連する音楽作曲の手法である。学者のヨゼフ・ミハウ・ホミンスキは、作曲において純粋に音響的な現象を探求したいという衝動を表現するために「ソノリスティックス」（ポーランド語：sonorystyka ）という用語を作り出し、この用語から、音色に重点を置いた1960年代のポーランド音楽の前衛的なスタイルを表現する「ソノリズム」が派生した（Chomiński 1961）。運動として、ソノリズムは1950年代にポーランド音楽の前衛で始まった（Granat 2008、§i）。作曲手法としてソノリズムを強調する音楽は、より自由な形式を作ろうと、音色、テクスチャ、アーティキュレーション、ダイナミクス、モーションの特定の特性や質に重点を置く傾向がある。このスタイルは、主に 1950 年代半ばにポーランドで生まれ、1960 年代を通じて栄えた実験的な音楽運動に関連しています。

ソノリズムは、伝統的な楽器から新しいタイプの音を発見すること、そして、しばしば型破りなさまざまな楽器の音を、珍しいユニークな方法で組み合わせることによってテクスチャを作成することを強調しています。ソノリスティックスという用語は、単に個々の色、奇抜さ、実験を注入する以上の、この新しいアプローチを説明するために使用されます。それは、音響効果のために非機能的なコードを採用したり、声楽のテキストの音響的側面を強調したりするなど、作曲における新しい構造機能を確立することを目指しました (Granat 2008)。

ソノリズムは、1920年代の「ポーランド色彩主義」と呼ばれる民族主義運動に根ざしており、その最も有名な推進者はカロル・シマノフスキである。ソノリズム自体は、厳格なセリアリズムからの自由を獲得する手段として、特にクシシュトフ・ペンデレツキによって1950年代から1960年代に発展したが、グラジナ・バツェヴィチ、ヘンリク・グレツキ、カジミエシュ・セロツキ、ヴォイチェフ・キラル、ヴィトルド・シャロネック、ヴィトルド・ルジンスキ、ズビグニェフ・ブヤルスキ、ズビグニェフ・ペンヘルスキ、ジグムント・クラウゼなどの多くの作曲家による作品にも取り入れられている（Granat 2008; Rappoport-Gelfand 1991、68-69）。

• タデウシュ・ベアード
• ズビグニエフ・ブヤルスキ
• アンジェイ・ドブロヴォルスキ
• ヘンリク・ミコワイ・グレツキ
• ヴォイチェフ・キラー
• ヴィトルド・ルトスワフスキ
• クリストフ・マイヤー
• クリストフ・ペンデレツキ
• ボグスワフ・シェーファー
• カジミエシュ・セロツキ
• ヴィトルド・ザロネク(Granat 2008、§ii)

• 音の質量
• スペクトル音楽

• チョミンスキー、ユゼフ。 1961年。「Technika sonorystyczna jako przedmiot systematycznego szkolenia」（系統的なトレーニングの対象としてのソノリスティックテクニック）。ムジカ6、いいえ。 3:3–10。
• Granat, Zbigniew. 2008. 「Sonoristics, Sonorism」。Grove Music Online、Deane Root 編 (10 月 22 日)。
• ラポポート・ゲルファンド、リディア。1991年。 『ポーランドの音楽生活：戦後1945～1977年』、ロシア語からイリーナ・ラゾフ訳。精神生物学モノグラフ10、音楽学モノグラフ10。アムステルダム：OPA、ニューヨーク、フィラデルフィア、ロンドン、パリ、モントルー、東京、メルボルン：ゴードン＆ブリーチサイエンスパブリッシャーズ。ISBN 978-2-88124-319-6 。

• ドロバ、クシシュトフ。 2005年。「ソノリズム・ポルスキ」。 Kompozytorzy polscy 1918–2000: praca zbiorowa。 1: Eseje、Marek Podhajski 編集。^{[必要なページ]} Prace Specjalne / Akademia Muzyczna im.スタニスラヴァ・モニウスキ w グダニスク 66. グダニスクとワルシャワ: Wydawnictwo Akademii Muzycznej im. S.モニウスキ。ISBN 9788389444820。 
• ジエンボウスカ、エルジビエタ。 1979年。「Koncepcja realnego kształtu dzieła muzycznego」[音楽作品の実際の形の概念]。ムジカ24、いいえ。 4:5-16。
• グラナット、ズビグニエフ。2009年。「『ソノリスティックス』の再発見：音楽学の周辺からの画期的な理論」。ズドラヴコ・ブラジェコビッチとバーバラ・ドブス・マッケンジー編『音楽の知的歴史』、 821～833ページ。ニューヨーク：Répertoire International de Littérature Musicale。ISBN 978-1-932765-05-2。 
• グウィズダランカ、ダヌータ。 2009。歴史の歴史: podrecznik dla szkól muzycznych。スペイン3、XX週。クラクフ: Polskie Wydawnictwo Muzyczne SA。ISBN 9788322408926。 
• ハーレー、マリア・アンナ。 1998.「ポーランドのソノリズム学派とそのヨーロッパの背景」。 『Crosscurrents and Counterpoints: Offerings in Honor of Bengt Hambræus at 70』、Per F. Broman、Nora Engebretsen、Bo Alphonce 編集、62–77。 51. ヨーテボリ: ヨーテボリ大学。ISBN 91-85974-45-5。 
• リンドステット、イヴォナ。2006年。「ヨゼフ・M・ホミンスキの音楽音響学の文脈における音響音楽の分析方法について」。Musicology Today 3:93–125。
• マリノフスキ、ヴワディスワフ。 1957. 「問題ソノリスティキ wミタッハカローラ シマノフスキエゴ」 [シマノフスキの神話におけるソノリスティックの問題]。ムジカ2、いいえ。 4:31–44。
• ミルカ、ダヌータ。1996年、「クリストフ・ペンデレツキの音響様式に関するいくつかの記号論的問題」。エーロ・タラスティ、ポール・フォーセル、リチャード・リトルフィールド編『成長における音楽記号論』、73～82ページ。Acta Semiotica Fennica 4、Indiana Studies in Biblical Literature 4。イマトラおよびブルーミントン：国際記号学研究所、インディアナ大学出版。ISBN 978-0-253-32949-3 （ハードカバー）; ISBN 0-253-21009-7（ペーパーバック）。  
• ミルカ、ダヌータ。 2003年。「シリアリズムに対するペンデレツキのソノリズム」。ペンデレツキ研究2 (ペンデレツキと前衛):199–209。
• スコウロン、ズビグニエフ。2003年。「1950年代と1960年代のヨーロッパ前衛音楽の動向」。ペンデレツキ研究2（ペンデレツキと前衛音楽）：179-89。
• トーマス、エイドリアン。2008年。「シマノフスキ以降のポーランド音楽。20世紀の音楽19。 」ケンブリッジおよびニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局。ISBN 9781139441186。 
• ヴィトコフスカ＝ザレンバ、エルジビエタ（編）。 2008.ソノリスティックの遺産—音楽理論、美学、作曲における新しいパラダイムに向けて、ズビグネフ・グラナトによる序文付き。ムジカ: Kwartalnik poświęcony historii i teorii muzyki 53、no. 1;いいえ。 208:1-139。
• Wójtowicz, Ewa。2017年。「1960年代のクラクフ作曲家の作品における弦楽四重奏の現象」。Rima Povilionienė編著『Sounds, Societies, Significations: Numanistic Approaches to Music』、33～46ページ。Cham、スイス：Springer International Publishing AG。ISBN 978-3-319-47059-7 （ハードカバー）; ISBN 978-3-319-47060-3（電子書籍）。  

• zgapa.pl (ポーランド語)
• naukowy.pl (ポーランド語)
• Polmic.pl の Lasoń の経歴 (英語、ポーランド語)
• クリストフ・ペンデレツキの『アルファベット』におけるソノリズムの定義（英語、ポーランド語）